Флаксман, Джон

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Джон Флаксман
англ. John Flaxman
Джон Флаксман: Автопортрет
Джон Флаксман: Автопортрет
Дата рождения 6 июля 1755(1755-07-06)
Место рождения Йорк
Дата смерти 7 декабря 1826(1826-12-07) (71 год)
Место смерти Лондон
Страна
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Джон Фла́ксман[2], Джон Фла́ксмен[3] (англ. John Flaxman; 6 июля 1755, Йорк — 9 декабря 1826Лондон) — художник английского неоклассицизма, рисовальщик, гравёр и скульптор[4].

Жизнь и творчество[править | править код]

Джон Флаксман родился в семье скульптора-модельера Джона Флаксмана Старшего (? — ок. 1795), которого чаще называют Флаксманом Первым. Известны и другие художники, члены этой семьи. Джон Флаксман Второй с 1770 года учился в Лондонской Королевской академии художеств. В 1787—1794 годах жил и работал в Риме. Увлекался изучением античного искусства. Известность получили его рисунки: иллюстрации к произведениям Эсхила, Гомера и Данте Алигьери, награвированные Томмазо Пироли в линеарной манере «очерком». Такую манеру — открытие Флаксмана — относили в то время к модному стилю «неогрек». Сам автор объяснял, что его вдохновили на эти рисунки расписные древнегреческие и италийские вазы. Рисунки Флаксмана к поэме «Труды и дни» Гесиода были награвированы Уильямом Блейком (1817). Известно также, что ещё ранее, в 1783 году, Флаксман субсидировал издание работ своего друга Блейка, никому неизвестного тогда поэта и художника-романтика[5].

С 1775 года Флаксман выполнял скульптурные модели для керамической мануфактуры Джозайи Веджвуда в Стаффордшире (Англия). Он делал рельефные плакетки, рисунки ювелирных изделий — всё в «классическом римском стиле». И. В. Гёте писал, что Джон Флаксман «является любимцем всех дилетантов: все его достоинства легко доступны пониманию… Но как мало выдающегося у этого приятного, милого и в некоторых отношениях не лишённого достоинств художника»[6]. Э. Панофский назвал этого художника «романтическим классицистом». Флаксман был очень популярен, но в последующем был забыт. Его «этрусский стиль», или стиль «неогрек», был основан на изучении памятников древнего Рима и Помпей, но Флаксман хорошо знал и изучал готическое искусство, произведения художников итальянского проторенессанса. Английский живописец и рисовальщик Джозеф Фарингтон, близкий друг и единомышленник Флаксмана, определил его индивидуальный стиль как «смесь античности и готики».

Примечания[править | править код]

  1. LIBRIS — 2018.
  2. Рыбакин А. И. Словарь английских фамилий : ок. 22 700 фамилий / рецензент: д-р филол. наук А. В. Суперанская. — 2-е изд., стер. — М. : Астрель : АСТ, 2000. — С. 179. — ISBN 5-271-00590-9 (Астрель). — ISBN 5-17-000090-1 (АСТ).
  3. Флаксмен, Джон // Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов. — М. : Большая российская энциклопедия, 2004—2017.
  4. The Grove Encyclopedia of Decorative Arts: Oxford University Press, USA. — In 2 Vol. — 2006. — Vol. 1. — Р. 384
  5. Власов В. Г.. Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. Т. 3. — Словарь имен, 1997. — С. 436
  6. Гёте об искусстве. — Л.-М.: Искусство, 1936. — С. 197—199

Литература[править | править код]