Гойя, Франсиско
| Франсиско Гойя | |
|---|---|
| исп. Francisco José de Goya y Lucientes | |
| Автопортрет Гойи в очках (1797—1800) | |
| Имя при рождении | Франсиско-Хосе де Гойя-и-Лусьентес |
| Дата рождения | 30 марта 1746[1][2][…] |
| Место рождения | Фуэндетодос, близ Сарагосы, Арагон, Королевство Испания |
| Дата смерти | 16 апреля 1828[3][4][…] (82 года) |
| Место смерти | Бордо, Аквитания, Королевство Франция |
| Страна | |
| Род деятельности | художник, художник-гравёр, литограф, мастер офорта, рисовальщик, деятель изобразительного искусства |
| Жанр | художник, гравёр |
| Стиль | романтизм |
| Учёба | |
| Покровители | Рамон Пиньятелли[исп.] |
| Супруга | Хосефа Байеу[вд] |
| Автограф |
|
Франси́ско Хосе́ де Го́йя-и-Лусье́нтес (исп. Francisco José de Goya y Lucientes; 30 марта 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы — 16 апреля 1828, Бордо) — испанский живописец и график, один из первых и наиболее ярких художников эпохи романтизма.
Ранняя биография
[править | править код]Рождение и молодость в Испании
[править | править код]
Франсиско Гойя Лусьентес родился в 1746 году в Сарагосе, столице Арагона, в семье среднего достатка. Его отец — Хосе Гойя. Мать — Грасиа Лусьентес, дочь бедного арагонского идальго. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года[источник не указан 94 дня] (по другим[источник не указан 94 дня] сведениям — до 1760-го), пока ремонтировался их городской дом. Франсиско был младшим из трёх братьев: Камилло, старший, стал впоследствии священником; средний, Томас, пошёл по стопам отца. Хосе Гойя был известным мастером по золочению, которому даже каноники собора Базилика-де-Нуэстра-Сеньора-дель-Пилар поручают проверку качества позолоты всех изваяний, над которыми тогда трудились арагонские мастера, реконструировавшие собор[5]. Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всю жизнь писал с ошибками[источник не указан 94 дня]. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса[источник не указан 94 дня]. В конце 1763 года Франсиско принял участие в конкурсе на лучшую живописную копию гипсового Силена, но 15 января 1764 года за него не подали ни одного голоса[источник не указан 94 дня]. Гойя ненавидел слепки, он признался в этом намного позже[источник не указан 94 дня]. В 1766 году Гойя попадал в Мадрид, и там его ждал новый провал на конкурсе в Академии Сан-Фернандо. Сюжеты для конкурсных работ связаны с великодушием короля Альфонсо X Мудрого и подвигами национальных героев-воинов XVI века. Эти сюжеты не вдохновляли Гойю. Ко всему прочему, Франсиско Байеу, другой молодой живописец из Сарагосы и член жюри конкурса, являлся сторонником взвешенных форм и академической живописи, не признававшим фантазии молодого Гойи[6]. Первую же премию получил младший брат Байеу, 20-летний Рамон. В Мадриде Гойя познакомился с работами придворных художников, совершенствовал своё мастерство[источник не указан 94 дня].
Путешествие в Италию
[править | править код]
Жизнь Франсиско в Риме Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года остаётся загадкой. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»[7]. Весной 1771 года он участвовал в конкурсе Пармской академии на картину по античной теме, называя себя римлянином и учеником Байеу. Правящим принцем Пармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короля Карла III. 27 июня единственная премия была присвоена Паоло Борони[фр.] за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекали за «резкие тона», при этом признавая «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»[8]. Он удостоился второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов[источник не указан 94 дня].
Возвращение и работа в Сарагосе
[править | править код]
Капитул церкви дель-Пилар обратил внимание на молодого художника, возможно из-за его пребывания в Риме, и Гойя вернулся в Сарагосу. Ему было предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса[исп.] на тему «Поклонение имени Бога». В начале ноября 1771 года капитул одобрил предложенную Гойей пробную фреску и поручил ему заказ. Тем более, что новичок Гойя согласился на сумму 15 000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес запрашивал 25 000 реалов за ту же работу[8]. 1 июля 1772 года Гойя закончил роспись, его работа вызвала у капитула восхищение ещё на стадии представления эскиза.

В результате Гойя был приглашён расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли[исп.], чей портрет он впоследствии написал в 1791 году. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско был приглашён в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создал 11 больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии. Сохранились только семь из них, но, к сожалению, они испорчены реставрационными работами[какими?].
Франсиско Байеу познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил её. В июле 1773 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Свадьба состоялась в Мадриде. Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26 лет. Свою жену Франсиско называл «Пепой»[9]. Через четыре месяца родился мальчик, которого назвали Эусебио, он прожил недолго и вскоре умер. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей, из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником[источник не указан 94 дня]. Как только Гойе стали доступны встречи с придворными аристократками, Хосефа была тут же им практически забыта, хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году[источник не указан 94 дня]. Гойя написал только один её портрет[источник не указан 94 дня].
Гойя в Мадриде (1775—1792)
[править | править код]


В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу, и работал у него в мастерской[источник не указан 94 дня]. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла III.
Первым придворным заказом Гойи в 1775 году стали картоны для серии шпалер для столовой принца Астурийского, в будущем Карла IV, во дворце Эскориал. В них представлены охотничьи сцены, охотой же увлекался и сам Гойя[10]. Франсиско создал 5 композиций и получил за них 8000 реалов.
Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778 годах Гойя выполнил следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик»[источник не указан 94 дня].
В 1778 году Франсиско получил разрешение на гравирование картин Диего Веласкеса, перевезённых только что в Королевский дворец в Мадриде[источник не указан 94 дня]. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создал 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные. Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч»[источник не указан 94 дня]. Тема испанской народной жизни считалась совершенно новой и импонировала заказчикам[источник не указан 94 дня]. В том числе мода на такую тематику поспособствовала дебюту Гойе при дворе: в начале 1779 года он не без успеха представил королю 4 свои картины[источник не указан 94 дня].
Через некоторое время Гойя уже попросил место придворного художника, но ему было отказано. Его не поддержал его шурин Франсиско Байеу, не желающий делить с ним место первого живописца короля[11]. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100 000 реалов. В мае 1780 года из-за приостановки изготовления шпалер на королевской мануфактуре освободившийся Гойя заключил контракт на роспись купола собора дель Пилар за 60 000 реалов. Работал Гойя быстро и под руководством Байеу. Между двумя художниками возник конфликт, в который был втянут и капитул собора: Гойя отказался вносить требуемые своим руководителем поправки в работу. В результате он всё же их внёс, но из-за этой обиды на шурина и арагонское духовенство долгое время потом не появлялся в родной Сарагосе[12].
В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэлья работал по украшению церкви св. Франциска Великого в Мадриде. Он написал «Проповедь св. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления[источник не указан 94 дня]. На этой работе Гойя изобразил себя с сияющим лицом слева от святого, это изображение он повторил и в последующем автопортрете[источник не указан 94 дня]. Гойя всё чаще писал портреты; так в январе 1783 года ему заказали портрет графа Флоридабланки[источник не указан 94 дня]. В 1783 и 1784 годах он бывал в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса, его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса[источник не указан 94 дня]. В октябре 1784 года он получил от инфанта 30 000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса»[источник не указан 94 дня]. В том же году он написал 4 картины для Коллегии де Калатравы в Саламанке, уничтоженные во время Наполеоновских войн[источник не указан 94 дня]. В 1785 году Гойя познакомился с семьёй маркиза де Пеньяфьель, которые стали его постоянными заказчиками на 30 лет[источник не указан 94 дня]. Гойя стал вице-директором Королевской Академии с 1785 года, а с 1795 года — директором её живописного отделения[источник не указан 94 дня]. В том же году умирла его мать (отец скончался в 1781 году)[источник не указан 94 дня]. В 1786 году Гойя был назначен королевским художником, в это же время он написал портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения[13]. На новой должности Гойя продолжал создавать картоны для шпалер, и летом 1786 года ему поступил заказ на новую серию для королевской столовой во дворце Пардо. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»)[источник не указан 94 дня]. Для банка св. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III[источник не указан 94 дня].

В апреле 1787 года Франсиско передал в Аламеду 7 своих картин для украшения Малого дворца, резиденции герцога Осуна[источник не указан 94 дня]. К празднику св. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид[исп.] в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды)[источник не указан 94 дня]. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола[источник не указан 94 дня]. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере[источник не указан 94 дня].

После смерти Карла III в 1789 году Гойя стал придворным художником Карла IV и с 1799 года — его первым живописцем. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги[14]. У двора, напряжённо следившего за событиями Французской революции, пропал интерес к украшению дворцов — и теперь у Гойи не было заказов на картоны для шпалер. На просвещённых испанцев начались гонения: ряд его друзей подверглись аресту или фактически находились в ссылке. Самого же Гойю в июле 1790 года отправили[кто?] в Валенсию «подышать морским воздухом»[источник не указан 94 дня]. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера[исп.], одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год[источник не указан 94 дня]. По возвращении в Мадрид Гойя столкнулся с интригами придворного живописца Маэльи, лишь вмешательство Байеу помогло положению Франсиско при дворе[источник не указан 94 дня]. В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». По требованию короля картина была социально нейтральной, в отличие от ранее написанного «Паяца»[источник не указан 94 дня]. В октябре Гойя вновь оказался в Сарагосе, где создал портрет каноника Рамона Пиньятелли, известный лишь в копии[источник не указан 94 дня]. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картинами[источник не указан 94 дня]. Из-за отсутствия королевских и частных заказов и почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной[15].
Болезнь и творчество в 1793—1799 годы
[править | править код]Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В это время Гойя нашёл приют в Кадисе у местного торговца и коллекционера Себастьена Мартинеса[исп.], чей портрет он создал. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника долго не удавалось. Только в 2017 году американские ученые установили, что художник страдал синдромом Сусака[16]. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Летом того же года он возвратился в Мадрид и тут же послал Бернардо де Ириарте, вице-попечителю Академии Сан-Фернандо, серию станковых картин на медных пластинах на народную тематику. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана». Сославшись на тяжёлую болезнь, Гойя отказал директору королевской мануфактуры на эскизы для шпалер. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост. Историю о взаимной страсти Гойи и герцогини Альбы прямо не подтверждает ни один из дошедших до нас документов. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи[17]. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене. В июле 1795 года умер шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет. Франсиско безуспешно просил Мануэля Годоя обратиться с ходатайством к королю о месте первого придворного живописца, зато он избран директором отделения живописи в Академии Сан-Фернандо с жалованием в 4000 реалов.
4 января 1796 года Гойя отправился вместе с королевским двором в Андалусию для почтения останков святого Фердинанда Севильского. В мае Гойя пребывал в загородном дворце семьи Альба в Сан-Лукаре де Беррмеда, герцог же Альба скончался 9 июня в Севилье. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва, новаторские в изображении жизни Христа. В это время появился Санлукарский альбом Гойи с его первыми этюдами, выполненными непосредственно на природе. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке Solo Goya (Только Гойя). Весной того же года Франсиско отказался от должности директора отделения живописи в Академии Сан-Фернандо под предлогом плохого самочувствия. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». В 1797—1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте[исп.] и Гаспара Ховельяноса.
В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида[исп.]. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено совершенное изображение ночного освещения[18]. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили[кто?] о выходе «Капричос», их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В том же году Гойя написал портреты французского посла Фердинанда Гиймарде и его возлюбленной маркизы де Санта-Крус, урождённой Марианны Вальдштейн. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.
Жизнь Гойи в первые годы XIX века (1799—1808)
[править | править код]Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет, изображающий её в мантилье. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. 31 октября 1799 года Гойю назначили первым придворным художником с жалованием в 50 000 реалов в год. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В компании с последним Гойя в январе 1800 года искал себе новые апартаменты, так как его дом приобрёл Годой для своей любовницы Пепиты Тудо[19]. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы[20]. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. С этого времени, до 1808 года, Гойя перестал получать заказы от двора, но сохранял жалованье. Его финансовое состояние позволило купить ещё один дом на улице де лос Рейес. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В 1805 году Гойя устроил свадьбу своего 21-летнего сына Хавьера с Гумерсиндой Гойкоэчеа, родственницей крупных баскских финансистов. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия[21]: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.
«Бедствия войны» (1808—1814)
[править | править код]1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Она была оккупирована французами, в Мадриде вспыхнуло восстание, приведшее к затяжной партизанской войне. Перед отъездом нового короля Фердинанда VII в Байонну, где позже был арестован вместе со всей королевской семьёй, Академия Сан-Фернандо поручила Гойе написать его портрет. Однако сеанс был сокращённым и как оказалось последним, поэтому Гойе пришлось дописывать портрет по памяти[22]. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки, или Письмо», «Старухи, или Que tal?», «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I[23], отображены и в полотнах того периода у Гойи. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом[источник не указан 94 дня]. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа[источник не указан 94 дня]. Последовавший раздел имущества между Гойей и его сыном Хавьером остался для нас единственным источником сведений о повседневной жизни Гойи после смерти Сапатера в 1800 году[источник не указан 94 дня].
В 1812 году в Мадрид вошёл Веллингтон, Гойе поручили написать его портрет. Однако, между ними возникла открытая неприязнь, вышедшая в недовольство модели работой Гойи и чуть ли не приведшая к резкой стычке между ними[24]. После того, как Испания была окончательно освобождена от французов, Гойя запечатлел события Мадридского восстания в двух знаменитых полотнах: «Восстание на Пуэрта дель Соль 2 мая 1808 года» и «Расстрел мадридских повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе ок. 1814, Мадрид, Прадо).
Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
[править | править код]18 мая 1814 года Фердинанд VII отменил конституцию 1812 года, распустил Кортесы, подверг тюремному заключению ряд либеральных депутатов. В сложившейся обстановке диктатуры и гонений большое количество шедевров Гойи было упрятано в Академии Сан-Фернандо. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно[источник не указан 94 дня]. 30 мая 1815 года король председательствовал на генеральном совете Филиппинской компании, где получил значительную ссуду. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты[25]. Отдельно Гойя написал почти монохромно портреты членов Компании: Мигеля де Лардисабаля, Иньясио Омульриана и Хосе Муньярриса[источник не указан 94 дня]. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии[источник не указан 94 дня]. В 1815 году Гойя изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна, или её сестры герцогини Абрантес. В январе 1818 года Гойя закончил большое полотно, изображающее двух святых покровительниц Севильи Хусту и Руфину в виде пышнотелых мах, для Севильского собора. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом Глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. В августе он закончил «Последнее Причастие св. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. За эту работу Гойя получил 16 000 реалов, из которых 6800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»[26].
«Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)
[править | править код]В начале 1820 года Гойя тяжело заболел. 4 апреля он в последний раз присутствовал на академическом заседании. Предположительно весной или летом 1823 года Гойя расписал стены своего «Дома глухого» поверх его же обширных пейзажей сценами, бичующими вечное безумие и напасти человечества. Он познакомился с Леокадией де Вейс, женой предпринимателя Исидро Вейса, которая затем развелась с мужем. У неё родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита.
Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х). В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Беспокоясь за собственную безопасность зимой 1823—1824 годов, Гойя нашёл приют у аббата Дуасо. А в мае 1824 года он получил разрешение на поездку на Пломбьерские воды, но на самом деле Гойя перебрался в Бордо, где нашли убежище многие его друзья. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В мае 1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости[27].

В 1826 году Гойя возвратился в Мадрид и добился от двора разрешения уйти на покой с сохранением жалования и возможностью бывать во Франции. В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки. Летом того же года Гойя последний раз был в Мадриде, где запечатлел на полотне своего 21-летнего внука Мариано Гойю. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Франсиско принял их у себя в конце марта, а 16 апреля 1828 года умер в своих апартаментах в Фоссе де л’Интенданс в Бордо.
Произведения
[править | править код]Живопись
[править | править код]


Насыщенные по цвету и непринуждённые по композиции сцены повседневной жизни и праздничных народных развлечений (все — в Прадо, Мадрид):
- «Зонтик» (1777);
- «Продавец посуды» и «Мадридский рынок» (1778);
- «Игра в пелоту» (1779);
- «Молодой бык» (1780);
- «Раненый каменщик» (1786);
- «Игра в жмурки» (1791).
С начала 1780-х годов Гойя получает известность и как портретист:
- «Портрет графа Флоридабланка» (1782—1783, банк Уркихо, Мадрид);
- «Семья герцога Осуна» (1787, Прадо);
- «Портрет маркизы А. Понтехос» (около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон);
- «Сеньора Бермудес» (Музей изобразительных искусств, Будапешт);
- «Франсиско Байеу» (Прадо), «Доктор Пераль» (Национальная галерея, Лондон) (оба 1796);
- «Фердинанд Гиймарде» (1798, Лувр, Париж);
- «Ла Тирана» (1799, АХ, Мадрид);
- «Семья короля Карла IV» (1800, Прадо);
- «Сабас Гарсия» (около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон);
- «Исабель Ковос де Порсель» (около 1806, Национальная галерея, Лондон);
- «Портрет Т. Переса», (1820, Метрополитен-музей);
- «П. де Молина» (1828], собрание О. Рейнхарта, Винтертур).
Характер его искусства резко изменился с началом 1790-х годов перед событиями Великой французской революции. Жизнеутверждение в творчестве Гойи сменилось глубокой неудовлетворённостью, праздничная звучность и утончённость светлых оттенков — резкими столкновениями тёмного и светлого, увлечение Тьеполо — освоением традиций Веласкеса, Эль Греко, а позже Рембрандта.
В его живописи всё чаще царят трагизм и мрак, поглощающий фигуры, графика становится резкой: стремительность перового рисунка, царапающий штрих иглы в офорте, светотеневые эффекты акватинты. Близость с испанскими просветителями (Г. М. Ховельяносом-и-Рамиресом, М. Х. Кинтаной) обострила неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании. Среди известных произведений того времени — Сон разума рождает чудовищ.
Картины, посвященные освобождению Испании
- «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде»;
- «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе около 1814, Прадо).
«Автопортрет» (1815, Прадо) — см. вверху.
Серии офортов
[править | править код]- «Капричос» (1797—1798) — творение на 80 листах с комментариями, которое раскрывает уродство моральных, политических и духовных основ испанского «старого порядка»;
- «Тавромахия» (1815) — 33 офорта, изданных в 1816 году в Мадриде;
- «Бедствия войны» (1810—1820) — 82 листа, изданы в 1863 году в Мадриде, исполненные большей частью в период народно-освободительных войн против наполеоновского нашествия и первой испанской революции (1808—1814);
- «Диспаратес» («Причуды» или «Глупости»; (1820—1823) — 22 листа, изданы в 1863 году в Мадриде под названием «Los Proverbios» («Притчи», «Пословицы»)[28].
Основная масса уникальных медных пластин, выгравированных Гойей, сохраняется в Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо[29] в Мадриде. При жизни художника его офорты не были широко известны. «Бедствия войны» и «Пословицы» были впервые изданы Академией Сан-Фернандо лишь в 1863 году, спустя 35 лет после его смерти.
Влияние на массовую культуру
[править | править код]
При создании популярного произведения «Атака на титанов» на образ разрушительных титанов могли повлиять не столько излюбленные японским кинематографом тема огромных монстров-кайдзю, подобных Годзилле или Гидоре, сколько картины испанского художника Франсиско Гойи. Например, среди источников вдохновения к созданию образа монстров названа картина данного художника «Колосс» (1812)[30].
Фильмы о Гойе
[править | править код]- 1958 — «Обнажённая Маха[англ.]» (англ. The Naked Maja), производство: США — Италия — Франция. Режиссёр Генри Костер; в роли Гойи — Энтони Франчоза.
- 1971 — «Гойя, или Тяжкий путь познания», производство: СССР — ГДР — Болгария — Югославия. По одноимённому роману Лиона Фейхтвангера. Режиссёр Конрад Вольф; в роли Гойи — Донатас Банионис.
- 1985 — «Гойя» (исп. Goya), производство: Испания. Режиссёр Хосе Рамон Ларрас; в роли Гойи — Энрик Махо и Хорхе Санс.
- 1999 — «Гойя в Бордо[англ.]» (исп. Goya en Burdeos), производство: Италия — Испания. Режиссёр Карлос Саура; в роли Гойи — Франсиско Рабаль.
- 1999 — «Обнажённая Маха[нем.]» (фр. Volavérunt), производство: Франция — Испания. Режиссёр Бигас Луна; в роли Гойи — Хорхе Перугоррия.
- 2006 — «Призраки Гойи», производство: Испания — США. Режиссёр Милош Форман; в роли Гойи — Стеллан Скарсгард.
- 2015 — «Мордекай» (англ. Mortdecai) — о краже картины Гойи.
Память
[править | править код]- В честь Ф. Гойи назван астероид (6592) Goya, открытый астрономом Людмилой Карачкиной в Крымской Астрофизической Обсерватории 3 октября 1986 года.
- В память о художнике в Испании в 1930 году была выпущена скандальная серия почтовых марок «Маха обнажённая» — первые в мире марки в жанре ню.
- В честь Гойи назван кратер на Меркурии.
Примечания
[править | править код]- ↑ Bernard M. O. y. Galería biográfica de artistas españoles del siglo XI (исп.) — Madrid: 1868. — Vol. 1. — P. 311.
- ↑ Francisco José de Goya y Lucientes (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ Bernard M. O. y. Galería biográfica de artistas españoles del siglo XI (исп.) — Madrid: 1868. — Vol. 1. — P. 314.
- ↑ Harris-Frankfort E. Francisco Goya // Encyclopædia Britannica (англ.)
- ↑ Батикль, 2006, с. 14.
- ↑ Батикль, 2006, с. 15.
- ↑ Сомов А. И. Гойя-и-Луциентес, Франциско // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
- ↑ 1 2 Батикль, 2006, с. 18.
- ↑ Батикль, 2006, с. 21.
- ↑ Батикль, 2006, с. 22.
- ↑ Батикль, 2006, с. 31.
- ↑ Батикль, 2006, с. 34.
- ↑ Батикль, 2006, с. 48.
- ↑ Батикль, 2006, с. 64.
- ↑ Батикль, 2006, с. 67.
- ↑ La maladie du célèbre peintre Goya a enfin été diagnostiquée (фр.). Sciences et Avenir. Дата обращения: 1 января 2021. Архивировано 19 ноября 2020 года.
- ↑ Батикль, 2006, с. 72—73.
- ↑ Батикль, 2006, с. 79.
- ↑ Батикль, 2006, с. 85.
- ↑ Батикль, 2006, с. 87.
- ↑ Батикль, 2006, с. 91.
- ↑ Батикль, 2006, с. 99.
- ↑ Меткая формулировка А. С. Пушкина[источник не указан 94 дня].
- ↑ Батикль, 2006, с. 111.
- ↑ Батикль, 2006, с. 112.
- ↑ Батикль, 2006, с. 122.
- ↑ Батикль, 2006, с. 124.
- ↑ «Диспаратес». Архивная копия от 18 ноября 2011 на Wayback Machine.
- ↑ Королевская Академия Изобразительных Искусств Сан Фернандо. Архивная копия от 11 ноября 2023 на Wayback Machine. Королевская Академия Изящных Искусств Сан Фернандо. Архивная копия от 20 февраля 2010 на Wayback Machine.
- ↑ Aja Romano. A beginner's guide to 'Attack on Titan', the most intense anime of 2013 (англ.). The Daily Dot (3 сентября 2013). Дата обращения: 20 декабря 2016. Архивировано 11 декабря 2016 года.
Литература
[править | править код]- На русском языке
- Батикль Ж. Гойя: Легенда и жизнь. — М. : Астрель, АСТ, 2006.
- Левина И. М. Гойя. — Л. — М., 1958.
- Мытарева, К. В. Франсиско Гойя // Пятьдесят кратких биографий мастеров западноевропейского искусства XIV—XIX веков. — 3-е изд. — Л. : Аврора, 1971. — С. 90—96. — 316 с.
- Прокофьев В. Н. «Капричос» Гойи. — М., 1970.
- Прокофьев В. Н. Гойя в искусстве романтической эпохи. — М. : Искусство, 1986. — 216, [142] с. — (Из истории мирового искусства). — 25 000 экз.
- Прокофьев В. Н. «Королевские портреты» Гойи 1799—1801 гг. // Античность. Средние века. Новое время : Проблемы искусства : Сборник статей / АН СССР, Всесоюз. науч.-исслед. ин-т искусствознания М-ва культуры СССР ; Ред. коллегия: М. Я. Либман и др.. — М. : Наука, 1977. — 256 с.
- Прокофьев В. Н. Великий художник XIX века. К 150-летию со дня смерти Гойи // Искусство. — 1978. — № 9.
- Прокофьев В. Н. «Махи» Гойи или «Венера-цыганка» // Искусство Западной Европы и Византии : Сборник статей / АН СССР ВНИИ искусствознания М-ва культуры СССР; Редкол.: В. Н. Гращенков и др.. — М. : Наука, 1978. — 278 с.
- Прокофьев В. Н. Гойя. Росписи церкви Сан Антонио де ла Флорида // Панорама искусств ’78. — М., 1979.
- Сомов А. И. Гойя-и-Луциентес, Франциско // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1893. — Т. IX. — С. 38—39.
- Фейхтвангер Л. Гойя, или Тяжкий путь познания : роман / Пер. с нем. Н. Касаткиной и И. Татариновой, стихи в пер. Л. Гинзбурга. — М. : ЭКСМО-пресс, 2001.
- Шнайдер М. Франсиско Гойя. — М. : Искусство, 1988. — («Жизнь в искусстве»).
- На иностранных языках
- Cardera, Valentin. Biografia de D.Francisco Goya, pintor. El Artista, 2 1835
- El Libro de Los. CAPRICHOS. Francisco de Goya. Мадрид. 1999. ISBN 84-87317-82-0
- Mayer A., Francisco de Goya, Munch., 1923;
- Klingender F. D., Goya in the democratic tradition, L., 1948, 2 ed., N. Y., 1968;
- Sanchez Canton F. J., Vida у obras de Goya, Madrid, 1951;
- Holland V., Goya. A pictorial biography, L., 1961;
- Harris Т., Goya. Engravings and litographs, v. 1—2, Oxf., 1964:
- Wyndham Lewis D. B., The world of Goya. L., 1968:
- Gudiol J., Goya, L. — N. Y., 1969;
Ссылки
[править | править код]- Творчество Франциско Гойя — О художнике, о его драматическом жизненном пути и небывалом по форме творчестве.
- Francisco de Goya — Zoomable Paintings
- Francisco de Goya’s Paintings
- Картины Гойя
- О выставке «Сны разума». Франсиско Гойя и Сальвадор Дали
- Франсиско Гойя (1746—1828) ОФОРТЫ ИЗ СЕРИИ «БЕДСТВИЯ ВОЙНЫ»
- Гойя Франсиско Хосе де — статья из Большой советской энциклопедии.
- Гойя-и-Лусьентес. Картинная галерея. Биография.
- Офорты Сальвадора Дали: переработанные иллюстрации «Капричос» Гойи
- Родившиеся 30 марта
- Родившиеся в 1746 году
- Персоналии по алфавиту
- Родившиеся в провинции Сарагоса
- Умершие 16 апреля
- Умершие в 1828 году
- Умершие в Бордо
- Выпускники Королевской Академии изящных искусств Сан-Фернандо
- Художники по алфавиту
- Глухие художники
- Художники Испании XVIII века
- Графики Испании
- Художники романтизма
- Художники мифологической тематики
- Франсиско Гойя
- Художники Испании XIX века