Атональность

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск

Атона́льность, атона́льная му́зыка (нем. atonale Musik, англ. atonality, фр. musique atonale), в гармонии XX века принцип звуковысотной организации, выражающийся в отказе (иногда демонстративном) композитора от логики гармонической тональности. Атональность не тождественна пантональности[1].

Атональность возникла как результат расширения тональности за счёт хроматизма, функциональной инверсии, «побочных доминант», «блуждающих» многозначных аккордов и других явлений гармонии в позднеромантической музыке Листа, Вагнера, Малера, Мусоргского, Скрябина, а также в музыке Дебюсси, Айвза, Стравинского, Бриттена, Бартока, Онеггера, Прокофьева, Мессиана, и многих других композиторов, склонных к эксперименту.

Атональность в нововенской школе[править | править исходный текст]

Арнольд Шёнберг, за которым закрепилась репутация «отца атонализма», не принимал термина «атональность», предпочитая ему «пантональность»,— термин, который означает не отрицание тональности, а «синтез всех тональностей»[2]. Кроме того, Шёнберг трактовал слово «атональный» не как «лишённый тональности», но как лишённый «музыкальных тонов». Однако, несмотря на это, термин «атональность» закрепился в музыкознании (особенно англоязычном)[3].

Начало собственно атонализма обычно связывают с финалом Второго струнного квартета Шёнберга (1908). Это был период трудных поисков новых законов музыкальной гармонии, способных заменить устаревшую систему тональности. Одновременно с Шёнбергом к атональности обратились его ученики Антон Веберн и Альбан Берг.
Период атонализма в музыке композиторов т. н. «Новой венской школы» продолжался примерно до 1920-25 года, когда Шёнбергом (а также чуть раньше Хауэром) была изобретена и впервые применена «додекафония», или двенадцатитоновая техника. Однако принципы и эстетика атонализма были подхвачены многими другими композиторами XX века. Их можно легко обнаружить и в музыке нового XXI века.

Другие значения термина[править | править исходный текст]

Влиятельный американский музыковед Э. Ловинский применял слово «атональность» (atonality) по отношению к западноевропейской многоголосной музыке XVI века (в частности, по отношению к мадригалам Карло Джезуальдо)[4]. При том что тональные явления той музыки непосредственно фиксируются слухом, невозможно говорить о единой и централизованной тональности в смысле позднейшей мажорно-минорной тональности. Такую «тональную неопределённость» целого Ловинский и обозначил термином «атональность».

Цитаты[править | править исходный текст]

Прежде всего я считаю, что «атональная музыка» — это самое неудачное определение, подобное тому, как если бы мы называли полёт «искусством не падать», а плавание — «искусством не тонуть».

— Арнольд Шёнберг. «Стиль и идея» с.210 (Style and Idea, p.210)

Особенно плохо обстоит дело в области симфонического и оперного творчества. Речь идет о композиторах, придерживающихся формалистического, антинародного направления. Это направление нашло свое наиболее полное выражение в произведениях таких композиторов, как тт. Д.Шостакович, С.Прокофьев, А.Хачатурян, В.Шебалин, Г.Попов, Н.Мясковский и др., в творчестве которых особенно наглядно представлены формалистические извращения, антидемократические тенденции в музыке, чуждые советскому народу и его художественным вкусам. Характерными признаками такой музыки является отрицание основных принципов классической музыки, проповедь атональности, диссонанса и дисгармонии, являющихся якобы выражением «прогресса» и «новаторства» в развитии музыкальной формы, отказ от таких важнейших основ музыкального произведения, какой является мелодия, увлечение сумбурными, невропатическими сочетаниями, превращающими музыку в какофонию, в хаотическое нагромождение звуков. Эта музыка сильно отдает духом современной модернистской буржуазной музыки Европы и Америки, отображающей маразм буржуазной культуры, полное отрицание музыкального искусства, его тупик.

Постановление Политбюро ЦК ВКП(б) Об опере «Великая дружба» В.Мурадели 10 февраля 1948 г.

В популярном словоопределении «атональность» происходит от неслышания новой гармонии и представляет собой своего рода способ отмахнуться от необходимости определить то, что есть, ограничившись констатацией того, чего нет; всегда неудовлетворительное своей бессодержательностью научное недоразумение («музыка без звуков»[5])

Ю.Н.Холопов. Гармония. Практический курс. Ч.2, с.515-516

См. также[править | править исходный текст]

Библиография[править | править исходный текст]

  • Berg A. What is atonality? // Slonimsky N. Music since 1900. N. Y., 1949.
  • Rognoni L. Espressionismo e dodecafonia, Torino, 1954 (библ. с. 355—95).
  • Schoenberg A. Style and idea, N. Y., 1958.
  • Reti R. Tonality, atonality, pantonality. L., 1958 (рус. пер. — Тональность в современной музыке. Л., 1968).
  • Друскин М. Пути развития современной зарубежной музыки // Вопросы современной музыки, Л., 1963.
  • Шнеерсон Г. О музыке живой и мертвой, М.. 1964.
  • Мазель Л. О путях развития языка современной музыки // Советская музыка, 1965, №№ 6, 7, 8;
  • Austin W. Music in the 20th century, N. Y., 1966 (библ. с. 552—662).
  • Perle G. Serial composition and atonality: An introduction to the music of Schoenberg, Berg, and Webern. 6th edition (revised). Berkeley, Los Angeles: University of California Press, 1991.
  • Холопов Ю.Н. «Атональность» — новая тональность // Гармония. Практический курс. Ч.2. М., 2003, сс.512-524.

Примечания[править | править исходный текст]

  1. Музыкальный словарь Гроува. М.: Практика, 2007, с.651; Акопян Л.О. Музыка XX века. Энциклопедический словарь. М.: Практика, 2010, с.408.
  2. Светлана Осеева. Арнольд Шёнберг: начало и конец экспрессионизма. Планета писателя. Проверено 13 июня 2010. Архивировано из первоисточника 16 февраля 2012.
  3. В современном учебном пособии «Теория современной композиции», выпущенном коллективом исследователей в Московской государственной консерватории, вместо термина «атональность» последовательно используется термин «новая тональность». См. подробнее: Теория современной композиции. Отв. ред. В.С.Ценова. М.: Музыка, 2007, с.152 et passim.
  4. Lowinsky, Edward. Tonality and Atonality in Sixteenth-Century Music. Berkeley, 1961. См. статью о Ловинском в англ. Википедии.
  5. Холопов иронизирует над термином, который состоит из отрицательной приставки "a" и "tonus" — звук, звучание.

Ссылки[править | править исходный текст]