Браво, Чекко

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чекко Браво
итал. Cecco Bravo
Дата рождения 15 ноября 1601(1601-11-15)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 11 декабря 1661(1661-12-11)[3][2][…] (60 лет)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Чекко Браво (итал. Cecco Bravo; 15 ноября 1601[1][2][…], Флоренция — 11 декабря 1661[3][2][…], Инсбрук) — итальянский живописец. Представитель маньеризма флорентийской школы[5].

Чекко родился в 1601 году во Флоренции. Имя «Чекко» является уменьшительным от «Франческо». Учился живописи у Джованни Биливерти, а также он был близок к Сигизмондо Коккапани. В начале 1620-х годов работал в мастерской Маттео Росселли. К 1629 году Чекко Браво стал владельцем собственной мастерской. Его самая ранняя из известных ныне работ — фреска с изображением Мадонны, Святого Иоанна и ангелов в монастыре Сан-Марко (1628—1629) и картина «Милосердие» (базилика Сантиссима-Аннунциата) во Флоренции.

В 1633 году он написал шесть люнетов со сценами из жизни блаженного Бонавентуры Бонаккорси для церкви Сантиссима-Аннунциата в Пистое, продолжая серию, начатую в 1601 году Бернардино Поччетти. Он также написал фриз с изображением детских игр и рассказов из романа «Орландо Фуриозо» («Неистовый Роланд», 1631) для виллы Корсини в Меццомонте в Импрунете (Тоскана).

Для библиотеки Каза-Буонарроти (дома Микеланджело) во Флоренции, Браво выполнил аллегорическое изображение Славы. Однако он поссорился с заказчиком, который давал ему слишком детальные указания, тем самым стесняя творческую свободу, так что заканчивать работы пришлось другим художникам: Джованни да Сан-Джованни, Доменико Пулиго и Маттео Росселли (учителю Чекко Браво)[6].

Для Палаццо Питти во Флоренции Чекко расписал один из парадных залов фресками, посвящёнными Лоренцо Медичи, по заказу его потомка Фердинандо II Медичи, который хотел обновить интерьеры дворца перед свадьбой с Викторией делла Ровере. Вначале этот заказ получил Джованни да Сан-Джованни, а после его смерти над завершением росписи, помимо Чекко Браво, работали Оттавио Ваннини и Франческо Фурини.

Для Палаццо Монтечиторио в Риме Чекко Браво создал картину «Аврора», в Оратории Ванчетони — настенные росписи (совместно с Джованни да Сан Джованни, Пьетро Либери и Бальдассаре Франческини по прозвищу Вольтеррано).

В конце 1659 года кардинал Леопольдо Медичи рекомендовал Чекко Браво на должность придворного художника Анне Гонзага, жене Фердинанда II Габсбурга, графа Тирольского. Он принял предложение и провёл последние два года своей жизни в Инсбруке, где и умер в декабре 1661 года.

Творчество

[править | править код]

Работы Чекко Браво сочетают приёмы маньеризма с лаконичностью и камерностью. Историк искусства Анн Барсанти описала «характерную композиционную схему» Чекко следующим образом: «Главные фигуры (обычно две), выражают свои эмоции тревожными жестами; фон лишён глубины, и только вспышки света подчеркивают сказочность атмосферы»[7]. Со своей стороны, искусствовед Говард Хиббард противопоставлял мрачную чувственность картин Браво подчёркнутому благочестию Карло Дольчи.

Помимо картин и фресок, в творческое наследие художника входит значительное количество рисунков, большинство из которых ныне хранится во Флоренции в галерее Уффици и в Библиотеке Маручеллиана.

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 Francesco Montelatici (нидерл.)
  2. 1 2 3 4 Cecco Bravo // KulturNav (англ.) — 2015.
  3. 1 2 RKDartists (нидерл.)
  4. Kunstindeks Danmark (дат.)
  5. Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
  6. Mostra su Cecco Bravo. — Firenze: Casa Buonarroti, Catalogo Electa. 24 luglio — 30 settembre 1999
  7. Barsanti A. «Cecco Bravo», 2003. — Grove Art Online

Литература

[править | править код]
  • Barsanti, Anne (2003). «Cecco Bravo». Grove Art Online.
  • Chappell, Miles (1999). «Cecco Bravo|Florence». The Burlington Magazine. 141 (1159): 646—647. JSTOR 888547.
  • Ewald, Gerhard (1960). «Hitherto Unknown Works by Cecco Bravo». The Burlington Magazine. 102 (689): 343—352. JSTOR 873040.