Лонги, Барбара

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Барбара Лонги
итал. Barbara Longhi
Лука Лонги. Портрет Барбары Лонги в образе Екатерины Александрийской. Музей искусств, Равенна
Лука Лонги. Портрет Барбары Лонги в образе Екатерины Александрийской. Музей искусств, Равенна
Дата рождения 1 октября 1552 или 21 сентября 1552[1]
Место рождения
Дата смерти 23 декабря 1638(1638-12-23)[2] (86 лет)
Место смерти
Гражданство  Италия
Род деятельности художница, деятельница искусств
Жанр Живопись
Учёба Лука Лонги
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Барбара Лонги (итал. Barbara Longhi; 21 сентября 1552, Равенна — 23 декабря 1638, Равенна)[3] — итальянский живописец эпохи позднего Возрождения, дочь Луки Лонги[4].

При жизни прославилась как портретист, бо́льшая часть написанных ею портретов утрачена или находится в ряду произведений искусства с неустановленным авторством. Её произведения, в частности, многочисленные изображения Мадонны с Младенцем, обеспечили художнице известность[5][6].

Жизнь и творчество

[править | править код]

Барбара Лонги родилась 21 сентября 1552 года на севере Италии, в городе Равенна, где и провела всю жизнь[3]. Её отцом был известный художник-маньерист Лука Лонги (1507—1580)[7]. Старший брат Франческо (1544—1618) также занимался живописью. Брат и сестра учились у отца и работали в его мастерской. Сохранилось мало сведений о её личной жизни, неизвестно даже, была ли она замужем[3][8]. Барбара помогала отцу выполнять заказы по росписи церковных алтарей[7]. Кроме того, она позировала для отцовских картин, а также знала, как предлагать их меценатам[3]. Хотя её обучение было завершено к 1570 году, связь с семьёй и мастерской отца не прерывалась.

Барбара пользовалась признанием как художник-портретист, но известен лишь один портрет её работы — «Монах-камальдул» — это единственная из картин с установленным авторством и одна из немногих работ художницы с указанием на год создания (хотя последняя цифра неразборчива: 1570 или 1573)[7].

Лука Лонги запечатлел дочь в образе Святой Варвары на картине «Дева Мария с Младенцем и святыми на троне» (1570). Предполагают также, что Барбара позировала для картины отца «Свадьба в Кане Галилейской»[3]. Её «Святая Екатерина Александрийская» обычно рассматривается как автопортрет и имеет большое сходство с изображениями на двух картинах отца, для которых она послужила моделью[3][7][9]. Упоминая о том, что Б. Лонги изобразила себя в образе аристократически образованной Екатерины Александрийской, И. Грациани (итал. Irene Graziani) пишет:

«выставляя себя в качестве модели для изображения добродетельной, утончённой и высокообразованной женщины, Барбара вновь обращается к темам, которые за несколько лет до этого в Болонье развила Лавиния [Фонтана], чьи работы относят к стилю позднего маньеризма»[9]. Предполагается, что Лонги нарисовала себя в смиренном образе праведницы, дабы не позволить себе впасть в грех тщеславия[9].

Картина, изначально предназначавшаяся для монастыря Святого Аполлинария[3], в 1829 году была приобретена Музеем искусств Равенны, и в 1980 году отреставрирована[9]. Существуют и другие изображения Святой Екатерины Александрийской, выполненные художницей[7].

Бо́льшая часть картин Барбары Лонги не подписана, но на одной из них она проставила инициалы B.L.F. (Barbara Longhi fecit — рус. «сделано Барбарой Лонги»)[8], а на другой — B.L.P. (Barbara Longhi pinxit — рус. «написано Барбарой Лонги»)[10]. Поскольку почти все её работы не имели подписи, неизвестно, сколько всего картин она создала и какое их количество сохранилось. Лишь около пятнадцати произведений уверенно атрибутируются [7][11], на двенадцати из них изображена Мадонна с Младенцем[7]. Полагают также, что некоторые из работ Барбары могли быть ошибочно отнесены к творческому наследию её отца[10].

Среди картин Барбары Лонги, посвящённых иной теме: «Юдифь с головой Олоферна» (около 1570—1575). Этот же библейский сюжет использовали в своих произведениях и другие итальянские художницы, включая Феде Галицию, Элизабетту Сирани и Артемизию Джентилески. Картина Лонги коренным образом отличается от двух живописных версий А. Джентилески на ту же тему[англ.]: здесь не изображается кровавое действо — вместо этого Юдифь Лонги, кажется, просит прощения у Всевышнего, возведя очи к небесам. Это отвечает идеологии Контрреформации: готовность к покаянию, вера в отпущение грехов для кающихся[12].

В отличие от грандиозных алтарных картин её отца, относительно небольшие работы Барбары показательны подчёркнутой задумчивой сосредоточенностью. Она стремилась вызвать сочувствие у зрителей, и, вопреки тенденции создания гигантских композиций с библейскими сценами, писала безмятежные картины, показывающие Деву Марию и Младенца[3].

Существенное влияние на творчество Барбары Лонги оказали такие художники, как Рафаэль, Корреджо, Франческо Пармиджанино, Маркантонио Раймонди и Агостино Венециано[3][7]. Возможно, её также вдохновила слава знаменитой итальянской художницы Софонисбы Ангиссолы[13]. Однако Барбара смогла выработать собственный уникальный стиль. Так, она тщательно выписывает детали изображения, например, шею и руки Мадонны, использует «тёплую и нежную палитру»[7]. Она «следует традиционной композиции, привнося в неё интенсивность ощущений и обновлённое цветовое решение»[13].

Художница умерла в Равенне 23 декабря 1638 года, в возрасте 86 лет[3].

Барбара Лонги — одна из немногих художниц, упомянутых во втором издании Джорджо Вазари «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1568). Вазари писал, что Барбара Лонги «превосходно рисует, и она начала окрашивать некоторые вещи с безукоризненным изяществом и хорошей манерой исполнения»[14].

Однако Жермен Грир в своей книге «Гонки с препятствиями: судьба и работы женщин-живописцев» (англ. The Obstacle Race: The Fortunes of Women Painters and Their Work) утверждает: «такой „беспорядочный“ выбор художниц, в том числе, Лонги, вряд ли предполагает „серьёзную критику их достижений“»[15]. Далее она приводит собственные оценки:

Достижения Барбары были существенными, все её небольшие картины отличались чистотой линий и мягким блеском цвета[16]

Для Барбары Лонги характерен чрезвычайно традиционный подход к написанию картин, но она привносит в него простоту и силу ощущений, совершенно не свойственную ни её отцу-маньеристу, ни дилетанту брату[17].

В 1575 году на лекции в Болонском университете Муцио Манфреди так высказался о таланте Барбары:

Вам надлежит знать, что сегодня в Равенне живёт восемнадцатилетняя девушка, дочь выдающегося живописца, маэстро Луки Лонги. Её мастерство настолько изумительно, что даже собственный отец начинает восторгаться им, в особенности, портретами: стоит ей едва взглянуть на человека — и она уже может написать его портрет, причём, с гораздо бо́льшим успехом, нежели кто-то иной, рисующий позирующего натурщика[14].

Однако, несмотря на известность в Равенне, при жизни художницы её слава, в основном, ограничивалась пределами родного города[12].

Музей искусств города Равенны располагает семью работами Барбары Лонги, наряду с одиннадцатью картинами её отца и тремя картинами её брата Франческо[10].

Её живопись представлена в собраниях Лувра (Париж), Пинакотеки Брера (Милан), Национальной пинакотеки Болоньи, Музея библиотеки Бассано-дель-Граппа, Художественного музея Уолтерса (Балтимор, Мэриленд), Художественного музея Индианаполиса, а также в храме Девы Марии в Равенне.

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 RKDartists (нид.)
  2. Barbara Longhi (англ.) — 2008.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Barbara Longhi (англ.). National Museum of Women in the Arts. Дата обращения: 9 июня 2011. Архивировано из оригинала 25 июня 2011 года.
  4. Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
  5. LONGHI, Barbara di Giordano Viroli // Dizionario Biografico degli Italiani — Volume 65 (2005) [1]
  6. Barbara Longhi, su enciclopediadelledonne.it, Enciclopedia delle donne [2]
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Cheney, 2001, p. 454.
  8. 1 2 Barbara Longhi (англ.). Art Fortune. Дата обращения: 9 июня 2011. Архивировано из оригинала 1 ноября 2012 года.
  9. 1 2 3 4 Ceroni, 2007, p. 170.
  10. 1 2 3 Ceroni, 2007, p. 167.
  11. Italian Women Artists 3 (англ.). Life In Italy. Дата обращения: 9 июня 2011. Архивировано 1 ноября 2012 года.
  12. 1 2 Cheney, 2001, p. 455.
  13. 1 2 Uglow and Hendry, 1999, p. 20.
  14. 1 2 Tinagli, 1997, p. 12.
  15. Greer, 2001, pp. 2–3.
  16. Greer, 2001, p. 127.
  17. Greer, 2001, p. 128.

Литература

[править | править код]
  • Ceroni Nadia. Italian Women Artists from Renaissance to Baroque / National Museum of Women in the Arts. — Milan, Italy: Skira Editore S.p.A, 2007. — 270 p. — ISBN 978-88-7624-919-8.
  • Cheney Liana De Girolami. Concise Dictionary of Women Artists / Delia Gaze. — Taylor & Francis, 2001. — 725 p. — ISBN 978-1-57958-335-4.
  • Greer Germaine. The Obstacle Race: The Fortunes of Women Painters and Their Work. — Tauris Parke, 2001. — 373 p. — ISBN 978-1-86064-677-5.
  • Tinagli Paola. Women in Italian Renaissance Art: Gender, Representation, Identity. — Manchester University Press, 1997. — 206 p. — ISBN 978-0-7190-4054-2.
  • Uglow Jennifer S., Hendry Maggy. The Northeastern Dictionary of Women's Biography. — UPNE, 1999. — 622 p. — ISBN 978-1-55553-421-9.
  • Viroli Giordano. I Longhi: Luca, Francesco, Barbara pittori ravennati, sec. XVI-XVII. — Ravenna, Italy: Longo, 2000. — 271 p. — ISBN 978-88-8063-268-9.