55°46′02″ с. ш. 37°36′49″ в. д.HGЯO

Московский музей современного искусства

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Московский музей современного искусства
Фасад главного здания музея, ул. Петровка, 25. 2014 год
Фасад главного здания музея, ул. Петровка, 25. 2014 год
Основан 1999
Адрес улица Петровка, д. 25
Тверской бульвар, д. 9
Ермолаевский переулок, д. 17
Гоголевский бульвар, 10
Большая Грузинская улица, 15
Посетителей в год 72000 [1]
Директор Зураб Константинович Церетели
Сайт Официальный сайт
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Московский музей современного искусства (англ. MMоMA — аббревиатура от Moscow Museum of Modern Art) — первый в России государственный музей современного искусства, в коллекциях которого представлены исключительно произведения визуальной культуры ХХ и XXI веков. Музей был основан в 1999 году при поддержке Правительства Москвы и Департамента культуры столицы. Основателем и директором ММоМА является Зураб Церетели. Постоянная коллекция насчитывает более 12 тыс. арт-объектов: картин, фотографий, скульптур, инсталляций. Музей также занимается организацией временных выставок, осуществляет научную, реставрационную и издательскую деятельность. Музей располагает пятью площадками в центре Москвы[2]. Главное здание находится по адресу ул. Петровка, 25[3][4].

История создания

[править | править код]
Основатель и директор ММоМА Зураб Церетели, 2014

В 1990-х годах начался новый период в истории музейного дела в России, открывались новые галереи и выставочные центры. Это время связано с процессами интеграции отечественного искусства в мировое культурное пространство и обмена опытом с зарубежными специалистами. Как отмечают авторы статьи о современном искусстве в России, «именно в 1990-х годах сформировался феномен интернационального арт-мира, чему способствовало широкое распространение биеннале, появление новых художественных центров и возросшая мобильность художников и кураторов»[5].

Важным шагом организации музейных пространств в России, специализирующихся исключительно на современном искусстве, стало открытие Московского музея современного искусства (ММоМА)[6]. Основателем и директором ММоМА стал президент Российской Академии художеств Зураб Церетели. В 1995 году скульптор на собственные средства приобрел особняк на Петровке и передал городу в безвозмездное пользование на время существования там музея, который открылся 15 декабря 1999 года[7]. В основу музейного собрания легла личная коллекция Церетели, насчитывавшая более двух тысяч работ мастеров XX века. Позднее фонды были пополнены, и на данный момент музей обладает одним из наиболее значительных собраний отечественного искусства XX столетия[8][9].

Концепция музея

[править | править код]

Нью-Йоркский музей современного искусства (MoMA, The Museum of Modern Art), основанный в 1929 году, является образцом и оказывает существенное влияние на музеи современного искусства по всему миру в вопросах выработки концепции коллекционирования и экспонирования арт-объектов[10].

Некоторые авторы подчеркивают преемственность концепции организации музейного пространства у МоМА и ММоМА[11]. Открывшийся в 1999 году московский музей, как и его американский прототип, специализируется на искусстве ХХ и XXI веков. При этом, как отмечает искусствовед Анастасия Карлова, в Московском музее современного искусства в отличие от отделов новейших течений Русского музея и Третьяковской галереи, хронологические рамки современного искусства распространены на весь XX век. Также, по мнению Карловой, в ММоМА принята авторская стратегия организации экспозиции, основанная на художественных представлениях её создателя, Зураба Церетели[12]. В отличие от Русского музея и Третьяковской галереи, коллекция современного искусства ММоМА представляет не только отечественных мастеров, но и работы авторов из других стран. Фрэнсис Моррис[англ.], известный искусствовед и бывший директор лондонской галереи Тейт Модерн, считает, что «современное искусство становится глобальным, поэтому необходимы новые, мировые центры современного искусства, постепенно вырабатывается новый язык искусства»[13]. Московский музей современного искусства развивает эти принципы[11].

Деятельность

[править | править код]
Фотограф и художник Евгений Миронов на своей выставке «Построение метафоры» в ММоМА, 2014

Выставочная

[править | править код]

Ежегодно ММоМА реализует более 70 различных проектов — выставок, ретроспектив, международных фестивалей. Выставочная стратегия музея включает в себя показы как начинающих авторов, так и крупных художников. Издательская, образовательная и научно-исследовательская деятельность музея направлена на то, чтобы приобщение к современному искусству стало доступным и интересным для широкого круга зрителей. С 2011 года в музее существует волонтерское движение, благодаря которому любой желающий может участвовать в деятельности ММоМА[11][14].

Образовательная

[править | править код]

В образовательную программу ММоМА входят школа современного искусства, детская художественная студия «Фантазия» для детей с 5 до 12 лет, и лекторий, где проходят лекции по различным проблемам современной культуры, творческие встречи с художниками, круглые столы, мастер-классы, а также организовывает спецкурсы, посвященные темам современного искусства[14][15].

Ещё одним направлением работы музея является поддержка и вовлечение молодых авторов в художественный процесс. Для этого при музее была открыта школа современного искусства «Свободные Мастерские». Двухгодичный курс обучения в школе подготовлен для молодых художников и кураторов и включает лекции и практическую деятельность в творческих мастерских. В музее проводятся образовательные экскурсии для взрослых и детей по крупным выставочным проектам. В программу входят лекции по современному искусству, изучение художественного рынка, изучение новых технологий визуальных искусств, освоение интеллектуальных проблем современной культуры[14][16].

Интерьеры ММоМА на Петровке, 25. 2010-е

Исследовательская работа сосредоточена на изучении постоянной коллекции музея. При ММоМА работает библиотека с обширной подборкой книг по искусству русских и зарубежных авторов, а также функционирует научно-исследовательская лаборатория (НИЛ ММСИ) по изучению предметов искусства. Лаборатория является одним из лучших центров исследования предметов современного искусства в России. Технико-технологические исследования предметов искусства позволяют решать следующие задачи:

  • оценивать стратиграфические системы живописи;
  • определять наборы материалов и технологических приемов;
  • проводить хронологические оценки нижней границы времени создания предмета[14][17].

Технологии, применяемые в лаборатории, позволяют экспериментальными методами определять различные компоненты живописи:

  • «исторические» и современные минеральные пигменты;
  • «исторические» органические связующие на основе природных материалов;
  • природные и синтетические органические полимерные материалы;
  • волокнистые материалы основ картин — холста, бумаги, картона, оргалита[17].

Помимо работы с произведениями из собственной коллекции, музей проводит научные исследования совместно с Третьяковской галереей, ГМИИ имени Пушкина и другими институциями[17].

Издательская

[править | править код]

Издательская деятельность является одним из приоритетных направлений научно-просветительской работы Музея современного искусства, за время существования которого было выпущено более 200 книг. Среди них каталоги выставок и издания, посвященные коллекциям музея, монографии ведущих российских и зарубежных художников[14][18].

С 2003 года музей издает собственный журнал — «ДИ» («Диалог искусств»). Журнал стал преемником советского издания «Декоративное искусство СССР» (который в 2012 году вновь вышел в печать под названием «Декоративное искусство») и посвящен актуальным проблемам мирового художественного процесса. В «ДИ» публикуются критические эссе, обзоры выставок и других интересных событий в области современного искусства и культуры[19][20].

При музее также открыт фирменный книжный магазин, где представлена актуальная литература об архитектуре, дизайне, моде и изобразительном искусстве разных эпох, а также периодика на русском и английском языках[18].

Коллекция музея

[править | править код]

Коллекция MMоMA, состоящая из работ мастеров различных художественные течений современного искусства, насчитывает около 12 тыс. экспонатов. Хронологические рамки экспозиции охватывают период от рубежа XIX—XX веков, времени зарождения модернистских художественных практик в российской культуре, до сегодняшнего дня. В собраниях музея представлены работы художников-авангардистов. Большой раздел экспозиции посвящен также творчеству нонконформистов 1960—1980-х годов. В фондах музея хранятся отдельные произведения представителей художественных течений 1920-х, соцреализма, советского импрессионизма[21].

Основу коллекции составляют произведения классиков русского авангарда начала XX столетия. Многие работы, приобретённые на аукционах и в галереях Европы и США, были возвращены в Россию. Среди них полотна Казимира Малевича, Марка Шагала, Натальи Гончаровой и Михаила Ларионова, Александры Экстер, Аристарха Лентулова, Владимира Татлина, Павла Филонова и Василия Кандинского, скульптуры Александра Архипенко и Осипа Цадкина. Кроме того, в музее находится уникальное собрание работ грузинского художника-примитивиста Нико Пиросмани[21].

Нонконформисты

[править | править код]

В музее представлены работы художников-нонконформистов 1960—1980-х годов, которые в своё время были «подпольными», а ныне широко известны в России и за рубежом: Илья Кабаков, Анатолий Зверев, Владимир Яковлев, Владимир Немухин, Виталий Комар и Александр Меламид, Дмитрий Краснопевцев, Леонид Шварцман, Сергей Алфёров, Корюн Нагапетян[21].

Современные художники

[править | править код]

Музей поддерживает развитие современного искусства в России и постоянно пополняет свою коллекцию. В настоящее время в разделе актуального искусства представлены произведения Евгении Васильевой (EVA)[22], Бориса Орлова, Дмитрия Пригова, Франсиско Инфанте, Олега Кулика, Александра Бродского, Айдан Салаховой, Владимира Дубосарского и Александра Виноградова, Виктора Пивоварова, Константина Звездочетова, Андрея Бартенева, Сергея Чеснокова-Ладыженского, Валерий Мишин, Игоря Новикова, Юрия Шабельникова, Александра Олигерова и других художников[21].

Музейные площадки

[править | править код]
Фасад здания ММоМА на Петровке, 25. 2010 год
Фасад здания музея в Ермолаевском переулке, 17. 2010 год
Фасад здания музея на Тверском бульваре, 9. 2014 год
Фасад здания музея на Гоголевском бульваре, 10. 2010 год

Петровка, 25

[править | править код]

В здании, построенном в 1793 году по проекту зодчего Матвея Казакова, находится постоянная экспозиция Московского музея современного искусства. В XVIII веке здание служило главным домом городской усадьбы промышленника и купца Михаила Губина. С 1880 года в доме располагалась гимназия, в которой учились поэт-символист Валерий Брюсов и братья Бахрушины. В 1920 году, бывшая гимназия была определена под Институт физиотерапии и ортопедии, коротому принедлежала весь советский период, а в 1995 году было передано в музейное назначение. Здесь сохранились росписи потолков, выполненные в классицистическом стиле, а также уникальные элементы интерьера — парадная лестница, оркестровая ниша в бальном зале, керамические печи. Помимо выставочных залов, в здании музея сейчас находится кафе и киоск книжного магазина[23][24].

Ермолаевский переулок, 17

[править | править код]

Вторая площадка музея находится в Ермолаевском переулке. Здание было построено по проекту архитектора Дмитрия Маркова в стиле неоклассицизм в 1914 году для Московского архитектурного общества (здание называлось Доходный дом Московского архитектурного общества[25], а образцом для него послужил палаццо Андреа Палладио в Виченце[26]). Общество размещалось в здании до 1932 года, после чего было распущено. В советское время дом принадлежал Московскому союзу художников, здесь организовывались молодёжные выставки и располагались творческие мастерские[2].

3 декабря 2003 года здание было открыто для посетителей как выставочная площадка Московского музея современного искусства. Здание является объектом культурного наследия федерального значения[2][27].

Тверской бульвар, 9

[править | править код]

Доходный дом купца Ивана Коровина на Тверском бульваре был возведен по проекту архитектора Ивана Кондратенко в 1906 году. В 1914—1915 годах у певицы Зинаиды Синяковой (Мамоновой), жившей в одной из квартир этого дома, собиралась московская художественная молодежь. В её квартире бывали Борис Пастернак, Владимир Маяковский, Велимир Хлебников и другие. Лиля Брик писала, что в этом доме «родился футуризм». В советское время дом был разделен на коммунальные квартиры. В 1970—1980-х годах в полуподвале здания располагалась мастерская Зураба Церетели. А 7 февраля 2007 года в этом здании открылась новая выставочная площадка ММоМА[2][28].

В 2023 здесь открылось пространство "Центр современного искусства No 9"[29].

Гоголевский бульвар, 10

[править | править код]

Другая площадка — Государственный музей современного искусства Российской академии художеств, находится на Гоголевском бульваре. Это здание было построено в конце XVIII века по проекту архитектора Матвея Казакова. В настоящее время здесь проходят международные выставочные проекты, научно-практические конференции, симпозиумы[2][30].

Большая Грузинская, 15

[править | править код]

В ноябре 2009 года музей-мастерская Зураба Церетели, которая находится на Большой Грузинской улице, открылась для посещения в качестве филиала ММоМА. Экспозиция мастерской включает более 250 произведений живописи, графики, эмали и станковой скульптуры мастера[2][31].

Примечания

[править | править код]
  1. Московский музей современного искусства Архивная копия от 15 ноября 2017 на Wayback Machine.
  2. 1 2 3 4 5 6 Музейные здания. ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 8 июля 2017 года.
  3. Московский музей современного искусства. Узнай Москву (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 10 июля 2017 года.
  4. Московский музей современного искусства. www.mmoma.ru. Дата обращения: 24 марта 2017. Архивировано 24 марта 2017 года.
  5. Современное искусство в России в 1990-х. Музей современного искусства GARAGE (2013). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано из оригинала 16 мая 2021 года.
  6. Ксения Оленина. Как устроено пространство современного искусства в России. Part 1. The WALL (8 ноября 2015). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 10 июля 2017 года.
  7. Сергей Уваров. Василий Церетели: «Культура учит думать за рамками шаблонов». Известия (9 февраля 2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 16 августа 2017 года.
  8. Московский музей современного искусства (ММОМА, ММСИ). ART Узел. Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 1 июля 2017 года.
  9. Московский музей современного искусства. TimeOut. Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 30 июня 2018 года.
  10. Анастасия Карлова. Эволюция MOMA. MMOMA (13 декабря 2012). Дата обращения: 10 июля 2017.
  11. 1 2 3 Дарья Андреевна. MoMA и MMoMA: музеи современного искусства в России и США. Marrow Magazine (13 ноября 2016). Дата обращения: 10 июля 2017. (недоступная ссылка)
  12. Карлова, 2009, с. 7
  13. Фрэнсис Моррис. Что такое музей современного искусства в XXI веке. Лекция. Сноб (10 марта 2009). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 7 августа 2016 года.
  14. 1 2 3 4 5 MMOMA (PDF) (2017). Дата обращения: 10 июля 2017.
  15. Лекторий ММОМА. ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 11 июля 2017 года.
  16. О школе. ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 11 июля 2017 года.
  17. 1 2 3 Научно-исследовательская лаборатория Московского музея современного искусства (НИЛ ММСИ). ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 8 июля 2017 года.
  18. 1 2 Издательская программа ММОМА. ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 7 июля 2017 года.
  19. Сайт журнала. Dialogue of Arts (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 8 июля 2017 года.
  20. Сайт агентства подписки. "АРЗИ" (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 4 июля 2017 года.
  21. 1 2 3 4 Фонды. ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 11 июля 2017 года.
  22. EVA ДРУГОЕ (недоступная ссылка — история). www.mmoma.ru. Дата обращения: 24 июля 2020.
  23. Петровка, 25. Особняк Губина. Достопримечательности Москвы (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 15 июня 2018 года.
  24. Дом М.П. Губина. Узнай Москву (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 21 июня 2017 года.
  25. Доходный дом Московского архитектурного общества // © 2021 «Узнай Москву». Дата обращения: 15 июня 2021. Архивировано 16 июня 2021 года.
  26. Дом как демонстрация архитектурного стиля // Архитектурно Строительный портал. Дата обращения: 15 июня 2021. Архивировано 16 июня 2021 года.
  27. Реестр памятников истории и культуры. Официальный сайт «Москомнаследия». Дата обращения: 13 мая 2011. Архивировано из оригинала 1 февраля 2012 года.
  28. Доходный дом И.М. Коровина. Узнай Москву (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 13 июня 2017 года.
  29. Выставочные проекты «No 1 - Монолит» и «Гнёздышко» Чжао Баньди в Центре современного искусства No 9. Дата обращения: 17 января 2024. Архивировано 17 января 2024 года.
  30. Государственный музей современного искусства Российской Академии Художеств. Российская Академия Художеств (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано из оригинала 11 июля 2017 года.
  31. Музей-мастерская Зураба Церетели. ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 18 июля 2017 года.

Литература

[править | править код]