Кондрашин, Кирилл Петрович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Кондрашин.
Кирилл Петрович Кондрашин
Основная информация
Дата рождения 6 марта 1914(1914-03-06)[1]
Место рождения
Дата смерти 7 марта 1981(1981-03-07)[1] (67 лет)
Место смерти
Похоронен
Страна
Профессии дирижёр, музыкальный педагог
Годы активности 1943—1981
Жанры классическая музыка
Награды
Орден Октябрьской Революции — 1974 Орден Трудового Красного Знамени Орден Дружбы народов  — 1976
Народный артист СССР — 1972 Народный артист РСФСР— 1965 Заслуженный артист РСФСР — 1951 Сталинская премия — 1948 Сталинская премия — 1949 Государственная премия РСФСР имени М. И. Глинки — 1969
«Грэмми»
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Кири́лл Петро́вич Кондра́шин (21 февраля (6 марта) 1914, Москва — 7 марта 1981, Амстердам) — советский дирижёр. Народный артист СССР (1972). Лауреат двух Сталинских премий (1948, 1949)[4] и Государственной премии РСФСР имени Глинки (1969).

Биография

[править | править код]

Кирилл Кондрашин родился в Москве в музыкальной семье: его родители познакомились в оркестре Сергея Кусевицкого в 1913 году. Отец, Пётр Андреевич Кондрашин (1875—1941), был скрипачом-самоучкой, впоследствии играл в оркестре Московского государственного еврейского театра под управлением Льва Пульвера. Мать, Анна Михайловна Тамина (1887—1971), из рижской еврейской семьи[5][6]. В 1918 году она стала первой женщиной, выдержавшей конкурс в оркестр Большого театра[7][8]. Семья жила на Пречистенке, № 40[9].

В шесть лет начал обучаться игре на фортепиано, учился в музыкальной школе, затем в техникуме имени Стасова (ныне Детская музыкальная школа имени Стасова) в Москве. Росту его музыкального кругозора немало способствовали занятия теорией музыки с Николаем Жиляевым. К 17-ти годам отдал предпочтение профессии дирижёра, и в 1931 году поступил в Московскую консерваторию в класс оперно-симфонического дирижирования к Борису Хайкину[7]. В студенческие годы играл на ударных инструментах в оркестре Музыкального театра имени Немировича-Данченко (ныне Московский академический музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко); здесь же впервые встал за пульт — 25 октября 1934 года продирижировал опереттой «Корневильские колокола» Р. Планкета[7].

Окончив консерваторию в 1936 году, стал дирижёром Малого театра оперы и балета в Ленинграде, где под его управлением состоялись представления опер Пуччини «Девушка с Запада» (1938), Пащенко «Помпадуры» (1939), «Чио-Чио-Сан» (1939), Мусоргского «Борис Годунов», Моцарта «Свадьба Фигаро», Дзержинского «Тихий дон» и другие.

В 1943 году получил приглашение в Большой театр, только что вернувшийся из эвакуации из Куйбышева. Значительно шире стал его репертуар[7]. Работал вместе с Самуилом Самосудом, Арием Пазовским и Николаем Головановым. Под его управлением было поставлено несколько новых опер и переработана часть старых: «Вражья сила» Серова (1947), «Проданная невеста» Сметаны (1948), «Риголетто» Верди (1945), «Бэла» Александрова (1946), «Галька» Монюшко (1949), «Снегурочка» Римского-Корсакова (1943, 1954) и других. Параллельно также вёл концертную деятельность (с 1938).

Со второй половины 1940-х годов начал выступать также как симфонический дирижёр (дебют связан с оркестром Ленинградского радиокомитета)[10], в том числе с Государственным академическим симфоническим оркестром СССР (цикл «Развитие скрипичного концерта», 1947—1948), Московским молодёжным симфоническим оркестром (Большой приз Будапештского фестиваля, 1949) и др. Исполнял сочинения Вагнера, Глазунова, Листа, Мясковского, Прокофьева, Рахманинова, Сен-Санса, Шостаковича, П. Чайковского, Б. Чайковского и многих других.

В 1950—1953 годах и в 1972—1978 годах преподавал в Московской консерватории.

Покинув Большой театр в 1956 году, далее выступал исключительно как симфонический дирижёр[11]. В мае 1956 года с оркестром под его управлением играл на своих первых гастролях в Москве Исаак Стерн. В разное время с оркестрами под его управлением играли Давид Ойстрах, Святослав Рихтер, Мстислав Ростропович, Эмиль Гилельс, Леонид Коган и другие музыканты. В 1958 году на Первом Конкурсе имени Чайковского с оркестром под его управлением на третьем туре и на гала-концерте играл Ван Клиберн. В том же году он впервые посетил с гастролями США и Великобританию.

Председатель жюри 2-го (1966) и 3-го (1971) Всесоюзных конкурсов дирижёров.

В 1960—1975 годах возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии, который под его управлением выдвинулся в число ведущих музыкальных коллективов страны. С оркестром, а также самостоятельно (с 1948) гастролировал во многих странах Европы и Америки.

Выступал с беседами о музыке по радио и телевидению.

В декабре 1978 года, во время гастролей в Нидерландах, после очередного концерта принял решение не возвращаться в СССР. Вскоре получил место главного приглашённого дирижёра оркестра Консертгебау в Амстердаме, а в 1981 году должен был возглавить Симфонический оркестр Баварского радио, однако скоропостижно умер от инфаркта 7 марта 1981 года. Похоронен на кладбище Вестерфелд (деревня Дрихёйс, муниципалитет Велзен)[12].

С 1984 года в Амстердаме проводится Международный конкурс молодых дирижёров имени Кондрашина.

Семья

[править | править код]
  • Первая жена — Елизавета Михайловна Садовская, внучка актрисы Ольги Садовской.
    • Сыновья — Пётр Кириллович Кондрашин (1945—2010), один из ведущих звукорежиссёров Всесоюзной студии грамзаписи, основатель (1987) кафедры музыкальной звукорежиссуры на базе Российской академии музыки (тогда института) имени Гнесиных, музыкант; Андрей Кириллович Кондрашин (1959—2003), музыкант. Внук — Пётр Петрович Кондрашин (род. 1979), виолончелист, солист оркестра Большого театра.
  • Вторая жена — Нина Леонидовна Кондрашина (1931—2017), дочь режиссёра документального кино Ильи Варламова. Сын — Сергей Кириллович Кондрашин (род. 1967), предприниматель.

Творчество

[править | править код]

Считается одним из крупнейших дирижёров XX века[13]. По его собственным словам, он стремился, подобно дирижёрам прошлых лет, выработать собственное уникальное и неповторимое звучание оркестра. За время работы с оркестром Московской филармонии он исполнил многие сочинения классических и современных авторов, в том числе цикл из всех симфоний Малера (за пропаганду творчества композитора в 1974 году был удостоен Золотой медали Международного общества Густава Малера[14]), а также произведения Бартока, Хиндемита, Хачатуряна, Бориса Чайковского (посвятившего дирижёру свою Вторую симфонию), Вайнберга (посвятившего дирижёру свою Пятую симфонию)[15], Свиридова и многих других композиторов. Исполнял все 15 симфоний Шостаковича, причём Четвёртая и Тринадцатая его симфонии были исполнены впервые (соответственно, в 1961 и 1962 годах). По инициативе дирижера и заказу Саксонской Государственной капеллы Борис Чайковский сочинил "Тему и восемь вариаций".

Среди осуществлённых записей — произведения Брамса (все симфонии; концерт для скрипки с оркестром с Давидом Ойстрахом), Вайнберга (симфонии № 4—6), Дворжака (концерт для скрипки с оркестром с Д. Ойстрахом), Малера (симфонии № 1, 3—7, 9), Прокофьева («Кантата в XX-летию Октября», «Ала и Лолий»), Равеля («Испанская рапсодия», «Вальс»), Рахманинова («Колокола», «Симфонические танцы», концерты № 2, 3 для фортепиано с оркестром с Ваном Клиберном), Римского-Корсакова («Снегурочка», концерт для фортепиано с оркестром со Святославом Рихтером), Скрябина (1 часть «Предварительного действа» в редакции Немтина — первая запись), Чайковского (симфонии № 1, 4, 5, 6, концерт № 1 для фортепиано с Ваном Клиберном), Шостаковича (все симфонии, «Октябрь», «Казнь Степана Разина», «Над родиной нашей Солнце сияет», концерт № 2 для скрипки с оркестром с Давидом Ойстрахом), Бориса Чайковского (Вторая симфония, Концерт для скрипки с оркестром с Виктором Пикайзеном, трансляционные записи "Темы и восьми вариаций", Виолончельного концерта с Мстиславом Ростроповичем) и другие.

Некоторые из своих мыслей и методов работы с оркестром отразил в книге «О дирижёрском искусстве», вышедшей в издательстве «Советский композитор» под общей редакцией Софьи Михайловны Хентовой в 1970 году.

Награды и звания

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 3 Kirill Kondrashin // Online Begraafplaatsen (нидерл.)
  2. ↑ Кондрашин Кирилл Петрович // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  3. ↑ https://fr.findagrave.com/cemetery/639885/begraafplaats-%26-crematorium-westerveld
  4. ↑ Краткая биография К. П. Кондрашина. http://www.mussorgsky.narod.ru/. Дата обращения: 21 сентября 2020. Архивировано 29 июля 2021 года.
  5. ↑ Gregor Tassie «Kirill Kondrashin: His Life in Music» (pp. 2 & 226). The Scarecrow Press, 2010.
  6. ↑ В. Ражников «Кирилл Кондрашин рассказывает о музыке и жизни» (Глава первая: Обычное начало). М.: Советский композитор, 1989. Согласно биографии Грегора Тэсси, будучи разных вероисповеданий, родители не зарегистрировали брак. Согласно воспоминаниям Кирилла Кондрашина, его дед, присяжный поверенный из Риги, принял с женой православие.
  7. ↑ 1 2 3 4 Григорьев Л., Платек Я. Кирилл Петрович Кондрашин // Современные дирижёры. — М., 1969. Архивировано 9 февраля 2009 года.
  8. ↑ Большой Театр: Наталия Абрютина «Кириллу Кондрашину посвящается». Дата обращения: 25 августа 2021. Архивировано 25 августа 2021 года.
  9. ↑ Адресная и справочная книга «Вся Москва» на 1914 год Архивная копия от 14 марта 2022 на Wayback Machine: Кондрашина Анна Михайловна и Кондрашин Пётр Андреевич.
  10. ↑ Точная дата дебюта Кондрашина в качестве симфонического дирижёра дискутируется.
  11. ↑ Тевосян А. Т. Кондрашин // Московская консерватория от истоков до наших дней… М., 2007, с.254.
  12. ↑ Некрополь Народных артистов СССР. Дата обращения: 26 апреля 2012. Архивировано 4 ноября 2009 года.
  13. ↑ Кирилл Петрович Кондрашин — 100 лет со дня рождения. Дата обращения: 8 августа 2015. Архивировано из оригинала 22 декабря 2015 года.
  14. ↑ Goldmedaille. https://gustav-mahler.org. Internationale Gustav Mahler Gesellschaft. Дата обращения: 8 августа 2015. Архивировано 26 июля 2020 года.
  15. ↑ Weinberg Symphonies Nos 5, 10. Kirill Kondrashin, Rudolf Barshai. https://melody.su/. Дата обращения: 27 сентября 2020. Архивировано 4 марта 2016 года.
  16. ↑ «О награждении народного артиста СССР Кондрашина К.П. орденом Октябрьской Революции» // «Ведомости Верховного Совета СССР» : бюллетень. — 1974. — 23 октября (№ 43 (1753)). — С. 864. Архивировано 18 февраля 2020 года.
  17. ↑ Указ Президиума Верховного Совета СССР от 25 мая 1976 года «О награждении орденами и медалями СССР работников Государственного академического Большого театра СССР». Дата обращения: 6 апреля 2022. Архивировано 19 августа 2019 года.

Библиография

[править | править код]

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Кондрашин,_Кирилл_Петрович&oldid=137084107