Маре, Жан

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Жан Маре
Jean Marais
Flickr - …trialsanderrors - Jean Marais by Carl Van Vechten, 1949.jpg
Имя при рождении:

Jean Alfred Villain-Marais

Дата рождения:

11 декабря 1913(1913-12-11)[1][2]

Место рождения:

Шербур, Франция

Дата смерти:

8 ноября 1998(1998-11-08)[1][2] (84 года)

Место смерти:

Канны, Франция

Гражданство:

Flag of France.svg Франция

Профессия:

актёр, каскадёр, прозаик, художник, скульптор

Карьера:

1933 — 1995

Награды:
French cinema Victory Премия «Сезар» за выдающиеся заслуги в кинематографе
IMDb:

ID 0544786

Commons-logo.svg Жан Маре на Викискладе

Жан Маре́ (фр. Jean Marais; полное имя — Жан Альфре́д Вилле́н-Маре́, Jean Alfred Villain-Marais; 11 декабря 1913, Шербур, Франция — 8 ноября 1998, Канны, Франция) — французский актёр, постановщик, писатель, художник, скульптор, а также каскадёр.

Биография[3][править | править вики-текст]

Жан Виллен-Маре родился во Франции, в городе Шербур 11 декабря 1913 года в час дня. Его отцом был (а может и не был, как впоследствии он узнал) - 31-летний Альфред Эммануэль Виктор Поль Виллен Маре. Матерью была 26-летняя Алина Мария Луиза Вассор - хотя впоследствии ее имя трансформировалось в Генриетту Безон, а сам Маре всю жизнь звал ее Розали. Отец ушел на войну в 1914 и маленький Жан увидел его потом только однажды, в 1918 году, когда Альфред вернулся с войны. У Жана был старший брат, Анри, который родился в 1909 году и сестра Мадлен, она родилась 1911-м и вскоре умерла.

Самым ярким впечатлением в жизни маленького Жана были фильмы с Пирл Уайт (Pearl White), знаменитой актрисой, и под влиянием этих фильмов родилась его мечта стать актером. После встречи с отцом в 18-м, мать Жана, забрав все многочисленное семейство уехала в Париж.

Жана принимают учиться в церковную школу в Везине, а брата Анри - в коллеж Сен-Жермен-ан-Ле. Затем семья переехала в Шату. Они сменили фамилию и жили теперь под именем Морель, мать объясняла это тем, что они якобы скрываются от отца. Жана отдали в Сен-Жерменский коллеж, где уже учился его брат. В коллеже Жан стал главарем банды - он не знал страха, не боялся боли, настоящее "маленькое чудовище". Он врал и воровал все, что попадалось ему на глаза: из карманов, портфелей, столов. Но однажды он украл коробку с красками, поначалу совсем не нужную ему, но из-за этого он стал учиться рисовать. Он плохо учился и его забрали из коллежа Сен-Жермен и поместили в Кондорсе - один из известнейших лицеев в Париже. Каждый день он ездил туда на поезде и там встретил свою третью любовь (первая была Фернанда, старше его на 9 лет, второй - дочь сторожа) - ее звали Кармен, она была старше Жана на 2 года и была проституткой.

В парижском лицее Жан учился также плохо. Он имел два дневника - один с настоящими, плохими отметками, а другой - с хорошими, который и показывал своей матери. Наконец Жана выгоняют за плохую учебу и из этого коллежа, и определяют на полный пансион в Жансон де Сайе - ему было тогда 13 лет. И здесь за свои проделки он становится героем среди товарищей. И тогда в первый раз ему пришлось надолго расстаться с матерью, по которой он сильно скучал. Ему сказали, что она уехала "по делам" - на самом деле, мать Жана была клептоманкой и нередко за воровство оказывалась в тюрьме, или в тюремной больнице. Из Жансона его не выгнали, а предупредили, что бы он ушел по доброй воле - его снова поместили на полупансион в Сен-Жермен. Там Жан осознал насколько он отвратителен, ленив, высокомерен, тщеславен и жесток, и кроме того он был вором, вором до такой степени, что дирекция коллежа вынуждена была заменить простые замки английскими. Однажды один его товарищ рассказал, что у него несколько машин, множество слуг - Жан узнал в нем себя, хвастливого и лживого, и с тех пор стал бороться со всем, что было уродством в нем. Он перестал воровать, стал бороться со своей ленью, почувствовал вкус к учебе.

Однажды мать повела его в театр на спектакль, название которого Жан не запомнил, зато, он запомнил, что двух главных персонажей, страстно влюбленных друг в друга, звали - Розали и Шабишу. Он был очарован спектаклем и стал называть мать Розали, а она его - Шабишу. Так он будет называть мать до самой ее смерти, даже тогда, когда поймет, что больше не любит ее. Из коллежа его исключили и он целый месяц жил в трамваях, и поездах, на улице. В качестве наказания его поместили в религиозную школу с очень строгими правилами. Когда ему исполнилось 16 лет, его забрали оттуда и устроили учеником к мелкому производителю радиоприемников, затем на завод Пате, где он весь день занимался калибровкой магнитов. Затем мать нашла ему место ученика у фотографа в Везине. Его хозяин занимался живописью и он научил некоторым профессиональным приемам Жана. Испытав платоническую любовь к четырем очаровательным девушкам, он наконец решил испытать и кое-что другое. И это случается с самой обычной проституткой, хромой и косой.

В 1937 году проходил обязательную военную службу, После захвата Франции фашистами продолжил актерскую карьеру. Марсель Карне предложил ему роль в своем фильме, поэтому Жан отказывался от других ролей в кино и оказался незапятнанным сотрудничеством с фашистами. Жан находился в списке лиц, подлежащих аресту. Зная, что аресты производят на рассвете, он просыпался каждый день в пять утра и прислушивался.

Наконец Париж был освобожден, Жан решил вступить в дивизию Леклерка, он стал помощником водителя бензовоза для заправки танков и как считает, незаслуженно получили награду за мужество - военный крест. За то, что ел варенье сидя в кабине своего грузовика, заведя мотор, чтобы погреться. А приказ командования, о котором он не знал тогда, гласил, что водители должны оставаться в грузовиках, не глуша мотор. Чтобы получить отпуск на четыре дня, он ради шутки предложил Миле Парели (Mila Parély), своей подруге по фильму "Кровать под балдахином", выйти за него замуж. Мила с радостью согласилась. Несмотря на шутливость своего предложения, Жану очень нравилась Мила, красивая, очаровательная девушка. Он спросил совета у Кокто, тот ответил, что его счастье для него важнее всего. Их роман, естественно, привлек внимание журналистов. Когда журналисты спрашивали Милу и Жана, как они могут живут вместе, они только смеялись. Они прожили вместе два года, но Жан понял, что семейная жизнь не для него и брак распался . Маре был бисексуалом[4], и около двадцати лет спутником его жизни был поэт и кинорежиссёр Жан Кокто, в фильмах которого он начинал свою карьеру. Одной из наиболее известных совместных работ пары является фэнтезийная притча «Орфей», современное переложение древнегреческого мифа о поэте, спустившемся в ад за своей женой.     

Играл в приключенческих фильмах героические роли смелых и отважных персонажей; постоянно находясь в отличной физической форме, сам выполнял различные трюки, дрался на шпагах, ездил верхом, прыгал из окон и с мостов. Режиссёры специально компоновали кадры так, чтобы было видно, что трюк выполняет сам актёр. Имел исключительно выигрышную фактуру — мощное гармоничное атлетическое телосложение, мускулистые руки и ноги, смелое, прекрасное и мужественное лицо с ярко выраженными волевыми чертами и дерзким, вдохновенным и благородным взглядом. В своих лучших ролях создавал романтические, идеальные образы рыцарей или авантюристов без страха и упрёка, людей несокрушимого духа, праведных и верных до мозга костей.

Кроме большого артистического таланта, обладал значительными способностями к художественной скульптуре, живописи и поэзии. Пабло Пикассо, увидев некоторые ранние скульптурные работы Маре, удивился, как человек с таким талантом скульптора «тратит своё время на какие-то съёмки в кино и работу в театре». В 1989 году в Париже в районе Монмартр был установлен памятник писателю Марселю Эме работы его друга Жана Маре. Скульптура больше известна под названием «Человек, проходящий сквозь стену». Она полностью изготовлена из бронзы и её идеей является эпизод к одноименному рассказу писателя.

В сентябре 1995 года Жан Маре позировал для портрета русскому художнику Георгию Шишкину[5] и побывал на его выставке в Париже.

Жан Маре был ростом 182 см. Снялся в ста семи картинах. Он, как и Бельмондо, является одним из немногих актёров, почти всегда исполнявших самостоятельно трюки в фильмах.

Скончался 8 ноября 1998 года от сердечного приступа , не дожив месяц до восьмидесятипятилетия.

Похоронен в Валлорисе на Старом кладбище.

7 января 2016 года обнаружено исчезновение скульптуры с могилы Жана Маре в Валлорисе[6]. С могильной плиты исчезла бронзовая скульптура в виде головы зверя из фильма "Красавица и чудовище". Украденная скульптура весит 35 кг, а её высота составляет 60 см. Известно, что сам Жан Маре в своё время увлекался художественной скульптурой, и эта бронзовая статуя была создана на основе одной из работ актера. На могильной плите располагалось две такие скульптуры, а дополняла композицию маска в виде головы льва посередине.

ТВОРЧЕСКИЙ ПУТЬ[3] [править | править вики-текст]

По совету своего знакомого Жан решил пройти прослушивание в Училище Мобель, которым руководил Дориваль. Жан читал там монолог Чаттертона из одноименной драмы де Виньи. Дориваль, прослушав монолог и не оценив эмоциональности Жана, сказал ему: "Молодой человек, вам нужно лечиться, вы законченный истерик". Это отрезвило Жана. Он нашел работу у специалиста по модной фотографии. Его часто просили позировать для мужских моделей и это позволило ему собрать коллекцию фотографий, которые он теперь мог оставлять на многих киностудиях. Но без всякого успеха. Тогда он, составив список режиссеров, пытался с ними встретиться. Но и это ему не удавалось. Но однажды ему все-таки удалось встретиться с режиссером Марселем Л'Эрбье, тот купил пару картин Жана и предложил ему попробоваться в фильме его друга Жака Деваля "Этьенна". Но и здесь его ждала неудача. Хотя затем, Л'Эрбье все-таки дал Жану возможность сняться в маленьких эпизодах в нескольких своих фильмов: "Скандал" (1934), "Искатель приключений" (1934), "Новые люди" (1936), "Огненные ночи" (1937). Однажды Л'Эрбье пригласил Жана пообедать с ним где-нибудь вместе. Они поднялись в кабинет, где Жан увидел накрытый стол и в глубине комнаты разобранную кровать. Он прекрасно понял, что его ждет, и постарался, как можно быстрее уйти. После этого обеда Л'Эрбье много раз приглашал в свою контору и обещал Жану главную роль, но проходили месяцы и его приглашали лишь статистом. Когда Л'Эрбье встречал Жана на съемочной площадке, он неизменно ему говорил: "Как жаль, что вы не захотели получить главную роль". Вскоре для Жана пришло время прохождения военной службы. Л'Эрбье сказал Жану, чтобы он добился увольнения на месяц для участия в съемках его фильма. Жан добился отпуска, но Л'Эрбье снял фильм без него. После окончания службы, Жан согласился быть статистом у Дюллена, чтобы иметь право на бесплатные уроки по актерскому мастерству. Узнав об этом, Л'Эрбье прислал ему записку, из которой Жан ясно понял, что на Л'Эрбье больше рассчитывать нельзя. Вскоре Жан узнал, что Жан Кокто собирается ставить новую пьесу. Он решил встретиться с Кокто. Но удача и здесь поначалу отворачивалась от него. Но однажды к нему пришла девушка с других курсов и предложила ему участвовать в спектакле. Они решили поставить пьесу, но у них не хватало юношей. Узнав, что спектакль будет ставиться по пьесе Жана Кокто "Царь Эдип", Жан сразу согласился. Неожиданно Кокто поручил Жану главную роль - роль Эдипа. Но это не устроило труппу, актеры убедили Кокто, что это несправедливо. Кокто отдал роль Эдипа Мишелю Витольду, а Жан получил крошечную роль. Но, затем, Кокто предложил ему заменить актера, который должен быть исполнять главную роль в его пьесе. Он пригласил Жана к себе домой, чтобы прочитать ему пьесу. Жана мучили сомнения, вдруг он окажется в такой же ситуации, как с Л'Эрбье. Но встреча с Кокто произвела на него потрясающее впечатление, Жан был им очарован, его стилем, его обращением с ним, мальчишкой, как с умным, образованным человеком. Затем Кокто предложил Жану сыграть в его пьесе "Рыцари круглого стола". Жан проходит прослушивание в театре "Эфр", и директриса театра, Поллет Пакс, подписывает с ним контракт на профсоюзный минимум, но и эти деньги казались Жану целым состоянием. 12 июля 1937 года состоялась премьера "Царя Эдипа" в театре. Спектакль получился своеобразным и интересным. Внимание Кокто к Жану не осталось незамеченным, о нем пошли неприятные толки за кулисами. Узнав об этом, Жан решил, что делать ответные подлости невозможно и тогда он решил делать противоположное - оказывать услуги. Тем, кто говорил самые ужасные гадости, он оказывал услуги. В конце концов все замолчали. Затем произошло то, о чем знают все. Кокто пропал на несколько месяцев и затем позвонил Жану: "Приходите немедлено! Произошла катастрофа!" Когда Жан примчался к нему, Кокто признался ему: "Произошла катастрофа… Я люблю Вас." Жан, испытывал к Кокто чувство восхищения, огромное уважение, но не любил его. Но не мог ответить по-другому, он сказал, что тоже любит Кокто. Но, через некоторое время, его восхищение и уважение переросли в настоящую любовь. Они прожили вместе десять лет. Кокто написал пьесу "Ужасные родители". И тогда Жан ближе познакомился с Ивонной де Бре, которая тоже должна играть в этой пьесе. Он был восхищен ее талантом. Вначале пьесу никто не хотел ставить, и Кокто решил купить театр "Эдуард VII", недостающие 30 тысяч франков, Жан Маре решил попросить у Коко Шанель, которая была добрым ангелом Кокто и оплачивала все его счета. Но та очень грубо отказала Жану. Пьесу взяли в театре "Амбассадёр", даже не читая ее. Несмотря на множество препятствий: мнимых и явных, спектакль ждал настоящий триумф. Критики были единодушны - они хвалили Жана Маре, пьесу, других актёров. Хотя им пришлось сменить театр, спектакль шел с с неизменным аншлагом. Жан Маре уже зарабатывал 250 франков в день. Теперь Кокто и Жан Маре жили вместе в квартире, которую обустроили по своему вкусу, на площади Мадлен. Кокто решил перенести на экран "Ужасных родителей". Съёмки должны были начаться в сентябре 1939 года. Но этому помешала война. Жан был мобилизован. Коко Шанель согласилась быть "крестной" всей его роты. Шанель заставила всю свою фирму работать на роту, где служил Жан: шить плащ-палатки, вязать свитера, перчатки. Она узнала, кто из солдат женат и имеет детей, достала их адреса и послала на Рождество игрушки, платья, свитера, украшения.Жан Маре решил поставить "Британник". Для постановки ему предложили театр, где он играл в "Трудных родителях". Он был не только режиссером, но и создателем декораций и костюмов. Спектакль ждал успех, даже декорации и костюмы вызывали аплодисменты. Публика выражала бурный восторг, газеты - гораздо меньший. Кокто искал театр, где мог бы поставить свою новую пьесу "Пишущая машинка", где Жан должен был играть две роли - Максима и Паскаля. За несколько дней до премьеры журналисты собщили, что Ален Лобро, критик профашистских газет, готовится раскритиковать пьесу Кокто, даже не читая и не видя ее. Жан поклялся набить морду этому критику, если это произойдет. Лобро разнес пьесу и актеров в пух и прах. И Жан Маре выполнил свое слово - встретив Лобро, он избил его. На следующий день, кажется, весь Париж, актеры, директора театров звонили ему и благодарили. А газеты объявили Жана "самым плохим актером Парижа". А еще через день Жану Маре предложили поступить в знаменитый театр "Комеди Франсез". Он был принят единогласно. Но сыграть там ему не удалось. Карне пригласил его сниматься в фильме "Жюльетта или Сонник", сценарий написал Жан Кокто по пьесе Жоржа Невё. Жана не отпускали на съёмки. Он попросил его уволить из театра. Съемки фильма не состоялись. Обратно в "Комеди Франсез" его уже не приняли. Этот фильм будет снят Марселем Карне с Жераром Филиппом в главной роли 10 лет спустя и будет иметь колоссальный успех. Брат Жана, Анри, женился, бабушка умерла, мать осталась одна и теперь все заботы о ней были на Жане. Он снялся в фильме "Рдеет вьющийся флаг" по пьесе Стэва Пассёра. Следующим фильмом, в котором снялся Жан, стал "Кровать под балдахином" (Le Lit a colonnes, 1942) по роману Луизы де Вильморен, режиссером и продюсером был Ролан Тюаль. Во время натурных съемок, Жан сблизился со своей партнершой Милой Парели. Он хотел, чтобы их отношения остались тайной. Но стены в гостиницы были такие тонкими, а Мила кричала так громко, что об их романе узнала вся съёмочная группа. Затем, Жана Маре приглашают сняться в фильме режиссера Кристиана-Жака "Кармен". На пробах, которые ему всегда не удавались, его попросили сыграть в сцене, где ему нужно было плакать. Жану потребовалось несколько секунд, чтобы разрыдатсья. Продюсеры были потрясены. Жан получил главную роль - дона Хосе. Кристиан-Жак заставил Жана перекрасить свои волосы в темный цвет. Жан уехал в Италию на съёмки фильма, увозя с собой рукопись"Вечного возвращения" (L'Éternel retour), которую написал Жан Кокто. Недовольный теми сценариями, которые предлагали Жану Маре, он решил снять "фильм для него". "Вечное возвращение" - это одна из великих историй любви Тристана и Изольды. Этот фильм станет трамплином карьеры Жана в кино. Между тем съемки "Кармен" длились девять месяцев. Он учился верховой езде и стал настоящим наездником, что ему пригодилось впоследствии. Также в этом фильме, Жан впервые выступил в качестве каскадера. Он любил опасные сцены, "пока восхищаются мужеством, меньше обращают внимания на талант". Кристиан-Жак снял Жана Маре в главной роли еще в одном своем фильме "Безнадежное путешествие"(Voyage sans espoir), где его партнершей стала Симон Ренан. А на закате кинокарьеры Жана Маре, он снимется в фильме Кристиана-Жака "Джентельмен из Кокоди" (1964). После окончания затянувшихся съемок "Кармен" наконец начались съёмки "Вечного возвращения". Жан Кокто договорился с Жаном Деланнуа, который выступил режиссером этого проекта. Здесь, Жан Маре снова встретился со своей любимой актрисой Ивонной де Бре, которая сыграла мать Патриса. Жан Кокто потребовал, чтобы Жан и Мадлен Солонь, которая играла возлюбленную Патриса, окрасили свои волосы в один цвет. Но поскольку их волосы были разной природы, их волосы бывали порой голубыми, лиловыми или зелеными. "Вечное возвращение" ждал настоящий триумф. Жан Маре стал широко популярен, он получал до трехсот писем в день, но никогда не отвечал на них. Ответами занималась его мать, она иммитировала его почерк и составила картотеку корреспонденток, чтобы не послать одну и ту же фотографию дважды. На съемках фильма Кокто "Красавица и чудовище" (La Belle et la bête), Жан и Мила вновь встретились, но хотя их любовь ушла, и они больше не жили вместе, нежное отношение друг к другу осталось. Кокто получил разрешение генералаЛеклерка освободить Жана на время отдыха войск в Эндре. На роль Бель была приглашена Жозетт Дей. Жан Маре представлял чудовище с головой оленя, но Кокто видел Чудовище в виде хищного зверя. Жан обратился к знаменитому изготовителю париков Понте. Была сделана маска, которая приняла трагически реальный вид. Неожиданно, продюсер Польве решил отказаться от съемок фильма. Он считал, что актер, наряженный зверем никого не заинтересует. Решили сделать пробу - самую волнующую сцену фильма. Жена продюсера плакала на просмотре, фильм был принят к постановке. До этого фильм должен был сниматься на киностудии "Гомон", но директор производства был уволен за то, что взял подобный сценарий. На пути к созданию фильма, группу ждало тысячи препятствий. Не было электричества, Мила упала с лошади. Кокто страдал сразу несколькими кожными заболеваниями. Он работал в шляпе, к которой прикреплял булавками лист черной бумаги с прорезями для глаз. Сам Жан Маре был вынужден гримироваться по 5 часов - три на лицо, и каждый час на руку, зубы частично покрывали черным лаком, чтобы они казались острыми, на клыки надевались звериные клыки с помощью золотых крючков. Опасаясь, что грим отклеится, Жан мало говорил и ел только компоты и пюре. Долго не могли найти материал для платья красацицы, пока костюмер не увидел случайно ткань, которая служила ширмой. Фильм имел огромный успех, но он пришел не сразу и незаметно.

Кокто поставил в театре свою пьесу "Двухглавыйо орёл" о любви королевы, которую играла Эдвиж Ферье и анархиста, которого играл Жан Маре. Для него было счастьем играть вместе с Эдвиж. Он восхищался ею, она была для него примером элегантности и профессионализма. Спекталь шел целый год с неизменным аншлагом. Хотя критики, которые писали о спектакле, упоминали лишь о падении Жана с лестницы в конце фильма, называя его акробатом. Через несколько лет, уже после войны, Кокто перенесет этот спектакль с теми же исполнителями на экран..

После окончания войны Жан Маре много снимается в кино. Пьер Бийон снимает фильм "Рюи Блаз" по мотивам драмы Виктора Гюго, в адаптации Жана Кокто. В фильме Жан исполнял две роли: дон Сезара де Базана, главаря разбойников и застенчивого студента Рюи Блаза, ставшего фаворитом испанской королевы. Жансам исполнял все трюки. Хотя режиссер не хотел, чтобы он рисковал. Во время съемок, Жан чуть не утонул. Нужно было переплыть поток, чтобы нарвать любимые голубые цветы королевы. Он оказался в водяном смерче, зажатым в расщелине между скалами вниз головой. Посылая ко всем чертям весь технический персонал, он еле смог выбраться на берег, пока его наконец заметили, в конец обессилившего. Фильм "Рюи Блаз" положил начало фильмам "плаща и шпаги", в которых Жан Маре снимался до старости. Но "Рюи Блаз" был снят в эпоху итальянского неорелизма и публика не приняла его.

Затем Жан Маре вновь снимается в фильме Жана Деллануа, на этот раз - "Тайна Майерлинга" (Le Secret de Mayerling) о последней любви кронпринца Рудольфа Габсбурга. На съемках Жан встретился с Доминик Бланше, которая играла роль Мари, возлюбленной принца. Жан был очарован ее обаянием и чистотой. Они подружились. Несмотря на разницу в возрасте, друзья поговаривали о свадьбе. Газеты ухватились за эту сенсацию. Но Жан ответил на это: "Я слишком люблю Доминик, чтобы желать ей такого мужа, как я". А Жан Деланнуа горел желанием снять еще один фильм для Жана Маре. Он каждый день приходил домой к Кокто и Маре, и просил Кокто написать сценарий фильма, но тот отказывался. Тогда Деланнуа обратился к Невё и тот написал сценарий на свой собственный сюжет под названием "Глазами памяти" (Aux yeux du souvenir). Жан снялся в этом фильме с Мишель Морган - единственной женщиной, по его словам, которую он смог бы по-настоящему полюбить. Но она только что познакомилась с Анри Видалем, страстно его полюбила и стала его женой. Спустя несколько лет, Жан снимется в главной роли в еще одной картине вместе с Мишель Морган "Стеклянный замок" (Le Château de verre), режиссера Рене Клемана. А его дружба с Мишель Морган продлится до самой его смерти.

Наконец, Жан Кокто приступает к съемкам "Ужасных родителей" (Les Parents terribles). Он оставляет пьесу целиком, как она есть, в замкнутом пространстве. В последней сцене Жан Маре - Мишель, и Жозетт Дей - Мадлен стояли около кровати только что умершей матери Мишеля, Ивон-Софи, которую исполняла Ивонн де Бре, камера отъезжала по рельсам и охватывала Габриэль Дорзиа и Марсель Андре (Жорж). Затем на экране появлялось слово "Конец". После окончания съемок декорации разобрали, но после проявки пленки оказалось, что сцена снята с браком - рельсы были плохо закреплены и камера шла неровно. Все были в растерянности, тогда Кокто предложил записать его текст за кадром: "И кибитка продолжает свой путь".

Затем, Кокто перенес на киноэкран свой спектакль "Двухглавый орел" (L'Aigle à deux têtes). Во время последней сцены - падения Станисласа, героя Жана Маре, с лестницы, все страховщики собрались вместе. Кокто сказал ему: "Когда упадешь, постарайся не двигаться, пока я не скажу "стоп". Он забыл сказать "стоп". Упав с лестницы, Жан долго не двигался, все замерли, решив, что он разбился. Но на нем не было ни одного синяка.

Когда его любимая собака, Мулук, которая снималась в вместе с ним в "Вечном возвращении", заболела, Жан решил купить дом с садом, где Мулук мог бы гулять. Он нашел подходящий участок в Марн-ля-кокет. Но собака умерла прежде, чем работы в доме были закончены. Жан был потрясен.

Жан Кокто пишет новый сценарий к фильму "Орфей". Роль Орфея предложил Жану. На роль Эртебиза Жан Маре предложил Жерара Филиппа, но тот отказался. Эртебиза сыграл Франсуа Перье. На роль принцессы Смерти вначале планировалась Грета Гарбо, потом Марлен Дитрих, наконец была утверждена Мария Казарес. Все члены съемочной группы восхищались режиссерскими находками Кокто, он по-новому использовал технические приемы. Он строил некоторые декорации так, что стены домов стали полом, а пол стеной, что придавало походке актеров необычность. Кокто придумал множество трюков для зеркал, через которые проходит Смерть со своими спутниками. Например, зеркало, в которое должны были погружаться руки Орфея изображал тазик со ртутью.В 50-х Жан много снимался, приблизительно по 3-4 фильма в год, и всегда в главных ролях. Он снимался у Ива Аллегре "Чудеса случаются только раз" (Miracles n'ont lieu qu'une fois). Главную женскую роль исполняла Алида Валли, красивая женщина и прекрасная актриса, хороший друг Жана до того, как они снимали сцену поцелуя в открытой машине. После этого, Алида стала очень холодна с ним. Оказалось, что она была влюблена в него.

В "Комеди Франсез" Жан Маре вновь ставил "Британник", где он выступал одновременно, как актер, режиссер и декоратор. 

Жан Маре снимается в роли отца юного дирижера Роберто Бенци в фильме "Призыв судьбы". Он согласился участвовать в этом фильме в надежде на то, что теперь его будут приглашать не только на роли героев-любовников.

На съемках фильма "Дортуар для старшеклассниц" (Dortoir des grandes) режиссера Анри Декоина Жан Маре познакомился с Жанной Моро, которая играла там эпизодическую роль. Он был восхищен ее талантом и внешностью, и решил поставить для нее ту пьесу, в которой она могла бы сыграть ту роль, о которой мечтает - роль Элизы в "Пигмаллионе". Альбер Виллемец предложил Жану стать его компаньоном в театре и Жан Маре стал художественным руководителем в его театре "Буфф-Паризьен". До "Пигмаллиона" Жан Маре предложил Жанне сыграть Сфинкса в пьесе Кокто "Адская машина". Также Жан пригласил в спектакль Эльвиру Попеско на роль, которая была написана специально для нее. Жан Маре осуществил режиссуру, пьеса шла с успехом восемьдесят раз.

Затем, Жану Маре предложили роль в комедии Марка Аллегре "Жульетта" по книге Луизы де Вильморен. Ему очень понравилась книга ион с радостью согласился. Но сценарий его разочаровал и он решил отказаться от роли. Марк Аллегре спросил Жана о причине отказа и тот ответил, что в отличии от книги, в сценарии выхолощено все смешное. В конце концов Жан решает обратиться к молодому журналисту Роже Вадиму - другу Марка Аллегре. Долго не могли найти актрису на главную роль. Неожиданно в ресторане Жан увидел девушку, внешность которой, в точности соответствовала героине фильма, которая должна была одновременно обладать чистотой и сексапильностью. Но оказалось, что эта девушка - жена Роже Вадима, и он отказался снимать жену в этом фильме. Девушку звали Бриджит Бардо и Жан Маре снялся с ней потом в другом фильме Марка Аллегре "Будущие звезды" (1955). Марк Аллегре долго уговаривал Жана играть в этом фильме, но он поначалу отказывался, потому что должен был заниматься декорациями и играть главную роль в спектакле "Пигмалион", в котором Элизой должна быть Жанна Моро. Кроме этого, Жану предложили осуществить режиссуру спектакля, но из-за нехватки времени он поначалу выбрал Жана Валла в качестве режиссера. Но Жанна Моро отказалсь работать под его руководством и призналась, что хочет в качестве режиссера видеть самого Маре. Он не мог отказаться. Он осуществляет режиссуру спектакля, занимается подготовкой декораций, примеркой костюмов, и одновременно репетирует роль доктора Хиггинса в "Будущих звездах", он спал два часа в сутки, но одержал победу. "Пигмалион" пользовался огромным успехом - каждый день они играли с аншлагом. Жанну Моро ждал настоящий успех. Тем более, что Жан строил все мизансцены в ее пользу, а не в свою. Он хотел, чтобы Жанна стала настоящей звездой.

В 1957-м году Жан снимается у Лукино Висконти в Италии, в фильме "Белые ночи"(Le Notti bianche) по Ф.Достоевскому. Висконти видел в роли Тенана только Маре, но не смел предложить ему небольшую роль. Но Жан с радостью согласился играть. На съемках он получает письмо от своего друга Жоржа, который мечтает поставить балет. Жорж просит изложить письменно сюжет "Ученика факира", который Жан посоветовал ему поставить. Жан описывает сюжет, приложив поясняющие его тексты песен, и делает пометку, что это всего лишь наброски и нужен талантливый человек, который бы написал сценарий. Возвратившись в Париж, Жан узнает, что Жорж не стал никуда обращаться за сценарием и решил оставить те наброски, который составил Жан. Музыку к балету должен написать американский музыкант Джефф Дэвис. Жан снова уезжает на съемки, теперь в Югославию, и уже там получает еще одно письмо от Жоржа с просьбой нарисовать эскизы костюмов. Постепенно весь спектакль оказался на Жане Маре, поскольку также его попросили быть режиссером. Он потерял на этом кучу денег, несмотря на то, что спектакль пользовался большим успехом и шел при полном зале. Спектакль продлился два месяца и получил благоприятные отзывы иностранной критики -американской, немецкой, английской.

Затем предстояла еще одна встреча с великим Висконти. Театр "Амбассадёр" предложил Жану Маре пьесу Уильяма Гибсона "Двое на качелях". Луиза Вильморен сделала фарнцузский вариант. Поскольку в пьесе всего два персонажа, Маре отказался от режиссуры спекталя и попросил Лукино Вискоти поставить этот спектакль. Женскую роль исполняла Анни Жирардо. Спектакль имел большой успех на премьере, но потом билеты стали плохо продаваться, хотя благодаря Жирардо все уладилось. Жан Маре восхищался руководством Висконти и работой Жирардо. Он отмечал, что Анни была очень точной, всегда следовала режиссерским указаниям и никогда не пыталась выиграть за счет своего партнера. Несмотря на успех пьесы, у Маре был трудности и в личной жизни, и в финансах. Тяжело заболел брат Анри и он перевез его в свой дом. Жорж, с которым Маре прожил десять лет, покинул его. Неожиданно он получил письмо из Шербура, из которого узнал с удивлением, что его отец, которого он совершенно нет знал, тяжело болен. Жан несколько раз ездил в свой родной Шербур для встречи с отцом. Очень скоро отец умер. А через короткое время умирает и брат Анри. Через месяц после этих событий с Жаном захотел встретиться один журналист. При встречи этот журналист признается ему, что он - его двоюродный брат, он был сыном ненастоящего дяди Жана - Эжена Удая. Эжен обожал мать Жана, и она любила его. Он хотел развестить и жениться на ней. На следующий день Жан рассказал матери эту историю. И она прямо ответила ему, что он - сын Эжена Удая. Альфред Маре, которого Жан считал своим отцом, не мог иметь детей.

В 1963 году Жан Маре приезжает в Советский Союз, на III Московский кинофестиваль для участия в составе жюри, председателем которого был Григорий Чухрай. Когда началось обсуждение, Жан Маре первым предложил дать Гран-при фильму Федерико Феллини "8 1/2", что в конце концов и было сделано. После очередной пресс-конференции в гостинице "Москва" на 12-м этаже, один журналист попросил Маре сфотографироваться на фоне кремлевских звезд на балконе гостиницы. 50-летний Жан Маре с легкостью вскочил на ограждение балкона и выпрямился во весь рост, чтобы в кадр попала одна из звезд Кремля. (Прим.автора. Кстати, я видела этот снимок, перепечатанный потом в "Известиях"). 

В конце 50-х началось сотрудничество Жана Маре и Андре Юнебеля. Юнебель снял подряд в общей сложности семь фильмов с Жаном Маре, который играл в них главные роли: "Капитан", самую знаменитую киноверсию романа Поля Феваля "Горбун", "Чудо волков" (в нашем прокате"Тайны Бургундского двора"), "Парижские тайны", а также трилогию о знаменитом преступнике - Фантомасе, где Жан Маре выступал в паре с Луи де Фюнесом. Фильмов о Фантомасе должно быть пять, но было снято только три фильма, видимо, из-за того, что Жан Маре стал ненавидеть этот фильм и свою роль, которая со временем стала просто визитной карточкой Маре. Он соглашается на эти роли из-за денег, потому что его денежные дела были плохи, и из-за трюков, которые ему нужно было исполнять в фильмах. В частности, в фильме "Капитан" 46-летний Маре выполнял потрясающий трюк - без страховки взбирался по почти отвесной стене замка с помощью кинжалов, а затем по веревке. В фильме "Парижские тайны" он сам переставлял тяжелую карету, которая по сюжету придавила случайного прохожего. И везде он эффектно дрался на шпагах, мечах, скакал на лошади, великолепно держась в седле.

В начале 60-х Жан Маре усыновил мальчика-цыгана, Сержа. Когда он снимался в "Железной маске" у его друга Клода Карлиеса, организатора поединков в фильмах Маре, у него не хватало каскадеров, и он взял Сержа. Маре помог освободить Сержа от обвинения в дезертирстве, устроил так, чтобы он брал уроки пения. Вскоре Маре знакомится с очаровательной женщиной и композитором, Жаниной Бертий, и она согласилась написать музыку к стихам, которые Кокто написал для Маре, чтобы их спел Серж для пластинки. Но Серж нашел эти песни старомодными и тогда сам Маре записал пластинку с продюсером и композитором Эдди Баркли.

После смерти экономки матери, Маре перевозит мать к себе в дом. И все чаще он ловит себя на мысли, что больше не любит мать. Она постепенно теряет рассудок. 11 октября 63-го года умирает от отека легкого его "непостижимый" Жан Кокто, учитель, второй отец, самый любимый человек. По признанию Маре, это была самая тяжелая минута его жизни. А на следующий год, 15 сентября умирает мать.После смерти Кокто Маре занялся постановкой его последней пьесы - "Ученик дьявола". Сначала Эльвира Попеску согласилась быть продюсером пьесы. Для декораций она посоветовала использовать вращающуюся сцену. Маре занимался декорациями и костюмами. Но Эльвира неожиданно продает свой театр "Театр де Пари", а новый директор наотрез оказался ставить пьесу Кокто. Маре мечтал дать возможность Мишель Морган дебютировать в театре. Он считал, что она была бы великолепна в роли Джудит Андерсон - героине "Ученика дьявола". Но в то время она не была готова выступать на сцене. Но несмотря на неудачи, Маре был доволен постановкой, декорациями, костюмами, но спектакль не имел ожидаемого успеха.

Маре ставит спектакль по пьесе Кокто "Царь Эдип" и сам играет в нем. В 1972 году играет роль Поэта в спектакле Мориса Бежара "Памяти Жана Кокто. Ангел Эртебиз" (L'ange Heurtebise). Ставит "Ужасных родителей" на сцене, где играет роль отца Мишеля, играет в "Милом лжеце", где его партнершей была Эдвиж Ферье, читает со сцены стихи Кокто. В кино ролей все меньше и меньше. На телевидении он играет главную роль в минисериале "Жозеф Бальзамо", Жоржа, отца Мишеля в "Ужасных родителях".

Большую радость он испытал от работы с Жаном-Люком Тардье над пьесой "Кокто-Маре", которую поставил в 1983-м году в театре "Ателье" к двадцатой годовщине смерти Кокто. Он гастролировал с этим спектаклем в Бельгии, Швейцарии, Италии, Германии, Австрии, Голландии, Испании, Канаде и Японии. Теперь Маре жил в скромном доме в Валлорис, который он называл "Внутренний двор". Он совсем оставил кино и занялся гончарным искусством, встретил настоящих друзей Джо и Нини Паскали. Он писал картины, занимался керамикой, скульптурой. В 95-м году он играет в "Отверженных" с Жаном-Полем Бельмондо в главной роли и в 96-м в "Ускользающей красоте" Бернардо Бертолуччи с Лив Тайлер.

Фильмография[править | править вики-текст]

1933—1937[править | править вики-текст]

Год Русское название Оригинальное название Роль
1933 ф На улицах Dans les rues
1933 ф Этьен Étienne
1933 ф Ястреб L'Épervier
1934 ф Авантюрист L’Aventurier Un jeune ouvrier
1934 ф Скандал Le Scandale Le liftier
1935 ф Счастье Le Bonheur журналист
1936 ф Новые люди Les Hommes nouveaux секретарь
1936 ф Огненные ночи Nuits de feu
1937 ф Злоупотребление доверием Abus de confiance
1937 ф Remontons les Champs-Élysées аббат-наставник
1937 ф Забавная драма Drôle de drame
1937 ф Le patriote

1941—1949[править | править вики-текст]

Год Русское название Оригинальное название Роль
1941 ф Сгоревший павильон Le pavillon brûle Даниэль
1942 ф Кармен Carmen Дон Хозе, предводитель драгун
1942 ф Кровать под балдахином Le Lit à colonnes композитор Реми Бонван
1943 ф Вечное возвращение L'Éternel Retour Патрис
1943 ф Безнадёжное путешествие Voyage sans espoir Ален Жинестье
1946 ф Красавица и чудовище La Belle et la Bête Авнан, принц и чудовище
1946 ф Шуаны Les Chouans Маркиз Монтеранский
1947 ф Двуглавый орёл L’Aigle à deux têtes Станислас
1947 ф Рюи Блаз (Опасное сходство) Ruy Blas Рюи Блаз и дон Сезар де Базан
1948 ф Глазами воспоминаний Aux yeux du souvenir Жак Форестьер, пилот
1948 ф Тайна Майерлинга Le Secret de Mayerling эрцгерцог Рудольф
1948 ф Ужасные родители Les Parents terribles Мишель, возлюбленный Маделины
1948 ф Ceux du Tchad или Leclerc молодой лейтенант
1949 ф Орфей Orphée Орфей
1949 ф Vedettes en liberté в роли себя

1950—1959[править | править вики-текст]

Год Русское название Оригинальное название Роль
1950 ф Кориолан Coriolan
1950 ф Стеклянный замок Le Château de verre Рене Марсо, любовник Эвелины
1950 ф Чудеса случаются однажды Les Miracles n’ont lieu qu’une fois Жером
1951 ф Кожаный нос Nez de cuir Роже
1951 ф L’Amour, Madame камео
1951 ф Le rendez-vous de Cannes камео
1952 ф Дом молчания La Maison du silence
1952 ф Призыв судьбы L’Appel du destin Лоренцо Ломбарди, отец Роберто
1953 ф Спальня старшеклассниц Dortoir des grandes инспектор Дезире Марко
1953 ф Жюльетта Julietta Андре Ландрекур, адвокат
1953 ф Разбитые мечты Les Amants de minuit мошенник Марсель Дюлак
1953 ф Etoiles au soleil Камео
1953 ф Boum sur Paris Камео
1954 ф Граф Монте-Кристо Le comte de Monte Cristo Эдмон Дантес
1953 ф Целитель Le Guérisseur Пьер Лашо-Лоран, врач
1954 ф Тайны Версаля Si Versailles m'était conté король Людовик XV
1955 ф Будущие звёзды Futures vedettes Эрик Вальтер, тенор и профессор
1955 ф Губбия, любимый Goubbiah, mon amour Губбия, пьяница
1955 ф Наполеон: путь к вершине Napoléon граф Монтолон
1955 ф Весь город обвиняет Toute la ville accuse Француа Нерак, писатель
1956 ф Елена и мужчины Elena et les hommes генерал Француа Ролан
1956 ф Если бы нам рассказали о Париже Si Paris nous était conté король Франциск I
1957 ф Карманная любовь Un Amour de poche профессор Жером Нордман
1957 ф Ля Тур, берегись! La Tour, prends garde ! Анри ля Тур
1957 ф Жизнь вдвоём La Vie à deux Тедди Брукс, фокусник
1957 ф Белые ночи Nuits blanches (Le Notti bianche) Тенан
1957 ф СОС, Норонга! SOS Noronha Фредерик Кулибо
1957 ф Тайфун над Нагасаки Typhon sur Nagasaki Пьер Марсак, инженер
1958 ф Каждый день имеет свой секрет Chaque jour a son secret Ксавьер Лецано, этнолог
1959 ф Завещание Орфея Le Testament d'Orphée Эдип
1959 ф Горбун Le Bossu шевалье Анри де Лагардер: горбун

1960—1969[править | править вики-текст]

Год Русское название Оригинальное название Роль
1960 ф Битва при Аустерлице Austerlitz Лазар Карно
1960 ф Капитан Le Capitan Франсуа де Капестан: капитан
1961 ф Принцесса Клевская La Princesse de Clèves принц Клевский
1961 ф Капитан Фракасс Le Capitaine Fracasse барон Сигоньяк: капитан Фракасс
1961 ф Тайны Бургундского двора Le Miracle des loups Робер де Невилль
1961 ф Похищение сабинянок L’Enlèvement des Sabines бог Марс
1961 ф Наполеон II. Орленок Napoléon II l’Aiglon Монтолон
1961 ф Понтий Пилат Ponce Pilate Понтий Пилат
1962 ф Железная маска Le Masque de fer Шарль Д'Артаньян
1962 ф Парижские тайны Les Mystères de Paris Рудольф де Сомбрей
1963 ф Благородный Станислас, секретный агент L'Honorable Stanislas, agent secret Станислас Дюбуа
1963 ф Ищите кумира Cherchez l’idole в роли себя, зрителя Олимпии
1964 ф Фантомас Fantômas Фантомас, журналист Фандор, Лорд Шелтон и подсадной тюремщик
1964 ф Картошка Patate Noël Carradine
1964 ф Самозванец Тома Thomas l’imposteur выступает комментатором
1965 ф Фантомас разбушевался Fantômas se déchaîne Фантомас, журналист Фандор, профессор Лефевр и маркиз де Растелли
1965 ф Джентльмен из Кокоди Le Gentleman de Cocody Жан-Люк Эрве
1965 ф Вся правда о Станисласе (Полный свет на Станисласа) Pleins feux sur Stanislas Станислас Дюбуа, секретный агент
1965 ф Адский поезд Train d'enfer Антуан Фабр
1966 ф Семь парней и девушка 7 hommes et une garce Доржеваль
1966 ф Фантомас против Скотленд-Ярда Fantômas contre Scotland Yard Фантомас, журналист Фандор, Уолтер Браун и гангстер Джузеппе
1966 ф Святой выходит на след Le Saint prend l’Affut Святой (авантюрист) комедийный боевик
1968 ф Пария Le Paria («Jaque Mate») Маню
1970 ф Провокация La Provocation Кристиан, профессор археологии
1969 ф Le Jouet criminel

1970—1999[править | править вики-текст]

Год Русское название Оригинальное название Роль
1970 ф Ослиная шкура Peau d’Âne первый король
1973 с Жозеф Бальзамо Joseph Balsamo (сериал) Жозеф Бальзамо
1975 док Jean Marais artisan du rêve
1976 док Chantons sous l'Occupation
1981 док Chirico par Cocteau Une participation
1985 ф Парковка Parking Аид, повелитель преисподней
1985 ф Родственные связи Lien de parenté Виктор Блэз, старый крестьянин
1992 ф Дети потерпевшего кораблекрушение Les Enfants du naufrageur Марк-Антуан, старик-отшельник на острове
1994 ф Отверженные Les Misérables мёсье Мюриэл
1995 ф Ускользающая красота Beauté volée Гийом
1995 ф Projection au Majestic
1997 док Milice

Телеспектакли[править | править вики-текст]

Книги[править | править вики-текст]

Примечания[править | править вики-текст]

Ссылки[править | править вики-текст]