Панофский, Эрвин

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Эрвин Панофский
нем. Erwin Panofsky
Панофский, Эрвин.jpg
Дата рождения:

30 марта 1892({{padleft:1892|4|0}}-{{padleft:3|2|0}}-{{padleft:30|2|0}})[1]

Место рождения:

Ганновер, Германия

Дата смерти:

14 марта 1968({{padleft:1968|4|0}}-{{padleft:3|2|0}}-{{padleft:14|2|0}})[1] (75 лет)

Место смерти:

Принстон, США

Страна:

Flag of Germany.svg Германия
Flag of the United States.svg США

Научная сфера:

Искусствоведение

Место работы:

Гамбургский университет,
Нью-йоркский университет,
Институт перспективных исследований

Учёная степень:

докторская степень[1]

Альма-матер:

Берлинский университет,
Фрайбургский университет

Известен как:

один из основоположников иконологии

Э́рвин Пано́фский, фамилия передаётся также как Панофски (нем. Erwin Panofsky; 30 марта 1892, Ганновер — 14 марта 1968, Принстон) — немецкий и американский историк и теоретик искусства. Один из крупнейших представителей немецкой науки об искусстве 1920-х годов и американской искусствоведческой школы 1930-х — 1960-х годов.

Биография[править | править вики-текст]

Родился в семье коммерсанта. Его детские и первые юношеские годы прошли в Берлине (в 1901—1910 годах он учился в гимназии Иоахима, отличавшейся углубленным изучением древних языков). Изучал историю искусств и философию в университетах Берлина, Мюнхена и Фрайбурга. Уже в 1911 году в берлинском семинаре Г. Вёльфлина Панофский стал заниматься темой «Теоретические аспекты учения об искусстве Альбрехта Дюрера», к которой он позднее неоднократно возвращался. Ей была посвящена дипломная работа 1914 года и книга «Теория искусства Дюрера, рассмотренная в ее отношении к теории искусства у итальянцев» (1915), диссертация 1922 года и книга о гравюре Дюрера «Меланхолия I», написанная совместно с Ф. Саклем (1923)[2].

В 1916 году Э. Панофский женился на Доре Моссе, в соавторстве с которой позднее выпустил две книги: «Ящик Пандоры» (1956) и «Одиссеева галерея в Фонтенбло» (1958)[2].

С 1921 года преподавал в Гамбургском университете (с 1926 года — профессор истории искусств). В 1931 году был приглашен прочесть курс лекций в Нью-Йоркском университете, что положило начало его связям с американскими искусствоведами. С приходом к власти нацистов в 1933 году, в силу еврейского происхождения был уволен из Гамбургского университета, но вместе с женой смог эмигрировать в США, где прожил 35 лет и впоследствии стал читать лекции и писать по-английски[2]. Преподавал сначала в Нью-Йоркском университете, c 1935 года в Институте перспективных исследований в Принстоне и был членом входящего в него Института высших исследований (как и физик Альберт Эйнштейн, с которым его связывала долгая дружба)[2].

После ухода на пенсию в 1962 году Э. Панофский продолжал читать курсы лекций, публикует отдельные новые работы. В 1962 году его избирают почетным доктором университета в Западном Берлине[2].

Сын — физик-атомщик Вольфганг Панофский.

Научные интересы и влияние[править | править вики-текст]

В немецкий период своей деятельности, Э. Панофский, развивая идеи Г. Вёльфлина, А. Ригля и А. Варбурга, заложил основы иконологиического метода изучения художественных произведений, уточнил ряд основных категорий искусствознания. Изложил свои взгляды в книге «Идея. К истории понятий в теории искусства прошлого» (1924). Разработке темы гуманизма посвящены его книга «Исследования по иконологии. Гуманистические темы в искусстве Ренессанса» (1939) и статья «История искусства как гуманистическая дисциплина», написанная для сборника «Смысл гуманизма» (1940), подготовленного учеными Пристонского университета. В послевоенные годы Панофский издает книгу «Ранняя нидерландская живопись» (1953, т. 1-2), на основе курса лекций, прочитанных в 1947—1948 годах в Гарвардском университете, занимается готической архитектурой, продолжает исследования творчества Дюрера (став крупнейшим исследователем его жизни и творчества), пишет эссе «Галилей как художественный критик» (1954)[2].

Метод работы Э. Панофского отражается в нескольких вариантах так называемых «таблицах интерпретаций», в которых анализируется объект, вид, средство и контролирующий принцип интерпретаций произведений искусства. Он развивается в сборнике «Значение в визуальных искусствах» (1955), книге «Ренессанс и „ренессансы“ в искусстве Запада» (1960, т. 1-2) и многих других публикациях"[3]. Работы Э. Панофского повлияли на социологическую концепцию искусства Пьера Бурдье.

Труды[править | править вики-текст]

  • Panofsky, Erwin. Sinn und Deutung in der bildenden Kunst. — Köln, 1975. (в этой книге приведен наиболее полный список прижизненных изданий Э. Панофского: 180 наименований, включая переиздания[2]).
  • Panofsky, Erwin. The Life and Art of Albrecht Durer. — Princeton Classic Editions, 2005.
  • Panofsky, Erwin. Studies in Iconology: Humanist Themes in the Art of the Renaissance. — New York, 1939.
  • Panofsky, Erwin. Gothic Architecture and Scholasticism. — New York, 1957.

Публикации на русском языке[править | править вики-текст]

  • Панофский Э. История искусства как гуманистическая дисциплина // Советское искусствознание. — М., 1988. — Вып. 23.
  • Панофски Э. IDEA: К истории понятия в теориях искусства от античности до классицизма. — СПб.: Аксиома, 1999. — (Классика искусствознания).
  • Панофски Э. Перспектива как «символическая форма». — СПб.: Азбука-классика, 2004. — (Художник и знаток).
  • Панофски Э. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада. — СПб.: Азбука-классика, 2006. — (Художник и знаток).
  • Панофски Э. Этюды по иконологии. — СПб.: Азбука-классика, 2009. — (Художник и знаток).
  • Панофский Э. Аббат Сюжер и аббатство Сен-Дени // Богословие в культуре средневековья. — К., 1992.

Примечания[править | править вики-текст]

  1. 1 2 3 Record #118591568 Проверено 9 апреля 2014.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 Редакционное предисловие к статье Панофский Э. История искусства как гуманистическая дисциплина // Советское искусствознание. — М., 1988. — Вып. 23. — С. 420—421.
  3. «Таблица интерпретаций» Э. Панофского приводится и подробно анализируется в статье: Попов Ч. Эстетические проблемы иконологии // Советское искусствознание. — М., 1989. — Вып. 25. — С. 249—267.

Литература[править | править вики-текст]

  • Соколов М. Н. Границы иконологии и проблема единства искусствоведческого метода (к спорам вокруг теории Э. Панофского) // Современное искусствознание Запада. О классическом искусстве XIII-XVII вв. Очерки. — М., 1977. — С. 227—249.
  • Рубцов Н. К истории формирования метода Э. Панофского // Искусство и действительность. Методологические проблемы эстетического анализа. — М., 1979. — С. 136—145.
  • Holly M. Ann. Panofsky and the Foundations of Art History. — Ithaca: Cornell University Press, 1985.
  • Ferretti S. Cassirer, Panofsky, Warburg: Symbol, Art, and History. — New Haven: Yale University Press, 1989.
  • Meaning in the Visual Arts: View from the Outside. A Centennial Commemoration of Erwin Panofsky (1892–1968) / Irving Lavin, ed.. — Institute for Advanced Study, 1995.

Ссылки[править | править вики-текст]