Бенуа, Александр Николаевич

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Бенуа; Бенуа, Александр.

Александр Бенуа
Л. Бакст. Портрет А. Н. Бенуа. 1898
Полное имя	Александр Николаевич Бенуа
Дата рождения	21 апреля (3 мая) 1870[…]
Место рождения	Санкт-Петербург, Российская империя
Дата смерти	9 февраля 1960(1960-02-09)[…] (89 лет)
Место смерти	Париж, Франция
Страна	Российская империя  Франция
Род деятельности	художник (живописец, график, сценограф , иллюстратор ) писатель (художественный критик, мемуарист) музейный работник историк
Учёба	Санкт-Петербургский университет (1894)
Супруга	Анна Кинд (с 1894)
Медиафайлы на Викискладе

Алекса́ндр Никола́евич Бенуа́ (фр. Alexandre Benois; 21 апреля [3 мая] 1870^[…], Санкт-Петербург — 9 февраля 1960^[…], Париж) — русский художник и писатель, историк искусства, театральный декоратор и режиссёр-постановщик, художественный критик, мемуарист, музейный работник, «всесторонне образованный человек, эрудит, универсально развитая творческая личность Серебряного века русской культуры», один из самых известных представителей обрусевшего французского рода Бенуа. Организатор домашнего кружка, из которого выросло творческое объединение «Мир искусства» и одноимённый журнал.

Биография

Александр Бенуа родился 21 апреля (3 мая) 1870 года в Санкт-Петербурге; он был выходцем из старинного французского рода, младшим из четырёх сыновей в семье архитектора Николая Леонтьевича Бенуа и его жены Камиллы Альбертовны, дочери архитектора А. К. Кавоса. Его дед Луи-Жюль Бенуа (1770—1822) был родом из крестьянской семьи в пригороде Парижа. Пойдя по стезе придворного служителя, он в 1794 году оказался в России, где сделал успешную карьеру при дворе Павла I, а потом — вдовствующей императрицы Марии Фёдоровны.

Александр Николаевич начальное образование получил в гимназии Человеколюбивого общества. В 1885—1890 годах учился в частной гимназии К. И. Мая, где познакомился с будущими соратниками по объединению «Мир искусства» Дмитрием Философовым, Вальтером Нувелем и Константином Сомовым.

Несколько месяцев в 1887 году занимался в вечерних классах Императорской Академии художеств, но не окончил её, считая, что художником можно стать, только работая самостоятельно. Технику акварельной живописи ему преподавал старший брат Альберт Бенуа. В дальнейшем, в своих воспоминаниях, он гордо называл себя «автодидактом» (самоучкой) и «продуктом художественной семьи». Своими «подлинными учителями» он называл А. Ватто, Ф. Буше, Ш.-Н. Кошена, Ж.-М. Моро, Ж.-О. Фрагонара.

Автопортрет Александра Бенуа. 1893

В 1894 году Александр Бенуа окончил юридический факультет Санкт-Петербургского университета.

В 1894 году двадцатичетырёхлетний художник написал обзорный раздел о русских живописцах для немецкого трёхтомного издания Рихарда Мутера «История живописи в XIX веке». Позже этот труд лёг в основу фундаментальной монографии Бенуа «История русской живописи в XIX веке» (1902). В 1894 году художник женился на дочери музыканта и капельмейстера Карла Ивановича Кинда, Анне Карловне (1869—1952), с которой был знаком с 1876 года (с момента бракосочетания старшего брата Александра — Альберта Бенуа со старшей сестрой Анны — Марией Кинд).

В 1896 году Александр Бенуа впервые попал в Париж, и французские впечатления были настолько сильными, что существенно повлияли на него как на художника. В своих воспоминаниях Бенуа писал: «Зовы прошлого обладали величайшими чарами и означали способность перенестись в другой, фантастический мир». «Я несомненно созревал, расставаясь со всякими ненужными пережитками юности и с остатками своего „провинциализма“, выражавшимися в известной бестолковости, сумбурности и узости моих художественных восприятий» — писал он. По мнению художника, «сокровища Парижа» способствовали развитию заложенного в нём дара «восприятия красоты».

Пропагандируя старое русское искусство и западноевропейских мастеров живописи, в 1901 году Бенуа начал издавать журнал «Художественные сокровища России». Бенуа — один из самых значительных художественных критиков начала XX века, ввёл в оборот термины «авангард», «русский сезаннизм» и «русский неоклассицизм».

В 1905—1907 годах состоялась вторая поездка Бенуа во Францию. В этот период он подготовил к публикации издания «Русский музей императора Александра III» и «Русская школа живописи», сотрудничал с журналом «Золотое руно», а также печатал в газете «Слово» свои «Парижские заметки»; участвовал в выставках в Москве, Петербурге, Париже, Берлине. В 1906 году, вслед за Таврической выставкой 1905 года, Бенуа вместе с Дягилевым и Бакстом организовал в Париже «Русскую художественную выставку» — начинание, которое вылилось в создание театральных «Русских сезонов» за рубежом.

Вероятно, в конце 1906 года, накануне возвращения в Санкт-Петербург, в письме Константину Сомову Бенуа отмечал, что «…Себя нашёл <…> положение своё в жизни выяснил и <…> вступил в зрелый и разумный возраст».

В мае 1907 года Бенуа вернулся в Санкт-Петербург, чтобы приступить к работе над оформлением одноактного балета «Павильон Армиды», либретто которого он написал для Николая Черепнина ещё в 1903 году, — однако тогда постановка не состоялась. Подготовка к премьере не была гладкой. Так, с одной из репетиций, несмотря на протесты Бенуа, полицмейстер вывел из зала Дягилева, уволенного из дирекции, однако приглашённого в театр художником. На генеральной репетиции артисты, впервые надев пышные костюмы Бенуа, не узнавали друг друга на сцене. Исполнители главных партий Матильда Кшесинская и Павел Гердт в последний момент отказались от выхода в спектакле. Боясь провала, постановщики с трудом добились переноса премьеры на неделю, с 18 на 25 ноября. Несмотря на сложности, балет был хорошо принят публикой и критикой, и вошёл в репертуар Мариинского театра, а 19 мая 1909 года им открылись первые «Русские сезоны» в Париже.

С ноября 1907 по ноябрь 1908 года газета «Московский ежеднедельник» публиковала «Дневник художника» — заметки Бенуа, посвящённые столичным выставкам и театральным постановкам. С 1908 года и вплоть до революции Бенуа публиковал свои «Художественные письма» на страницах газеты «Речь».

В 1908—1911 годах — Бенуа стал художественным руководителем «Русских сезонов» С. П. Дягилева, прославивших за рубежом российское балетное искусство.

Александр Бенуа за работой. Фотография Якова Штейнберга. 1914

В 1910 году Бенуа издал знаменитый «Каталог картинной галереи императорского Эрмитажа» с подробными аннотациями о творчестве западноевропейских художников (переиздан в 1997 г.).

После Февральской революции 1917 года Бенуа принимал деятельное участие в работе различных организаций, связанных с охраной памятников искусства и старины. В 1919 году Бенуа возглавил картинную галерею Эрмитажа. Он продолжал работу как книжный и театральный художник и режиссёр, в частности, работал над постановкой и оформлением спектаклей петроградского Большого драматического театра. Последней работой Бенуа в театрах советской России стало оформление спектакля «Свадьба Фигаро» в БДТ.

В 1925 году Александр Бенуа принял участие в Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств в Париже, давшей миру сокращённое название: Ар-деко.

В 1926 году, под предлогом очередной служебной командировки, А. Н. Бенуа покинул СССР; хотя сам Бенуа (судя по письму Н. Добычиной от 5 апреля 1926) предполагал, что вернётся в Ленинград через некоторое время, он в итоге остался «невозвращенцем». Жил в Париже, работал над эскизами театральных декораций и костюмов. В последние годы жизни художник трудился над мемуарами «Мои воспоминания», на страницах которых воссоздал атмосферу духовных и творческих исканий Серебряного века. Не менее значительным было и издание «Александр Бенуа размышляет… Статьи и письма 1917—1960 гг.».

Александр Бенуа скончался 9 февраля 1960 года в Париже; похоронен на кладбище Батиньоль.

Творчество

Ретроспективность художественного мышления и «пиетет к самой идее культурности», к художественным стилям прошлого отличали всех членов кружка «Мир искусства», но Бенуа был среди них первым. «Как художник он прежде всего замечательный стилист». Так под впечатлением от Версаля Бенуа создал серию акварелей «Последние прогулки Людовика XIV». Эта «Версальская серия» имела успех: в 1897 году три работы с выставки были приобретены Павлом Третьяковым.

Бенуа хорошо знал историю искусства, он легко проникал в суть пластического языка той или иной эпохи. Сам художник называл это знаточеством. Интеллектуальность, историзм художественного мышления уводили Бенуа даже в собственной живописи к графике. Его живопись графична. Именно Бенуа вместе с другими «мирискусниками» создал петербургскую, по сути, национальную, школу графики, противопоставляя новую художественную форму отжившим свой век, по мнению членов кружка, сюжетным картинам передвижников. Александр Бенуа был главным организатором и «душой» художественного объединения «Мир искусства» и одноимённого журнала. Вместе с С. П. Дягилевым, К. А. Сомовым и другими «мирискусниками» не принимал тенденциозность передвижников и пропагандировал новое русское и западноевропейское искусство. С. К. Маковский, основатель журнала «Аполлон», преемника «Мира искусства», назвал «мирискусников» группой «наиболее культурных живописцев с оттенком графического стилизма, который придаёт ей характер определённой школы». Б. В. Асафьев, в свою очередь, добавлял, что искусство членов объединения возникло «на острие тонких перьев графиков и поэтов».

Объединение привлекло внимание к декоративно-прикладному искусству, архитектуре, народным промыслам, подняло авторитет книжных иллюстраций, графики, оформительского искусства.

А. Бенуа. Иллюстрация к поэме А. С. Пушкина «Медный всадник»

Основная статья: Медный всадник (иллюстрации А. Н. Бенуа)

Любимые графические приёмы Бенуа — широкие «заливки» кистью акварелью или гуашью в соединении со свободным, как бы неряшливым штрихом и контуром пером и тушью, подчёркивающим цветовое пятно. В 1903 году Бенуа создал один из шедевров российской книжной графики — серию иллюстраций к поэме А. С. Пушкина «Медный всадник». Иллюстрации к поэме заказал художнику в 1903 году недавно образованный «Кружок любителей русских изящных изданий» в связи со знаменательной датой: двухсотлетием основания города. Тем не менее, представленные иллюстрации были отвергнуты. Возмущённые непривычным, условно-графичным, почти плакатным решением некоторых листов, члены кружка сочли их «грубыми и нелепыми». В первом номере журнала «Мир искусства» за 1904 год С. П. Дягилев рискнул опубликовать рисунки Бенуа, выполненные тушью и акварелью, и они имели заслуженный успех. В последующие годы художник сделал ещё два варианта иллюстраций. В 1905 году — для издания, выпущенного в 1912 году Санкт-Петербургским обществом грамотности, а затем и в 1916 году — для Общины Святой Евгении. В 1917-м книгу набрали в типографии Р. Р. Голике и А. И. Вильборга, но предприятие это было национализировано, и книга увидела свет только в 1923 году — под маркой Комитета популяризации художественных изданий. Печаталась в Государственной типографии имени Ивана Фёдорова под наблюдением её директора В. И. Анисимова и при содействии Петроградского отделения Госиздата. В книгу вошло 37 рисунков Бенуа.

В 1911 году было опубликовано издание повести А. С. Пушкина «Пиковая дама» с иллюстрациями Бенуа. Основой оформительского замысла служат шесть постраничных иллюстраций, где проходит главная линия графического рассказа: карточный выигрыш молодой русской графини; вечерний туалет графини, уже постаревшей и одряхлевшей; стремительный проход Германа через спальню мёртвой графини; ночной визит призрака; роковой проигрыш у Чекалинского; символическое изображение Смерти. Художник подробно, продуманно, с любовью воспроизводит городскую архитектуру, костюмы, быт пушкинского времени. В иллюстрациях заметно и влияние театра: над игорным столом в шестой главе пролетают вполне театральные Чёрт и Фортуна, а завершающая иллюстрация — Смерть задёргивает театральный занавес и гасит свечи, последний музыкант уходит из оркестровой ямы — рождает прямую аналогию с финалом спектакля.

• 
  Азбука Бенуа: Буква «А». 1904
• 
  Азбука Бенуа: Буква «Ф»
• 
  Парад при Павле I. 1907. Картон, акварель, гуашь
• 
  Пётр I, гуляющий в Летнем саду. 1910. Картон, акварель, гуашь
• 
  В Летнем саду. 1913
• 
  Утро помещика. 1912
• 
  Выход Екатерины II. 1912
• 
  Пиковая дама. Иллюстрация. 1911
• 
  Эскиз костюма Гурдуна к опере Рихарда Вагнера «Сумерки богов»
• 
  Из серии «Прогулки короля». Версаль. У Марка Курция. 1897
• 
  Прогулка короля. 1906
• 
  Версаль. Оранжерея
• 
  Из серии «Последние прогулки Людовика XIV». Король прогуливался в любую погоду. 1898
• 
  Король. 1906. Картон, гуашь
• 
  Прогулка в саду Версаля. 1890-е
• 
  Фантазия на Версальскую тему. 1890-е. Картон, гуашь, чернила
• 
  Пруд в Версале
• 
  Эскиз декорации к балету Н.Н.Черепнина «Павильон Армиды». 1909
• 
  Эскиз декорации к балету Н.Н.Черепнина «Павильон Армиды». 1909
• 
  Эскиз костюма Красного мага к балету Н.Н.Черепнина «Павильон Армиды»
• 
  Комната Черномора. Эскиз декорации к балету И. Стравинского «Петрушка». 1911
• 
  Костюм мавра к балету «Петрушка». 1911
• 
  Костюм кучера к балету «Петрушка»

Хотя впоследствии критики не раз отмечали недостатки иллюстраций к «Пиковой даме», «графический наряд» которой представлялся им слишком пышным, картинным и несколько тяжеловесным для «„нагой прелести“ пушкинского текста», тем не менее выход книги стал значительным событием русской художественной жизни начала XX века, а современники Бенуа видели в ней живое воплощение духа артистизма.

Основная статья: Азбука в картинах (Бенуа)

В 1904 году вышла в свет «Азбука в картинах», едва ли не единственная крупная работа Бенуа для детей. Художник трудился над ней около года, но создаётся впечатление, что все иллюстрации сделаны «за один присест». Процесс рисования сопровождался играми с двухлетним сыном Колей, впоследствии известным театральным художником. «Азбука» получила цензурное разрешение 24 октября 1904 года, подготовка и процесс издания занял около полугода. Бенуа обратился в лучшую русскую государственную типографию — Экспедицию заготовления государственных бумаг, где уже выходили сказки с иллюстрациями И. Билибина и В. Васнецова и где в то время готовилась к изданию оформленная Бенуа «Капитанская дочка» А. С. Пушкина. Издание выполнено в хромолитографиях с серебром и золотом. Тираж «Азбуки» составил 2500 экземпляров.

В 1912 году А. Н. Бенуа участвовал иллюстрациями вместе с другими художниками в издании И. Н. Кнебеля «Картины по русской истории».

В 1922 году вышла крупнейшая графическая работа Бенуа, занимавшая художника многие годы (1896—1922) — альбом «Версаль», где акварели художника сопровождаются его же текстом. В издание включены 26 акварелей; помимо этого, вступительную статью и список рисунков сопровождают заставки и концовки — они отпечатаны в технике цинкографии. Бенуа оформил также титульный лист с заставкой аллегорического содержания и девизом Людовика XIV «Nec pluribus impar» («Не уступающий и множеству») и иллюстрированную обложку. Версаль был одной из любимых тем художника. В основе данной работы — многочисленные натурные наблюдения: ещё в октябре 1896 года Бенуа совершил свою первую поездку в Париж, где зарисовал виды Версаля, положившие начало его знаменитым версальским сериям.

Версаль для Бенуа — олицетворение гармоничного единения человека, природы и искусства, «огромная сцена человеческой истории». В статье, предваряющей альбом, он так формулирует эту важную для него мысль:

…Версаль — не ода королевской власти, а поэма жизни, поэма влюблённого в природу человечества, властвующего над этой самой природой… монументальный гимн мужественной силе, вдохновляющей женской прелести, объединённым человеческим усилиям для общих целей.

Художник был уверен, что

…именно теперь, когда весь воздух российский провонял сходками и словоизвержениями, необходимо писать о «Царском…», о Версале, что столь [же] важно для человечества, как 8-часовой рабочий день и автономия Польши. <…> Писать буду о Версале, о саксонском фарфоре и о золоте. Грядущий Хам! Ему я служить не буду и даже в момент торжества социал-демократии. С тоски буду вопить: «Да здравствует Аполлон!».

Помимо «Версаля» были опубликованы серии «Петергоф» (1918—1922), «Царское Село» (1910). Бенуа создал серию видов Петербурга и его пригородов под общим названием «Воспоминания». Иллюстрировал книги русских и французских авторов — «Страдания молодого Вертера» (фр. Les souffrances du jeune Werther) А. Моруа (1926), «Уроки любви в парке» (La leçon d’amour dans un parc), 1927, «Григорий Орлов» А. Попова (1946). В 1927 году много работал над циклом акварелей к роману А. де Ренье «Грешница» (La pécheresse). В 1945 году создал сюиту из сорока четырёх акварелей к повести А. С. Пушкина «Капитанская дочка». Эти последние книги так и не вышли в свет — оригиналы рисунков первой хранятся у Рене Герра, несколько акварелей к обеим книгам сохранились и в фондах Российского государственного архива литературы и искусства. В целом книжных работ парижского периода у Бенуа не так много и они не такие яркие, как в дореволюционные годы.

Бенуа удалось преобразить, а, по существу, реформировать музыкальный театр. В Париже Бенуа был главным художественным руководителем балетной антрепризы С. П. Дягилева «Ballets Russes» как художник и автор-постановщик многих спектаклей. Постановка «Петрушки» Стравинского с декорациями и костюмами Бенуа в Париже (1911) стала сенсацией. Вместо канонических декораций художников-перспективистов, следовавших традициям сценографии XVII—XVIII веков, Бенуа «привёл в театр живопись», как об этом писали парижские газеты. Под его непосредственным руководством в театре работали К. Коровин, Н. Рерих, Л. Бакст, А. Головин. Заядлый театрал и знаток, Бенуа был не только художником, но и либреттистом, режиссёром-постановщиком. В эмиграции он много работал в Милане в оперном театре Ла Скала.

Важная сторона творчества Бенуа — историческое ощущение времени, принцип исторических картин, пронизанных лёгкой иронией и философским отношением к миру. Именно такими являются композиции серий «Прогулки короля» и «Версаль». «В Бенуа есть что-то от князя В. Ф. Одоевского, философического писателя… тонкого мыслителя об искусстве… во вкусе Фауста и с иронией Гофмана, — писал Б. В. Асафьев. По мнению Асафьева, музыканта и знатока живописи, творчество Бенуа, вопреки распространённому мнению, „не носило никаких стилизаторских качеств. Наоборот, точное ощущение данной картины в её конкретно-исторической действительности с боязнью упустить, не доглядеть чего-либо: своеобразное собирательство… В живописи Бенуа — умное обобщение и ни следа мелкой вещности. Именно таков Версаль в изображении Бенуа — серьёзное проникновение в действительность, сохранившую свой стиль. Прошлое становилось у него живой действительностью. Это подлинный реализм русского художника“.

Бенуа всегда добивался, как он сам говорил, „стильности на основе философического воображения“, вживания в характер эпохи»; он называл себя «пассеистом», а свой творческий метод «историческим сентиментализмом». Сын Александра Бенуа — Николай Александрович (19.04.1901 — 31.03.1988) стал театральным художником, с 1936 года он был художественным руководителем миланского театра Ла Скала. Художником стала дочь А. Н. Бенуа — Елена Александровна Бенуа-Клеман (31.03.1898, Париж — 16.07.1972, Париж). Внук — Пётр Александрович Браславский (1930—) — архитектор, как и многие потомки этой семьи живёт и работает во Франции. В родстве с семьёй Бенуа состоят семьи художников Лансере, Серебряковых, Таманянов, Шрётеров, художники А. Обер, Ю. Черкесов.

Генеалогическое дерево

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Леонтий
(Луи Жюль)
Бенуа
(1770—1822)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Михаил
Леонтьевич
Бенуа
(1799—1867)

 

Леонтий
Леонтьевич
Бенуа
(1801—1885)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Николай
Леонтьевич
Бенуа
(1813—1898)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Юлий
Леонтьевич
Бенуа
(1820—1898)

 

Александр
Леонтьевич
Бенуа
(1817—1875)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Александр
Михайлович
Бенуа
(1862—1944)

 

Алексей
Леонтьевич
Бенуа
(1838—1902)

 

Екатерина
Николаевна
Бенуа-Лансере
(1850—1933)

 

Альберт
Николаевич
Бенуа
(1852—1936)

 

Леонтий
Николаевич
Бенуа
(1856—1928)

 

Михаил
Николаевич
Бенуа
(1862—1931)

 

Александр
Николаевич
Бенуа
(1870—1960)

 

Юлий
Юльевич
Бенуа
(1852—1929)

 

Александр
Александрович
Бенуа
(1852–1928)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Зинаида
Серебрякова
(1884—1967)

 

Альберт
Альбертович
Бенуа
(1879—1930)

 

Надежда
Леонтьевна
Бенуа-Устинова
(1895—1975)

 

Константин
Михайлович
Бенуа
(1885—1950)

 

Николай
Александрович
Бенуа
(1901—1988)

 

 

 

 

 

Альберт
Александрович
Бенуа
(1888—1960)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Питер А.
Устинов
(1921—2004)

 

Михаил
Константинович
Бенуа
(1912—1955)

Адреса

В Петербурге А. Н. Бенуа жил на 1-й линии Васильевского острова, близ Большого проспекта.

Память

• 
  Почтовая марка России, 2020 (по портрету работы Льва Бакста)
• 
  Почтовая марка России, 2020 (по картине «Парад при Павле I»)

Имя Александра Бенуа с 2005 года носит речной пассажирский теплоход, построенный в 1960 году в Чехословакии (бывший «Яков Свердлов»).

Библиография

Запрос «Библиография Александра Николаевича Бенуа» перенаправляется сюда. На эту тему нужно создать отдельную статью.

• Художественные письма // Речь. — Ноябрь 1908 — февраль 1917.
  • Попытка переиздания этого цикла, до конца несостоявшаяся: Бенуа А. Н. Художественные письма, 1908—1917, газета «Речь». Петербург / Александр Николаевич Бенуа ; [сост., коммент.: В. П. Подкопаева [и др.]. — СПб. : Сад искусств, 2006. — Т. 1 : 1908—1910. — 606 с. — ISBN 5-94921-018-2. — OCLC 123755860.
• История русской живописи в XIX веке : в 2 ч. — СПб., 1901—1902. — Ч. 1; Ч. 2.
• Азбука в картинках. — СПб., 1904.
• Русская школа живописи. — СПб., 1904.
• Современное искусство (Benois, A. Die moderne Kunst. In: Melnik, J. (1906): Russen über Russland. Frankfurt a. M., Rütten & Loening, S. 517—538).
• Царское село в царствование императрицы Елизаветы Петровны. — СПб., 1910.
• История живописи всех времён и народов (СПб., 1912—1917; в четырёх томах и 22 выпусках; не окончена).
• Возникновение «Мира искусства». — Л., 1928;
• Жизнь художника. Воспоминания. Тома 1—2. — Нью-Йорк, 1955.
• Александр Бенуа размышляет… (статьи и письма 1917—1960 годов). — М., 1968.
• Memoirs (англ.), v. 1—2, L., 1960—1964.
• Мои воспоминания. В пяти книгах. Т. 1 и т. 2. — Изд. второе, доп. — М..: Наука 1990.
• Мои воспоминания (в двух томах). — М.: Захаров, 2005. — 912+640 с. — ISBN 5-8159-0506-2.
• Мой Дневник: 1916—1917—1918 / Вступит. ст. Дж. Э. Боулта и Н. Д. Лобанова-Ростовского; Подгот. текста Н. И. Александровой и Т. В. Есиной; Коммент. Н. И. Александровой и А. В. Ревякина. — М.: Русский путь, 2003. — 704 с., ил. — ISBN 5-85887-163-1. — (Всероссийская мемуарная библиотека, Выпуск 10).
• Дневник 1916—1918 годов. — М.: Захаров, 2010. — 768 с. — ISBN 978-5-8159-1032-4.
• Дневник 1918—1924 годов. — М.: Захаров, 2010. — 816 с. — ISBN 978-5-8159-1031-7.

Литература

Документы, воспоминания и критика

• Бурлюк Д. Д. Галдящие «бенуа» и Новое Русское Национальное Искусство (Разговор г. Бурлюка, г. Бенуа и г. Репина об искусстве);
• Н. Д. Б. [Бурлюк Н. Д.] О пародии и о подражании. — СПб.: Книгопечатня Шмидт, 1913. — 22 с.

Исследования

• Завьялова А. Е. Александр Бенуа и Константин Сомов. Художники среди книг. — М. : Театралис, 2012. — 208 с. — 300 экз. — ISBN 978-5-902492-25-2.
• Сеславинский М. В., Тараканова О. Л. Книги для гурманов : Библиофильские издания конца ХIX — начала XX века : альбом. — М. : Белый город, 2010. — 310 с. — ISBN 978-5-7793-1696-5.
• Сеславинский М. В. Рандеву : Русские художники во французском книгоиздании первой половины XX века : альбом-каталог. — Москва : Астрель, 2009. — 504 с. — ISBN 978-5-94829-036-2.
• Сеславинский М. В. Французские библиофильские издания в оформлении русских художников-эмигрантов (1920-1940-е годы) : монография. — Москва : ИД «Университетская книга», 2012. — 254, [6] с. — ISBN 978-5-454-00003-5.
• Эрнст С. Р. Александр Бенуа / Сергей Эрнст. — М. : Терра — Книжный клуб, 2004. — 253, [2] с., [8] л. ил. : портр. — (Мастера). — ISBN 5-275-01030-3. — OCLC 1319191509.
• Эткинд М. Г. Александр Николаевич Бенуа, 1870–1960 / [Вступ. статья чл.-кор. Акад. наук СССР заслуж. деятеля искусств РСФСР проф. д-ра искусствоведения А. А. Сидорова]. — Л.—М. : Искусство, 1965. — 215 с.
• Эткинд М. Г. А. Н. Бенуа и русская художественная культура конца XIX — начала XX века / Марк Эткинд. — Л. : Художник РСФСР, 1989. — 478, [2] с.

Справочные издания

• Бенуа // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1905. — Т. доп. I. — С. 248.
• Бенуа Александр Николаевич / В. М. Петюшенко // Бари — Браслет. — М. : Советская энциклопедия, 1970. — С. 201–202. — (Большая советская энциклопедия : [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров ; 1969—1978, т. 3).
• Бенуа Александр Николаевич / П. С. Павлинов, В. А. Кулаков // «Банкетная кампания» 1904 — Большой Иргиз. — М. : Большая российская энциклопедия, 2005. — С. 328–329. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 3). — ISBN 5-85270-331-1.
• Осьмакова Н. И. Бенуа Александр Николаевич // Русские писатели, 1800—1917 : Биографический словарь / гл. ред. П. А. Николаев. — М. : Сов. энциклопедия, 1989. — Т. 1 : А—Г. — С. 239–240. — 672 с. — (Сер. биогр. словарей: Русские писатели. 11—20 вв.). — 100 000 экз. — ISBN 5-85270-011-8.

Ссылки

• Александр Николаевич Бенуа. Сайт художника Архивная копия от 8 мая 2014 на Wayback Machine
• Александр Бенуа на сайте Проекта1917
• Сайт «Наследие Александра Бенуа» — биография, переписка, статьи, воспоминания
• «Бенуа — Лансере — Серебряковы. Художественная династия. Из частных собраний» Архивная копия от 22 июля 2014 на Wayback Machine
• Бенуа Александр Николаевич. Биография и творчество художника
• К. Чуковский. Репин и Бенуа на сайте «Отдав искусству жизнь без сдачи»
• Бенуа, Александр Николаевич в библиотеке «Старатель»

• Дневники А. Н. Бенуа
• «История живописи», А. Н. Бенуа, 1912—1917 гг., электронная версия старого дореволюционного издания
• А. Н. Бенуа. «История русской живописи в XIX веке»
• Елизавета Иванова. Театр Александра Бенуа 100 лет спустя
• Биография, подборка работ и книг о Бенуа
• Бенуа Александр Николаевич: РГАЛИ, ф. 938, 1806—1978 гг. 656 единиц хранения.