Кауфман, Ангелика

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Ангелика Кауфман
нем. Angelica Kauffmann
Автопортрет, 1780-1785, Эрмитаж
Автопортрет, 1780-1785, Эрмитаж
Имя при рождении Мария Анна Катарина Ангелика Кауфман
Дата рождения 30 октября 1741(1741-10-30)[1][2][3][…]
Место рождения
Дата смерти 5 ноября 1807(1807-11-05)[1][2][4][…] (66 лет) или 3 ноября 1807(1807-11-03)[5] (66 лет)
Место смерти
Страна
Жанр Неоклассицизм
Подпись Kauffmann, Angelika 01 1741-1807 Signatur.jpg
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе
Автопортрет, 1770—1775

Мария Анна Анге́лика Катарина Ка́уфман (нем. Maria Anna Angelika/Angelica Katharina Kauffmann, 30 октября 1741, Куре, Свободное государство Трёх Союзов — 5 ноября 1807, Рим) — немецкая художница, график, представительница неоклассицизма. Одна из двух женщин — основателей Королевской академии в Лондоне в 1768 году[9][10].

Ангелика Кауфман Миранда и Фердинанд (драма Шекспира «Буря»), 1782

Биография[править | править код]

Карандашный автопортрет

Дочь художника Йоганна Йозефа Кауфмана, выросла в Форарльберге, Австрия. Самостоятельно выучила несколько языков, много читала, увлекалась музыкой (соревнование поэзии, музыки и живописи — частый сюжет картин Кауфман). Рисовать начала с 6 лет, помогала отцу в мастерской[11], в одиннадцать лет получила свой первый заказ. C 12 лет работала как профессиональный живописец. В 1754 году после смерти матери побывала с отцом в Милане, с 1763 года жила в Риме и Венеции. В 1772 году стала членом Академии Изящных Искусств Флоренции[12]. В Риме познакомилась с Иоанном Иоахимом Винкельманом, немецким историком искусств, который стал её первым сторонним учителем и другом. Он отзывался о Кауфман: «Она может быть очень красива, и в пении может соперничать с нашими лучшими виртуозами»[13].

Ангелика Кауфман Баронесса фон Крюденер с сыном, 1784
Ангелика Кауфман Венера пробуждает в Елене любовь к Парису, 1790

В 1766 по предложению английского посла и его супруги уехала в Лондон, где прожила 15 лет. В Англии стала единственной женщиной-художницей, которая стала членом лондонской Королевской академии. Её портрет написал Рейнольдс (1766), она в ответ написала портрет Рейнольдса. В его записной книжке её имя значилось как «Мисс Анжелика» или «Мисс ангел». Другой пример её близости с Рейнольдсом можно найти в её вариации «Et in Arcadia ego» Гверчино, теме, которую Рейнольдс повторил несколько лет спустя в своем портрете Миссис Бувери и Миссис Крю[13]. В 1767 году Кауфман была соблазнена самозванцем под именем графа Фредерика де Хорна, за которого она вышла замуж, но в следующем году они расстались[13][14].

Кауфман была среди основателей Королевской Академии художеств, участвовала в росписи собора Св. Павла[15]. Она провела несколько месяцев в Ирландии в 1771 году, в качестве гостя лорда-лейтенанта Ирландии, и осуществила там ряд портретных заказов. Среди её друзей был Жан-Поль Марат, живший тогда в Лондоне и занимавшийся медициной, с которым у неё, возможно, был роман[16]. В 1781 году вышла замуж за художника Антонио Зуччи и вернулась в Рим. Дружила со многими известными деятелями культуры своего времени: Винкельманом, Менгсом, Гёте, Кановой, Гесснером и другими. Её последняя выставка состоялась в Риме в 1797 году. В 1810 году её биографию написал итальянский историк Джованни Баттиста де Росси.

Кауфман продолжала время от времени вносить свой вклад в Королевскую академию в Лондоне, её последняя выставка была в 1797 году. После этого она мало что произвела на свет, и в 1807 году умерла в Риме, удостоившись пышных похорон. Вся Академия Святого Луки, с многочисленными духовными лицами и ценителями искусства, последовала за ней к её гробнице в Сант-Андреа-делле-Фратте. Как и при погребении Рафаэля, две её лучшие картины были пронесены в процессии[15].

Творчество[править | править код]

Живопись Кауфман (портреты, библейские, исторические, литературные и античные мифологические сюжеты) развивается в рамках классицизма.

Сама Кауфман идентифицировала себя прежде всего как художник исторического жанра, необычное обозначение для женщины-художника в XVIII-м веке. Историческая живопись считалась самой элитной и прибыльной категорией в академической живописи в этот период времени, и под руководством сэра Джошуа Рейнольдса Королевская Академия приложила все усилия, чтобы поддержать её энтузиазм, были одобрены покупки портретов и пейзажей и созданы соответствующие экспозиции. Но несмотря на популярность, которой Кауфман пользовалась в британском обществе, и её успех там как художника, она была разочарована относительной апатией англичан к исторической живописи. В конце концов ей пришлось покинуть Британию и отправиться на континент, где историческая живопись была лучше известна, пользовалась большим уважением и покровительством[17].

Историческая живопись, по определению академической теории искусства, была отнесена к наиболее возвышенной категории. Её предметом было представление человеческих действий, основанных на темах из истории, мифологии, литературы и Священного Писания. Для этого требовались обширные познания в библейской и классической литературе, знание теории искусства и практическая подготовка, включавшая изучение анатомии у обнажённых мужчин. Большинство женщин были лишены доступа к такой подготовке, особенно возможности рисовать с обнажённых моделей; тем не менее Кауфман сумела пересечь гендерную границу, чтобы приобрести необходимый навык, создав репутацию успешного художника исторического жанра[18].

Признание[править | править код]

Очень рано приобрела широкую европейскую известность. В 1762 стала членом флорентийской Академии художеств, с 1765 — член Академии Св. Луки в Риме, с 1768 — Французской и Британской Королевской академии. В 1810 году её биографию написал известный итальянский историк Джованни Баттиста де Росси, с тех пор её жизнь не раз становилась сюжетом романов. Чарльз Уилсон Пил (1741—1827), художник, патриот и основатель крупной американской художественной династии, назвал свою дочь в честь художницы — Анжелика Кауфман Пил[15].

Художница была знаменита и в современной ей России, ода «К Анжелике Кауфман» (1798) принадлежит Державину. В Эрмитаже есть несколько её значительных картин:

Произведения Кауфман тиражировались и, таким образом, популяризировались в Европе гравёрами Ф. Бартолоцци и Г. Скородумовым в технике пунктира (наиболее подходящей для передачи нюансов живописного полотна). Её почитателем был Фальконе (бывший также другом и почитателем творчества Рейнольдса). В 1774 году, во время работы в Петербурге над памятником Петра I, Фальконе делился с английским путешественником Рэкселлом своими впечатлениями от работ художницы и сообщил, что «является обладателем почти всех её произведений»[19]. Великая княгиня, а затем императрица Мария Фёдоровна, супруга императора Павла I, писала миниатюры на стекле с произведений художницы.

Гравюры с произведений Кауфман служили образцом для создания скульптуры. В частности, их использовал скульптор Ф. Шубин, работая над серией медальонов для украшения Мраморного зала Мраморного дворца в Петербурге.

Фр. Бартолоцци с оригинала А. Кауфман. 1780. 316X383. Гравюра в размер оригинала. Пунктир, печать с трёх досок
Музей Ангелики Кауфман в Шварценберге, Форарльберг (Австрия)

В 2007 году в Шварценберге, Форарльберг (Австрия) был основан Музей Ангелики Кауфман. Ежегодно меняющиеся выставки посвящены различным аспектам и темам её творчества[20]. На выставке 2019 года «Анжелика Кауфман — неизвестные сокровища из частных коллекций Форарльберга» многие её картины были представлены публике впервые, так как большая часть её произведений принадлежит частным коллекционерам[21]. Музей расположен в старом фермерском доме («Kleberhaus») в типичном архитектурном стиле региона[20].

В её честь назван кратер Кауфман на Венере.

Выставки[править | править код]

  • Retrospektive Angelika Kauffmann (270 works), Düsseldorf, Kunstmuseum (Nov. 15th 1998 — Jan. 24th 1999);
  • München, Haus der Kunst (Febr. 5th — April 18th 1999);
  • Chur, Bündner Kunstmuseum (May 8th — July 11th 1999).

Тексты[править | править код]

  • Briefe einer Malerin. Mainz: Dieterich’sche Verlagsbuchhandlung, 1999.

Литература[править | править код]

  • Smidt I. Angelika Kauffmann, Goethes Freundin in Rom. Ein Lebensbild nach ihren Briefen und nach Berichten ihrer Zeitgenossen. Wien: Bergland-Verlag, 1968
  • Angelika Kauffmann und ihre Zeit: Graphik und Zeichnungen von 1760—1810. Düsseldorf: C.G. Boerner, 1979
  • Obermeier S. Die Muse von Rom: Angelika Kauffmann und ihre Zeit. Frankfurt/Main: Oberon,1987
  • Omaggio a Angelika Kauffmann/ Oscar Sandner, ed. Milano: Società per le belle arti ed esposizione permanente, 1992
  • Maierhofer W. Angelica Kauffman. Reinbek bei Hamburg : Rowohlt, 1997.
  • Sandner O. Angelika Kauffmann e Roma. Roma: De Luca, 1998
  • Rosenthal A. Angelica Kauffman: art and sensibility. New Haven: Yale UP, 2006.
  • Федотова Е. Д. Ангелика Кауфман. М.: Белый город, 2004
  • Bettina Baumgärtel (ed.): Retrospective Angelika Kauffmann, Exh. Cat. Dusseldorf, Kunstmuseum; Munich, Haus der Kunst, Chur, Bündner Kunstmuseum, Ostfildern, Hatje 1998, ISBN 3-7757-0756-5.
  • Angelica Kauffman Research Project: Forthcoming catalogue raisonné by Bettina Baumgärtel

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 Bibliothèque nationale de France идентификатор BNF (фр.): платформа открытых данных — 2011.
  2. 1 2 Angelica Kauffmann
  3. Maria Anna Angelika (Angelica) Catharina [Kauffman, Angelica; Kaufmann, Angelica; Angelica; Kaufman, Angelica; Kauffman(n)-Zucc — 2006.
  4. Angelica Kauffman (англ.) — 2008.
  5. Архив изобразительного искусства — 2003.
  6. artist list of the National Museum of Sweden — 2016.
  7. 1 2 Кауфман Ангелика // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  8. 1 2 http://vocab.getty.edu/page/ulan/500115055
  9. The Royal Academy, n.d..
  10. NMWA, n.d..
  11. AKRP: Chronology.
  12. Roworth, 2004.
  13. 1 2 3 Dobson, 1911, p. 697.
  14. Roworth, 2013.
  15. 1 2 3 Dobson, 1911, p. 698.
  16. Conner, 2012, pp. 3, 13.
  17. Roworth, 1997, pp. 766–770.
  18. Roworth, 1997, p. 766.
  19. Wraxell, N. A tour through some of the northern parts of Europe, particularly Copenhagen, Stockholm and Petersburgh, in a series of letters. London, 1774, p. 228. Русский пер.: Екатерининский Петербург глазами иностранцев. Неизданные письма 1770-х гг. СПб., 2013. С. 121
  20. 1 2 Angelika Kauffmann Museum - Tourismus Schwarzenberg (англ.). www.schwarzenberg.at (28 August 2019). Дата обращения: 10 сентября 2019.
  21. The Angelika Kauffmann Museum in Schwarzenberg (англ.). Bregenzerwald in Vorarlberg. Дата обращения: 10 сентября 2019.

Ссылки[править | править код]