Лейтон, Фредерик

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Фредерик Лейтон
Автопортрет
Автопортрет
Дата рождения:

3 декабря 1830({{padleft:1830|4|0}}-{{padleft:12|2|0}}-{{padleft:3|2|0}})

Место рождения:

Скарборо, Северный Йоркшир, Великобритания

Дата смерти:

25 января 1896({{padleft:1896|4|0}}-{{padleft:1|2|0}}-{{padleft:25|2|0}}) (65 лет)

Место смерти:

Лондон

Гражданство:

Флаг Великобритании

Жанр:

живописец

Учёба:

Берлинская академия художеств, Флорентийская академия художеств, Королевская Академия художеств

Стиль:

академизм

Покровители:

принц Уэльский

Влияние на:

Аллингем, Хелен

Награды:

орден Почётного легиона

Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Барон Фредерик Лейтон (англ. Frederic Leighton, 3 декабря 1830 — 25 января 1896) — английский художник, яркий представитель викторианского академизма (салонного искусства), в некоторых отношениях близкий к прерафаэлитам.

Биография[править | править исходный текст]

Фредерик Лейтон родился 3 декабря 1830 года в Скарборо, графство Северный Йоркшир. Его отец, Эдвард Лейтон, преподавал медицину, а дед был придворным врачом российского императора Александра I.

Лейтон начал рисовать в девять лет, поправляясь после скарлатины. В 1842 году он (прибавив себе несколько лет) поступил в берлинскую Академию художеств. Уже через три года его приняли в Академию художеств во Флоренции.

Серьёзно писать Фредерик Лейтон начал во Франкфурте в 1846 году. Здесь он поступил в местный институт культуры. Через два года Лейтон покидает Франкфурт, в связи с революционными волнениями и переезжает в Париж.

Фредерик Лейтон. Пылающий июнь (1895)

В 1850 году он вместе с семьёй вновь оказался во Франкфурте и смог закончить учёбу. В Германии Лейтон преступил к работе над первыми масштабными полотнами (сюжеты, взятые из жизненных сцен итальянского живописца Чимабуэ, жившего во второй половине XIII столетия). Подобный выбор был характерен для художника, воспитанного в традициях классической школы.

Чтобы лучше проникнуться творчеством великих итальянских живописцев, Лейтон в 1852 году принял первое в своей жизни самостоятельное (одиночное) путешествие. В ноябре того же года он был уже в Риме, где с головой окунулся в вихрь светских удовольствий. Руководительницей Лейтона в его похождениях стала Аделаида Сарторис, известная оперная певица.

Салон Аделаиды Сарторис открыл возможность молодому живописцу познакомился со многими замечательными людьми своего времени, в том числе с Уильямом Теккереем. Особенно тесные дружеские отношения завязались у него с «поэтической» семьёй Браунингов, а также с ведущими французскими академическими живописцами того времени, Ж. Л. Жеромом и А. В. Бугро. Впоследствии, Лейтон создал серию иллюстраций к поэме Элизабет Барретт Браунинг, а после её смерти спроектировал надгробие на её могиле.

В 1855 году он завершил работу над своей «Мадонной Чимабуэ» и отослал её в Лондон, на выставку Королевской Академии. Картина заполучила огромный успех и была приобретена королевой Викторией за 600 гиней. О художнике заговорили в аристократических кругах Англии.

В 1855 Лейтон так же посещает Всемирную выставку в Париже и остаётся в городе на последующие три года (с перерывами), где совершенствовал своё мастерство. В 1857 году он едет в Алжир. С этой поездки началось его увлечение восточной культурой, мотивы которой впоследствии художник часто использовал в своих живописных полотнах. В дальнейшем мастер побывал в Сирии, Египте и Турции.

Фредерик Лейтон. В саду Гесперид (1892)

В 1859 году Лейтон уже в Лондоне, принц Уэльский приобрёл в этом же году его картину, после чего наследник престола стал не только дальнейшим покровителем живописца, но и его верным другом. В 1859-м художник вступил в 20-й Добровольческий стрелковый корпус Миддлсекса, больше известный как «Стрелковый корпус художников» и принимал самое активное участие в жизни своего подразделения. В 1880-м году Лейтону присвоили звание полковника.

Уже в начале 1860-х годов его ежегодный доход составлял около 4000 фунтов стерлингов. В 1864 году положение Лейтона ещё более упрочилось — он стал членом Королевской Академии художеств. К этому году для художника был построен роскошный особняк с мастерской в Кенсингтоне, на Холленд-Парк-роуд столицы Британии. А в 1869-м году Лейтона назначили инспектором художественных школ при Королевской Академии. Крупнейшим произведением, созданным живописцем в этом году, стали две фрески «по индустриальным мотивам».

1878 год принёс Лейтону новые почести и обязанности. Его избрали президентом Королевской Академии и наградили французским орденом Почётного легиона. Тогда же ему был присвоен дворянский титул. В 1880-м году правительство Италии предложило мастеру прислать свой автопортрет для уникальной коллекции автопортретов знаменитых живописцев, которая хранится в галерее Уффици. А в 1896 году, перед самой смертью, Лейтон первым из британских художников удостоился титула барона. 25 января 1896-го года Лейтон скончался. Гроб с телом мастера выставили в Королевской Академии, а 3 февраля Лейтона со всеми почестями похоронили в лондонском соборе Св. Павла.

Список основных работ[править | править исходный текст]

Фредерик Лейтон. Дедал и Икар (1869)
  • Рыбак и серена (1858)
  • Давид (1865)
  • Автопортрет в молодые годы
  • Сад Гесперид (1892)
  • Актея, нимфа берега или Нимфа на берегу (1868)
  • За чтением (1877)
  • Золотые мгновения (1864)
  • Автопортрет (1880)
  • Примирение Монтекки и Капулетти над мёртвыми телами Ромео и Джульеты (1855)
  • Побережье Эгины (1867)
  • Купание Психеи (1894)
  • Медовый месяц живописца (1864)
  • Антигона
  • Песни без слов (1860—1861)
  • Портрет римлянки (1859)
  • Акме и Септимус (1868)
  • Вифлеемская звезда
  • Елисей, воскрешающий сына суннамитянина
  • Воспарение духа (Дух вершины) (1890)
  • Мудрые и безрассудные девы (1862—1864)
  • «И море вернуло мёртвых» (1892)
  • Геракл борется со смертью за тело Алкесты (1871)
  • Мадонна Чимабуэ, которую несёт процессия по улицам Флоренции (1855)
  • Пылающий июнь (1895)
  • Голова девушки (1886)
  • Воспоминания (1883)
  • Смерть Брунеллески (1852)
  • Андромаха в плену (1888)
  • Звезда гарема (1880)
  • Персей и Андромеда (1891)
  • Вакханка
  • Персей, спасающий Андромеду (1896)
  • Купальщица (1880)
  • Дедал и Икар (1869)
  • Идиллия (1881)
  • Возвращение Персифоны (1890—1891)
  • Греческие девы, собирающие морские камешки (1871)
  • Девушка со светлыми волосами (1895)
  • Мать и дитя (1865)
  • Павония (1859)
  • Феба
  • Летний полдень
  • Урок музыки (1877)

Ссылки[править | править исходный текст]

Литература[править | править исходный текст]

  • Художественная галерея — Лейтон № 80, 2006.- 31 с.