Брускин, Гриша
Гриша Брускин | |
---|---|
англ. Grisha Bruskin | |
![]() Брускин на non/fictio№20, 2018 | |
Имя при рождении | Григорий Давидович Брускин |
Дата рождения | 21 октября 1945[1][2][…] (78 лет) |
Место рождения | |
Страна | |
Род деятельности | художник, писатель, современный художник, художник-гравёр, рисовальщик, скульптор, перформансист |
Учёба | Московский текстильный институт |
![]() |
Григо́рий Дави́дович Бру́скин (англ. Grisha Bruskin, также известен как Гри́ша Бру́скин; род. 21 октября 1945[1][2][…], Москва) — российский и американский художник, эссеист, автор мемуаров.
Биография
[править | править код]![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/39/Pamyatniki_by_Grisha_Bruskin_%281983%29.jpg/260px-Pamyatniki_by_Grisha_Bruskin_%281983%29.jpg)
![]() | В разделе не хватает ссылок на источники (см. рекомендации по поиску). |
Родился 21 октября 1945 года в Москве. С 1963 по 1968 год учился в Московском текстильном институте (художественное отделение). В 1969 году вступил в Союз художников СССР. Мировую известность Брускину принесло участие в знаменитом московском аукционе «Сотби» (1988), на котором его работа «Фундаментальный лексикон» (1986) была продана за рекордно высокую цену[источник не указан 2587 дней]. В 1999 году по приглашению немецкого правительства в качестве представителя России создал монументальный триптих «Жизнь превыше всего» для реконструированного Рейхстага в Берлине. В 2001 году опубликовал книгу мемуарного плана «Прошедшее время несовершенного вида». В 2012 году удостоен Премии Кандинского в номинации «Проект года» — за проект «Время „Ч“».
Живёт и работает в Нью-Йорке и в Москве.
Творчество
[править | править код]Является одним из самых известных и успешных[4] современных художников российского происхождения.
«В советские времена жизнь Брускина не была счастливой: персональные выставки художника запрещались с завидным постоянством, и его работы практически не были известны широкой публике. Зато уже в 1988 году Гриша Брускин был с лихвой отмщен за прежнее невнимание. Приобрёл известность своим „Фундаментальным лексиконом“ (1986), где фигурки, несущие эмблемы официальной советской культуры, сведены воедино на больших таблицах. На первом и последнем проходившем в Москве аукционе Сотби его 6 картин — самой известной из них стал „Фундаментальный лексикон“ — были проданы за рекордные для современного русского искусства цены (930 тысяч долларов). А через неделю Брускин отбыл в Америку — по культурному обмену, поработать, и сразу получил несколько предложений реализовать давно задуманные художественные проекты»[5].
Основные темы:
- «Уже в своих первых работах „Алефбет“ и „Фундаментальный лексикон“ Брускин создал структуру, которой продолжал пользоваться в дальнейшем: в её основе — уподобление мира всеобъемлющей книге (…) Основываясь в целом на идеях каббалы, Брускин использует также в своём творчестве символы, почерпнутые из других религий и мистических учений Древнего Востока, средневекового христианства и других»[6]
- Вторая тема — социальная мифология советского периода[6]. «За что бы ни брался Брускин, за картину, шпалеру, фарфоровый сервиз или даже перформанс в соавторстве с перкуссионистом-концептуалистом Владимиром Тарасовым, неизменно выходит словарь», — пишет о нём Анна Толстова[7]
«Брускин рассматривает процесс заката советской империи в перспективе Ветхого Завета, обещающей закат и падение всех империй. Но в то же время его увлекает прежде всего эстетическая сторона этого упадка — эстетика упадка как таковая. И именно эта увлеченность побуждает его воспроизвести упадок советской культуры в виде художественного перформанса…Брускин воспроизводит историю, как осознанный фарс, то есть как искусство. То, что когда-то было историей, возвращается сегодня как художественное событие, как перформанс». Борис Гройс[8].
«С начала 1990-х гг. живопись Брускина становится более лаконичной: многофигурные композиции сменяются однофигурными, цвет делается локальным („Метаморфозы“). В это же время, используя образы, созданные в живописных произведениях, Брускин начинает экспериментировать с различными техниками»[6]
Награды и премии
[править | править код]- Премия «Скрипач на крыше» в номинации «Человек-легенда» (2019)[9].
- Премия Кандинского (2012) в номинации «Проект года» — за проект «Время „Ч“»[10].
Работы находятся в собраниях
[править | править код]- Государственная Третьяковская галерея, Москва.
- Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
- Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва.
- Московский музей современного искусства, Москва
- Государственный центр современного искусства, Москва
- Собрание «Музея искусства авангарда» МАГМА, Москва.
- Музей ART4, Москва.
- Новый музей, Санкт-Петербург.
- Музей П. Людвига, Кёльн, Германия.
- Графический кабинет, Государственные музеи Берлина, Берлин, Германия.
- Кунстхалле, Эмден, Германия.
- Израильский музей, Иерусалим, Израиль.
- Галерея национального искусства, Каракас, Венесуэла.
- Музей современного искусства, Нью-Йорк, США.
- Музей Джейн Вурхис Зиммерли, коллекция Нортона и Нэнси Додж, Рутгерский университет, Нью-Брансуик, Нью-Джерси, США.
- Музей еврейской культуры, Нью-Йорк, США.
- Арканзасский художественный центр, Литтл-Рок, США.
- Милуокский художественный музей, Милуоки, США.
- Портлендский художественный музей, Портленд, США.
- Фонд графического искусства Ахенбаха, Музей современного искусства, Сан-Франциско, США.
- Колодзей Арт Фонд, Хайленд-парк, Нью-Джерси, США.
- Чикагский художественный институт, Чикаго, США.
- Коллекция Петра Авена, Москва.
- Коллекция Владимира и Екатерины Семенихиных, Москва.
- Коллекция Евгения Нутовича, Москва.
- Коллекция Бар-Гера, Германия / Израиль.
- Коллекция Джеймса и Мирей Леви, Лозанна, Швейцария / Нью-Йорк, США.
- Коллекция Маршалла и Морин Коган, Нью-Йорк, США.
- Коллекция Милоша Формана, Нью-Йорк, США.
- Коллекция Нины и Клода Груен, Сан-Франциско, США.
- Коллекция Эрика А. Пешлера, Цюрих, Швейцария.
Персональные выставки
[править | править код]- 2022 — «Смена декораций». Третьяковская галерея (закрыта досрочно[11])
- 2017-2018 — 18 октября 2017 — 15 апреля 2018. Проходит персональная выставка Grisha Bruskin. Icone sovietiche в музее «Галереи Италии» во Дворце Леони Монтанари, Виченца.
- 2017 — 13 мая — 26 ноября. Представляет проект «Смена декораций» в российском павильоне на 57-й Венецианской биеннале современного искусства.
- 2015 — 12 февраля — 13 сентября. Проходит персональная выставка Grisha Bruskin. Alefbet: alfabeto della memoria в Фонде Кверини Стампалья, Венеция.
- 2015 — 7 мая — 22 ноября. Представляет инсталляцию «Коллекция археолога» в бывшей церкви Санта Катерина в рамках 56-й Венецианской биеннале современного искусства.
- 2013 — «H-Hour». American University Museum at the Katzen Arts Center, Washington, USA
- 2013 — «Коллекция археолога». Ударник. Культурный фонд «Артхроника». Москва.
- 2012 — «Время Ч»[12]. Мультимедиа Арт Музей, Москва
- 2010 — «Алефбет». Музей искусства и истории иудаизма, Париж, Франция.
- 2009 — «Сумерки богов». Галерея Мальборо, Нью-Йорк, США.
- 2006 — «Алефбет. Шпалера» Государственный музей изобразительных искусств имени Пушкина, Москва.
- «Мифология и мистицизм», Галерея Алекса Мееровича, Сан-Франциско, США.
- «Коллекция археолога», Галерея Патриса Тригано, Париж, Франция.
- 2005 — «Коллекция археолога». Галерея Мальборо, Монте Карло, Монако.
- 2004 — «Современная археология». Галерея Мальборо, Нью-Йорк, США.
- 2003 — «Фрагменты бесконечной книги». Музей Юденгассе, Франкфурт-на-Майне, Германия.
- 2002 — Кунстхалле, Эмден, Германия.
- 2001 — «Всюду жизнь». ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва / Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
- 2000 — Галерея Мальборо, Бока-Ратон, США.
- 1999 — «Жизнь превыше всего». Галерея Энди Иллина, Цюрих, Швейцария.
- 1998 — «Всюду жизнь». Галерея Мальборо, Нью-Йорк, США.
- 1997 — «Рождение героя». Галерея Энди Иллина, Цюрих, Швейцария.
- 1996 — «Revisions». Галерея Мальборо, Нью-Йорк, США.
- 1995 — «Мифические образы». Галерея Меерович, Сан-Франциско, США.
- 1995 — Национальный музей изобразительных искусств, Буэнос-Айрес, Аргентина.
- 1994 — «Метаморфозы». Галерея Меерович. Сан-Франциско, США.
- 1994 — «Генеральная инструкция и другие работы». Галерея Мальборо, Нью-Йорк, США.
- 1994 — «Живопись. Скульптура. Графика». Галерея Линды Харрис, Сиэтл, США.
- 1993 — «Живопись, рисунок и скульптура». Галерея Струве, Чикаго, США.
- 1992 — Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
- 1992 — Генеральная инструкция/Лев Рубинштейн. Другое имя. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва, Россия.
- 1992 — Галерея Алекса Лахманна, Кёльн, Германия.
- 1991 — «Персональная мифология». Галерея Эрики Меерович, Сан-Франциско, США.
- 1991 — «Живопись и скульптура». Галерея Грейс Хокин, Палм-Бич, США.
- 1990 — Галерея Мальборо, Нью-Йорк.
- 1984 — Центральный Дом работников искусств, Москва].
- 1983 — Вильнюс. Литва.
- 1976 — Дом художника, Москва.
Книги Г. Брускина
[править | править код]- Гриша Брускин «Подробности письмом» — М.: НЛО, 2005. — 528 с. — ISBN 5-86793-395-4
- Гриша Брускин «Мысленно вами» — М.: НЛО, 2003. — 448 с. — ISBN 5-86793-199-4
- Гриша Брускин «Прошедшее время несовершенного вида» — М.: НЛО, 2001. — 446 с. — ISBN 5-86793-121-8
Das Alphabet des Grisha Bruskin. Kunsthalle in Emden publication, 2002. — 64 c. — ISBN 3-935414-08-0
- Гриша Брускин «Алефбет» шпалера — ГМИИ имени А. С. Пушкина Москва 2006. — ISBN 5-93332-194-X, ISBN 3-938051-42-6
- Гриша Брускин «Прямые и косвенные дополнения» — НЛО, 2008. — 456 с. — ISBN 978-5-86793-566-5
- Grisha Bruskin «Past Imperfect» — Syracuse University Press, 2008. — 366 p. — ISBN 978-0-8156-0901-8, ISBN 0-8156-0901-9
- Grisha Bruskin «Alefbet» — Musee d’art et d’histoire du Judaisme, Lienart, 2010. 190 p. — ISBN 978-2-35906-024-9
- «В сторону Брускина» — НЛО, 2011. — 372 с. — ISBN 978-5-86793-843-7.
- Гриша Брускин «Время Ч» — Мультимедиа Арт Музей. Москва. 2012. — ISBN 978-5-93977-066-8.
- Гриша Брускин «Всюду жизнь» — ГМИИ имени А. С. Пушкина Москва 2001. — 274 c. — ISBN 3-935298-00-5
Grisha Bruskin. H-Hour (English language edition) Kerber Art publishes, 2012. — 203 c. — ISBN 978-3-86678-787-2 «Гриша Брускин. Коллекция археолога» — Издательство BREUS. Москва. 2013. — 182 с. — ISBN 978-5-9904620-1-4 Grisha Bruskin. Archaeologist’s Collection (English language edition) Kerber Art publishes, 2013. — 206 с. — ISBN 978-3-86678-883-1
- Гриша Брускин «Все прекрасное — ужасно, все ужасное — прекрасно. Этюды о художниках и живописи». — НЛО, 2016. ISBN 978-5-4448-0562-6
- Grisha Bruskin «L’imparfait du temps passe». Nouvelles éditions place, 2016. [1] ISBN 9782376280255
- Grisha Bruskin. «Comme au cinéma» LaBaconnière, 2016 [2] ISBN 978-2-940431-51-9
- Grisha Bruskin. «Imperfetto passato», Roma: Voland s.r.l. 2017. [3] ISBN 139788862433044
- Гриша Брускин «Клокочущая ярость: Революция и контрреволюция в искусстве» 2021. ISBN 978-5-98379-257-9
Источники
[править | править код]- Борис Гройс «Аллегорический человек» — «В сторону Брускина» НЛО, стр.31. Москва 2011.
- Борис Гройс «Советские древности» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 42. Москва 2011.
- Михаил Ямпольский «Фетиши бедного опыта» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 48. Москва 2011.
- Евгений Барабанов «Коллекция археолога» — «В сторону Брускина» НЛО, стр.69. Москва 2011.
- Евгений Барабанов «Алеф, бет, гимел» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 175. Москва 2011.
- Марк Липовецкий. «Присутствуя насколько позволяет отсутствие» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 245. Москва 2011.
- Дмитрий Александрович Пригов «Три дружеских послания художнику и сочинителю Григорию Давидовичу Брускину о вербальной деятельности последнего» -
- Жан-Ноэль Бенуа «Письмо» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 7. Москва 2011.
- Ханс-Петер Ризе «Человек с Херувимами» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 189. Москва 2011.
- Ханс-Петер Ризе «Археологические экспедиции» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 137. Москва 2011.
- Ханс-Петер Ризе «Исторический лексикон для Рейхстага» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 145. Москва 2011.
- Ханс-Петер Ризе "Работа над мифом под названием «Жизнь» — каталог выставки Гриши Брускина «Время Ч», Мультимедиа Арт Музей, стр. 51. Москва 2012.
- Александр Боровский «В сторону Брускина» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 103. Москва 2011.
- Александр Боровский «Время Брускина» — каталог выставки Гриши Брускина «Время Ч», Мультимедиа Арт Музей, стр. 13. Москва 2012.
- Гриша Брускин «Время Ч» — каталог выставки Гриши Брускина «Время Ч», Мультимедиа Арт Музей, стр. 81. Москва 2012.
- Гриша Брускин «Рай потерянный и обретенный» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 15. Москва 2011.
- Гриша Брускин «Вселенная на столе» — «В сторону Брускина» НЛО, стр. 131. Москва 2011.
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 RKDartists (нидерл.)
- ↑ 1 2 Grisha Bruskin (англ.) // Benezit Dictionary of Artists — OUP, 2018. — ISBN 978-0-19-977378-7 — doi:10.1093/BENZ/9780199773787.ARTICLE.B00028020
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ Дополненный Гриша Брускин . www.lechaim.ru. Дата обращения: 23 июля 2017. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ Искусство России. Заграница. Люди. Художники. Гриша Брускин . GiF.Ru. www.gif.ru. Дата обращения: 23 июля 2017. Архивировано 24 июля 2017 года.
- ↑ 1 2 3 Брускин Гриша — статья из Электронной еврейской энциклопедии
- ↑ Анна Толстова. Знаки ткачества // Журнал «Коммерсантъ Weekend». — 2012-08-31. — Вып. 33. — С. 13. Архивировано 21 сентября 2012 года.
- ↑ Соц-арт . Дата обращения: 21 сентября 2012. Архивировано 14 марта 2012 года.
- ↑ Объявлены лауреаты премии ФЕОР "Скрипач на крыше" 2019 . Дата обращения: 21 декабря 2023. Архивировано 21 декабря 2023 года.
- ↑ Премия Кандинского объявила победителей 2012 конкурсного года . пост-релиз. Культурный фонд АртХроника (12 декабря 2012). Дата обращения: 14 декабря 2012. Архивировано 16 декабря 2012 года.
- ↑ Окончательная смена декораций – Weekend – Коммерсантъ . Дата обращения: 29 апреля 2022. Архивировано 29 апреля 2022 года.
- ↑ Мультимедиа Арт Музей, Москва | Выставки | Гриша Брускин - Время «Ч» . Дата обращения: 12 ноября 2012. Архивировано 15 октября 2012 года.
Ссылки
[править | править код]- Гриша Брускин на сайте artnet
- Гриша Брускин на сайте www.gif.ru
- Гриша Брускин на сайте музея ART4.RU
- Гриша Брускин в энциклопедии Кругосвет (недоступная ссылка с 09-09-2013 [4000 дней] — история, копия)
- Книга как спиритический сеанс Интервью с художником, писателем Гришей Брускиным
- Счастливый художник Гриша Брускин. Видео-интервью на портале RUNYweb.com — Русский Нью-Йорк онлайн
- Гройс «Советские древности»
- Жанна Васильева
- Ханс-Петер Ризе
- Валентин Дьяконов «Коммерсант»
- Гриша Брускин «Вселенная на столе»
- Елена Рюмина «Враг не дремлет» — "Профиль 19 сентября 2012.
- Дмитрий Пригов. Три дружеских послания художнику и сочинителю Григорию Давидовичу Брускину о вербальной деятельности последнего. НЛО, 2006, № 79
- Дмитрий Пригов. Дмитрий Пригов. Прошедшее время несовершенного вида. Журнал «Знамя» № 2, 2002.
- Гриша Брускин «Время Ч» Стенгазета
- Гриша Брускин «В наши дни чрезвычайное положение повсюду». Интервью русско-американскому порталу RUNYweb.com по поводу выставки «Время Ч» в Вашингтоне.
- Коммерсант. RU «Гриша Брускин: Я не верю в безверие».
- Родившиеся 21 октября
- Родившиеся в 1945 году
- Родившиеся в Москве
- Персоналии по алфавиту
- Художники по алфавиту
- Деятели изобразительного искусства по алфавиту
- Художники России
- Художники СССР
- Лауреаты премии Кандинского
- Писатели по алфавиту
- Русские писатели по алфавиту
- Русские писатели XX века
- Художники неофициального искусства СССР
- Иммигрировавшие в США из СССР
- Современные художники России
- Современные художники США
- Художники США XX века
- Художники США XXI века
- Персоналии:Нью-Йорк
- Выпускники Московского государственного текстильного университета имени А. Н. Косыгина