Эта статья входит в число хороших статей

London Calling

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
London Calling
Обложка альбома The Clash «London Calling» (1979)
Студийный альбом The Clash
Дата выпуска

14 декабря 1979

Записан

август-сентябрь, ноябрь 1979

Жанры

панк-рок, регги, ска, фанк, рокабилли

Длительность

64:59

Продюсер

Гай Стивенс[en]

Лейбл

CBS, Epic, Legacy

Хронология The Clash
Give ’Em Enough Rope
(1978)
London Calling
(1979)
Sandinista!
(1980)
Синглы из альбома London Calling
  1. «London Calling[en]»
    Выпущен: 7 декабря 1979
  2. «Clampdown[en]»
    Выпущен: 14 декабря 1979
  3. «Train in Vain[en]»
    Выпущен: 12 февраля 1980

London Calling (МФА: [ˈlʌndən ˈkɔː.lɪŋ]; рус. Лондон вызывает) — третий студийный альбом британской панк-рок-группы The Clash. В Великобритании пластинка была выпущена 14 декабря 1979 года компанией CBS Records; американский релиз состоялся в 1980 году на лейбле Epic Records. На этом альбоме The Clash продемонстрировали широту своих возможностей: музыка с элементами ска, фанка, соула, джаза, рокабилли, регги составляла гораздо более богатую палитру, чем на двух предыдущих студийных работах группы[1]. В текстах затрагиваются социальные проблемы общества, такие как безработица, конфликты на национальной почве, употребление наркотиков, а также проблемы несовершеннолетних[2].

Пластинка получила восторженные отзывы и в настоящее время занимает восьмую позицию в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone[3]. London Calling попал в десятку лучших альбомов чарта Великобритании, а одноимённый сингл с него достиг Top 20 в UK Singles Chart[4]. В общей сложности по всему миру было продано более 5 миллионов экземпляров пластинки[3]. В США она получила статус платиновой[5], в Великобритании — золотой[6]. Таким образом, альбом стал не только самым успешным в дискографии The Clash, но и одним из наиболее успешных альбомов за всю историю рок-музыки[3].

Запись и продюсирование[править | править вики-текст]

После завершения записи второго студийного альбома Give ’Em Enough Rope (1978) группа рассталась с продюсером Бернардом Родсом, допекавшим музыкантов постоянными нотациями и поучениями[7]. Обстановка на репетициях сразу стала более спокойной и располагающей к свободному творчеству, но музыкантам пришлось покинуть лондонскую студию в районе Камден и искать себе новое пристанище. The Clash, вдохновлённые в то время музыкой в жанрах рокабилли, ска, регги и джаз, начали запись нового материала летом 1979 года[2]. Тур-менеджер Джонни Гринн нашёл студию Vanilla Studios, расположенную в одном из гаражей в районе Памплико в центре Лондона[8][9]. Там The Clash за короткий срок написали и свели демо новых песен: автором музыки стал Мик Джонс, а большинства текстов — Джо Страммер[2].

Гай был само воодушевление. «Brand New Cadillac» мы записали с первой попытки. Гай сказал: «Отлично получилось». Я ответил: «Нет-нет, слишком быстро! Куда мы так гоним?». А он просто сказал: «Классный рок-н-ролл должен гнать».

Пол Симонон о записи альбома под руководством Гая Стивенса[en][2].

В августе 1979 года, коллектив начал запись London Calling на студии Wessex Studios[en]. К большому неудовольствию представителей компании CBS Records, музыканты обратились с просьбой спродюсировать альбом к Гаю Стивенсу[en], дав ему второй шанс после неудачи с демозаписями группы в 1976 году[10]. Стивенс являлся менеджером и продюсером Mott the Hoople, одной из любимейших групп Мика Джонса. Однако Гай имел серьёзные проблемы с алкоголем и наркотиками, а его анархические методы работы были не типичны для музыкальной индустрии. Однажды во время записи одного из альбомов Mott the Hoople пьяный Стивенс поджёг студию[11]. Во время работы с The Clash Гай тоже часто совершал рискованные действия, например, для создания нужной атмосферы, разбрасывал по студии стулья и лестницы[12][13]. В итоге со Стивенсом The Clash прекрасно сработались, особенно басист Пол Симонон, который отмечал, что работа продюсера оказала существенное влияние на группу, а его помощь помогла им лучше сплотиться как коллективу.

В перерывах между работой в студии музыканты играли в футбол. Совместные занятия спортом способствовали улучшению взаимоотношений в группе, а также позволяли на время отвлечься от напряжённых студийных сессий. В результате процесс записи стал более лёгким и продуктивным[14].

В сентябре музыканты решили отдохнуть от работы над пластинкой и отправились в турне Take The Fifth Tour по США. Это вновь вызвало недовольство представителей лейбла CBS, требовавших от группы нового материала как можно скорее. Кроме того, следуя традициям панка, The Clash отказывались взимать на концертах с посетителей более трёх долларов, в то время как сама группа предпочитала жить в отелях класса люкс. Как следствие, лейбл не был заинтересован в финансировании гастролей, что вызывало серьёзную нехватку средств. Отношения между музыкантами и CBS становились всё более напряжёнными[15][16].

В конце октября The Clash вернулись в Лондон и продолжили запись альбома[16]. Песни записывались за один-два подхода, и основная часть работы над альбомом была завершена за несколько недель[2].

Музыка и тексты песен[править | править вики-текст]

(аудио)
Фрагмент песни «London Calling» из одноимённого альбома The Clash (1979)
Слова песни написаны Джо Страммером, музыка — Миком Джонсом
Помощь по воспроизведению

Заглавная песня на альбоме, «London Calling»[en], была написана отчасти под впечатлением от взрыва ядерного реактора в Три-Майл-Айленд в марте 1979 года. Текст Джо Страммера также затрагивает темы роста безработицы, национальных конфликтов и наркомании в Великобритании[17]. Вторая песня на диске, кавер-версия рокабилли Винса Тейлора «Brand New Cadillac»[en] 1959 года, хронологически была первой композицией, записанной для альбома. Коллектив называл её одной из первых рок-н-ролльных песен Великобритании, и участники группы часто прослушивали её для «разогрева» перед записью других композиций[18][19]. Трек «Rudie Can't Fail»[en] сочетает в себе элементы соул, регги и поп-музыки, на нём также присутствует медная духовая секция. Текст песни представляет хронику жизни беспечного молодого человека, которого критикуют за то, что он не может научиться вести себя как ответственный взрослый[1].

«Spanish Bombs»[en]: тема композиции — гражданская война в Испании[20]. Песня получила лестные отзывы от журналистов, один из которых даже заявил, что «сочетая вдумчивый текст и энергичное исполнение, песня стала лучшим моментом London Calling»[21]. Восьмой трек альбома, «Lost in the Supermarket»[en], был написан Страммером, который представлял себе как проходило детство Джонса с его матерью и бабушкой, когда им приходилось жить в подвале[22]. Песня «Clampdown»[en] изначально была записана, как инструментальная композиция и названа «Working and Waiting»[20]. Эта песня о людях, оставивших юношеский идеализм и ставших чстью бездушного «взрослого» мира. Песня призывает молодёжь бороться против статус-кво[23]. Десятый трек, «The Guns of Brixton»[en], — первая композиция The Clash, автором которой стал бас-гитарист Пол Симонон, он так же выступил в качестве ведущего вокалиста. Симонон поначалу не был уверен в тексте своей песни, описывающей параноидальный взгляд на жизнь, но в итоге решил дописать её совместно со Страммером[20].

В тексте «Death or Glory» Страммер описывал ретроспективу своей жизни, признавая возрастающие сложности и отмечая тяжесть ответственности, которая ложится на плечи взрослого человека[24]. Во время работы над «The Card Cheat», группа записывала все инструменты дважды и накладывала одну запись на другую, пытаясь создать очень объёмное и мощное звучание[25]. Кавер-версия регги-хита Дэнни Рэя[en] «Revolution Rock» получила противоречивые оценки от прессы. Страммер и Джонс были раскритикованы изданием New Musical Express за «неспособность создать убедительную песню о любви»[26]. Последняя песня альбома, «Train in Vain»[en], должна была распространяться бесплатно, по рекламному соглашению с New Musical Express, но сделка сорвалась, и композиция была добавлена в альбом в последний момент, — уже после того, как конверты были отпечатаны, из-за чего песня на обложке первого издания London Calling не указана[27][28].

Название и обложка[править | править вики-текст]

Рабочим вариантом названия альбома было «The Last Testament» (рус. Завещание и завет)[29], но в итоге музыканты решили именовать его «London Calling» (рус. Лондон вызывает) по названию первой композиции пластинки. Выражение происходит от текста военных позывных, когда абонент, связывающийся по радиостанции, сначала произносит: «This is London calling» (рус. это Лондон вызывает)[30].

Обложка дебютного альбома Элвиса Пресли Elvis Presley, пастишем которой является обложка London Calling

На обложке альбома изображён бас-гитарист Пол Симонон, разбивающий о сцену свой инструмент во время концерта в нью-йоркском зале Palladium 21 сентября 1979 года в рамках американского турне Take The Fifth Tour[31]. Обложка была оформлена Рэем Лоури и является пастишем на первый альбом Элвиса Пресли Elvis Presley; использованы те же шрифты названия, цвета и общая идея.

Фото сделала Пенни Смит[en], снимавшая группу на концертах и за кулисами специально для London Calling. Смит не хотела использовать этот кадр, полагая, что промахнулась с фокусом, но Страммер и графический дизайнер[en] Рэй Лоури[en] убедили её, что нужен именно этот снимок и утвердили его окончательно[32].

Известный художник Эмин Трейси, приглашённый Джо Страммером сопровождать группу в турне 1979 года, сказал, что никто даже не заметил, что фотография была не в фокусе, поскольку во время гастролей половина окружения группы и сами музыканты постоянно находились в нетрезвом состоянии[33].

В 2002 году журнал Q назвал фотоработу Пенни Смит «лучшим рок-н-ролльным снимком всех времён», подчеркнув, что автору удалось схватить «конечный момент рок-н-ролла — полную потерю самоконтроля». Сам конверт London Calling издание поместило на девятое место в списке «100 лучших обложек альбомов всех времён»[34].

16 декабря 2009 года, через два дня после того, как London Calling «отметил» своё тридцатилетие, оригинал обложки и комплект неизданных набросков к оформлению конверта пластинки был выставлен на аукционе Bonhams' Knightsbridge в Западном Лондоне. Организаторам торгов удалось выручить более семидесяти тысяч фунтов стерлингов[35]. В 2010 году британской королевской почтой была выпущена серия марок с изображением обложек классических альбомов, в число которых вошёл и London Calling[36].

В 2010 году исследователь рок-музыки Лев Ганкин в специальной серии статей «Дизайн рок-музыкальных альбомов 1960—1970-х гг.» для сайта «Звуки.Ру» писал, что «художественное пиратство, провозглашаемое панк-дизайном, распространялось и на творческое наследие рок-музыки», и в этом контексте отмечал, что схожесть обложки с первым альбомом Пресли означала, что тем самым панк-рок утверждал «свою стилистическую преемственность по отношению к революционному рок-н-роллу второй половины 1950-х годов»[37]. В 2011 году обложка London Calling заняла четвёртое место в списке лучших обложек альбомов всех времен по мнению читателей интернет-издания Music Radar[en][38].

Релиз[править | править вики-текст]

В 1979 году альбом был выпущен на грампластинках в Великобритании, а в США на пластинках и кассетах Stereo 8 в 1980-м. В Японии альбом был выпущен в обложке формата gatefold (длинный буклет, складывающаяся гармошкой). Несмотря на то, что London Calling был выпущен как двойной альбом, он, в традициях панка, продавался по цене одной пластинки, по настоянию самих музыкантов. Лейбл CBS сначала отверг предложение группы об издании двойного альбома. Взамен в CBS дали разрешение на включение в издание бесплатной двенадцати-дюймовой пластинки. Но в итоге эта запись стала полноценным вторым LP с девятью дополнительными треками[9].

Первое время выпуск London Calling сопровождался убедительными продажами. Было реализовано более двух миллионов пластинок[3]. Альбом достиг девятой строчки в главном британском чарте[4] и позднее был сертифицирован, как золотой[6]. Он так же стал коммерчески успешным и за пределами Великобритании, добравшись до второго места в чартах Швеции и до четвёртого — в Норвегии[39][40]. В Америке лучшим достижением альбома London Calling стало 27 место в чарте Billboard Pop Albums[41], в феврале 1996 года альбом был сертифицирован как платиновый[5].

Синглы с London Calling стали одними из самых успешных в карьере группы. Заглавный сингл, содержащий на второй стороне композицию «Armagideon Time», был выпущен перед релизом пластинки, 7 декабря 1979 года. Он достиг 11-го места в UK Singles Chart[4]. На песню «London Calling» режиссёром Доном Леттсом[en] было снято первое постановочное музыкальное видео The Clash, в котором музыканты с инструментами в руках по очереди проходят по висячему мосту, и затем группа ночью, под проливным дождём исполняет композицию на борту катера в одном из затонов Темзы[42].

В США композиция «Train in Vain» была объединена с «London Calling» в двойной сингл, выпущенный в феврале 1980-го года. Он достиг 23 места в Billboard Hot 100, а также 30-го места в Disco Top 100[43].

Всё это выглядело пугающе. Вы видели, что сделал ураган на Карибах? Точно так же выглядели залы после выступлений The Clash.

Майки Дред о совместном турне с The Clash в поддержку альбома[44].

Вслед за выходом альбома, в начале января 1980 года, музыканты отправились в крупное турне по Великобритании Sixteen Tons Tour[15]. Концерты группы открывал известный ямайский ска-исполнитель и диджей Майки Дред. Сначала он с недоверием отнёсся к предложению выступать с белой бунтарской панк-группой, но после непродолжительных уговоров согласился. Среди британских поклонников The Clash прошла волна негодования; диджейские сеты Майки Дреда вызывали откровенное раздражение у панков, а музыкальные эксперименты самой группы были им абсолютно чужды. Тем не менее, все концерты The Clash прошли с аншлагом[44][45].

Переиздания[править | править вики-текст]

Позднее альбом London Calling несколько раз переиздавался: в Великобритании в 1986 году альбом был издан на компакт-кассетах, в 2000 году в США он был выпущен в CD-формате, в 2004 году состоялось переиздание пластинки лейблом Legacy Edition, приуроченное к её 25-летию. Издание Legacy упаковано в диджипак и включает бонусные CD и DVD. На CD, озаглавленном «The Vanilla Tapes», находится демозапись альбома, которую Мик Джонс обнаружил у себя в начале 2004 года, — плёнка долгое время считалась утерянной[46]. На DVD представлен фильм Дона Леттса The Last Testament — The Making of London Calling, а также не публиковавшиеся ранее музыкальные видео и прочие видеоматериалы. В 2010 году вышло лимитированное издание пластинки на пикчер-дисках[en].

Реакция критики[править | править вики-текст]

 Обзоры
Оценки обзоров
Источник Рейтинг
Allmusic 5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[47]
BBC Music (положительная)[48]
Paste[en] (положительная)[49]
Pitchfork (10/10)[50]
PopMatters (положительная)[51]
Robert Christgau (A+)[52]
Rolling Stone (положительная)[53]
Rolling Stone 5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[54]
Rolling Stone Album Guide[en] 5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[55]
The A.V. Club[en] A+[56]

В год выпуска пластинки в США, Том Карсон из журнала Rolling Stone дал альбому высокую оценку. Автор писал, что "звучание этой записи построено на всех прошлых достижениях рок-н-ролла, а образно и тематически она глубоко погружена в легенды, историю, политику и мифологию рока. Каждый кусочек был собран в единую, обширную, бурлящую историю — такую, какую и могут рассказывать только Clash, историю, которая создана не только для них, но и для нас всех. Несмотря на то, что с первого раза запись кажется бессвязной и аскетичной, …это музыка, которая выдержит испытание временем. Альбом настолько шикарный и всеохватывающий, что он оставляет тебя не просто обалдевшим, но ещё и невероятно воодушевлённым и торжествующе живым»[53]. В 1979 году известный американский публицист, критик и журналист еженедельника The Village Voice Роберт Кристгау описывал London Calling как «страстный, злой, при этом глубокий, уверенный, мелодичный и ещё хард-роковый в придачу» и назвал его «лучшим двойным LP со времён Exile on Main Street»[52]. По итогам 1980 года пластинка возглавила список лучших альбомов пула американских критиков Pazz & Jop издания Village Voice[57].

В более позднем обзоре Стивен Томас Эрлвайн из Allmusic писал: «London Calling — это захватывающий, мощный, сложный рок, очень бодрящий и имеющий больше положительных качеств, нежели большинство, пусть даже и двойных альбомов» и назвал его «одним из лучших рок-альбомов, которые когда-либо были записаны»[47]. В 2004 году, музыкальный обозреватель Pitchfork Аманда Петрусич назвала «London Calling» лучшей песней на альбоме и писала, что «The Clash сразу же захватывают внимание; каждый следующий трек вырастает из предыдущего, нанося удар за ударом и смеясь, приводя нас к немой покорности»[50]. Марк Сатерленд из BBC Music назвал работу итогом взросления коллектива и писал, что «поскольку это полностью эпический двойной альбом, от его легендарной обложки вплоть до дико-эклектичного смешения стилей, будьте уверены — это квинтэссенция того, чем является рок-альбом»[48]. Сэл Сайолфи из PopMatters назвал пластинку «большой, громкой и прекрасной коллекцией боли, гнева, беспокойных мыслей и, конечно, превыше всего — надежды» и писал, что если она «будет выпущена завтра, то всё равно окажется актуальной и яркой»[51]. Кейт Пипс из The A.V. Club отнесла альбом к числу тех немногих пластинок, которые можно назвать безукоризненными. По её мнению, оставаясь верными своему духу, The Clash ударились в регги и сопредельные жанры, при этом продолжая делать музыку столь же яростную, как и их предыдущие работы. К несомненным достоинствам диска Пипс отнесла появившуюся мелодичность[56]. Андрей Кокарев в книге «Панк-рок от А до Я» писал: «London Calling — шедевр, хотя от чистой энергии панка, властвовавшей на первом LP, в нём осталось не так много. Здесь чувствуются зрелость, опыт мастеров-музыкантов, создающих концептуальное произведение. И рамки панк-рока уже малы для них»[58].

Признание[править | править вики-текст]

Двойной альбом London Calling, вышедший в 1979 году, пользовался невероятным успехом. Повсюду появлялись новые стили, и The Clash с успехом продемонстрировали, что умеют оставаться в курсе дел, развиваться и при этом не терять своего революционного духа.

Михаил Кузищев («Звуки.Ру», 2012)[59]

Большинство критиков признают, что альбом является одним из наиболее удачных в истории рок-музыки. Так, американский журнал New York Times назвал London Calling одним из лучших музыкальных альбомов всех времён[60]. В свою очередь, в статье журнал Entertainment Weekly альбом получил звание «Лучшего альбома всех времён»[2]. Журнал Rolling Stone дал максимальную оценку альбому — пять звёзд из пяти, а журналист издания Пэт Блэшилл отметил, что пластинка являет собой «абсолютную романтику рок-н-ролльного эпического периода»[61]. В ноябре 1989 года издание присудило London Calling звание «Лучшего альбома 1980-х годов» в списке «100 лучших альбомов 1980-х», а в 2003 году поставило его на восьмую строчку списка «500 величайших альбомов всех времен», составленного на основе рецензий 273 ведущих музыкантов и критиков. Заглавная песня с альбома в следующем году заняла пятнадцатое место в списке «500 величайших песен всех времён»[3][62]. Журнал Mojo поставил пластинку на 22-е место в списке «50 величайших когда-либо записанных альбомов»[63]. Электронный журнал Pitchfork Media поставил London Calling на второе место списка «100 лучших альбомов 70-х», где он уступил лишь пластинке Low Дэвида Боуи[64].

В 1979 году ежегодном декабрьском списке лучших альбомов по версии журнала New Musical Express первое место заняла пластинка Fear of Music Talking Heads, а London Calling заняла восьмую строчку[65], однако спустя двадцать семь лет в том же рейтинге альбом The Clash занял двенадцатое место, в то время как пластинка Talking Heads даже не попала в список[66]. В 1998 году, журнал Q поставил London Calling на первое место в рейтингее «50 лучших альбомов 70-х»[67], в 1999 поставил его на четвёртое место в рейтинге «100 величайших альбомов Великобритании»[68], а в 2002-м году, включил его в список «100 лучших панк-альбомов»[69].

Издание Alternative Press включило London Calling в список «10 самых важных альбомов 80-х»[70]. College Media Journal[en] поместил пластинку на 3-е место в списке «Топ 20 самых проигрываемых альбомов 1980-х»[71].

По данным сайта Acclaimedmusic.net альбом находится на девятом месте среди списка «Самых признанных критиками альбомов всех времен»[72]. В 2007 году, London Calling был внесён в Зал славы «Грэмми»[en], за его культурное и историческое значение[73]. London Calling так же вошёл в специальную серию программ «Серия Шедевров» на BBC Radio 1 в 2009 году, где был отмечен, как один из альбомов, оказавших наибольшее влияние на мировую культуру[74].

London Calling в кино-, медиа- и фэшн-индустриях[править | править вики-текст]

  • В декабре 2010 года компания BBC сообщила, что фильм о записи London Calling находится на ранних стадиях производства. Мик Джонс и Пол Симонон выступают исполнительными продюсерами проекта, сценарий был написан Джезом Баттервуртом, а Элисон Оуэн и Пол Триджбитс являются его основными продюсерами[75][76].
  • Песни из альбома London Calling и детальная информация о каждой из композиций присутствуют в музыкальной компьютерной игре Rock Band 3 из серии Rock Band. Игра поступила в продажу 1 февраля 2011 года[77].
  • В январе 2010 года известный американский бренд Converse представил коллекцию обуви, посвящённую группе The Clash. Важной частью презентации стал показ кедов «Converse London Calling», посвящённых альбому группы[78].

Список композиций[править | править вики-текст]

Оригинальная версия (1979)[править | править вики-текст]

Сторона 1 Сторона 2 Сторона 3 Сторона 4
1 London Calling 3:20 Spanish Bombs 3:18 Wrong 'Em Boyo 3:10 Lover’s Rock 4:03
2 Brand New Cadillac 2:08 The Right Profile 3:54 Death or Glory 3:55 Four Horsemen 2:55
3 Jimmy Jazz 3:54 Lost in the Supermarket 3:47 Koka Kola 1:47 I’m Not Down 3:06
4 Hateful 2:44 Clampdown 3:49 The Card Cheat 3:49 Revolution Rock 5:33
5 Rudie Can’t Fail 3:29 The Guns of Brixton 3:09 - - Train in Vain 3:09

В первоначальной версии альбома песня «Train in Vain» не была указана ни на развороте обложки, ни на этикетке, но наклейка с указанием трека была проставлена на внешней целлофановой оболочке[15].

Юбилейная версия (2004)[править | править вики-текст]

В честь 25-летней годовщины альбома в 2004 году было выпущено специальное издание, которое содержит раннюю версию альбома на основе материала Vanilla Tapes (демонстрационные записи, ранее не доступные для слушателей) и бонусный DVD, содержащий музыкальные видеоклипы на песни с альбома и видеоматериалы записей The Clash в студии Wessex Studios[15].

Сторона 1 Сторона 2 Сторона 3 Сторона 4
1 Hateful 2:43 Death or Glory 3:54 Up-Toon 1:56 Working and Waiting 4:09
2 Rudie Can’t Fail 3:27 Lover’s Rock 4:02 Walking the Slidewalk 2:34 Heart and Mind 4:27
3 Paul’s Tune 2:32 Lonesome Me 2:08 Where You Gonna Go (Soweto) 4:03 Brand New Cadillac 2:07
4 I’m Not Down 3:05 The Police Walked in 4 Jazz 2:18 The Man in Me 3:56 London Calling 3:18
5 Four Horsemen 2:55 Lost in the Supermarket 3:46 Remote Control 2:39 Revolution Rock 5:32
6 Koka Kola 1:57
Примечания
песни с альбома London Calling
песня с альбома The Clash
Трек-лист DVD
Название Длительность
1. «The Last Testament: The Making of London Calling»  
2. «London Calling» (Клип)  
3. «Train in Vain» (Клип)  
4. «Clampdown» (Клип)  
5. «Home video footage of The Clash recording in Wessex Studios»  

Участники записи[править | править вики-текст]

Joe Strummer Live by Joe Kerrigan.jpg
Mickjones.jpg
Paul Simonon mg 6703.jpg
Topper Headon (Sept08).jpg
Состав The Clash, участвовавший в записи альбома. Слева направо: Джо Страммер, Мик Джонс, Пол Симонон и Топпер Хидон
Музыканты Производство
Имя Инструменты Имя Деятельность
Джо Страммер Вокал, ритм-гитара, пианино Гай Стивенс Продюсер
Мик Джонс Лид-гитара, вокал, пианино, губная гармоника Билл Прайс Главный инженеринг
Пол Симонон Бас-гитара, вокал Джерри Грин инженеринг
Топпер Хидон Ударные, перкуссия Пенни Смит Фотографии
Мик Галлахер Орган Рэй Лоури Дизайн
The Irish Horns Медные духовые музыкальные инструменты
Бэйкер Глэйр Флейта

Позиции в чартах[править | править вики-текст]

В 1979 году В 1980 году В 2004 году
Чарт Позиция Чарт Позиция Чарт Позиция
Швеция Swedish Albums Chart[39] 2 Австрия Austrian Albums Chart[79] 17 Норвегия Norwegian Albums Chart[80] 17
Великобритания UK Albums Chart[81] 9 Норвегия Norwegian Albums Chart[40] 4 Швеция Swedish Albums Chart[39] 45
Соединённые Штаты Америки Billboard Pop Albums[41] 27 Швейцария Swiss Albums Chart[82] 72
Великобритания UK Albums Chart[4] 26

Примечания[править | править вики-текст]

  1. 1 2 Donald A. Guarisco. Rudie Can't Fail Song Review (англ.). allmusic.com. Проверено 22 декабря 2011. Архивировано из первоисточника 20 февраля 2012.
  2. 1 2 3 4 5 6 Sinclair, Tom. «The Best Album of All Time» (англ.). Entertainment Weekly (24 сентября 2004 года). Проверено 8 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  3. 1 2 3 4 5 500 Greatest Albumss of All Time. The Clash, 'London Calling' (англ.). rollingstone.com. Проверено 20 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  4. 1 2 3 4 Search the UK Top 40 Hit Database (англ.). everyhit.co.uk. Проверено 22 декабря 2011. Архивировано из первоисточника 20 февраля 2012.
  5. 1 2 Recording Industry Association of America. Gold and Platinium (англ.). riaa.com. Проверено 22 декабря 2011. Архивировано из первоисточника 20 февраля 2012.
  6. 1 2 Certified Awards Search (англ.). bpi.co.uk. Проверено 5 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  7. Gilbert, Pat, 2005, pp. 212-213
  8. Green, Johnny; Barker, Garry, 2003, p. 156
  9. 1 2 Sweeting, Adam. Death or Glory // Uncut. — 2004. — С. 58.
  10. Gilbert, Pat, 2005, p. 235
  11. The Mott the Hoople Story (англ.). hunter-mott.com. Проверено 13 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  12. Phil Spector and the myth of the 'mad' record producer (англ.). guardian.co.uk. Проверено 13 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  13. Adam Sweeting. The Clash, London Calling: The 25th Anniversary Edition (англ.). guardian.co.uk (10 сентября 2004 года). Проверено 13 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  14. Making of 'London Calling': The Last Testament. Реж. Дон Леттс. Sony Music, 2004. DVD.
  15. 1 2 3 4 Bio / Timeline (англ.). theclashonline.com. Проверено 4 апреля 2012. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  16. 1 2 «London Calling» - The Clash (англ.). keplar.com. Проверено 6 июня 2012. Архивировано из первоисточника 17 июня 2012.
  17. The RS 500 Greatest Songs of All Time: The Clash London Calling (англ.). Rolling Stone (9 декабря 2004 года). Проверено 8 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  18. Sweeting, Adam. Death or Glory // Uncut. — 2004. — С. 65.
  19. Gilbert, Pat, 2005, p. 237
  20. 1 2 3 Sweeting, Adam. Death or Glory // Uncut. — 2004. — С. 67.
  21. Donald A. Guarisco. Spanish Bombs Review (англ.). allmusic.com. Проверено 22 декабря 2011. Архивировано из первоисточника 20 февраля 2012.
  22. London Calling: 25th Anniversary Legacy Edition. «The Last Testament — The Making of London Calling». Information about the recording of London Calling. 18 февраля 2008 года.
  23. Donald A. Guarisco. Clampdown Review (англ.). allmusic.com. Проверено 22 декабря 2011. Архивировано из первоисточника 20 февраля 2012.
  24. Gilbert, Pat, 2005, p. 259
  25. Sweeting, Adam. Death or Glory // Uncut. — 2004. — С. 68.
  26. Gilbert, Pat, 2005, p. 260
  27. Green, Johnny; Barker, Garry, 200, p. 218
  28. Train in Vain – The Clash – 1979 (англ.). seventiesmusic.wordpress.com (19 апреля 2012 года). Проверено 13 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  29. Stephen Metcalf. Debunking Punk - What the Clash meant to rock 'n' roll (англ.). slate.com (22 февраля 2005 года). Проверено 5 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  30. London Calling (англ.). rollingstone.com (9 декабря 2004 года). Проверено 5 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  31. Green, Johnny; Barker, Garry, 2003, pp. 195–196
  32. London Calling again (англ.). thisislondon.co.uk. Проверено 22 декабря 2011. Архивировано из первоисточника 20 февраля 2012.
  33. Matilda Battersby. London Calling: Tracey Emin and friends pay tribute to The Clash's 'official war artist' (англ.). independent.co.uk (16 июня 2010 года). Проверено 5 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  34. Mickey O'Connor. The 100 best album covers ever (англ.). ew.com (19 марта 2001 года). Проверено 22 декабря 2011. Архивировано из первоисточника 20 февраля 2012.
  35. The Clash's 'London Calling' album artwork to be auctioned off (англ.). nme.com (2 декабря 2009 года). Проверено 1 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  36. Дмитрий Куркин. События: Марочный знак. Звуки.ру (21 января 2010). Проверено 4 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  37. Лев Ганкин. Дизайн рок-музыкальных альбомов 1960-1970-х гг. Часть 4. Панк-рок.. Звуки.ру (30 мая 2010). Проверено 4 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  38. The 50 greatest album covers of all time. Music Radar. Проверено 16 мая 2011. Архивировано из первоисточника 18 августа 2011.
  39. 1 2 3 Discography The Clash (англ.). swedishcharts.com. Проверено 18 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  40. 1 2 Discography The Clash (англ.). NorwegianCharts.com. Проверено 11 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  41. 1 2 The Clash > Charts & Awards > Billboard Albums (англ.). allmusic.com. Проверено 18 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  42. Sweeting, Adam. Death or Glory // Uncut. — 2004. — С. 69.
  43. London Calling — Awards (англ.). allmusic.com. Проверено 12 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  44. 1 2 Gilbert, Pat, 2006, p. 266
  45. Jaffee, Larry. The Politics of Rock (англ.) // Popular Music and Society. — 1987. — № 2. — С. 19–30.
  46. Gilbert, Pat. «The 'Vanilla Tapes'». London Calling: 25th Anniversary Legacy Edition (CD liner notes).
  47. 1 2 Stephen Thomas Erlewine. London Calling (англ.). allmusic.com. Проверено 20 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  48. 1 2 Sutherland, Mark ... surely the quintessential rock album.... BBC Music. Проверено 04.07.2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  49. The Clash - London Calling 25th Anniversary Legacy Edition > Review. Paste Magazine (December 1, 2004). Проверено 31.10.2008. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  50. 1 2 Petrusich, Amanda The Clash London Calling: 25th Anniversary Legacy Edition > Review. Pitchfork Media (September 21, 2004). Проверено 03.04.2006. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  51. 1 2 Ciofli, Sal The Clash: London Calling > Album Review. PopMatters (10 March 2004). Проверено 22.02.2008. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  52. 1 2 Christgau, Robert The Clash > Consumer Guide Reviews. Robert Christgau. Проверено 26.10.2008. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  53. 1 2 Carson, Tom. The Clash London Calling > Album Review (April 3, 1980). Проверено 22.02.2008.
  54. Blashill, Pat. The Clash London Calling > Album Deluxe Reissue Review (October 14, 2004). Архивировано из первоисточника 2008-06-20.11.2014. Проверено 04.09.2006.
  55. The Clash // The New Rolling Stone Album Guide. — London: Fireside, 2004. — P. 167–168. — ISBN 0-7432-0169-8. Portions posted at The Clash > Album Guide. rollingstone.com. Проверено 21.09.2011. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  56. 1 2 Phipps, Keith London Calling: 25th Anniversary Legacy Edition. The A.V. Club. Проверено 04.07.2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  57. The 1980 Pazz & Jop Critics Poll (February 9, 1981). Проверено 21.03.2005.
  58. Андрей Кокарев, 1992, The Clash.
  59. Михаил Кузищев. Интервью: "The Clash могли бы стать великой рок-группой". Звуки.ру (19 января 2012). Проверено 4 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  60. Safire, William. The New York Times Guide to Essential Knowledge: A Desk Reference for the Curious Mind (англ.) // New York Times. — 2007. — С. 176. — ISBN 978-0-312-37659-8.
  61. Pat Blashill. London Calling [25th Anniversary Legacy Edition(англ.). rollingstone.com (22 сентября 2004 года). Проверено 20 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  62. 500 Greatest Songs of All Time. The Clash, 'London Calling' (англ.). rollingstone.com. Проверено 20 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  63. MOJO: The 100 Greatest Albums Ever Made (англ.). rocklistmusic.co.uk. Проверено 12 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  64. Pitchforkmedia's top 100 albums of the 70's (англ.). rateyourmusic.com. Проверено 20 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  65. 1979 NME Albums (англ.). rocklistmusic.co.uk. Проверено 20 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  66. Best album of all time revealed (англ.). nme.com. Проверено 20 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  67. Q Magazine’s 50 Best Albums Of The ‘70’s (англ.). rocklistmusic.co.uk. Проверено 12 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  68. The 100 Greatest British Albums Ever (англ.). rocklistmusic.co.uk. Проверено 12 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  69. Here's the true story of punk... All the bands, all the Bollocks and the 100 Best Punk albums of all time. A must for collectors of this era. // Q. — 2002. — № Special Edition.
  70. 1970′s: The Clash – London Calling, by ciAnnait (англ.). wordpress.com. Проверено 12 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  71. London Calling, The Clash (англ.). fishpond.co.nz. Проверено 12 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  72. The All Time Top 200 Albums (Based on Critics Lists from the Rest of the World) (англ.). acclaimedmusic.net. Проверено 20 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  73. «Grammy Hall of Fame Award». Grammy.com. Retrieved 18 February 2008.
  74. Lowe, Zane Masterpieces. BBC Radio 1 (2 December 2009). Проверено 3 декабря 2009. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  75. Clash album London Calling to spawn rock biopic (англ.). bbc.co.uk (1 декабря 2010 года). Проверено 5 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  76. Mick Jones and Paul Simonon working on Clash 'London Calling' film (англ.). nme.com (1 декабря 2010 года). Проверено 5 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  77. The Clash: Виртуальный Лондон. zvuki.ru (3 февраля 2011 года). Проверено 5 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  78. Converse выпустит кеды The Clash. brandnews.ua (30 июля 2009 года). Проверено 5 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  79. Discographie The Clash (at). austriancharts.at. Проверено 18 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  80. Discography The Clash (англ.). norwegiancharts.com. Проверено 18 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  81. UK Chart Archive (англ.). everyHit.co.uk. Проверено 11 июля 2012. Архивировано из первоисточника 6 августа 2012.
  82. Discography The Clash (англ.). swisscharts.com. Проверено 18 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.

Литература[править | править вики-текст]

  • Кокарев, Андрей. Панк-рок от А до Я. — СПб.: Амфора, 1992. — ISBN 5-7140-0555-4.
  • Blum, Bruno. 4 // Sex Pistols, Clash... et l'explosion du punk. — ISBN 978-2-258-06959-6.
  • Gilbert, Pat. 4 // Passion Is a Fashion: The Real Story of The Clash. — London: Aurum Press, 2005. — 212–213, 235–237, 259–260 p. — ISBN 1-84513-113-4.
  • Green, Johnny; Barker, Garry. 3 // A Riot of Our Own: Night and Day with The Clash. — London: Orion, 2003. — 156–158, 161–162, 165, 194–196, 218–219 p. — ISBN 0-7528-5843-2.

Ссылки[править | править вики-текст]