Кларк, Брайан

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Брайан Кларк»)
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Кларк.
Брайан Кларк
англ. Brian Clarke
Художник Брайан Кларк в своей мастерской.
Художник Брайан Кларк в своей мастерской.
Дата рождения 2 июля 1953(1953-07-02)[1] (70 лет)
Место рождения
Страна
Род деятельности художник, профессор, деятель изобразительного искусства, скульптор, керамист, художник-витражист, художник-гравёр, писатель, гобеленист, художник инсталяций
Супруга Liz Finch[d]
Награды и премии
Сайт brianclarke.co.uk (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Крыша Квартала Виктории в городе Лидс современный абстрактный витражный навес работы Брайана Кларка, 1990

Бра́йан Кларк (англ. Brian Clarke; род. 2 июля 1953 года, Олдэм, Ланкашир, Великобритания) — британский художник, архитектор, гравер, известный проектами витраж[2] ей и мозаик архитектурного модернизма.

Будучи ярым сторонником интеграции искусства и архитектуры, и работая в манере мастеров эпохи Возрождения со многими материалами, Кларк создает работы живописи, скульптуры, керамики, мозаики, гобелена, ювелирных изделий и мебели, а также декораций для оперы, балета и стадионов. Работы Кларка находятся в частных и общественных коллекциях по всему миру, включая Тейт, музей Виктории и Альберта[3], Баварские государственные коллекции живописи в Музее Брандхорста, Мюнхен, Музей современного искусства Сезона, Токио, и Музей стекла Корнинга, Нью-Йорк.

Практикуя в светских и священных пространствах, Кларк сотрудничал с Заха Хадид[4], Норманом Фостером[5], Арато Исодзаки, Оскаром Нимейером, Бэй Юйминем, Сесаром Пелли и Ренцо Пиано[6] и другими ведущими архитектурами современности, создавая витражи и художественные инсталляции для сотен проектов по всему миру. Также работал с Дэвидом Бэйли, Хью Хадсоном, Ма́лкольмом Макла́реном, Полом Маккартни и Линдой Маккартни[7].

Его практика в архитектурных и автономных витражах, часто в монументальном масштабе, привела к последовательным инновациям и изобретениям в изготовлении среды, и благодаря производству бессвинцовых витражей и созданию работ, сделанных в основном или полностью из свинца, он радикально расширил границы того, что может делать и выражать.

Основные работы включают Дворец мира и согласия (с Норманом Фостером), Казахстан; Квартал Виктории Лидс, самую большую витражную крышу в Европе; Hôtel du département des Bouches-du-Rhône Marseille (Le Grand Bleu); Королевскую мечеть международного аэропорта короля Халида; дизайны двух постановок трибьюта Рудольфа Нуреева, Уэйна Иглинга «Руины времени» для Голландского национального балета; Мировое турне Пола Маккартни (1989-90)[8] и New World Tour (1992-93); и постановку оперы Роберта Уорда.

Его практика в архитектурных и автономных витражах[en], часто в монументальном масштабепривела к последовательным инновациям и изобретениям в развитии материала, включая создание витражей без свинца и последующее внедрение «драматически улучшенного пуантилизма», а также создание скульптурных витражей, аналогичных коллажу.

Биография[править | править код]

Ранние годы[править | править код]

Брайан Кларк родился 2 июля 1953 года в Олдеме, Ланкашир, в семье Эдварда Орда Кларка, шахтера, и прядильщицы Лилиан Кларк (в девичестве Уайтхед).

В 1965 году, в возрасте 12 лет Кларк получил стипендию программы для творчески одаренных детей, существующей на севере Англии, позволяющей перейти из средней школы на дневного отделение Школа искусств и ремесел Олдхэма. Вместо стандартной учебной программы Кларк в основном изучал искусство и дизайн, рисование, геральдику, изобразительную композицию, теорию цвета, смешивание пигментов и каллиграфию и другие предметы. Считаясь вундеркиндом, к 16 годам Кларк овладел ортодоксальностью рисования академической жизни. В 1968 году он и его семья переехали в Бернли, и, слишком молодым в 15 лет, чтобы поступить в Колледж искусств Бернли, он солгал о своем возрасте и был принят на основании высокого уровня своих ранних работ.

1970-е годы[править | править код]

В 1970 году Кларк поступил на курс архитектурного витража в Колледже искусств и дизайна Северного Девона, который он окончил два года спустя с отличием по специальности дизайн. В 1971 году, в возрасте 17 лет, он получил свой первый заказ за серию окон в охраняемом государством памятнике архитектуры -жилом доме 17-го века под названием Сауткотт Бартон. В следующем году получил свою первую церковную комиссию на создание мемориального окна в Престонском соборе.

В августе 1972 года он женился на своей сокурснице Лиз Финч, дочери местного викария, открыл студию витражей в Престоне и начал заниматься реставрацией, включая реставрацию живописи, проектирование ламп, ремонт поврежденного церковного стекла, а также работал как независимый художником. За этим последовала комиссия за новое окно для церкви Коппулл, Ланкашир, в 1973 году и дальнейшие заказы на витражи, для которых он сам рисовал, выдувал стекло, вставлял в металлический переплет и устанавливал окна и панели.

В 1974 году Кларк был награждён Мемориальной стипендией Уинстона Черчилляruen для изучения средневековых и современных витражей в Италии, Франции и Западной Германии. В том же году он получил заказ на ансамбль из 20 окон для церкви Святого Лаврентия в Лонгридже, которая считается его первой зрелой работой, а в 1975 году получил стипендию Черчилля для изучения искусства архитектуры в Соединенных Штатах. Позже в 1975 году Кларк переехал в Берчовер, Дербишир и поселился во взятый местных местных церковных властей домик священника- позже он спроектировал и подарил набор окон приходской церкви Святого Михаила и всех ангелов. Передвижная выставка светских, автономных витражей, частично вдохновленных восточной пейзажной живописью Glass Art One, была показана на площадках в Дербишире и Ланкашире, включая Кафедральный собор Дерби и Манчестерский собор;

Будучи чуть старше 20 лет, Кларк получил заказ международного значения от Ноттингемского университета на создание 45 картин, облачений и серии витражей, за которой последовала одна из крупнейших публичных художественных комиссий десятилетия для многоконфессиональной часовни в Королевском медицинском центре. Процесс проектирования и инсталляции был снят BBC в качестве материала для документального фильма.

В 1979 году совместно британским военным художником Джоном Пайпером и историком искусства Мартином Харрисоном, а также в сотрудничестве с Марком Шагалом, Кларк курировал самую масштабеую выставкой витражей 20-го века и выпустил книгу "Архитектурные витражи.

В 1978 году Кларк появился на обложке журнала Architectural Review (англ) с работой под названием Velarde is Not Mocked[9]. В 1979 году он провел цикл лекций в британских университетам на тему искусства и архитектуры; первая лекция в г Халле была представлена известным британским поэтом Филиппом Ларкиным под названием «Спасение искусства от художников». 1978—1970 Британская радиовещательная корпорация Би-би-си (англ. BBC) снимала кадры его работы в студии и жизни для часового документального фильма BBC Omnibus Брайан Кларк: История до сих пор. На момент трансляции в Великобритании было только три телевизионных канала, и миллионы зрителей смотрели документальный фильм; освещение в прессе, включая появление Кларка на обложке журнала Vogue, сфотографированного Робертом Мэпплторпом, привело к известности в широких кругах населения. В 1979 году Кларк становится ведущим программы на канале Би-би-си 2 посвященной искусству Основная тенденция (англ. Mainstream) и передачи на радио Би-би-си 4 Калейдоскоп, где он брал интервью у таких ключевых деятелей культуры как Брассай, Энди Ворхол, Джон Леннон и Элизабет Лаченс.

1980-е годы[править | править код]

В начале 1980 года Кларк, после периода работы в основном графически и акрилом, снова начал рисовать маслом, а также создал свои первые конструкции из дерева и стали, а также дизайн мебели. Кларк принял предложение о разработке декораций для немецкого музыкальный коллектив Kraftwerk, и в сотрудничал с Дэвидом Бейли, Брайаном Ино, а также с Малкольмом Маклареном и Вивьен Вествуд в качестве дизайнера над нереализованным проектом Chicken для EMI для BBC Arena.[10]

Заметив сходство между ретикулярными, конструктивистскими символами, которые доминировали в его работе, и светоизмерительными компьютерными граммами с камер Olympus OM System, он создал серию картин, связанных с технологиями; и получил крупный заказ для штаб-квартиры японской компании Олимпус. Работа Time Lag Zero ознаменовала пятилетнюю годовщину компании в Великобритании заказанная для штаб-квартиры Олимпус в Великобритании, позже в том же году Кларк создал цикл картины, деревянную конструкцию и набор витражей для здания европейской штаб-квартиры Олимпус в Гамбурге.

При работе Кларк получил «полную свободу в разработке дизайна вестибюля нового здания», и, снявшись в рекламе для Olympus и Polaroid, стал узнаваемый брендом в Великобритании и Соединённых Штатах. Сложность дизайна витражей для Гамбурга потребовала разработки специальных методов алмазной резки и пескоструйной обработки, чтобы удовлетворить графическую, неструктурную роль свинца в некоторых местах, и ознаменовала начало производства Кларком своих окон в Германии, а не в Англии, что стало крупным разрывом с традициями.

В 1980 году, в возрасте 27 лет, правительство Саудовской Аравии поручило Брайану разработать витраж для Королевской мечети (مسجد مطار الملك خالد) в международном аэропорту короля Халида (KKIA). Изучив исламский орнамент в школах Корана в Фесе, он спроектировал и курировал изготовление 2000 квадратных метров витражей для Коранской библиотеки и офиса, а также канцелярии, световых люков и угловых окон основного места для молебен. Завершенный в 1982 году и состоящий из сотен окон, на момент его реализации проект считался крупнейшим и наиболее технически продвинутым проектом витражей современности, требующим полного персонала четырёх европейских витражных студий, работающих в течение года.

Современный абстрактный витраж из аркады Квартала Виктории в городе Лидс работы Брайана Кларка, 1990

После создания портфолио трафаретных отпечатков, посвященных его другу лорду С. П. Сноу под названием «Две культуры». Кларк стал первым художником, который провел персональную выставку в Королевском институте британских архитекторов картин, конструкций и гравюр, включая первое появление его серии трафаретных отпечатков Computergram на холсте. В том же году была опубликована первая монография Мартина Харрисона «С Брайаном Кларком», а Музей Виктории и Альберта приобрел крупномасштабный витражный триптих[11] и картину маслом под названием «Проверка и ошибка»[12].

В 1982 году Кларк создал обложку для сольного альбома Пола Маккартни Tug of War, совместно с Линдой Маккартни. В 1983 году работа Кларка Две культуры вошла в коллекцию музея Тейт[13] , а Роберт Фрейзер, ключевая фигура свингующего Лондона, который открыл для Европы Энди Уорхола и Роя Лихтенштейна, открыла свою галерею на Корк-стрит в Лондоне выставкой Кларка. Вечер открытия получил значительное освещение в прессе, а общественный интерес и посещаемость знаменитостей привели к тому, что вечеринка открытия вылилась на улицу, что потребовало её закрытия полицейским кордоном. До своего закрытия после смерти Фрейзера в 1986 году галерея продолжала выставлять и представлять британской публике работы Жан-Мишеля Баския и Эллсворта Келли, с которыми выставлялся Кларк, и Кита Харинга.

Ночное представление витража Кавендишской аркады работы художника Брайана Кларка

В 1984 году Кларку было поручено внести свой вклад в реконструкцию памятника архитектуры — термальных ванн в Бакстоне;[14] схема Кларка, завершенная в 1987 году, предполагала создание исторически важного современного витражного сводчатой потолка- кавендишскую аркаду[15].

В 1990 году Кларк завершил работу над проектом по восстановлению внутреннего двора в городе Лидс- Квартал Королевы Виктории создав крышу из витражи покрывая пешеходный перехода и улицу Королевы Виктории. Ярко окрашенная крыша из выдувного стекла и простирающаяся от одного конца улицы до другого. Имея длину более 120 метров составляя 746 квадратных метра, крыша стала крупнейшей цельной работой искусства из витражного стекла в мире на момент её завершения и остается крупнейшей в Великобритании, самой большой витражной крышей в Европе; работа была занесена в Книгу рекордов Гиннеса, и была удостоен премии Europa Nostra Award в 1990 году и премии города Лидса за архитектуре (специальная премия за витражи).

Брайан Кларк создал дизайн для стадионов и арен для мирового тура Пола Маккартни 1989—1990 годов

В 1988 году архитектор Арата Исодзаки, лауреат Притцкеровской премии, пригласил Кларка сотрудничать над проектом для загородного клуба Oзера Сагами в Яманиси[16]. Кларк разработал и изготовил витражный цилиндрический купол и световые люки площадью более 1000 квадратных метров традиционным способом выдувного стеклоизделия. Исозаки в ответ на дизайн Брайна Кларка разработал внутреннюю систему освещения таким образом, чтобы витраж был виден ночью, превращая башню в маяк и местную достопримечательность. Проект включил 350 квадратных метров выдувного витража[17].

В том же году Кларк совместно с Норманом Фостером предложили крупное витражное произведение для нового здания терминала аэропорта Станстед[18]. Результатом сотрудничества, что впервые в истории витражей предполагало использование компьютерного дизайна в творческом процессе, стало бы облицовка восточных и западных стен высокотехнологичного здания традиционным выдувным витражным стеклом. По техническим соображениям и соображениям безопасности первоначальная схема, которую Кларк считал своим магнум-опусом,не могла быть выполнена.

1990-е годы[править | править код]

В 1991 году Управление британских аэропортов заказало у Кларка второй, меньший проект витража для аэропорта Станстед вместо его первоначального предложения c Норманом Фостером 1988 года. Художник спроектировал два карниза и 6-метровую витражную башню для зоны циркуляции в центре терминала, которая в своей композиции перекликалась с элементами структуры Фостера; к 1994 году башня была удалена, чтобы «позволить увеличить поток движения через пространство», а позже карнизы также были удалены.

В 1992 году Кларк впервые сотрудничал с архитектором Уиллом Олсопом в Le Grand Bleu, Hôtel du département des Bouches-du-Rhône (управление округа Буш-дю-Рон) в Марселе. Здание, которое в настоящее время считается крупным произведением архитектуры конца 20-го века и достопримечательностью Марселя, приобрело свою визуальную идентичность в процессе проектирования с окончательной версией предложения Кларка и Олсопа. За фирменную синеву здание получило прозвище «maison des Stroumphs» (Дом Смурфов).[19]

Кларк отвечал за облицовку и окраску здания стеклом синего цвета Ива Кляйна, Задуманная как «кожа искусства» и полностью выполненную с помощью новой техники керамического остекления, разработанной Кларком, работа площадью 1200 м2 с фирменной каллиграфическая линия Кларка образует композицию в полосах керамической глазури по всему фасаду вдоль всей западной стороны.

Hôtel du département был награждён премией RIBA Worldwide Projects Award 1997 года, RIBA Civic & Community Architecture Award (1995); и Palmarés Award for Architecture.[20]

В 1994 году Заха Хадид и Кларк разработали нереализованное совместное предложение для жилищного проекта Spittelau Viaducts, реконструкции набережной в Вене, которое включало в себя интегральную, взаимосвязанную мозаику и витражи. Кларк разработал новый тип выдувного стекла для схемы, которую он окрестил «Заха-Стекло»/«Zaha-Glas». Проект был завершен в 2006 году спустя десять лет и не включил произведение искусства, а разработанное Кларком «Заха-Стекло»/«Zaha-Glas» был впервые использовано в архитектурном плане Кларка для потолка штаб-квартиры Pfizer World в Нью-Йорке, знакового архитектурного арт-проекта, который соединял 42-ю и 43-ю улицы на Манхэттене по всей длине участка с композицией из витражей и венецианского стекла.

После смерти друга Кларка, художника Фрэнсиса Бэкона, в 1992 году, в 1998 году Высший суд Англии разорвал все связи между бывшей галереей Бэкона Мальборо (Marlborough Fine Art), и его наследственным фондом (eng. Francis Bacon Estate), и Высший суд назначил Кларка единоличным исполнителем завещания и управляющим наследственного фонда Фрэнсиса Бэкона от имени наследника Бэкона — Джона Эдвардса[21]. Кларк перенес представление Фрэнсиса Бэкона в галерею Тони Шафрази в Нью-Йорке, где была открыта крупная выставка из 17 ранее не показанных картин Бэкона, найденных из его студии[22]. Было возбуждено судебное дело против галереи Мальборо[23], на основании того, что Галерея недоплатила Бэкону за его работу, оказывада чрезмерном влиянии на него и не учла до 33 его картин[24]. В ходе судебного процесса у Мальборо были извлечены картины Бэкона, и « было передано огромное количество корреспонденции и документов, касающихся жизни художника»[25].В 1998 году Эдвардс и Кларк пожертвовали содержимое студии Бэкона галерее Хью Лейн в Дублине. Студия в 7 Reece Mews оставалась в значительной степени нетронутой после смерти Бэкона в 1992 году, и было принято решение сохранить её для потомков. Команда археологов, искусствоведов, консерваторов и кураторов перевезла студию оптом в Дублин[26].

2000-е[править | править код]

В 2004 году Кларк сотрудничал с Норманом Фостером во Дворце мира и согласия,[27] знаковом здании в Астане, Казахстан, построенном специально для проведения «Конгресса лидеров мировых и традиционных религий». Завершенная в 2006 году, прозрачная вершина пирамиды покрыта 900 кв м витражного стекла.

В 2010 был завершен проект в Соборе Линчёпинга, Швеция. В этом же году Кларку было поручено разработать витражи для новой Папской часовни Апостольской нунциатуры в Великобритании, дипломатического посольства Святого Престола, для визита Папы Бенедикта XVI в Великобританию, первого государственного визита Папы Римского в Великобританию.

В 2018 году Брайан Кларк завершил работу над люксовым спа-отелем за городом Отель-спа Бивербрук (Beaverbrook Hotel), Лезерхед, Суррей, Великобритания[28][29][30]; Проект Кларка сам по себе является произведением искусства с яркими и вдохновляющими цветочными витражами и световыми люками, а также керамической плиткой и мозаикой, и отражает силу и красоту окружающей отель природы — холмы и леса, которые вы можете видеть на протяжении многих миль[31].

В 2020 году было объявлено, что в Олдхэме будет построена новая школа Blue Coat под названием Академия Церкви Брайана Кларка, чтобы обеспечить бесплатные школьные места 1200 ученикам. Академия получила разрешение на планирование в апреле 2021 года[32].

В 2021 году Кларк завершил работу над витражами в стиле модерна в Бар Red Room, отель Connaught[33]. Первая публичная инсталляция Кларка в Лондоне за шесть лет, они являются центральным элементом бара Коннота и первым архитектурным выражением серии Vespers, серия из более 500 акварельных картин, выставленных в галереях на площади Беркли лондонского аукционного дома Phillips в 2021[34]. Кларк провел локдауны пандемии Коронавируса рисуя сотни вдохновляющих акварелей[35].

Творчество[править | править код]

Будучи ярым сторонником интеграции искусства и архитектуры, и работая в манере мастеров эпохи Возрождения со многими материалами, Кларк создает работы живописи, скульптуры, керамики, мозаики, гобелена, ювелирных изделий и мебели, а также декораций для оперы, балета и стадионов. Работы Кларка находятся в частных и общественных коллекциях по всему миру, включая Тейт, музей Виктории и Альберта, Баварские государственные коллекции живописи в Музее Брандхорста, Мюнхен, Музей современного искусства Сезона, Токио, и Музей стекла Корнинга, Нью-Йорк.

Практикуя в светских и священных пространствах, Кларк сотрудничал с Заха Хадид, Норманом Фостером, Арато Исодзаки, Оскаром Нимейером, Бэй Юйминем, Сесаром Пелли и Ренцо Пиано и другими ведущими архитектурами современности, создавая витражи и художественные инсталляции для сотен проектов по всему миру. Также работал с Дэвидом Бэйли, Хью Хадсоном, Ма́лкольмом Макла́реном, Полом Маккартни и Линдой Маккартни.

Его практика в архитектурных и автономных витражах, часто в монументальном масштабе, привела к последовательным инновациям и изобретениям в изготовлении среды, и благодаря производству бессвинцовых витражей и созданию работ, сделанных в основном или полностью из свинца, он радикально расширил границы того, что может делать и выражать.

Основные работы включают Дворец мира и согласия (с Норманом Фостером), Казахстан; Квартал Виктории Лидс, самую большую витражную крышу в Европе; Hôtel du département des Bouches-du-Rhône Marseille (Le Grand Bleu); Королевскую мечеть международного аэропорта короля Халида; дизайны двух постановок трибьюта Рудольфа Нуреева, Уэйна Иглинга"Руины времени" для Голландского национального балета; Мировое турне Пола Маккартни (1989-90) и New World Tour (1992-93); и постановку оперы Роберта Уорда.

Его практика в архитектурных и автономных витражах[en], часто в монументальном масштабе привела к последовательным инновациям и изобретениям в развитии материала, включая создание витражей без свинца и последующее внедрение «драматически улучшенного пуантилизма», а также создание скульптурных витражей, аналогичных коллажу.

Искусство в архитектуре[править | править код]

Витражи в местах религии[править | править код]

Новая синагога, Дармштадт
Собор Линчёпинга, Швеция Витражи работы художника Брайна Кларка

Выставки[править | править код]

2021 «Вечерние молитвы» в галереях на площади Беркли лондонского аукционного дома Phillips[35][51]

2021 «Искусство света» в Музее искусств и дизайна, Нью-Йорк, США[52][53]

2018 «Искусство света» в Центре визуальных искусств Сэйнсбери, Университет Восточной Англии[54][55][56]

2016 «Ночные орхидеи»[57] в галерее PACE

Признание[править | править код]

Занимал пост приглашенного профессора в Университетском колледже Лондона[58];

Интерьер Аббатства де ла Филле-Дьё, Швейцария — восстановленное святилище и современные витражи Брайана Кларка

Занимал пост председателя в Архитектурном фонде[59] и работал в Комитете архитектуры[60];

Почетный член Королевского института британских архитекторов;

Член Королевского общества искусств; доктор права[61]; доктор наук.

Член совета и попечитель Мемориального фонда Уинстона Черчилля;

Приглашенный профессор архитектурного искусства Школы архитектуры Бартлетта;

Единоличный исполнителем завещания и управляющий наследственного фонда Фрэнсиса Бэкона;

Попечителем и председателем Фонда Захи Хадид;

Создатель коллекции витражей Брайана Кларка, одной из крупнейших частных коллекций витражей:

Публикации[править | править код]

  • Architectural Stained Glass, Brian Clarke. Architectural Record Books, McGraw Hill, New York, 1979. ISBN 0-07-011264-9
  • WORK, Brian Clarke. Steidl Verlag, 2009. ISBN 978-3-86521-633-5
  • Christophe, Brian Clarke. Steidl Verlag, 2009[62].
  • A Strong Sweet Smell of Incense: A Portrait of Robert Fraser, Brian Clarke, Harriet Vyner. Pace Gallery London, 2015. ISBN 978-1-909406-16-2

Примечания[править | править код]

  1. ↑ 1 2 Архив изобразительного искусства — 2003.
  2. ↑ Десятки гравюр представлены на выставке «В пределах досягаемости» в Пекине. russian.cgtn.com. Дата обращения: 30 января 2023.
  3. ↑ Victoria and Albert Museum. Panel | Clarke, Brian | V&A Explore The Collections (англ.). Victoria and Albert Museum: Explore the Collections. Дата обращения: 17 сентября 2022.
  4. ↑ Currents; The World Under Glass (амер. англ.). The New York Times (26 января 1995). Дата обращения: 23 апреля 2023. Архивировано 5 апреля 2022 года.Moonan, Wendy (1995-01-26). "The World Under Glass". The New York Times. Архивировано из оригинала 5 апреля 2022. Дата обращения: 25 октября 2019. {{cite news}}: Указан более чем один параметр |accessdate= and |access-date= (справка)
  5. ↑ Holledge, Richard The luminous stained glass of Brian Clarke. Financial Times (10 августа 2018). Дата обращения: 25 декабря 2018.
  6. ↑ Louie, Elaine (2013-01-16). "Stained Glass, from Churches to Malls: Q&A with Brian Clarke". The New York Times.
  7. ↑ David Johnson. Spandau Ballet, the Blitz kids and the birth of the New Romantics (англ.). the Guardian (3 октября 2009). Дата обращения: 7 сентября 2022. Архивировано 5 февраля 2022 года.
  8. ↑ The Paul McCartney World Tour (англ.) // Wikipedia. — 2022-06-13.
  9. ↑ book reviews // Architectural Science Review. — 1978-12. — Т. 21, вып. 4. — С. 111–116. — ISSN 1758-9622 0003-8628, 1758-9622. — doi:10.1080/00038628.1978.9697246.
  10. ↑ Paul Gorman. The life and times of Malcolm McLaren : the biography. — London, 2020. — xxiii, 855 pages с. — ISBN 978-1-4721-2109-7, 1-4721-2109-0, 978-1-4721-2108-0, 1-4721-2108-2. Архивировано 2 мая 2022 года.
  11. ↑ Victoria and Albert Museum. Panel | Clarke, Brian | V&A Explore The Collections (англ.). Victoria and Albert Museum: Explore the Collections. Дата обращения: 12 сентября 2022. Архивировано 12 сентября 2022 года.
  12. ↑ Martin Harrison. Brian Clarke. — London: Quartet Books, 1981. — 206 pages с. — ISBN 0-7043-2281-1, 978-0-7043-2281-3.
  13. ↑ Tate Gallery. The Tate Gallery 1982-84, illustrated catalogue of acquisitions.. — London: The Gallery, 1986. — 456 pages с. — ISBN 0-946590-49-4, 978-0-946590-49-0.
  14. ↑ The Real Thing: Essays on Making in the Modern World. — Hyphen Press, 2015. — С. 134–137. — 358 с. — ISBN 978-0907259503. Архивировано 27 мая 2023 года.
  15. ↑ Building in Existing Fabric / Christian Schittich. — 2003-12-31. — doi:10.11129/detail.9783034614894.
  16. ↑ Geophysical abstracts 167, October-December 1956. — US Geological Survey, 1956.
  17. ↑ Work item | Brian Clarke: architectural artist, painter, stained glass designer. www.brianclarke.co.uk. Дата обращения: 15 сентября 2022. Архивировано 15 сентября 2022 года.
  18. ↑ Ken Powell. Stansted : Norman Foster and the architecture of flight. — [London]: Fourth Estate, 1992. — 112 pages с. — ISBN 1-872180-99-X, 978-1-872180-99-1.
  19. ↑ Architecture: From out of the big blue yonder: A British architect has (англ.). The Independent (19 июля 1994). Дата обращения: 15 сентября 2022. Архивировано 15 сентября 2022 года.
  20. ↑ Le Grand Bleu — aLL Design International Architects (амер. англ.). aLL Design. Дата обращения: 15 сентября 2022. Архивировано 24 июля 2022 года.
  21. ↑ New York Times New York State Poll, March 1999. ICPSR Data Holdings (16 июня 1999). Дата обращения: 15 сентября 2022. Архивировано 7 июня 2020 года.
  22. ↑ Francis Bacon: Important Paintings from the Estate | Francis Bacon. www.francis-bacon.com. Дата обращения: 15 сентября 2022. Архивировано 15 сентября 2022 года.
  23. ↑ Interview with Brian Clarke on the Bacon estate: In litigation mode. The Art Newspaper - International art news and events (31 марта 1999). Дата обращения: 15 сентября 2022. Архивировано 15 сентября 2022 года.
  24. ↑ ‘Joan Jonas: In the Trees II’, Amanda Wilkinson Gallery, London, 1 October 2018 – 17 November 2018 // Object. — 2019-02-06. — ISSN 2396-9008. — doi:10.14324/111.2396-9008.045.
  25. ↑ Abigail Bernal. Tracey Moffatt: Spirited, Queensland Art Gallery, Gallery of Modern Art, 25 October 2014 to 8 February 2015 // Queensland Review. — 2015-12. — Т. 22, вып. 2. — С. 204–205. — ISSN 2049-7792 1321-8166, 2049-7792. — doi:10.1017/qre.2015.19.
  26. ↑ Removal of 7 Reece Mews | Francis Bacon. www.francis-bacon.com. Дата обращения: 15 сентября 2022. Архивировано 21 ноября 2019 года.
  27. ↑ Омарова Жанна Нурхалыковна, Мухтарова Гайни Сейсеновна, Дадырова Асель Алибековна. Онтология столицы Казахстана: квинтэссенция традиций и современности. — 2020. — doi:10.24411/9999-001A-2020-10036.
  28. ↑ 1 2 Work item | Brian Clarke: architectural artist, painter, stained glass designer. www.brianclarke.co.uk. Дата обращения: 17 сентября 2022.
  29. ↑ Toby Keel. The beautifully-lit interior which gives a Surrey spa the undeniable feeling of being in church (англ.). Country Life (5 апреля 2019). Дата обращения: 23 апреля 2023.
  30. ↑ 1 2 Bridget March. Beaverbrook: the haute spa hotel that gets hosting so right (брит. англ.). Harper's BAZAAR (24 февраля 2020). Дата обращения: 17 сентября 2022.
  31. ↑ Duncan, Fiona (2019-01-08). "Hotel Hit Squad: The new Coach House Spa at Beaverbrook in Surrey isn't just special – it's a work of art". The Telegraph. Дата обращения: 17 сентября 2022.
  32. ↑ New town centre school takes big step forward (англ.). The Oldham Times. Дата обращения: 15 сентября 2022.
  33. ↑ Red Room: Luxury Wine Bar, Mayfair (англ.). The Connaught. Дата обращения: 17 сентября 2022.
  34. ↑ Artist’s paintings of poppies offer a visual diary of the pandemic (англ.). the Guardian (5 августа 2021). Дата обращения: 17 сентября 2022.
  35. ↑ 1 2 Art is a Prayer: In Conversation with Brian Clarke on Flowers, Friendship, and Fragility (англ.). Phillips. Дата обращения: 17 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  36. ↑ Work item | Brian Clarke: architectural artist, painter, stained glass designer. www.brianclarke.co.uk. Дата обращения: 17 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  37. ↑ Work item | Brian Clarke: architectural artist, painter, stained glass designer. www.brianclarke.co.uk. Дата обращения: 17 сентября 2022.
  38. ↑ Alfaisliyah Centre (англ.). Riyadh 2030. Дата обращения: 17 сентября 2022.
  39. ↑ Cranshaw, Rachel Inside Beaverbrook's Coach House Spa, a riot of colour in the Surrey Hills. The Telegraph (27 апреля 2021). Дата обращения: 17 сентября 2022.
  40. ↑ St James's Gesamtkunstwerk | Brian Clarke: architectural artist, painter, stained glass designer. www.brianclarke.co.uk. Дата обращения: 11 октября 2022. Архивировано 11 октября 2022 года.
  41. ↑ At The Red Room, Lush Vintages Mingle with Louise Bourgeois (англ.). W Magazine. Дата обращения: 11 октября 2022. Архивировано 11 октября 2022 года.
  42. ↑ Work item | Brian Clarke: architectural artist, painter, stained glass designer (англ.). www.brianclarke.co.uk. Дата обращения: 17 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  43. ↑ Street Journal, Dagmar Aalund and David WesselStaff Reporters of The Wall Germany's New Synagogues Embody Prayer, Memories (англ.). Wall Street Journal (16 июня 2000). Дата обращения: 17 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  44. ↑ L'église · Abbaye de la Fille-Dieu (фр.). Abbaye de la Fille-Dieu. Дата обращения: 17 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  45. ↑ Laurence Devillairs. Le Dieu de Descartes // Les philosophes et la question de Dieu. — Presses Universitaires de France, 2006. — С. 105.
  46. ↑ A church filled with art (англ.). russia.klm.com. Дата обращения: 17 ноября 2022.
  47. ↑ Glowing panes: Brian Clarke's stained-glass windows have earned him (англ.). The Independent (29 сентября 2010). Дата обращения: 11 октября 2022. Архивировано 11 октября 2022 года.
  48. ↑ admin. Bishops launch “The Pope in the UK” booklet and official Papal Visit logo (англ.). The Papal Visit (12 мая 2010). Дата обращения: 11 октября 2022. Архивировано 11 октября 2022 года.
  49. ↑ Learn About Immanuel ​Chapel's New Windows (англ.). IMMANUEL CHURCH-ON-THE-HILL. Дата обращения: 11 октября 2022. Архивировано 11 октября 2022 года.
  50. ↑ History | Virginia Theological Seminary (англ.) (13 октября 2020). Дата обращения: 11 октября 2022. Архивировано 11 октября 2022 года.
  51. ↑ Филипс аукционный дом, Katie Carder, Head of Press, Europe (2021-07-26). "Пресс-релиз" (PDF). Архивировано (PDF) из оригинала 20 января 2022. Дата обращения: 17 сентября 2022.{{cite news}}: Википедия:Обслуживание CS1 (множественные имена: authors list) (ссылка)
  52. ↑ Brian Clarke: The Art of Light | Museum of Arts and Design (англ.). madmuseum.org. Дата обращения: 17 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  53. ↑ Museum of Arts and Design: Brian Clarke: The Art of Light (амер. англ.). Times Square Chronicles (10 января 2021). Дата обращения: 17 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  54. ↑ "The luminous stained glass of Brian Clarke". Financial Times. 2018-08-10. Архивировано из оригинала 25 сентября 2022. Дата обращения: 17 сентября 2022.
  55. ↑ dandelion & burdock www.dandelion-burdock.com. Brian Clarke: The Art of Light (англ.). thisistomorrow. Дата обращения: 17 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  56. ↑ Brian Clarke: Sculpting With Photons At The Sainsbury Centre - Paul Black (брит. англ.). Artlyst. Дата обращения: 17 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  57. ↑ Brian Clarke | Pace Gallery (англ.). www.pacegallery.com. Дата обращения: 11 октября 2022. Архивировано 11 октября 2022 года.
  58. ↑ Honorary and visiting academics. The Bartlett School of Architecture. University College London (14 ноября 2016). Дата обращения: 22 октября 2019. Архивировано 4 августа 2020 года.
  59. ↑ System Administrator. Clarke takes over from Alsop (англ.). Design Week (19 февраля 2007). Дата обращения: 15 сентября 2022. Архивировано 7 сентября 2022 года.
  60. ↑ "Brian Clarke appointed new Chairman of the Architecture Foundation" (Press release). London: The Architecture Foundation. BLAH PR. 2007–02.{{cite press release}}: Википедия:Обслуживание CS1 (формат даты) (ссылка)
  61. ↑ Curtis, Prather VTS Awards Five with Honorary Degrees. VTS. Virginia Theological Seminary. Дата обращения: 27 декабря 2019.
  62. ↑ Brian Clarke. Christophe. — Göttingen: Steidl, 2009. — 156 с. — ISBN 9783865217721.Brian Clarke. Christophe. — Steidl, 2009. — ISBN 9783865217721.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Кларк,_Брайан&oldid=134404228