Леон Бакст

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Леон Бакст
Автопортрет, 1893 год
Автопортрет, 1893 год
Имя при рождении:

Лейб-Хаим Израилевич Розенберг

Дата рождения:

8 (20) февраля 1866 или 10 мая 1866(1866-05-10)

Место рождения:

Гродно, Российская империя[1]

Дата смерти:

28 декабря 1924(1924-12-28) (58 лет)

Место смерти:

Париж, Франция[1]

Страна:

Flag of Russia.svg Российская империя

Жанр:

портрет

Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Лео́н Само́йлович Бакст (настоящее имя — Лейб-Ха́им Изра́илевич Розенберг ; 9 мая 1866[2], Гродно28 декабря 1924, Париж) — художник, сценограф, иллюстратор и дизайнер, работавший преимущественно в Санкт-Петербурге и Париже. Мастер станковой живописи и театральной графики, участник объединения «Мир искусства» и театрально-художественных проектов С. П. Дягилева, один из законодателей европейской моды на экзотику и ориентализм в начале XX века.

Биография[править | править вики-текст]

Лейб-Хаим Израилевич Розенберг родился 9 мая 1866 года в Гродно[3] в ортодоксальной еврейской семье. Отец, Самуил Розенберг, пользовавшийся авторитетом знаток Талмуда. "Не обладая большими средствами, он женился на единственной дочери гродненского коммерсанта Бакстера, поставщика сукна для русской армии, который вскоре усыновил зятя и содержал всю его семью. По коммерческим соображениям дед Бакста переехал в Петербург и перевез туда семью своей единственной дочери. В Петербурге Бакстер оформил развод с первой женой и женился вторично."[4]

После окончания гимназии уехал в Санкт Петербург, был вольнослушателем в Академии Художеств, Подрабатывал книжной иллюстрацией .

На первой своей выставке (1889) принял псевдоним Бакст — производную от девичьей фамилии матери (Бакстер).

В начале 1890-х годов выставлялся в Обществе русских акварелистов. В 18931897 годах жил в Париже, часто возвращаясь в Санкт-Петербург.

С середины 1890-х примыкал к кружку писателей и художников, формировавшемуся вокруг Сергея Дягилева и Александра Бенуа, который позднее превратился в объединение «Мир Искусства». В 1898 году совместно с Дягилевым принимает участие в основании одноименного издания. Графика, изданная в этом журнале, принесла Баксту славу.

Продолжил заниматься станковой живописью, создав портреты Малявина (1899), Розанова (1901), Андрея Белого (1905), Зинаиды Гиппиус (1906). Также преподавал живопись детям великого князя Владимира. В 1902 году в Париже получил заказ от Николая II на Встречу русских моряков.

В 1898 году Бакст показал работы на организованной Дягилевым «Первой выставке российских и финских художников»; на выставках «Мира Искусства», на выставке «Secession» в Мюнхене, выставках Артели русских художников, и проч.

С 1899 года потомственный почётный гражданин Санкт-Петербурга.

В 1903 году в Варшаве принял лютеранство [источник не указан 109 дней]ради брака с Любовью Павловной Третьяковой , дочерью П. М. Третьякова, вдовой художника Н. Н. Гриценко[5]. Для заключения брака обратился с прошением на высочайшее имя, чтобы получить вместо фамилии Розенберг фамилию Бакст, получил высочашее соизволение именоваться Бакстом. Брак с Любовью Павловной Третьяковой быстро распался, возобновился в 1906 г., и вновь окончательно распался в 1907 г., до рождения сына, Андрея.[5].

Во время революции 1905 года Бакст работал для журналов «Жупел», «Адская почта», «Сатирикон», позднее в художественном журнале «Аполлон».

Преподавал в школе Е. Н. Званцевой. В период 1908—1910 годов одним из его учеников был Марк Шагал.

С 1910 года жил в Париже и работал над театральными декорациями, в которых произвёл настоящую революцию. Он создал декорации для греческих трагедий, а с 1908 году вошёл в историю как автор декораций для дягилевских Ballets Russes («Клеопатра» 1909, «Шахерезада» 1910, «Карнавал» 1910, «Нарцисс» 1911, «Дафнис и Хлоя» 1912). .

В 1914 году Бакст был избран членом Академии художеств.

В 1918 году Бакст разорвал отношения с Дягилевым и Ballets Russes, но в 1921 году возобновил свою старую дружбу и оформил для Дягилева балет «Спящая красавица» П.И. Чайковского, последнюю свою крупную постановку.

27 декабря 1924 года умер в Париже от отёка лёгких.

Племянник Леона Бакста (сын его сестры Розы Самуиловны Розенберг) — советский историк Альберт Захарович Манфред.

Сын - Андрей Львович Бакст (1907- 1972) , художник театра и кино.[6]

Адреса в Санкт-Петербурге[править | править вики-текст]

  • 1897 - 1899 --- Невский проспект, 55;
  • 1899 - 1903 --- Звенигородская улица, 22;
  • 1903 - 1906 --- Спасская улица, 2:
  • 1906 - 1910 --- Кирочная улица, 24.

Наиболее известные работы[править | править вики-текст]

Картины[править | править вики-текст]

Театральные работы[править | править вики-текст]

Особую славу Бакста составили его работы для Русских сезонов (антреприза С. Дягилева), а также для труппы Иды Рубинштейн.

Сценография для балета "Ориенталии", 1910

Наследие[править | править вики-текст]

В 2013 году корпоративная коллекция Белгазпромбанка пополнилась «Эскизом костюма Жар-птицы» Леона Бакста, приобретённым на аукционе Кристис[7]. Эта работа стала одним из немногочисленных произведений художника, возвращенных на его родину — в Белоруссию [8] (до этого в этой стране имелось лишь несколько произведений тиражной графики Бакста в собрании Национального художественного музея Республики Беларусь). В 2014 году Белгазпромбанк приобрёл у частного коллекционера альбом «Произведения Леона Бакста для балета “Спящая красавица”» (1922) [9].

На 38-й сессии Генеральной конференции ЮНЕСКО, прошедшей 2 ноября 2015 года, была принята резолюция о праздновании под эгидой этой международной организации 150-летнего юбилея Леона Бакста в Белоруссии (при поддержке Российской Федерации)[10]. Основным мероприятием, посвящённым юбилею художника в Минске, станет художественная выставка «Время и творчество Льва Бакста», которая будет организована по инициативе Белгазпромбанка в феврале 2016 года в Национальном художественном музее Республики Беларусь [11].

Библиография[править | править вики-текст]

  • Alexandre A., Cocteau J. L’art decoratif de Leon Bakst. — P., 1913.
  • Lewinson A. The story of Leon Bakst’s life. — B., 1922.
  • Пружан И. Н. Лев Самойлович Бакст. — Л., 1975.
  • Голынец С. В. Л. С. Бакст, 1866—1924. — Л., 1981.
  • Шагал М. З. Моя жизнь. — СПб., Азбука, 2000. — ISBN 5-267-00200-3
  • Léon Bakst, Serov et moi en Grèce, traduction et introduction d'Olga Medvedkova, préface de Véronique Schiltz, TriArtis Editions, 2015, 128 p., 24 illustrations (ISBN 978-2-916724-56-0)
  • Счастный В.Г. Лев Бакст: Жизнь пером Жар-птицы. -- Минск, Четыре четверти, 2016. -- ISBN 978-985-581-014-9

Фильмография[править | править вики-текст]

  • «Лев Бакст. Мастер линии», документальный фильм Олега Лукашевича (2016).

Примечания[править | править вики-текст]

  1. 1 2 Record #118702009 // Общий нормативный контроль — 2012—2016.
  2. Борисовская Н.А. Лев Бакст. — М.: Искусство, 1979. — С. 6. — 120 с.
  3. Леон Бакст // Большая советская энциклопедия : [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров. — 3-е изд. — М. : Советская энциклопедия, 1969—1978.
  4. М.М.Клячко писала: «Его квартира производила на Левушку большое впечатление: так красиво, с таким вкусом она была убрана; сам прадед был шикарно одетый господин; он жертвовал много на приюты для бедных, и царь Александр II пожал руку, благодаря его» . http://www.tretyakovgallerymagazine.com/img/mag/2008/1/062-081.pdf
  5. 1 2 Бакст Л. С.
  6. Искусство и архитектура русского зарубежья - БАКСТ Андрей Львович
  7. Sale 1161. Lot 114. Leon Bakst. Costume design for Firebird (англ.). Christie's (25 November 2013). Проверено 6 октября 2014.
  8. Белгазпромбанк приобрел на аукционных торгах Christie‘s в Лондоне работы трех художников, выходцев из Беларуси. TUT.BY (15 января 2014). Проверено 6 октября 2014.
  9. Альбом эскизов для балета «Спящая красавица» дягилевских «Русских сезонов» вернулся на родину своего создателя, в Беларусь. TUT.BY (17 декабря 2014). Проверено 1 декабря 2015.
  10. ЮНЕСКО. Генеральная конференция. 38-я сессия. 2015. Предложения государств-членов о памятных датах в 2016-2017 гг., в праздновании которых ЮНЕСКО могла бы принять участиеPDF
  11. Открытие выставки «Художники Парижской школы – уроженцы Гродненщины». Арт-Беларусь (30 ноября 2015). Проверено 2015-29-12.

Ссылки[править | править вики-текст]