Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Направление Дарквэйв
Истоки Готик-рок
Место и время возникновения начало 1980-х, Великобритания

Этереал-вэйв (англ. ethereal wave — эфирная волна)[4][5] или этереал-дарквэйв,[6] этереал-гот,[7] а также просто этереал[8][9] — поджанр дарквэйва,[10][11] который по-разному характеризуют «готичным», «романтичным» или «потусторонним» звучанием.[12][13] Этереал появился в Великобритании, в начале 1980-х,[14][15][16] как результат развития готик-рока, был представлен в основном исполнителями с лейбла 4AD,[17][18] как, например, Cocteau Twins[19] и ранние Dead Can Dance.

Во второй половине 1980-х этереал продолжил своё развитие в США, что ​​в первую очередь связано с лейблом C'est La Mort Records, на котором издавались группы Area (позже The Moon Seven Times) и Heavenly Bodies — сформированная экс-участниками Dead Can Dance и This Mortal Coil.[20]

Происхождение термина[править | править код]

Характеристики[править | править код]

История[править | править код]

1982—1988: Корни и инициаторы[править | править код]

1989—1999: Пик и спад[править | править код]

2000—2014: После спада[править | править код]

Известные исполнители[править | править код]

Помимо представленных существуют также дарквейв-исполнители, которые имеют слабую связь с этереалом, как, например, The Dreamside (Нидерланды), Sophya (Нидерланды), The Breath of Life (Бельгия), Crimson Joy (Германия), Rise and Fall of a Decade (Франция), Cello (Португалия), Faith & the Muse (США), The Shroud (США), Sunshine Blind (США), This Burning Effigy (Ирландия), Mellonta Tauta (Аргентина).

Отличия[править | править код]

Несмотря на то, что этереал и шугейзинг (также известный, согласно Саймону Рейнольдсу, как дрим-поп)[34] имеют некоторые общие черты (например, использование гитарных эффектов фланжер, хорус и дилэй), между ними есть существенные различия.

Шугейзинг появился, прежде всего, благодаря нойз-поп/инди-рок-сцене 1980-х, а в его типичный инструментальный состав входят гитары, бас и барабаны. Изначально звучание драм-машины не использовалось в шугейзинге, однако оно было характерно для нью-вейва, постпанка и готик-рока. Соответственно, большинство исполнителей этереала, в отличие от шугейзинга, применяли драм-машины и электрически сгенерированные ритмы (например, Cocteau Twins, Dead Can Dance, Area, Love Spirals Downwards, Lycia, Autumn, Speaking Silence и прочие).

Примечания[править | править код]

  1. Mimi Abramovitz, Karen Kelly, Evelyn McDonnell: "Punk flicked its emotional switch from anger to depression, and became more ethereal in the process. The careers of the most successful atmospheric post-punk bands – The Cure, Siouxsie and the Banshees, Cocteau Twins, Dead Can Dance – tended to be long and uneven.", Stars Don't Stand Still in the Sky. Music and Myth, p. 82, New York University Press 1998, ISBN 0-8147-4727-2
  2. Simon Reynolds: "Pop View. 'Dream-Pop' Bands Define the Times in Britain", The New York Times, December 1, 1991
  3. Cam Lindsay: "Like any genre, 'shoegazing' has many parents; most date the first traces back to the drugged-out noise and motionless performances of the Velvet Underground. More obviously, the groundwork was laid in early '80s Britain by The Cure albums 'Faith' and 'Pornography', by the swirling buzz-saw noise and anti-social behaviour of the Jesus & Mary Chain, the ethereal textures of Cocteau Twins and the hypnotic drones of Spacemen 3." Sound of Confusion. How Shoegaze Defied Critics and Influenced a Generation, Exclaim.ca, August 2008.
  4. 1 2 3 4 5 6 Glasnost Wave magazine, issue # 42, p. 32/34, genre classification of the bands Trance to the Sun («Ghost Forest»), This Ascension («Light and Shade»), Soul Whirling Somewhere («Eating the Sea»), Cocteau Twins and Lycia, Germany, April 1994
  5. Thomas Wacker: Projekt Records label portrait, Black music magazine, issue # 7/97, p. 66, Spring 1997
  6. Encyclopedia Gothica. An Encyclopedia of the Gothic subculture Архивировано 16 марта 2006 года.: «Ethereal Darkwave», Terminology, June 1999
  7. 1 2 Propaganda: Projekt: Ethereal Gothic, advertisement, issue # 19, p. 19, New York, September 1992
  8. Hyperium Records: «Ethereal, Gothic & Dark Ambient», CD order form, booklet insert of the Beneath the Icy Floe v. 3 compilation (German pressing), released in 1995
  9. Discogs: Cover of the Projekt: Gothic compilation (see tagline), released in 2002
  10. Reesman, Bryan. The Scene Is Now: Dark Wave (англ.) // CMJ (англ.). — 1999. — April (no. 68). — P. 48..
  11. Alicia Porter Smith: A Study of Gothic Subculture: An Inside Look for Outsiders, Description of Relevant Music, July 1997, retrieved: April 23, 1999
  12. Michael Fischer: «The ethereal romanticism of this EP makes for the closest thing in pop to a music for Gothic cathedrals», Cocteau Twins review («Love’s Easy Tears»), The Michigan Daily, p. 7, March 23, 1987
  13. Beautiful Noise: Robert Smith (The Cure) describes the Cocteau Twins' sound as «ethereal» and «romantic»
  14. CD Review magazine: «The Cocteau Twins' calling card — ethereal soundscapes marked by offbeat, haunting female vocals — was unique back in the early '80s.», Cocteau Twins album review, p. 44, issues # 1-6, 1990
  15. Rick Poynor: Vaughan Oliver. Visceral Pleasures, p. 75, Booth-Clibborn 2000, ISBN 1-8615-4072-8
  16. Fred Perry Subculture: «…the 4AD roots lay within a sub-set of post-punk, and it is this period in the 80s where 4AD have developed a cult status. The label, alongside its artists, nurtured and raised a new and defined sound, predominantly ethereal and dark…», Book presentation of Martin Aston’s Facing the Other Way: The Story of 4AD Архивная копия от 24 сентября 2015 на Wayback Machine, September 2013
  17. Staci Bonner: «In 1982, they hand-picked their record label, 4AD — a company that had corralled all that was gothically ethereal…», Interview with the Cocteau Twins, Reflex magazine, September 1988
  18. Colin Larkin: «… the label which, more than anyone else, was capable of handling their brand of ethereal, dreamlike elegance.», Guinness Encyclopedia of Popular Music, p. 1156, Guinness Publishing 1992, ISBN 0-85112-939-0
  19. 1 2 Oliver Köble: Vollendete Gothic-Ästhetik, interview with William Faith of Faith & The Muse (and Tess Records), Glasnost Wave magazine, issue # 44, p. 11, Germany, November/December 1994
  20. Option music magazine, p. 102, Sonic Options Network 1988
  21. Autumn's band page on CD Baby
  22. Ошибка в сносках?: Неверный тег <ref>; для сносок MTV News Staff не указан текст
  23. Faded Sympathy's band page on SoundClick
  24. SPIN magazine: "Entrancing. Engulfing. Ethereal.", advertising for "Idylls", Classifieds, p. 115, December 1992
  25. Thomas Wacker: Interview with Love Spirals Downwards, Black music magazine, issue # 7/97, p. 70, Spring 1997
  26. Christian Peller: Album review of "Bloweyelashwish" by Lovesliescrushing (described as "Ethereal Noise"), Aeterna music magazine, issue # 4/94, p. 24, Summer 1994
  27. Breda Maßmann: "Ethereal Wave & Heavenly Ambient", review of Lovesliescrushing's album "Xuvetyn", Entry music magazine, issue # 5/96, p. 46, October/November 1996
  28. Mercury's Antennae (недоступная ссылка) on Facebook
  29. Official Ostia website Архивировано 14 октября 2013 года.
  30. The Sensualists' band page on Bandcamp
  31. Stare's band page on Carpe Mortem Records
  32. Stare's band page on SoundClick
  33. Gothic Paradise: Tearwave, Biography & Reviews
  34. Simon Reynolds: «But by the '90s, Pink Floyd’s blurry sound and androgynous aura were resurrected by a mini-movement of British neo-psychedelic bands known as 'shoegazers' or 'dreampop'.», The Sex Revolts: Gender, Rebellion, and Rock 'n' Roll, p. 172, Harvard University Press 1996, ISBN 0-6748-0273-X