Джонс, Грейс

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 24 апреля 2024 года; проверки требуют 4 правки.
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Джонс; Джонс, Грейс.
Грейс Джонс
англ. Grace Jones
Грейс Джонс в 2015 году
Грейс Джонс в 2015 году
Основная информация
Имя при рождении англ. Grace Beverly Jones
Дата рождения 19 мая 1948(1948-05-19)[1] (76 лет)
Место рождения
Страна
Профессии
певица, актриса, модель
Годы активности 1975 — наст. время
Певческий голос контральто
Инструменты аккордеон
Жанры поп, новая волна, диско, ритм-н-блюз, соул и современный ритм-н-блюз[3]
Псевдонимы Grace Mendoza
Лейблы Island Records, Capitol Records и Epic Records
Награды
орден Ямайки
gracejones.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Грейс Беверли Джонс (англ. Grace Beverly Jones; род. 19 мая 1948[1], Спаниш-Таун, Мидлсекс[2]) — американская певица, актриса и модель ямайского происхождения, известная своей андрогинной внешностью[4][5]. Начала свою карьеру в США в начале 1970-х годов в качестве модели, сотрудничая с такими домами моды как Yves Saint Laurent и Kenzo, и появляясь на обложках Elle и Vogue. В 1977 году Джонс начала музыкальную карьеру, став заметной фигурой на диско-сцене Нью-Йорка. В начале 1980-х годов она перешла к стилю новой волны, сочетая его с регги, фанком, постпанком и поп-музыкой. Среди её самых популярных альбомов — «Warm Leatherette» (1980), «Nightclubbing» (1981) и «Slave to the Rhythm» (1985). В 2016 году в рейтинге Billboard Джонс заняла 40-е место среди величайших артистов танцевальной музыки всех времен[6].

Биография

[править | править код]

Детство на Ямайке, жизнь в Нью-Йорке и начало карьеры

[править | править код]

Грейс Беверли Джонс родилась 19 мая 1948 года в Спэниш-Тауне на Ямайке[7] в семье церковного проповедника и политика Роберта Джонса и его жены Марджори Уильямс[8][9][10]. Джонс, её братья и сестры воспитывались бабушкой и дедушкой, пока их родители работали в Соединённых Штатах. Джонс получила строгое воспитание под влиянием церкви пятидесятников Ямайки — она ходила в церковь три раза в неделю. Обе стороны её семьи были религиозны; в её семье было много епископов: дед, прадед и её брат, Ноэль, который также стал епископом.

Отношения Джонс с отцом были напряжёнными; он был строг в воспитании. Ему также приходилось отстраняться от общения с дочерью по религиозным соображениям: церковь отказывалась сделать его епископом (согласно верованиям конкретной деноминации, следует использовать свою певческую способность, только чтобы общаться с Богом[11]). Епископ Роберт У. Джонс умер 7 мая 2008 года[9]. Её мать, Марджори, впоследствии всегда поддерживала карьеру Джонс (она поёт на William’s Blood и My Jamacian Guy), но не может выступать публично[11]. Дед Джонс, Уиллиям, также был музыкантом и играл с Нэтом Кингом Коулом[11].

В детстве Джонс была застенчивой девочкой; у неё была только одна школьная подруга. Одноклассники дразнили её, называя «тощей палкой». Тем не менее она преуспевала в спорте и находила утешение в природе Ямайки[прояснить][11].

Когда ей было тринадцать, вся семья переехала в Сиракузы (Нью-Йорк)[12]. После окончания школы Джонс поступила в Сиракузский университет, где училась по специальности «Испанский язык» (Spanish major)[13]. В колледже на Джонс обратил внимание профессор драмы, который предложил работать с ним в пьесе в Филадельфии; Джонс уехала с ним[13].

Когда Джонс было восемнадцать (1968), она переехала в Нью-Йорк, подписав контракт в качестве модели с агентством Wilhelmina Modelling Agency.

Переехала в Париж в 1970 году[13][14]. Парижская модная сцена сразу обратила внимание на необычную андрогинную внешность темнокожей Джонс. Ив Сен-Лоран, Клод Монтана, и Кензо Такада наняли её как подиумную модель, и она появилась на обложках журналов Elle, Vogue, Stern, работая с Хельмутом Ньютоном, Ги Бурденом и Хансом Фейором[15]. Джонс также была моделью для Аззедина Алайя.
При работе моделью в Париже она снимала квартиру с Джерри Холл и Джессикой Лэнг. Холл и Джонс часто посещали Club Sept, один из самых популярных гей-клубов Парижа 1970-х и 1980-х годов, и общались с Джорджио Армани и Карлом Лагерфельдом[16].

Первые диско-альбомы, сотрудничество с Томом Мултоном

[править | править код]

Музыкальная карьера певицы началась в гей диско-клубах Нью-Йорка. Джонс умело сделала ставку на гомосексуальный образ. Свой первый контракт она подписала с лейблом Island Records, который дал ей в распоряжение продюсера в жанре диско, Тома Мултона. Мултон работал в Sigma Sound Studios в Филадельфии. Дебютный альбом Джонс Portfolio был выпущен в 1977 году. Альбом содержал три песни из бродвейских мюзиклов: Send in the Clown Стивена Сондхейма из Маленькой ночной серенады, What I Did for Love из Хоровой линии и Tomorrow из Энни. Вторую сторону альбома открывает семиминутная композиция Эдит Пиаф La Vie En Rose, далее следуют три новые записи, две из которых были написаны совместно с Джонс (Sorry, That’s the Trouble). Альбом завершает I Need a Man, первый клубный хит Джонс. Оформление альбома было разработано Ричардом Бернштейном, художником журнала Interview.

Период The Compass Point

[править | править код]
Альбом Nightclubbing (1981), ознаменовавший новое направление в музыке Джонс и сделавший её мировой звездой

Джонс находилась в поиске своего музыкального стиля и образа в 1970-е и 1980-е годы, перейдя от диско-звучания к року и регги. Эксперименты со стилем новой волны она продемонстрировала на альбоме Warm Leatherette 1980 года. Альбом принёс ей признание критиков, и певица решила вновь сотрудничать с Крисом Блэквеллом и Алексом Сэдкин над вторым альбомом, который они записали на студии Compass Point на Багамах.

Альбом Nightclubbing 1981 года включает в себя песни различных групп и исполнителей, переориентированные в стиле регги (в частности — Flash and the Pan, Билла Уизерса, Игги Попа и Астора Пьяццоллы), включая несколько новых композиций, написанных в соавторстве с Джонс. Три песни были написаны Барри Рейнольдсоном, с которым позже Джонс будет работать над альбомом Living My Life (1982). Одна песня «Demolition Man» написана Стингом, который чуть позже записал её со своей группой The Police для альбома Ghost in the Machine[17]. Внушительная ритм-секция, которая была включена в большинство композиций, проработана силами многих музыкантов, включая дуэт Sly and Robbie, Барри Рейнольдсона, Микки Чунга, Юзьяха «Липучки» Томпсона, которые вместе были более известны как Compass Point Allstars. В 1981 году композиция «I’ve Seen That Face Before (Libertango)» стала одним из наиболее известных её хитов. Альбом принёс Джонс огромную популярность. Он прорвался в первые строки музыкальных чартов и остаётся одним из самых коммерчески успешных альбомов во всей её карьере. Он появился в топовой пятёрке более чем в четырёх странах и стал лучшим для исполнительницы в чартах основных альбомов Billboard и R&B чартах. Благодаря успеху пластинки Джонс перешла из статуса диско-дивы в ранг звезды международного масштаба. Это послужило поводом для организации серии концертов в рамках концептуального тура Джонс A One Man Show в 1982 году[18][19].

Продолжение работы актрисой и последние альбомы, записанные в 1980-е годы

[править | править код]

Помимо модельной и музыкальной карьеры, Грейс Джонс также снялась в 17 кинофильмах. Роли актриса сыграла в основном эпизодические. Грейс наиболее ярко проявилась в картинах «Конан-разрушитель», «Осторожно — глаза!», «Вамп» (1986), «Вид на убийство» (1985) режиссёра Джона Глена, в котором Грейс Джонс сыграла главную женскую роль в партнерстве с Роджером Муром и Кристофером Уокеном.

1990-е — начало 2000-х годов

[править | править код]

Возвращение на сцену, альбом Hurricane и переиздания альбомов

[править | править код]

В 2008 году вышел альбом Hurricane[англ.].

Артистизм

[править | править код]

Образ

[править | править код]
Грейс Джонс в 2011 году

Джонс известна своим андрогинным стилем — квадратной стрижкой, угловатой одеждой, — созданным в партнёрстве с фотографом моды и стилистом Жаном-Полем Гудом (англ. Jean-Paul Goude). Джонс выделяется своим ростом, эксцентричной манерой поведения[20], влиянием на сексуальную революцию в моде 1980-х годов, своей уникальной внешностью и музыкой[21], которая явилась источником вдохновения для многих артистов, в частности Бейонсе, Энни Леннокс[22], Lady Gaga, Рианна[23][24], Brazilian Girls[25], Grimes[24], Рошин Мёрфи[26], Найл Роджерс[27], Santigold[28] и Basement Jaxx[29].

Джонс вошла в список 50 самых хорошо одетых женщин (в возрасте старше 50 лет) журнала The Guardian в марте 2013 года[30].

Голос и музыка

[править | править код]

Джонс поёт в диапазоне контральто, используя две манеры исполнения: монотонно напевая в полуголос, как в Private Life, Walking in the Rain и The Apple Stretching, или почти в сопрано, в песнях, таких как La Vie en Rose, Slave to the Rhythm и Victor Should Have Been a Jazz Musician. Голос Джонс охватывает две с половиной октавы[23].

В начале карьеры её музыка опиралась на жанр диско, а в 80-х Джонс открыла для себя звучание новой волны. Она записала серию альбомов, начиная с Warm Leatherette 1980 года и по Living My Life 1982 года. На протяжении этого периода, поддерживаемая ямайской ритм-группой Sly and Robbie, музыка Джонс характеризуется как гибрид рока, фанка, пост-панка, попа и регги. Эта смесь жанров дала влияние на группы альтернативной музыки, включая Massive Attack, Todd Terje, Gorillaz, Hot Chip и LCD Soundsystem[24].

Выступления

[править | править код]

Личная жизнь

[править | править код]

Джонс была дважды замужем: за продюсером Крисом Стэнли в 1989 и телохранителем Атилой Алтонбей в 1996 году[32].

От фотографа Жан-Поля Гуда у Джонс есть сын Паулу (род. 1979). У неё также есть внучка[23].

Она четыре года встречалась со шведским актёром Дольфом Лундгреном, который работал охранником в одном из сиднейских клубов, а впоследствии стал её телохранителем[33].
С 1990 года Джонс начала встречаться с датским актёром Свен-Оле Торсеном, оба были в свободных отношениях до 2007 года[34].

В 2015 году Джонс выпустила книгу мемуаров «Никогда не буду писать мемуары»[35].

Дискография

[править | править код]

Студийные альбомы

[править | править код]
  • 1977 — Portfolio
  • 1978 — Fame
  • 1979 — Muse
  • 1980 — Warm Leatherette
  • 1981 — Nightclubbing
  • 1982 — Living My Life
  • 1985 — Slave to the Rhythm
  • 1985 — Island Life
  • 1986 — Inside Story
  • 1989 — Bulletproof Heart
  • 1993 — The Ultimate
  • 2008 — Hurricane

Фильмография

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 Grace Jones // filmportal.de — 2005.
  2. ↑ 1 2 3 4 Katalog der Deutschen Nationalbibliothek (нем.)
  3. ↑ Montreux Jazz Festival Database
  4. ↑ Diana Oliveira. Who Is Grace Jones? Androgyny in Art. TheCollector (27 сентября 2023).
  5. ↑ Julia Felsenthal. Grace Jones Explores Androgyny in a New Memoir. Vogue (28 сентября 2015).
  6. ↑ Greatest of All Time Top Dance Club Artists : Page 1. Billboard.com (декабрь 2016).
  7. ↑ «Grace Jones» biography Архивная копия от 22 октября 2017 на Wayback Machine, The Guardian.
  8. ↑ Patricia Henley. The Hummingbird House (англ.). — Denver: MacMurray, 1999.
  9. ↑ 1 2 Robert Winston Jones Obituary (англ.) // Syracuse Post Standard : newspaper. — Syracuse, NY, 2008. — 15 May. Архивировано 19 октября 2015 года.
  10. ↑ City of Refuge Church – Los Angeles Bishop Noel Jones. Дата обращения: 10 июня 2013. Архивировано из оригинала 5 июня 2013 года.
  11. ↑ 1 2 3 4 Mirnada Sawyer. State of Grace: Miranda Sawyer Meets Grace Jones (англ.). London: The Observer (11 октября 2008). Дата обращения: 24 мая 2013. Архивировано 13 ноября 2012 года.
  12. ↑ Helen Brown. Grace Jones at 60 (англ.). London: The Telepgraph (4 ноября 2008). Дата обращения: 3 июня 2013. Архивировано 24 апреля 2013 года.
  13. ↑ 1 2 3 Jones the Exotic May Day (англ.). The Afro-American (8 июня 1985). Дата обращения: 26 мая 2013. Архивировано 22 февраля 2016 года.
  14. ↑ Roger Padilha, Mauricip Padilha. Antonio Lopez: Fashion, Art, Sex, and Disco (англ.). — Rizzoli, 2012. — ISBN 0847837920.
  15. ↑ Miriam Kershaw. Performance Art (англ.) // Art Journal. — 1997. — Vol. 56, no. Performance Art. — P. 19—25.
  16. ↑ Grace Jones. Fashion Insider: Supermodels Encyclopedia. Дата обращения: 5 мая 2013. Архивировано из оригинала 12 октября 2013 года.
  17. ↑ Repertoire Search. repertoire.bmi.com. Дата обращения: 19 августа 2011. Архивировано 23 июля 2012 года.
  18. ↑ A One Man Show. www.gregwilson.co.uk. Дата обращения: www.gregwilson.co.uk. Архивировано 31 июля 2012 года.
  19. ↑ Live In NYC & London: 1981 DVD 2010 Region 1 US Import NTSC: Amazon.co.uk: Grace Jones: Film & TV. www.amazon.co.uk. Дата обращения: 6 января 2012.
  20. ↑ Lisa Sewards. 'It's hard being a freak!' Grace Jones has built a 30-year career on scaring the hell out of us. But, she says, she's really a big softie (англ.). Mail Online. London: Daily Mail. Дата обращения: 10 июля 2014. Архивировано 8 августа 2014 года.
  21. ↑ Ally Molloy. A-Z of the 80s (англ.). — London: John Blake Publishing[англ.], 2010. — P. 134.
  22. ↑ Lucy O'Brien. Annie Lennox (англ.). — London: Sidgwick & Jackson[англ.], 1991.
  23. ↑ 1 2 3 10 Things You Never Knew About... Grace Jones. www.clashmusic.com. Дата обращения: 1 января 2012. Архивировано 2 декабря 2012 года.
  24. ↑ 1 2 3 Andy Beta. Grace Jones - Nightclubbing (англ.). Pitchfork (1 мая 2014). Дата обращения: 1 мая 2014. Архивировано 2 мая 2014 года.
  25. ↑ Brazilian Girls Interview (clip 16) Brazilian Girls on fashion, Grace Jones, designers, Alexander McQueen, Issey Miyake, and Bjork. Produced by Uncensored Interview / Zen Cat Productions. Brazilian Girls Interview (clip 16) on July 24, 2008 in New York City (Footage by WireImage Video/Getty Images). GETTY Images. Дата обращения: 17 мая 2013. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года.
  26. ↑ Roison talks Grace (англ.). Дата обращения: 4 мая 2013. Архивировано 24 октября 2013 года.
  27. ↑ Nile Rodgers. Amazing Grace (англ.). NileRodgers.com. Дата обращения: 4 мая 2013. Архивировано 24 мая 2013 года.
  28. ↑ Cool Accidents, Santigold's Mixtape (англ.). Cool Accidents. Дата обращения: 15 мая 2013. Архивировано 12 марта 2014 года.
  29. ↑ Basement Jaxx on Grace Jones, Live Performance, Sex, and Passion. Дата обращения: 7 мая 2013. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года.
  30. ↑ Jess Cartner-Morley. The 50 best-dressed over 50s (англ.). London: The Guardian (28 марта 2013). Дата обращения: 10 июля 2014. Архивировано 18 июля 2013 года.
  31. ↑ Paulo Goude: Son of a Hurricane. Frank Veldkamp. Дата обращения: 4 февраля 2014. Архивировано из оригинала 27 декабря 2013 года.
  32. ↑ Grace Jones. www.nndb.com. Дата обращения: 15 октября 2009. Архивировано 21 января 2010 года.
  33. ↑ Dolph Lundgren interview. Blockbuster, Youtube. Архивировано 9 октября 2014. Дата обращения: 22 мая 2011. Источник. Дата обращения: 29 сентября 2017. Архивировано 9 октября 2014 года.
  34. ↑ Chris Willman. Queen of Pop Shock Struts into the '90s: Before Madonna and Annie Lennox, Grace Jones paved the way. Now the multi-media artist sets her sights on 'softer' (англ.). The Los Angeles Times (11 февраля 1990). Дата обращения: 3 июня 2013. Архивировано 2 августа 2014 года.
  35. ↑ Rebecca Schiller. Grace Jones reveals details of 'I'll Never Write My Memoirs'. To be released September 29 via Gallery Books (англ.). Gigwise[англ.] (30 июня 2015). Архивировано из оригинала 1 июля 2015 года.

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Джонс,_Грейс&oldid=139159121