Слонем, Хант

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Хант Слонем
Имя при рождении англ. Hunt Slonim
Дата рождения 18 июля 1951(1951-07-18) (67 лет)
Место рождения Киттери, Мэн, США
Гражданство Flag of the United States.svg США
Жанр живопись, скульптура, графика
Учёба Тулейнский университет, Школа живописи и скульптуры, Скаухиген, штат Мэн)
Стиль Нео-экспрессионизм

Хант Слонем (англ. Hunt Slonem; наст. имя англ. Hunt Slonim — Хант Слоним, род. 18 июля 1951, Киттери, США) — американский живописец и скульптор, всемирно известный своими красочными картинами тропических птиц, написанных с натуры. В его мастерской, размером более 3700 кв. м., располагается его личный авиарий, где в разное время находятся от 30 до 100 экзотических птиц различных видов. Произведения Слонема представлены в более 80 музеях изобразительного искусства; его персональные выставки регулярно проводятся в крупнейших музеях и галереях мира[1].

Образование[править | править код]

Биография[править | править код]

Хант Слонем родился в Киттери, штат Мэн, в 1951 году, в зажиточной семье, где он был старшим из четырёх детей. Его отец был офицером Американских военно-морских сил, а мать вела домашнее хозяйство и занималась волонтёрской деятельностью. Следуя за отцом, семья Слонема часто переезжала из города в город, и в юные годы будущий художник жил в штате Вашингтон, на Гавайских островах, в Калифорнии, Коннектикуте и Вирджинии. Любовь к живописи Слонему привил его дед — чиновник в сфере народного образования и художник-любитель. «Я вырос в художественной среде: мои родители сами баловались живописью. Ещё ребёнком мне подарили краски, и буквально с первого класса я хотел стать художником». — рассказал Слонем интернет-журналу Art Interview. Младший брат Ханта, Джеффри Слоним — известный американский журналист и редактор популярного журнала Interview.[2][3]

Ещё будучи учеником средней школы, шестнадцатилетний Слонем принял участие в программе студенческих обменов и провёл 6 месяцев в Манагуа, столице Никарагуа.[2] По возвращении в США, он поступил в Университет Вандербильта в Нашвилле, но на следующий год перевёлся в мексиканский Университет Америк. Степень бакалавра искусств факультета живописи и истории искусства Слонем получил в Тулейнском университете, в Новом Орлеане. Однако наибольшее влияние на дальнейшую карьеру художника оказали курсы повышения квалификации в престижной Академии живописи и скульптуры в Скаухигене, штат Мэн, где Слонем познакомился и подружился с такими мастерами американского искусства, как Луиза Невельсон, Алекс Кац, Ричард Эстес и Джек Левин. Примерно в это же время, из соображений, связанных с нумерологией, Слонем поменял в своей фамилии букву «и» на бекву «e» и в 1973 году переехал на Манхэттен, где он и живёт по сей день.[3][4]

Творчество[править | править код]

«Всю мою жизнь можно суммировать одним словом – „экзотика“.[5]»

-Хант Слонем.

Творческая карьера Слонема началась в Нью-Йорке, в середине 1970-х. Однажды, когда начинающий художних подрабатывал уроками живописи в Доме для престарелых, ему позвонила приятельница — художница Дженет Фиш (англ.), известная в США своими реалистическими натюрмортами. Она сообщила ему, что уезжает на всё лето, и предложила на три месяца свою мастерскую бесплатно.[3] Слонем немедленно согласился; вскоре он получил грант для живописцев от монреальского фонда Elizabeth Greenshields и полностью погрузился в живопись. Его первая персональная выставка состоялась в нью-йоркской Harold Reed Gallery в 1977 году, вслед за которой последовала инсталляция в престижной манхэттенской Fischbach Gallery. Ждать успеха у критиков Слонему пришлось недолго, и вскоре он познакомился и был принят в окружение таких представителей американской творческой элиты, как Энди Уорхол, Лайза Миннелли, Сильвия Майлз и Трумен Капоте.[3]

Несмотря на то, что жизнь Слонема протекала в центре Манхэттена, он сохранил своё влечение к экзотике, в особенности к тропическим птицам и разнообразным видам бабочек, которые он впервые увидел в изобилии в Никарагуа. Эти темы Слонем систематически развивал в своих произведениях. Он прославился своими гризайлями, изображающими птиц в клетках, часто выполненных в технике алла прима. «Остроумная формалистическая стратегия Слонема, — отметила главный художественный критик New York Times Роберта Смит (англ.), — переплести между собой образы в картинах так, что их бывает трудно распознать; при этом он окутывает их бледным, приглушённым светом, что придаёт им истинную прелесть. Наверное, так выглядели бы картины Джозефа Корнелла, если бы он занимался живописью».[6] Птицы также стали сюжетом крупнейшего по своему формату произведения Слонема — фрески размером в 2 метра на 26 метров, выполненной им в 1995 году для фойе популярного ресторана Bryant Park Grill в Нью-Йорке.[7] Согласно влиятельному журналу New Yorker, «наиболее значительным аспектом интерьера [ресторана] является 86-ти футовая фреска художника Ханта Слонема, изображающая сотни птиц, похожих на тех, которые обитают в его мастерской».[8]

В произведениях Слонема, как в живописи, так и в скульптуре, преобладают темы природы. Его холсты, часто написанные густыми мазками, отличаются обилием ярких масляных красок. Другой значительный элемент его картин — решётка, процарапанная краем кисти и добавляющая холстам фактуру. Картины Слонема демонстрируют серьёзный интерес художника к комплексным проблемам поверхности холста, а также плотности и сжатию красок. Сам же он заявил, что рисует решётку с целью придать картинам «ощущение гобелена или вышивки. Мои краски сливаются одна с другой. Я процарапываю решётку, чтобы свет приникал вглубь. Таким образом, вместо одного слоя краски можно разглядеть все пять».[9] Слонем часто прячет свои образы за такой решёткой, благодаря чему «их контуры становятся расплывчатыми, и это лишь подчёркивает осязательные качества краски».[10]

Видное место в творчестве художника занимает цикл произведений под названием «Кролики», над которым он работает с начала 1980-х годов. Идея этого критически успешного цикла пришла Слонему в голову, когда он узнал, что родился в год Кролика — четвёртого знака по китайскому гороскопу. С этого момента и на протяжении более тридцати лет, он работает над этой темой и часто выставляет картины из этого цикла в художественных музеях.[11][12]

Большой успех имеет также и портретная галерея Слонема, в особенности широко известные портреты Абрахама Линкольна. Образ героического американского президента, положившего начало эмансипации рабов, привлекает Слонема не только как художника, но и как любителя истории и коллекционера меморабилии. «В кабинете Мэрилин [Монро] на столе стояли две фотографии: одна её матери, а другая — Линкольна», — рассказал Слонем в беседе с корреспондентом Interview. По мнению Interview, «портреты Линкольна в исполнении Слонема носят глубоко личный характер, и, как это ни странно, можно почувствовать, что ему близок этот давно умерший человек».[5]

B подавляющем большинстве своих картин Слонем использует приём многократного повторения образов: птиц, бабочек, кроликов. По мнению Генри Гелдцалера (англ.), влиятельного американского искусствоведа и хранителя коллекции искусства XX века Метрополитен-музея в Нью-Йорке, этот приём, переходящий для Слонема в обсессию, выражает желание художника «методически исследовать пост-кубистские абстракции».[13]. Повторение образов также отражает влияние на Слонема поп-арта и, в особенности, искусства Энди Уорхола, что не отрицает и сам художник. «Повторение образов Мэрилин или бутылок „Кока-колы“ повлияли на моё творчество, — отметил Слонем в интервью журналу Interview, — однако мои повторения скорее символизируют рефрены в молитве… Я вижу в этом богопочитание».[5]

Персональные выставки[править | править код]

Начиная с 1977 года, персональные выставки Ханта Слонема состоялись как в престижных частных галереях современного искусства, так и в музеях во многих странах мира, в том числе в Европе и на Западном побережье США в Галерее Марлборо (англ.) (Marlborough Gallery), а на Восточном побережье — в Галерее Сержа Сорокко (англ.) (Serge Sorokko Gallery).[14][15] Выставки Слонема также успешно прошли в Мадрасе, Кито, Венеции, Густавии, Сан-Хуане, Гватемале, Париже, Стокгольме, Мадриде, Осло, Кёльне, Токио и Гонконге, среди прочих столиц мира. Инсталляции Слонема были выставлены в более тридцати музеях мира,[16] включая Museo Diocesano d’arte sacra Sant’Apollonia в Италии в 1986 г., Художественный музей Олбани в США в 2007 г., Стамбулский музей современного искусства в Турции в 2007 г., Художественный музей Сальвадора в Сан-Сальвадоре в 2010 г., Национальную галерею зарубежного искусства в Болгарии в 2010 г., Александрийский музей искусства в США в 2011 г., Художественный музей Полка во Флориде в 2012 г., Московский музей современного искусства в 2015 г. и др.[17][18][19]

Среди многочисленных частных коллекционеров Слонема СМИ отмечают непропорционально большое количество голливудских звёзд. Согласно San Francisco Chronicle, «Картины Слонема привлекают многих [голливудских] коллекционеров искусства, включая Шэрон Стоун, Джину Гершон, Брук Шилдс, Джулианну Мур, Мэнди Мур, Кейт Хадсон, и Джей Ло».[20] «Я большая поклонница Ханта, — заявила Брук Шилдс американской газете Daily Front Row. — Его картины экстравагантно игривы, но ничуть не слащавы».[21] В 2012 году, в мартовском номере популярного американского журнала Architectural Digest опубликованы фотографии манхэттенского дома Брук Шилдс, в гостиной которого на видном месте висят три картины Слонема из цикла «Кролики».[22]

Публичные коллекции (частичный список)[править | править код]

Личная жизнь[править | править код]

Хант Слонем никогда не был женат и не имеет детей. До середины 2010 года, он жил и работал в Манхэттене, в 89-ти комнатной мастерской величиной в 3700 кв.м.[28] В 2010 году, Слонем переехал в новую художественную мастерскую величиной в 1400 кв.м., разделённую на множество небольших помещений, которые художник выкрасил в яркие изумрудно-зелёные, красные, голубые и жёлтые тона.[29] Здесь же разместилась его огромная коллекция разного антиквариата, в большом числе купленного на мировых аукционах и блошиных рынках. В коллекции Слонема — редкие неоготические стулья, импозантные шёлковые цилиндры и мраморные бюсты Марии-Антуанетты. По словам художника, эти экспонаты — его «друзья», и чем их больше, тем лучше. «Окружение этих предметов для меня просто необходимо», — признался Слонем в интервью журналу New York Magazine.[30]

Интересные факты[править | править код]

  • В 2008 году, немецкая автомобилестроительная компания Audi заказала Слонему дизайн экстерьера для спортивного купе Audi A5. Основываясь на сюжете одной из своих картин, Слонем расписал экстерьер автомобиля, названного фирмой в честь художника Hunt Slonem Audi A5. Уникальная машина была выставлена в крупнейших городах США, а затем продана на благотворительном аукционе в Нью-Йорке. Все деньги от продажи редчайшего спортивного купе фирма Audi пожертвовала на онкологические исследования.
  • В 2010 году, знаменитый американский режиссёр-документалист Альберт Мэйслз, известный, в частности, по фильмам Серые сады и Дай мне кров, объявил о намерении снять полнометражную кинокартину об искусстве и жизни Ханта Слонема.[31]
  • Хант Слонем является владельцем двух исторически важных плантаций в Луизиане. На одной из них расположен памятник архитектуры — особняк, подаренный американским правительством маркизу де Ла Файету в 1832 году в знак благодарности за его содействие в заключении договора о Луизианской покупке.[32]

Литература[править | править код]

  • The Worlds of Hunt Slonem by Dominique Nahas; Vendome Press, New York, 2011
  • Hunt Slonem: The feather game by Hunt Slonem; Marlborough Chelsea, New York, 2008
  • Pleasure Palaces: The Art & Homes of Hunt Slonem by Vincent Katz; powerHouse Books, New York, 2007
  • Hunt Slonem: An Art Rich and Strange by Donald B. Kuspit; Harry N. Abrams Books Incorporated, New York, 2007
  • Hunt Slonem: Saints & Angels by J. William Zeitlin, Hunt Slonem, et al; Ursuline College, 2007
  • Exotica by Vincent Katz et al; Edizioni d’Arte Fratelli Pozzo, Turin, Italy, 1997
  • Hunt’s Place by Vincent Katz, Ronny Cohen, and John Ashbery; Didegnodiverso, Turin, Italy, 1995
  • Hunt Slonem by Henry Geldzahler (Foreword); Kunst Editions/Jano Group, New York, 1993
  • Hunt Slonem: Paradise Elswhere by Holland Cotter and David J. Messer Slonem, Bergen Museum of Art and Science, Hackensack, NJ, 1990
  • Hunt Slonem by Holland Cotter and David J. Messer Slonem, Bergen Museum of Art and Science, Hackensack, NJ, 1990

Примечания[править | править код]

  1. Pleasure Palaces: The Art and Homes of Hunt Slonem powerHouse Books официальный веб-сайт. (недоступная ссылка)
  2. 1 2 Хант Слонем (Hunt Slonem) и его экзотические птицы, mariatrudler.com (8 июня 2011). Проверено 24 январяl 2013.
  3. 1 2 3 4 Hunt Slonem, Art Interview online Magazine (Spring 2012). Проверено 28 декабря 2012. (недоступная ссылка)
  4. Slonim, Jeffrey. HOUSES AS MUSES, PMc Magazine (March 2012).
  5. 1 2 3 Stein, Clare. Lincoln is Hunt Slonem's Marilyn, Interview Magazine (December 2011).
  6. Smith, Roberta. Review/Art, The New York Times (25 March 1988).
  7. 1 2 Gruber, J.Richard. Hunt Slonem, Encyclopedia of Louisiana (29 May 2012).
  8. Gill, Brendan. Miracle on 42nd Street, The New Yorker (19 June 1995).
  9. Andersen, Kurt. Hunt Slonem's Artist Aviary, Studio360.org (24 February 2012).
  10. Harrison, Helen A.. Art Review; Landscapes: Fantastic, Elemental Or Formal, The New York Times (13 November 2005).
  11. Mills, Michael. Check Out Hunt Slonem's Rabbit Art at the Coral Springs Museum, New Times Broward-Palm Beach (28 January 2010).
  12. Crow, Kelly. An Oddball Menagerie, Wall Street Journal (19 November 2011).
  13. Geldzahler, Henry. «Hunt Slonem», Kunst Editions/Jano Group, New York, 1993
  14. Marlborough Галерея Марлборо (англ.) официальный веб сайт
  15. Hunt Slonem. Галерея Сержа Сорокко (англ.) официальный веб сайт
  16. Hunt Slonem. Roanoke College официальный веб сайт Архивировано 6 июня 2014 года.
  17. US Foundation Brings Famous Artist Hunt Slonem to Bulgaria, Novinite.com (Агентство новостей Софии) (30 April 2010).
  18. Hunt Slonem: An Expressive Nature Музее искусства Полка официальный веб сайт Архивировано 10 мая 2012 года.
  19. Коробейникова, Ксения. Галерея Церетели наполнилась экзотическими полотнами с сотнями попугаев, Московский комсомолец (2 October 2015). Проверено 16 января 2017.
  20. Hunt Slonem Gallery a bright addition to SoMa, San Francisco Chronicle (1 March 2010).
  21. Barton, Jennifer. Coach's Pleasure Palace, Daily Front Row (25 October 2007). Проверено 26 декабря 2012.
  22. Thurman, Judith. An Exclusive look at Brooke Shields's Manhattan Home, Architectural Digest (March 2012).
  23. Lories, Bunnies and Butterflies Check Into The Lenox Hotel In Boston, MA, San Francisco Chronicle (19 July 2012). Архивировано 2 февраля 2013 года.
  24. Hunt Slonem. Monsoon Бруклинский музей официальный веб-сайт
  25. Hunt Slonem. St. Martin de Porres Metropolitan Museum of Art официальный веб-сайт
  26. Hunt Slonem. Untitled Музей американского искусства Уитни официальный веб-сайт Архивировано 4 марта 2016 года.
  27. Hunt Slonem. Habitat Smithsonian American Art Museum официальный веб-сайт (недоступная ссылка)
  28. Hunt Slonem, Men.Style.com (7 December 2007).
  29. Slonem, Hunt. Hunt Slonem's Studio, Interview Magazine (24 February 2012).
  30. Goodman, Wendy. Living With a Thousand Best Friends, New York Magazine (28 February 2010).
  31. Goodman, Wendy. Living With a Thousand Best Friends, New York Magazine (28 February 2010).
  32. Acadian Museum Exhibit: 2007 Marquis de La Fayette Commemoration: «The Overlooked Legacy of La Fayette: The Louisiana Purchase» Acadian Museum официальный веб сайт

Ссылки[править | править код]