Хачатурян, Арам Ильич

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Арам Ильич Хачатурян
Aram Khachaturian 1971.png
А. И. Хачатурян в Нидерландах, 1971 год.
Основная информация
Дата рождения 24 мая (6 июня) 1903(1903-06-06)
Место рождения Коджоры, Тифлисская губерния, Российская империя
Дата смерти 1 мая 1978(1978-05-01) (74 года)
Место смерти Москва, СССР
Похоронен
Страна
Профессии
Инструменты фортепиано, скрипка, виолончель
Жанры академическая музыка, балет, концертная музыка, симфоническая музыка, камерная музыка
Награды
Герой Социалистического Труда — 1973
Орден Ленина — 1939 Орден Ленина — 1963 Орден Ленина — 1973 Орден Октябрьской Революции — 1971
Орден Трудового Красного Знамени — 1945 Орден Трудового Красного Знамени — 1966 Юбилейная медаль «За доблестный труд (За воинскую доблесть). В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина» Медаль «За оборону Москвы»
Медаль «За оборону Кавказа» SU Medal Thirty Years of Victory in the Great Patriotic War 1941-1945 ribbon.svg SU Medal For Valiant Labour in the Great Patriotic War 1941-1945 ribbon.svg SU Medal In Commemoration of the 800th Anniversary of Moscow ribbon.svg
Командор ордена Искусств и литературы (Франция) POL Odznaka honorowa Zasluzony dla Kultury Polskiej.png Большая лента ордена Наук и искусств
Орден Труда 1 класса (ВНР) RUS Imperial Order of Saint Andrew ribbon.svg
Народный артист СССР— 1954 Народный артист РСФСР— 1947 Народный артист Армянской ССР — 1955 Заслуженный деятель искусств Армянской ССР — 1938
Ленинская премия — 1959 Государственная премия СССР — 1971 Сталинская премия — 1941 Сталинская премия — 1943 Сталинская премия — 1946 Сталинская премия — 1950 Государственная премия Армянской ССР — 1965
Автограф
Автограф
Виртуальный музей Хачатуряна
Commons-logo.svg Аудио, фото, видео на Викискладе

Ара́м Ильи́ч Хачатуря́н (Хачатря́н) (арм. Արամ Եղիայի Խաչատրյան, 24 мая (6 июня1903, Коджоры, Тифлисская губерния, Российская Империя[1] — 1 мая 1978, Москва, СССР, похоронен в Ереване)[2] — советский композитор, дирижёр, музыкально-общественный деятель, педагог.

Герой Социалистического Труда (1973). Народный артист СССР (1954). Лауреат Ленинской премии (1959), четырёх Сталинских премий (1941, 1943, 1946, 1950), Государственной премии СССР (1971) и Государственной премии Армянской ССР (1965). Академик АН Армянской ССР (1963).

Секретарь Правления Союза композиторов СССР (1957—1978)[3]. Профессор Московской государственной консерватории (1951—1978), доктор искусствоведения (1965). Член ВКП(б) с 1943 года.

Один из крупнейших композиторов XX века[4][5][6]. Автор трёх балетов, трёх симфоний, шести концертов, огромного количества произведений вокальной, хоровой, инструментальной и программной музыки, музыки к кинофильмам и театральным постановкам, а также музыки Государственного гимна Армянской ССР (1944).

Биография[править | править код]

Арам Хачатурян родился 6 июня 1903 года в Коджорах Тифлисской губернии[7] в армянской семье. Был четвёртым сыном в семье переплётчика Ильи (Егия) Хачатуряна и Кумаш Саркисовны. Хачатурян получил начальное образование в коммерческой школе. С детства любил музыку, в школьной капелле играл на фортепиано, горне и тубе, но родители не одобряли его увлечение, и серьёзно заняться музыкой он смог лишь в 19 лет[8].

В 19 и начале 20 столетия Тифлис (Тбилиси после 1936 года) был административным центром Кавказа и самым большим городом.

Композитор рос в многоязычной музыкальной атмосфере старого Тифлиса среди инструментальных ансамблей сазандаров (тар, каманча, деф), городских песен и романсов. Первым учителем музыки Арама Хачатуряна был композитор Мушег Агаян[9]. В своих воспоминаниях Хачатурян писал[10]:

Я рос в атмосфере богатейшего народного музыкального быта, жизнь народа, его празднества, его обряды, горести, радости, красочные звучания армянских, азербайджанских и грузинских напевов в исполнении народных певцов и инструменталистов — все эти впечатления юных лет глубоко запали в мое сознание.

В 1921 году 18-летний Хачатурян вместе с группой армянской молодёжи приехал в Москву, где уже давно жил и работал его старший брат, Сурен Хачатурян, театральный режиссёр[11]. Он поступил на подготовительные курсы Московского университета и стал студентом биологического отделения физико-математического факультета[12], однако спустя год покинул университет и поступил в Гнесинское музыкальное училище, где обучался игре на виолончели и фортепиано, брал уроки композиции[8]. Михаил Гнесин обратил внимание на одарённого ученика и помог ему. Окончил училище в 1929 году.

В эти же годы Хачатурян впервые в жизни оказался на симфоническом концерте и был потрясён музыкой Бетховена и Рахманинова. «Танец для скрипки и фортепиано» стал первой работой композитора.

Как и все скрипачи, я горжусь тем, что первая серьёзная работа А. Хачатуряна, его «Танец», был написан для скрипки. Композитор чувствует скрипку, как настоящий мастер — виртуоз.

В 19261928 годах работал в Московском доме культуры Армении, где заведовал музыкальной частью 2-й армянской драматической студии под руководством Р. Н. Симонова.

Хачатурян в 1930-е годы

В 1929 году Хачатурян поступил в Московскую консерваторию, где учился по классу композиции сначала у M. Ф. Гнесина, затем у Н. Я. Мясковского; его наставниками по инструментовке были Р. М. Глиэр и С. Н. Василенко. В 1934 году он с отличием окончил Консерваторию и следующие два года совершенствовался там же в аспирантуре у Н. Я. Мясковского. Ещё к студенческим годам относятся такие его произведения, как Песня-поэма для скрипки с фортепиано (1929)[13], Сюита для альта и фортепиано (1929), прославленная виртуозная Токката для фортепиано (1932), трио для фортепиано, скрипки и кларнета (1932)[8]. Далее Хачатурян создал, ориентируясь на традиции русской школы, Первую симфонию (1934), концерты с оркестром для фортепиано (1936), скрипки (1940), виолончели (1946). А затем — в 1960-е годы — для тех же солирующих инструментов написал новый триптих — концерты-рапсодии (для скрипки — 1961, для виолончели — 1963, для фортепиано — 1968). Наиболее исполняема его симфония — Вторая (1944) — «Симфония с колоколом». Третья симфония (1947) получила название «Симфонии-поэмы». Среди фортепианных сочинений А. Хачатуряна заметны Сонатина (1959), Соната (1961, изданы две редакции, а также Три пьесы (сюита) для двух фортепиано (1945). В последние годы жизни композитор написал три сольные сонаты для струнных инструментов: скрипки, альта и виолончели. В 1944 году он стал автором музыки гимна Армянской ССР. В Московской консерватории имя Арама Хачатуряна занесено на мраморную доску лучших выпускников музыкального вуза.

В годы Великой Отечественной войны Арам Хачатурян работал на Всесоюзном радио, писал патриотические песни и марши.

В 1939 году он сочинил первый армянский балет «Счастье». Но недостатки либретто балета вынудили переписать большую часть музыки. В результате вся партитура «Счастья», по образному выражению самого автора, была им «раскулачена»… Завершилось всё созданием балета «Гаянэ», но было это уже в годы Великой Отечественной войны. Вот как вспоминает об этом периоде композитор:

Жил я в Перми на 5-м этаже в гостинице «Центральная». Когда я вспоминаю это время, я снова и снова думаю, как трудно тогда приходилось людям. Фронту требовались оружие, хлеб, махорка… А в искусстве — пище духовной, нуждались все — и фронт, и тыл. И мы — артисты и музыканты это понимали и отдавали все свои силы. Около 700 страниц партитуры «Гаянэ» я написал за полгода в холодной гостиничной комнатушке, где стояли пианино, табуретка, стол и кровать. Мне тем более это дорого, что «Гаянэ» — единственный балет на советскую тему, который не сходил со сцены четверть века…

Премьера балета состоялась зимой — 9 декабря 1942 года эвакуированным в Пермь Ленинградским государственным академическим театром оперы и балета имени С. М. Кирова. В следующем году балет был удостоен Сталинской премии первой степени, одной из самых высоких наград того времени в сфере культуры. «Танец с саблями» из «Гаяне» принёс композитору всемирную славу[14].

Сильнейшим потрясением для композитора стало Постановление Политбюро ЦК ВКП(б) Об опере «Великая дружба» В. Мурадели от 10 февраля 1948 года, в котором творчество А. Хачатуряна, наряду с творчеством С. Прокофьева и Д. Шостаковича, было отнесено к формалистическим проявлениям в искусстве. Композитор, по существу, замолк на много лет.

Балет «Спартак» стал величайшей работой Хачатуряна после войны. Партитура балета была завершена в 1954 году, а в декабре 1956 года состоялась премьера. С этого времени «Спартак» прочно вошёл в репертуар балетных трупп и показывался на крупнейших сценах мира. Его ставили Л. Якобсон, И. Моисеев, Ю. Григорович, Е. Чанга и другие видные балетмейстеры.

Одновременно Хачатурян работал в театре и кино; он написал музыку более чем к 20 кинофильмам[14], в их числе «Зангезур», «Пепо», «Владимир Ильич Ленин», «Русский вопрос», «Секретная миссия», «У них есть Родина», «Адмирал Ушаков», «Джордано Бруно», «Отелло», «Сталинградская битва». В 1930—1950-х годах Хачатурян написал музыку к спектаклям «Макбет» в Малом театре (1955) и «Король Лир» в Театре им. Моссовета (1958); широко известна его музыка к спектаклю Театра им. Вахтангова «Маскарад», созданная в 1941 году[15].

С 1950 года Арам Хачатурян часто выступал как дирижёр, с огромным успехом гастролировал с авторскими концертами во многих городах СССР и за рубежом[14]. С 1950 года он преподавал композицию в Московской консерватории и в Институте им. Гнесиных (с 1951 — профессор). В числе его учеников были, в частности, Андрей Эшпай, Ростислав Бойко, Алексей Рыбников, Микаэл Таривердиев, Марк Минков, Владимир Дашкевич, Кирилл Волков, Валерий Соколов, Лариса Канукова, Эдгар Оганесян, Нобуа Терахара, Георг Пелецис, Анатоль Виеру, Рене Ээспере, Толиб-хон Шахиди, Александр Журбин. К «хачатуряновской школе» музыковеды справедливо причисляют виднейших композиторов Армении Арно Бабаджаняна, Александра Арутюняна, Эдварда Мирзояна. Формально они не учились у Хачатуряна, но он пристально следил за их творческими шагами, помогал и поддерживал советами.

Заместитель председателя Оргкомитета (1939—1948), с 1957 года — секретарь Союза композиторов СССР. Президент Советской ассоциации дружбы и культурного сотрудничества со странами Латинской Америки (с 1958). Член Советского комитета защиты мира (с 1962), академик Академии наук Армянской ССР.

Среди интерпретаторов его музыки — Давид Ойстрах, Мстислав Ростропович, Яков Слободкин, Л. Оборин, Яков Флиер, Ван Клиберн, Наталья Шаховская, Николай Петров, Мура Лимпани и другие.

Арам Хачатурян скончался 1 мая 1978 года. Похоронен в Пантеоне парка имени Комитаса столицы Армении Еревана.

Произведения А. И. Хачатуряна опубликованы в посмертно изданном в Москве многотомном собрании его сочинений.

Награды[править | править код]

Ордена и медали[править | править код]

Почётные звания[править | править код]

Премии[править | править код]

  • Ленинская премия (22.04.1959) — за балет «Спартак»[15]
  • Государственная премия СССР (5.11.1971) — за музыку Триады концертов-рапсодий для скрипки с оркестром; для виолончели с оркестром; для фортепиано с оркестром
  • Сталинская премия второй степени (15.03.1941) — за Концерт для скрипки с оркестром
  • Сталинская премия первой степени (20.03.1943) — за балет «Гаянэ», 100 000 рублей переданы в фонд Главного Командования
  • Сталинская премия первой степени (27.01.1946) — за Вторую симфонию
  • Сталинская премия первой степени (9.03.1950) — за музыку к двухсерийному кинофильму «Сталинградская битва»
  • Государственная премия Армянской ССР (29.11.1965) — за Рапсодию для виолончели с оркестром

Иностранные награды[править | править код]

Членство в академиях и университетах[править | править код]

Память[править | править код]

Airbus A319 «А. Хачатурян»

Международный конкурс имени Арама Хачатуряна[править | править код]

Международный конкурс имени Арама Хачатуряна проводится в Ереване с 6 по 14 июня ежегодно, начиная с 2003 года. Впервые проект был реализован в рамках мероприятий, посвященных 100-летию со дня рождения композитора. Конкурс направлен на выявление талантливых молодых музыкантов по трём специальностям — «фортепиано», «скрипка» и «виолончель».

За десять лет в состав жюри входили Григорий Жислин (Великобритания), Жан Тер-Меркерян (Франция), Захар Брон (Германия), Владимир Ландсман (Канада), Джаспер Перрот (Великобритания), Чун Пан (Китай), Борис Кушнир (Австрия), Сергей Кравченко (Россия), Люси Ишханян (США), Александр Соколов (Россия), Светлана Навасардян (Армения) и многие другие.

С 2007 года официальным оркестром конкурса является Государственный молодёжный оркестр Армении.

Конкурс является членом Всемирной федерации международных музыкальных конкурсов (WFIMC).

Список произведений[править | править код]

Балеты[править | править код]

Оркестровые сочинения[править | править код]

  • Танцевальная сюита (1933)
  • Симфония № 1 (1934)
  • Сюита из музыки к пьесе «Валенсианская вдова» (1940)
  • Сюита № 1 из музыки к балету «Гаянэ» (1943): партитура и партии
  • Сюита № 2 из музыки к балету «Гаянэ» (1943)
  • Сюита № 3 из музыки к балету «Гаянэ» (1943)
  • Симфония № 2 «Симфония с колоколом» (1943, вторая редакция — 1944)
  • Сюита из музыки к пьесе «Маскарад» (1944): партитура и партии
  • «Русская фантазия» (1944)
  • Симфония № 3 «Симфония-поэма» (1947)
  • «Ода памяти Ленина» (1948)
  • Сюита из музыки к фильму «Сталинградская битва» (1950)
  • «Торжественная поэма» (1950)
  • Сюита № 1 из балета «Спартак» (1955)
  • Сюита № 2 из балета «Спартак» (1955)
  • Сюита № 3 из балета «Спартак» (1955)
  • Симфонические картины из балета «Спартак» (1955)
  • «Приветственная увертюра» (1958)
  • Сюита из музыки к пьесе «Лермонтов» (1959)

Концерты[править | править код]

  • Концерт для фортепиано с оркестром (1936)
  • Концерт для скрипки с оркестром (1940)
  • Концерт для виолончели с оркестром (1946)
  • Концерт-рапсодия для скрипки с оркестром (1961)
  • Концерт-рапсодия для виолончели с оркестром (1963)
  • Концерт-рапсодия для фортепиано с оркестром (1968)

Вокальная и хоровая музыка[править | править код]

  • «Поэма о Сталине (Песня ашуга)» для смешанного хора и оркестра (1938)
  • Государственный гимн Армянской ССР для смешанного хора и оркестра (1944)
  • Три концертные арии для сопрано и оркестра (1946)
  • «Ода радости» для меццо-сопрано, смешанного хора, ансамбля скрипачей, десяти арф и оркестра (1956)
  • «Баллада о Родине» для баса и оркестра (1961)

Камерные ансамбли и сольная инструментальная музыка[править | править код]

  • «Элегия» для виолончели и фортепиано (1925)
  • «Песня странствующего ашуга» для виолончели и фортепиано (1925)
  • Танец для скрипки и фортепиано (1926)
  • Пьеса для виолончели и фортепиано (1926)
  • «Пантомима» для гобоя и фортепиано (1927)
  • Аллегретто для скрипки и фортепиано (1929)
  • «Песня-поэма (в честь ашугов)» для скрипки и фортепиано (1929)
  • Двойная фуга для струнного квартета (1931)
  • Соната для скрипки и фортепиано (1932)
  • Трио для кларнета, скрипки и фортепиано (1932)
  • Ноктюрн для скрипки и фортепиано (1941, из музыки к пьесе «Маскарад»)
  • Соната-фантазия для виолончели соло (1974)
  • Соната-монолог для скрипки соло (1975)
  • Соната-песня для альта соло (1976)

Сочинения для фортепиано[править | править код]

  • Поэма (1925)
  • Андантино (1926)
  • Вальс-каприс и танец (1926)
  • Вальс-этюд (1926)
  • Детский альбом, часть первая (1926—1947)
  • Поэма (1927)
  • Семь речитативов и фуг (1928—1966)
  • Сюита (1932)
  • Токката (1932)
  • Хореографический вальс (1944)
  • Сюита, для двух фортепиано (1945)
  • Вальс (1952, из музыки к пьесе «Маскарад»)
  • Сонатина (1959)
  • Соната (1961)
  • Детский альбом, часть вторая (1965)

Музыка к театральным постановкам[править | править код]

Фильмография[править | править код]

Ученики[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. Герой Соц. Труда Хачатурян Арам Ильич:: Герои страны
  2. Биография Арама Хачатуряна (рус.). РИА Новости (6 июня 2013). Архивировано 10 июня 2013 года.
  3. МГК им. Чайковского — персоналии — Хачатурян Арам Ильич
  4. 100 Greatest Classical Composers by Era
  5. Aram Khachaturian
  6. Aram Khachaturian Biography 1/10 — YouTube
  7. Aram Khachaturian — статья из Британской энциклопедии
  8. 1 2 3 Арам Хачатурян // 100 композиторов XX века (перевод с немецкого). — Урал LTD, 1999. — С. 168. — ISBN 5-8029-0084-9.
  9. Сайт дома-музея Арама Хачатуряна. Жизнь и жизнедеятельность.
  10. Н. Г. Шахназарова. Избранные статьи. Воспоминания. Арам Хачатурян. — М., 2013. — С. 103.
  11. Хачатурян, Сурен Ильич // Театральная энциклопедия (под. редакцией П. А. Маркова). — Советская энциклопедия, 1967. — Т. 6.
  12. 100 великих композиторов/Автор-составитель Д. К. Самин. — М.: Вече, 2008. — С. 371—376.
  13. Хачатурян Арам Ильич — Песня-поэма (в честь ашугов). Classic-online. Проверено 12 марта 2013. Архивировано 15 марта 2013 года.
  14. 1 2 3 Арам Хачатурян // 100 композиторов XX века (перевод с немецкого). — Урал LTD, 1999. — С. 169. — ISBN 5-8029-0084-9.
  15. 1 2 3 4 5 6 7 8 Хачатурян, Арам Ильич // Театральная энциклопедия (под редакцией П. А. Маркова). — Советская энциклопедия, 1967. — Т. 6.
  16. Хронография Еревана = Երևանի տարեգրությունը. — Ер.: Музей истории города Еревана, 2009. — С. 112. — 240 с.
  17. Дом-музей Хачатуряна
  18. Бюст композитора Арама Хачатуряна установили в Московской консерватории (рус.), ТАСС. Проверено 4 июня 2017.
  19. Игорь Мусский. «2001: КОСМИЧЕСКАЯ ОДИССЕЯ» (2001: A Space Odyssey). 100 великих зарубежных фильмов. (англ.). masiki.net. Проверено 14 августа 2017.
  20. Владимир Кучмий. Старый новый Голливуд: Энциклопедия кино. Tом II. — Litres, 2017-05-20. — 3799 с. — ISBN 9785040534371.
  21. en:Aliens (score)
  22. Список именных бортов авиакомпании «Аэрофлот»
  23. Пресс-релиз Аэрофлота о введении в эксплуатацию А319 «А. Хачатурян»

Библиография[править | править код]

  • Тигранов Г. Г. Арам Хачатурян. — Л.: Музыка, 1978.
  • Тигранова, И. Г. Лирические образы в творчестве Арама Хачатуряна. — Ер., 1973.
  • Хараджанян Р. Фортепианное творчество Арама Хачатуряна. — Ер.: Айастан, 1973.

Ссылки[править | править код]