Пепел и снег

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Пепел и снег (Ashes and Snow) — выставка-инсталляция, созданная канадским художником Грегори Кольбером (Gregory Colbert), — составлена из фотографических работ, кинофильмов и материалов, выстроенных в форме повествования в письмах. Она переезжает с места на место, где размещается в Кочующем музее (Nomadic Museum), временной постройке, возводящейся исключительно с целью размещения экспозиции. Работа Кольбера посвящена изучению общей для человека и животных способности к поэтическому восприятию. Выставку Пепел и снег принимали Венеция, Нью-Йорк, Санта-Моника, Токио и Мехико, где её посетили более 10 миллионов человек и она стала самой посещаемой экспозицией, устроенной при жизни автора, за всю историю человечества.[1][2]

Описание[править | править код]

Каждая выставка включает более пятидесяти крупномасштабных фотографических работ и три киноинсталляции. Все фотографические работы нанесены энкаустическим (относящимся к живописи восковыми красками) методом на японскую бумагу ручной выделки, размером примерно 3,5 на 2,5 метра. Посетители выставки имеют возможность просмотреть один полнометражный фильм продолжительностью 60 минут, снятый на 35-миллиметровую плёнку, и два коротких фильма в стиле «хайку». Ни в одной из фотографических работ и ни в одном из кинофильмов не использовались цифровой коллаж или наложение изображений.

Фильмы представляют собой скорее поэтические сказания, чем документальные плёнки. Полнометражную кинокартину Пепел и снег редактировал Пьетро Скалья, дважды получивший премию Оскара. Текст читают Лоуренс Фишберн (в английской версии), Энрике Роха (в испанской версии), Кен Ватанабе (в японской версии) и Жанна Моро (во французской версии). Готовятся также выпуски, дублированные на португальский, русский, китайский, арабский, немецкий и итальянский языки. В музыкальном оформлении фильма принимали участие Майкл Брук, Дэвид Дарлинг, Хайнер Геббельс, Лиза Джеррард, Лукас Фосс, Нусрат Фатех Али Хан и Дживан Гаспарян.

Название Пепел и снег относится к литературному компоненту выставки — к повествованию о вымышленном персонаже, совершающем путь продолжительностью в один год и сочиняющем 365 писем своей жене. Текст кинофильмов составлен из отрывков этих писем. Пепел и снег: повествование в письмах (Ashes and Snow: A Novel in Letters) Грегори Кольбера была впервые опубликована в 2004 г.

Начиная с 1992 г., Грегори Кольбер организовал более 60 экспедиций в различные страны, в том числе в Индию, Бирму, Шри-Ланку и Египет, на Доминику, в Эфиопию и Кению, на острова Тонга, в Намибию и в Антарктику, где проводилась кино- и фотосъёмка общения людей с животными. В числе запечатлённых им животных — слоны, киты, ламантины, священный ибис, индийские журавли, королевские орлы, кречеты, пегие птицы-носороги, гепарды, леопарды, африканские дикие собаки, каракалы, бабуины, антилопы-канны, сурикаты, гиббоны, орангутаны и солоноводные крокодилы. В числе персонажей его фильмов — бирманские монахи, кружащиеся в экстатическом танце дервиши, люди из племени Сан, из других племен аборигенов, обитающих во всех концах света. На сегодняшний день Кольберу довелось работать с более чем 130 видами животных.

Выставка Пепел и снег впервые открылась в 2002 г. в венецианском Арсенале. Шоу заслужило самые положительные отзывы как критиков, так и посетителей. В своей статье, опубликованной газетой Нью-Йорк Таймс в 2002 г., Алан Райдинг следующим образом отозвался о выставке работ Грегори Кольбера в Венеции: «Фотографии в тонах умбры и сепии напечатаны на японской бумаге ручной выделки, но сила этих изображений связана скорее не с их формальной красотой, а с их способностью погружать зрителя в своё, особое настроение. Фотографии не сопровождаются какими-либо подписями — вопрос о том, когда и где они были сделаны, неважен. Они становятся окнами в мир, где тишина и терпение преодолевают время».[3]

Кочующий музей[править | править код]

Основная статья: Кочующий музей

Идея постоянно переезжающего музея пришла к Кольберу в 1999 г. Он представил себе такое сооружение, которое могло бы быть оперативно собрано или утилизировано на новом месте и служило бы архитектурным компонентом инсталляции, совершающей кругосветное путешествие.

Отзывы критиков[править | править код]

Инсталляция Пепел и снег Грегори Кольбера привлекла внимание авторов программ большинства крупнейших телевизионных компаний Северной Америки, Латинской Америки, Европы, Азии и Африки, в том числе таких, как CNN, CNN en Español, CNN International, BBC International, EuroNews, Televisa (Мексика), TV Azteca (Мексика), TVE (Испания), ABC, NBC, CBS, A&E, RTVi (Россия), TV Globo (Бразилия), Fuji TV (Япония), NHK (Япония), PBS, RAI TV (Италия), Fox News, CTV (Канада), CBC (Канада), CCTV (Китай), ZDF (Германия), IRI TV (Иран) и TBS (Япония).

  • «Родился новый мастер» — журнал Photo, 2005 г.[4][5]
  • «Мы (мексиканцы) теперь сможем обнаружить нечто, чего мы никогда ещё не видели — храм света, пространства и волшебной тишины… Войдя в музей, становишься его частью; покидая его, оставляешь в нем часть себя». — Хоакин Лопес-Дорига в передаче Noticieros Televisa, 2008 г.[6]
  • «Его потрясающие работы в тонах умбры и сепии… документировали целую череду прекрасных созданий, проходивших перед его волшебным объективом… Несмотря на кажущуюся трезвость, это — экстатическое пространство, а инсталляция — чистый дзен… Похоже на увеличенную часовню Ротко». — Wall Street Journal, 2005 г.[7]
  • «Сила этих изображений связана скорее не с их формальной красотой, а с их способностью погружать зрителя в своё особое настроение… Фотографии… становятся окнами в мир, где тишина и терпение преодолевают время». — New York Times, 2002 г.[3]
  • «На его фотографиях… животные и люди будто движутся в космическом танце, наполненном ритмической красотой и зрительными образами, выходящими за обычные рамки мира категоризаций, разделения на „нас“ и „их“, — в более возвышенный мир». — Camera Arts, 2005 г.[8][9]
  • «Лучшее из лучшего». — Vanity Fair, 2006 г.[10]
  • «В Пепле и снеге нет столкновения видов; есть мир, в котором человек и животные мирно сосуществуют и обмениваются снами». — Los Angeles Times, 2006 г.[11]
  • «Токио — настолько искусственное пространство, что мы, населяющие его, можем постепенно потерять ощущение жизни в естественном мире и, приходя в Кочующий музей, заново испытываем тёплые чувства, которые некогда переживали, находясь наедине с природой. Музей — пространство, где нам вспоминается, кто мы такие на самом деле». — Asahi Shimbun, 2007 г.[12]
  • «Волшебное, таинственное путешествие». — Life, 2005 г.[13]
  • "Посреди Сокало вырос бамбуковый музей. Его корни уходят в небо, а внутри него кроется захватывающая тайна: выставка Пепел и снег. — Reforma, 2008 г.[14]
  • «Выдающееся достижение,… монументальное во всех отношениях». — Condé Nast Traveler, 2005 г.[15]
  • «Фотографии покоряют своим духовным аскетизмом… Непреходяще, и в то же время своевременно до изысканности.» — Newsday, 2005 г.[16]
  • «Наиболее впечатляющий аспект фотографий Грегори Кольбера … царящая в них атмосфера покоя, напоминающего сон. Изображения в тонах сепии преисполнены безмятежности». — Smithsonian, 2005 г.[17]
  • «Работы Кольбера производят впечатление непреходящих, священных. Они наполнены пронизанной светом, насущной мудростью веков… Работы Кольбера живут в другой, параллельной Вселенной, серьёзной, освежающей, отказавшейся от иронии, где все ещё возможны чистые восхищение и трепет». — The Globe and Mail, 2002 г.[18]
  • «Самая оригинальная художественная выставка сезона… парад впечатляющих фотографий». — Town and Country, 2005 г.[19]
  • «Экстраординарная выставка». — The Economist, 2006 г.[20]
  • «Чарующие фотографии людей и животных… отражающие поразительную гармонию». — Stern, 2006 г.[21]
  • «Выставка открывает чудесные перспективы, выходящие за рамки места и времени». — Goethe, 2007 г.[22]
  • «Пепел и снег — выражение поэтических возможностей гармонического взаимодействия животных и человека». — Newsweek, 2007 г.[23]
  • «Кочующий музей возвращает способность к изумлению посетителям современных музеев, где тени вытеснены чрезмерными четкостью и яркостью. Сила изображений на выставке и впечатление, которое производит здание, нераздельны, как танцор и его танец. Кольбер настраивает восприятие посетителей, способствуя их психологическому погружению в пространство фотографий и внушая им, что человек не отделен и не может быть отделен от природы, в которой он развился. В нашу агностическую и циничную эпоху это сооружение становится местом, где начинаешь чувствовать и верить с новой остротой. „Пепел и снег“ — обезоруживающе и величественно простая выставка». — Modern Painter, 2005 г.[24]
  • «Почти неизвестный всего два месяца тому назад, Грегори Кольбер влетел в мир искусства подобно метеориту» —L’Express, 2002 г.[25]
  • «Сила изображений… вечна и священна». — Architectural Digest, 2008 г.[26]
  • «Его работам свойственно почти сверхъестественное спокойствие». — New York Magazine, 2005 г.[27]
  • «Можно сказать, что Грегори Кольбер… нечто вроде современного Ноя». — The Villager, 2005 г.[28]
  • «Траектория Грегори Кольбера… сюрреалистична». — El País, 2008 г.[29]
  • «Нет возможности точно перевести английское слово „bliss“ на итальянский язык. Но именно это слово точно выражает сущность выставки Пепел и снег». — La Repubblica, 2002 г.[30]
  • «Чувствуется спокойное течение времени, свойственное природе, но утраченное современным обществом». — Asahi Shimbun, 2007 г.[12]

Ссылки на другие сайты[править | править код]

Справочные материалы[править | править код]

  1. El Mañana: Acaba Museo Nómada su peregrinar (2008–) (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 23 февраля 2012 года.
  2. The Art Newspaper: Attendance Figures. Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  3. 1 2 New York Times review of Ashes and Snow, May 23, 2002, Dances With Whales (2002–). Дата обращения: 4 октября 2017. Архивировано 22 марта 2012 года.
  4. Photo Magazine: Gregory Colbert La Révélation (Cover) (2005–) (недоступная ссылка — история ). (недоступная ссылка)
  5. Photo Magazine: Gregory Colbert La Révélation (Full Article) (2005–) (недоступная ссылка — история ). (недоступная ссылка)
  6. YouTube Video clip of Colbert interview with Joaquín López-Doriga.
  7. Epiphanies in Sepia and Umber(2005–) (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 24 июля 2008 года.
  8. Camera Arts Review (Cover) (2005–) (недоступная ссылка — история ).
  9. Camera Arts Review (Full Article)(2005–). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 21 марта 2013 года.
  10. Vanity Fair's Best of the Best January, 2006 (2006–) (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  11. Los Angeles Times Magazine (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  12. 1 2 Asahi Shimbun newspaper (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  13. Life magazine (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  14. Reforma newspaper (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  15. Condé Nast Traveler (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  16. Newsday (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  17. Smithsonian (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  18. Globe and Mail article on Ashes and Snow (недоступная ссылка — история ). (недоступная ссылка)
  19. Town and Country, Peerless on the Pier (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  20. The Economist (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  21. Stern (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  22. Goethe (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  23. Newsweek Japan (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  24. Modern Painter: 21st Century Bestiary (недоступная ссылка — история ). (недоступная ссылка)
  25. L'Express: Mémoire d'éléphants. Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  26. Architectural Digest Mexico: March 2008 (недоступная ссылка — история ). (недоступная ссылка)
  27. New York Magazine: Have Museum, Will Travel. Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  28. The Villager: New age Noah transforms a bestiary (недоступная ссылка). Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  29. El País: Calm magic of Nature. Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.
  30. La Rupubblica: The Beatitude of the Elephants. Дата обращения: 20 декабря 2008. Архивировано 22 марта 2012 года.