Прощание (Даллапиккола)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Прощание
Композитор Луиджи Даллапиккола
Тональность додекафония
Продолжительность 14 минут
Дата создания 1971—1972; партитура завершена 6 июля 1972
Место создания Флоренция
Посвящение памяти Харальда Кауфмана
Дата первой публикации 1973
Место первой публикации Edizioni Suvini Zerboni, Милан
Место хранения автографа Архив Даллапикколы (LD. Mus. 144), Флоренция
Части в пяти частях
Исполнительский состав
сопрано и камерный ансамбль
Первое исполнение
Дата 15 октября 1972
Место Мурау
Основные исполнители Марджори Райт с ансамблем Kontrapunkte п/у Петера Койшнига

«Прощание» (итал. Commiato) — сочинение Луиджи Даллапикколы для сопрано и камерного ансамбля, написанное в 1971—72 годах на текст лауды, приписываемой Брунетто Латини. По своей форме представляет палиндром. Является последним оконченным сочинением композитора.

История написания[править | править код]

«Прощание» было написано по заказу Штирского отделения австрийской телерадиокомпании ORF. Со Штирией у Даллапикколы были связаны очень личные воспоминания: именно там, в Граце, куда семья композитора была выслана в 1917 году, он приобщился к опере, открыл для себя Рихарда Вагнера и принял решение посвятить себя музыке. В 1969 году Даллапиккола посетил Грац по случаю торжественной церемонии принятия его в качестве почётного члена в Академию музыки и театра.

Несмотря на оказавшееся пророческим название, изначально сам Даллапиккола не рассматривал это сочинение как свою «лебединую песнь»: и до, и после «Прощания» он работал над балетом по циклу офортов Гойи «Бедствия войны» (1971—75, остался неоконченным), а также над пьесой для голоса и ансамбля «Свет» на слова псевдо-Августина (были написаны только первые восемнадцать тактов). Более того, в своём письме, адресованном 9 декабря 1971 года другу и музыкальному критику Массимо Миле, Даллапиккола пишет о своей работе над «Прощанием» как о прелюдии к давно вынашиваемому им сочинению крупной формы, замысел которого у него родился ещё в 1951 году, когда он впервые побывал в Новом Свете[1].

Тем не менее работа оказалась последней, и символика круга, начала и конца пути, пронизывает её: как в плане обстоятельств её написания, смысла выбранного для неё текста и его жанра, так и самой музыкальной формы.

Структура[править | править код]

Сочинение состоит из пяти частей, образующих палиндром: крайние части (вокализ) являются точным отражением друг друга (Серджо Саблич видит в них в определённом смысле продолжение «Улисса»: в кульминации оперы перед внезапным озарением Улисса оркестр многократно повторяет на фортиссимо соль-диез; вновь и вновь повторяемый соль-диез открывает и завершает также и вокализ этих частей «Прощания»[2]); чётные (инструментальные) — ракоходом приблизительным; центральная часть, где и поётся лауда — симметрична относительно самой себя. Крайние части (1-2 и 4-5) исполняются без перерыва; центральная — отделяется от них долгой паузой. По своей форме «Прощание» тем самым является своего рода пределом, к которому тяготевший к симметричным построениям и их символизму композитор стремился всю свою жизнь. Интересно, что Риккардо Малипьеро в своём «Реквиеме» (1975) памяти Даллапикколы настолько проникся мышлением композитора, что неосознанно воссоздал палиндромную структуру «Прощания», о которой на момент написания не знал[3].

О языке произведения[править | править код]

Сочинение является строго додекафонным (каждая часть выведена из одной серии; сами серии родственны друг другу), однако отмечается, что в «Прощании», как и в других своих поздних работах, Даллапиккола пришёл к пост-серийному мышлению, которое можно было бы охарактеризовать в терминах целостности «гармония-тембр»[4].

Как и в других работах позднего периода, серия линейно излагается полностью предельно редко: композитор оперирует её сегментами и производными от них созвучиями, «трихордами»; последние зачастую образуют подмножества гаммы «тон-полутон»[5]. Один из таких октатонических отрезков (на словах «…perduta abbiam, che morte l’ha partita» / «…мы лишены нас разделившей смертью») называется в числе самого вдохновенного во всём творчестве Даллапикколы[5].

Посвящение[править | править код]

«Прощание» посвящено памяти Харальда Кауфмана  (нем.) (рус. (1927—1970), жившего в Граце австрийского музыковеда и друга композитора. Кауфман и Даллапиккола не были особенно близки, однако контакт с Кауфманом был для Даллапикколы важен как поддержание связи и с Грацем, который он считал своей «третьей родиной» (после Пизино и Флоренции). С Кауфманом Даллапиккола познакомился во время гастролей в Граце с Сандро Матерасси. Дружба укрепилась после публикации Кауфманом оригинальной статьи об «Узнике» Даллапикколы[6], которую сам композитор очень ценил (Лаура Даллапиккола даже сделала её перевод на итальянский[7]). В этой связи отмечается, что посвящение Кауфману перекликается со словами использованной в «Прощании» лауды «О брат наш» (O fratel nostro), которые отсылают к знаменитому лейтмотиву «О брат мой» (Fratello) из «Узника»[8].

Состав[править | править код]

Сочинение написано для сопрано и камерного ансамбля в составе: флейта, флейта/флейта-пикколо, кларнет-пикколо, кларнет си-бемоль, бас-кларнет; фагот, валторна, труба до; арфа, челеста, фортепиано, ксилоримба, вибрафон; скрипка, альт, виолончель, контрабас.

Публикация[править | править код]

Партитура сочинения была опубликована издательством «Edizioni Suvini Zerboni» в 1973 году (номер в каталоге: 7526). В том же году было издано переложение для голоса и фортепиано, в которое вошли только задействующие голос нечётные части[9].

Первые исполнения[править | править код]

Мировая премьера состоялась 15 октября в Мурау на фестивале «Штирская музыкальная осень». Венским ансамблем «Kontrapunkte» дирижировал Петер Койшниг. Партию сопрано исполнила Марджори Райт. Первое исполнение в Италии прошло при непосредственном участии композитора в Перудже (Даллапиккола должен был дирижировать сам, однако вынужден был отказаться от этой идеи по состоянию здоровья), 1 ноября 1972 года, в рамках авторского концерта Даллапикколы: ансамблем солистов фестивального оркестра «Флорентийского музыкального мая» дирижировал Золтан Пешко; пела вновь Марджори Райт[10]. Исполнение было встречено продолжительными овациями[11].

Записи[править | править код]

Также в Архиве Даллапикколы во Флоренции доступен для ознакомления ряд концертных записей, сделанных в 1973—88 гг.[13]

Примечания[править | править код]

  1. ↑ 234. Dallapiccola — Mila. Firenze, 18 gennaio 1972 // Tempus aedificandi. Luigi Dallapiccola — Massimo Mila. Carteggio 1933-1975 / a cura di Livio Aragona; prefazione di Pierluigi Petrobelli. — Milano: Ricordi, 2005. — P. 299—300. — ISBN 8875927987. Архивировано 20 декабря 2013 года.
  2. ↑ Sablich, Sergio. L'ombra e il commiato // Luigi Dallapiccola : un musicista europeo. — L'Epos. — Palermo, 2004. — С. 179—194.
  3. ↑ Kämper, Dietrich. Epilogo // Luigi Dallapiccola. La vita e l'opera. — Firenze: Sansoni Editore, 1985. — P. 299—304.
  4. ↑ Michel, Pierre. About some harmonic and textural choices by Dallapiccola in Commiato // Luigi Dallapiccola nel suo secolo: atti del convegno internazionale, Firenze, 10-12 dicembre 2004 / Fiamma Nicolodi. — Firenze: L. S. Olschki, 2007. — P. 449—466. — (Historiae Musicae Cultores). — ISBN 9788822256379.
  5. ↑ 1 2 Alegant, Brian. Dallapiccola's idiosyncratic approach to «octatonic serialism» // The Twelve-Tone Music of Luigi Dallapiccola. — New York: University of Rochester Press, 2010. — P. 109—154. — (Eastman Studies in Music). — ISBN 978-1-58046-325-6.
  6. ↑ Kaufmann, Harald. Zum Verhältnis zweier Musen, Über das Wort-Ton-Problem: Dallapiccolas «Prigioniero», Weberns Trakllied «Die Sonne» // Spurlinien: Analytische Aufsätze über Sprache und Musik. — Wien: Elisabeth Lafite, 1969. — С. 65—71.
  7. ↑ Gabinetto G. P. Viesseux, Archivio Contemporaneo «A. Bonsanti». 1097. LD. Cr. 43 // Fondo Luigi Dallapiccola / a cura di Mila De Santis. — Firenze: Edizioni Polistampa Firenze, 1995. — P. 220. — (Inventari (5)).
  8. ↑ Sablich, Sergio. Commiato: opera ultima, ultima opera // Dallapiccola: letture e prospettive : atti del Convegno internazionale di studi (Empoli-Firenze, 16-19 febbraio 1995) / a cura di Mila De Santis. — Lucca: LIM, 1997. — P. 233—240. — ISBN 978870961729.
  9. ↑ Ruffini, Mario. Commiato // L'opera di Luigi Dallapiccola. Catalogo Ragionato. — Milano: Edizioni Suvini Zerboni, 2002. — P. 329—332. — ISBN 88-900691-0-4.
  10. ↑ Kämper, Dietrich. Le ultime opere // Luigi Dallapiccola. La vita e l'opera. — Firenze: Sansoni Editore, 1985. — P. 275—298.
  11. ↑ Pinzauti, Leonardo. 3 novembre 1972 // La Nazione. — Firenze.
  12. ↑ RCO Volume 5 - The Live Radio Recordings (1980-1990). Дата обращения: 30 января 2013. Архивировано 6 февраля 2013 года.
  13. ↑ Opere di Luigi Dallapiccola disponibili per la consultazione. Дата обращения: 30 января 2013. Архивировано 4 февраля 2013 года.

Библиография[править | править код]

Ссылки[править | править код]

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Прощание_(Даллапиккола)&oldid=133852257