Фрушанте, Джон

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Джон Фрушанте
John Frusciante
John Frusciante strat.jpg
Джон Фрушанте (31 августа 2006 года)
Основная информация
Полное имя

Джон Энтони Фрушанте

Дата рождения

5 марта 1970({{padleft:1970|4|0}}-{{padleft:3|2|0}}-{{padleft:5|2|0}}) (44 года)

Место рождения

Астория, Куинс, Нью-Йорк

Годы активности

1988 — по настоящее время

Страна

США

Профессии

гитарист, вокалист, композитор, продюсер

Инструменты

гитара, клавишные, фортепиано, бас-гитара, банджо, кларнет

Жанры

экспериментальный рок, альтернативный рок, электронная музыка, фанк, инди, прогрессивный рок

Коллективы

Red Hot Chili Peppers, Ataxia, The Mars Volta

Сотрудничество

Джонни Кэш, Дэвид Боуи, Омар Альфредо Родригес-Лопес, Ривер Феникс

Лейблы

Warner Bros. Records, Record Collection, Birdman, American

Официальный сайт
John Frusciante

Джон Э́нтони Фруша́нте (англ. John Anthony Frusciante [fruːˈʃɑːntɛ] ; 5 марта 1970, Нью-Йорк) — американский гитарист, исполнитель, автор песен и продюсер. Наиболее известен как гитарист группы Red Hot Chili Peppers, в составе которой он записал пять альбомов. Ведёт активную сольную карьеру — по состоянию на 2013 год выпустил одиннадцать альбомов под своим именем и два в составе сайд проекта Ataxia, в который кроме него входят Джо Лэлли (Joe Lally) из Fugazi и Джош Клингхоффер. Сольные работы Фрушанте соединяют в себе элементы множества стилей: от экспериментальной рок-музыки и эмбиента до новой волны и электроники. В 2010 году выбран величайшим гитаристом тридцатилетия по результатам голосования, проведённого BBC[1].

Биография[править | править вики-текст]

Детство и юность (1970—1987)[править | править вики-текст]

Фрушанте родился в Астории, Куинс, Нью-Йорк 5 марта 1970 года. Его отец Джон учился в частной школе Джульярд на пианиста, а его мать Гейл была певицей, которая бросила свою карьеру ради того, чтобы стать домохозяйкой[2]. У него также есть два брата и две сестры. Семья Фрушанте переехала в Тусон, штат Аризона, а после во Флориду, где его отец работал судьей до октября 2010 года[3]. Его родители развелись, и он вместе с матерью переехал в Санта-Монику, штат Калифорния[2].

Год спустя, Фрушанте вместе с матерью переехали в Мар-Висту, Лос-Анджелес, с его отчимом, который «действительно поддерживал меня и помогал мне почувствовать себя творческим человеком»[2]. Как и многие молодые люди, в этом районе он был быстро вовлечен в панк-рок. В девять лет он был без ума от группы The Germs и затер до дыр несколько копий их альбома (GI). К десяти годам он самостоятельно научился играть большинство песен из (GI). Он говорил, что не понимал, что именно он делает[2].

В одиннадцать лет Фрушанте начал изучать игру таких гитаристов, как Джефф Бэк, Джимми Пейдж, Дэвид Гилмор и Джимми Хендрикс . После изучения блюза, он открыл для себя Фрэнка Заппу, чью работу он изучал часами[2]. Фрушанте впервые услышал о Red Hot Chili Peppers в 1984 году, когда его преподаватель по гитаре прослушивался на гитариста в группу[4]. Он бросил школу в 16 лет с разрешения родителей и пройдя профессиональный тест. С помощью их поддержки он переехал в Лос-Анджелес, чтобы начать заниматься музыкой профессионально[5]. Он начал брать уроки игры на гитаре в музыкальном институте, но вскоре стал редко на них появляться и в конце концов совсем бросил это занятие[2].

1988 — 1992: Red Hot Chili Peppers[править | править вики-текст]

Фрушанте впервые присутствовал на выступлении Red Hot Chili Peppers в пятнадцать лет, и он быстро стал преданным поклонником. Он боготворил тогдашнего гитариста Хиллела Словака и быстро ознакомился практически со всеми партиями гитары и баса из первых трех альбомов Chili Peppers. Он познакомился со Словаком и после того, как Словак спросил о будущем присоединении Джона, он ответил: «Нет. Я могу погубить дело. Здорово смотреть за группой: аудитория чувствует музыку, ничем не отличается, все как единое целое. В воздухе царила историческая атмосфера, ничто не разочаровывало, звук проходил через аудиторию, когда все прыгают и не возможно усидеть в кресле. Я даже не мог смотреть шоу. Это был волнительный момент, потому что я хотел всё время что то сделать, сломать или перервернуть. Я действительно чувствовал себя частью группы, и все люди в зале тоже были как одно целое.»

Фрушанте подружился с бывшим барабанщиком Дэд Кэннэдиз D.H._Peligro в начале 1988 года. Они часто зависали вместе, и Peligro пригласил своего друга Фли (басиста Red Hot Chili Peppers) присоединиться. Фрушанте и Фли быстро записали музыкальные партии, Фли позже признается, что, возможно, был день, когда он впервые сыграл рифф на басу «Nobody Weird Like Me». Примерно в то же время, Фрушанте должен был быть на прослушивании для группы Фрэнка Заппы, но изменил свое мнение, так как Заппа строго запрещал незаконное употребление наркотиков в группе. Фрушанте сказал: «Я понял, что я хотел быть рок-звездой, принимать наркотики и получить девочек, и что я не смог бы этого сделать, если бы был в группе Заппы».

Словак умер от передозировки героина в 1988 году, и барабанщик Red Hot Chili Peppers Джек Айронс, не в состоянии справиться со смертью Словака, покинул группу. Оставшиеся Фли и вокалист Энтони Кидис перегруппировались и решили продолжать. Peligro был на барабанах, а DeWayne «Blackbyrd» Мак-Найт, бывший P-Funk, на гитаре. Макнайту, однако, не удалось подключиться музыкально внутри группы. И тогда Фли предложил прослушивание Фрушанте, чьи глубокие знания репертуара Chili Peppers удивили его. Фли и Кидис прослушивали его и решили, что он будет подходящей заменой для Макнайта, который был незамедлительно уволен. Когда Фли сказал Фрушанте о его принятии в Chili Peppers, Фрушанте был в восторге: он бежал через его дом, кричал от радости, прыгнул на стену. Он был в разгаре подписания контракта с Thelonious и, фактически, играл с нарушением закона в течение двух недель, но его непредвиденные прием в Chili Peppers побудило его изменить свои планы.

Тем не менее, Фрушанте не был знаком с фанком и звучанием Red Hot Chili Peppers: «Я не был фанк-музыкантом, прежде чем я присоединился к группе, я узнал все, что нужно знать о том, как хорошо звучали Фли и Хиллел.» Через несколько недель из группы за употребление наркотиков и пониженного интереса к группе был уволен барабанщик Peligro. Вскоре после этого, Чад Смит был принят в качестве нового барабанщика группы и в новом составе группа приступила к записи своего первого альбома Mother's Milk в 1989 году. Фрушанте сосредоточился на воспроизведении фирменного стиля Словака, а не навязывать свой собственный стиль группе. Продюсер Майкл Бинхорн был не согласен, и хотел чтобы Фрушанте играл с нехарактерной нотой тяжелого металла. Фрушанте и Бинхорн постоянно спорили насчёт звучания гитары, и идея Бинхорна в конечном счете взяла верх, Фрушанте постоянно чувствовал давление со стороны студии. Кидис вспоминает: «Бинхорн хотел, чтобы Джон делал то, что ему говорят, и получался почти металлически звучащий гитарный звук. Прежде мы всегда звучали интересно — получался кислотный-рок, а также более облегающий, сексуальный фанк-рок»[6].

Chili Peppers сотрудничали с продюсером Риком Рубином и записывали второй альбом с Фрушанте Blood Sugar Sex Magik. Рубин считал, что важно, чтобы запись альбома была в неортодоксальных настройках, поэтому он предложил старый особняк на Голливуд Хиллз, и группа согласилась[7]. Фрушанте, Кидис, Чад и Фли изолировали себя там для продолжительной записи. Фрушанте и Фли редко выходили на улицу, и проводили большую часть времени за курением марихуаны[8]. Примерно в это же время Фрушанте начал запись с Фли и барабанщиком Jane's Addiction Стивеном Перкинсом. Они записали от десяти до пятнадцати часов материала, ни один из которых никогда не были выпущены[9].

Blood Sugar Sex Magic был чрезвычайно успешным после его выхода 24 сентября 1991 года. Он поднялся на 3 позицию в чарте Billboard и разошелся тринадцать миллионов копий по всему миру. Неожиданный успех мгновенно превратил Red Hot Chili Peppers в рок-звезд. Фрушанте был ошеломлен обретенной им славой. Вскоре после выхода альбома, он начал развивать неприязнь к популярности группы. Кидис вспоминал, что он и Фрушанте постоянно вступали в горячие споры за кулисами после концерта. Фрушанте позже сказал, что рост группы к популярности был «…слишком высоко, слишком далеко, слишком скоро. Казалось, все происходит одновременно, и я просто не мог справиться с ней». Кроме того, он начал чувствовать, что судьба вела его от группы. Когда Chili Peppers начали свое мировое турне, он начал слышать голоса в голове, которые говорили ему «вы не будете делать это во время тура, Вы должны пойти сейчас.» Он отказался выйти на сцену во время выступления в клубе Quattro в Токио 7 мая 1992 года и сказал группе, что собирается уйти. Джон был убежден что должен уйти и улетел в Калифорнию на следующее утро.

1992 — 1997: Наркотическая зависимость[править | править вики-текст]

Фрушанте пристрастился к наркотикам находясь с группой в туре в течение предыдущих четырёх лет. Фрушанте курил большое количество марихуаны, также он начал употреблять героин и был на грани серьёзной зависимости. По возвращении в Калифорнию летом 1992 года, Фрушанте впал в глубокую депрессию, чувствуя, что его жизнь окончена и что он больше не может писать музыку или играть на гитаре. На долгое время он сосредоточился на живописи, продюсировании четырёхдорожечных записей которые он сделал работая над Blood Sugar Sex Magik, и на написании коротких рассказов и киносценариев. Для того чтобы справиться со своей обостренной депрессией, Фрушанте увеличил своё потребление героина и ушёл в опасную для жизни зависимость. Его употребление героина для лечения депрессии было осознанным решением: «Мне было очень грустно, и я всегда был счастлив, когда я сидел на наркотиках. Таким образом, я должен был сидеть на наркотиках всё время. Я всегда был очень горд тем, что я наркоман». Джон открыто признался, что он наркоман, полагая что наркотики были единственным способом видеть мир красивее, чем он был для него в трезвом состоянии.

8 марта 1994 года Фрушанте выпустил свой первый сольный альбом Niandra Lades and Usually Just a T-Shirt. Первая половина альбома была записана вскоре после завершения Blood Sugar Sex Magic, а вторая в период с конца 1991 года по начало 1992 года, во время гастролей в поддержку альбома. Трек «Running Away into You» был записан после того, как он покинул Red Hot Chili Peppers. Джон говорил, что первоначальной целью альбома было духовное и эмоциональное выражение: «Я сделал [запись] потому что я был в очень большом месте в моей голове. Это было огромное духовное место, которое говорило мне что делать. До тех пор пока я повинуюсь этим силам, оно всегда будет иметь смысл. Я мог играть на гитаре и сказать: “Играй что-то дерьмовое”, и если я нахожусь в этом месте — это будет большим и не иметь ничего общего со мной, за исключением способов, которые не могут быть поняты». Фрушанте далее утверждает, что альбом должен был восприниматься как единое целое, а не как отдельные лица или песни.

Статья в газете New Times LA, посвященная Фрушанте, описала его, как «скелет, покрытый тонкой кожей», который на пике своей зависимости чуть не умер от заражения крови. Его руки стали покрываться шрамами от неправильных уколов. Вместо вен он колол в кожу, отчего оставались постоянные абсцессы, также у него стали выпадать зубы. Следующие три года он провел скрываясь в своём доме на Голливудских холмах, стены которого были сильно повреждены и покрыты граффити. В это время, его друзья, актёр Джонни Депп и фронтмен Butthole Surfers Гибби Хейнс, сняли короткометражный документальный фильм под называем Stuff, изображающих нищету, в которой жил Фрушанте. В конце концов дом сгорел. Фрушанте утверждал, что пожар унёс все его коллекции старинных гитар, вместе с несколькими кассетами записанной музыки, и оставил его с серьёзными ожогами, после того, как он чудом избежал пожара. Фрушанте выпустил свой второй сольный альбом Smile from the Streets You Hold в 1997 году. Первый трек альбома, «Enter a Uh», был в значительной степени охарактеризован загадочностью текстов. Фрушанте кашляет во время всей записи, тем самым демонстрируя его ухудшающееся здоровье. По его собственному признанию, альбом был выпущен для того, чтобы получить деньги с продаж для покупки наркотиков. Продажа альбома была остановлена в 1999 году.

1997 — 2002: Реабилитация и возвращение в Red Hot Chili Peppers[править | править вики-текст]

В конце 1997 года, после более чем пяти лет героиновой зависимости, Фрушанте пытается завязать[10]. Тем не менее, в течение нескольких месяцев он все ещё был не в состоянии разорвать пристрастия к крэк-кокаину и алкоголю[10]. В январе 1998 года, по настоянию давнего друга Боба Форреста, Фрушанте зарегистрировался в Las Encinas, клинике по реабилитации наркоманов в Пасадине, чтобы начать полное восстановление. Прибыв на место, у него обнаружили плохое состояние ротовой полости, самым верным решением было удалить все гнилые зубы и заменить их на зубные имплантаты. Он также получил пересадку кожи, чтобы восстановить абсцессы на его изуродованных руках. Примерно через месяц лечения, Фрушанте выписался из Las Encinas и постепенно вернулся в общество[11].

Полностью восстановившись и став здоровым, Фрушанте стал жить более духовным и аскетическим образом жизни. Он изменил свою диету, стал более заботиться о своем здоровье и есть главным образом натуральные продукты. Благодаря регулярной практике випассаны и йоге, он обнаружил, что самодисциплина оказывает на организм полезные действия. Для поддержания своего повышенного духовного осознания и отвлечения его от музыки, Фрушанте решил воздержаться от сексуальной активности, заявив: «Мне очень хорошо без него». Все эти изменения что он пережил в своей жизни полностью изменили его отношение к наркотикам[12]:

« Мне не нужно принимать наркотики. Я чувствую себя намного выше и вдохновлённее, получая тип импульса, который помогает начать работать, когда вы действительно готовы посвятить себя в то, что вы действительно любите. Я даже не считаю что я сделал, просто беру и делаю. Моя цель сегодня быть постоянно лучшим музыкантом и есть свою здоровую пищу, а также заниматься йогой. Я чувствую себя намного выше, нежели кем я стал за последние несколько лет из-за наркотиков.

На данный момент я самый счастливый человек в мире. Я горжусь тем, что прошлые вещи больше не волнуют меня. Это прекрасно иметь возможность смотреть на жизнь, не прячась за наркотическим туманом; без необходимости проявлять гнев по отношению к людям, которые любят вас. Есть люди, которые боятся потерять вещи, страшнее всего потерять не вещи, а потерять себя как человека.

»

Несмотря на свой опыт наркомана, Фрушанте не рассматривает употребление наркотиков как «темный период» в его жизни. Он считает, что это период возрождения, во время которого он нашел себя и очистил свой разум[13]. С тех пор, как Фрушанте прекратил занятия йогой, в силу её влияния на спину, он все ещё пытался ежедневно медитировать[14].

В начале 1998 года Red Hot Chili Peppers уволили гитариста Дэйва Наварро и были на грани распада. Фли сказал Кидису, что «…единственный способ, который я мог себе представить в сложившийся ситуации — это если мы вернём Джона в группу»[15]. Фрушанте не был нигде задействован как музыкант из-за своей зависимости, поэтому Кидис и Фли подумали, что это подходящее время для приглашения его обратно. Когда Фли посетил Джона в его доме и попросил присоединиться к группе, Фрушанте зарыдал и сказал: «ничего не сделает меня счастливее в мире». Фрушанте вернулся в группу. Chili Peppers приступили к записи своего следующего альбома, Californication, выпущенного в 1999 году. С возвращением Фрушанте вернулся фирменный звук Chili Peppers, а также здоровый моральный дух. Он привез с собой свою глубокую преданность музыке, которая оказала влияние на запись и стиль группы в альбоме. Фрушанте неоднократно заявлял о том, что его работа над Californication была его детищем.

Во время мирового турне Californication, Фрушанте продолжал сочинять свои собственные песни, многие из которых будут выпущены в 2001 году на ​​третьем сольном альбоме To Record Only Water for Ten Days. Этот альбом был стилистически отличным от своих предыдущих записей: менее заметен поток сознания или авангард. Тем не менее, слова были все ещё очень загадочны и его звук был заметно урезан[16]. To Record Only Water for Ten Days был более эффективным и простым, чем его предыдущие записи[16]. Альбом отличался от альтернативного рока и от только что написанным с Chili Peppers альбома Californication, он больше ориентирован на электронику и элементы новой волны.[17]. В дополнение к своей гитаре, Фрушанте экспериментировал с различными синтезаторами и отличительной особенностью записи[17].

В 2001 году Фрушанте приступил к записи своего четвёртого альбома с Red Hot Chili Peppers, By the Way (2002). Он считал это время одно из самых счастливых в его жизни[8]. Он смаковал записью альбома, ведь он мог «продолжать писать лучшие песни». Во время работы над By the Way, он также написал большинство тем из которых получился его четвёртый альбом Shadows Collide with People, а также песни, созданные для фильма Бурый кролик[18]. Его цель была улучшить свою технику игры на гитаре — это было во многом обусловлено желанием подражать легендарным гитаристам, таким как Энди Партридж, Джонни Марр и Джон Макгиох, или, как он выразился, «людям, которые использовали хорошие аккорды»[19]. Альбом был отмечен, как прорыв Фрушанте к современным группам. Настрой в Chili Peppers показал группу как единое целое, а не как четыре отдельных лица[8].

2002 — 2007: Записи 2004 года и Stadium Arcadium[править | править вики-текст]

Фрушанте написал и записал множество песен во время и после тура в поддержку By the Way. В феврале 2004 года он начал сайд-проект с Джо Лэлли из Fugazi и Джошем Клингхоффером, названный Ataxia. Группа была вместе около двух недель, в течение которых они записали около девяноста минут материала[20][21]. После двух дней в студии, они отыграли два концерта в Knitting Factory enru в Голливуде, и провели два дня в студии перед роспуском. В том же году пять песен, написанных Фрушанте появилась в саундтреке к фильму Коричневый кролик.


John Frusciante.jpg

Фрушанте выпустил свой четвёртый полноценный сольный альбом Shadows Collide with People 24 февраля 2004 года. Выступления было с приглашенными музыкантами из некоторых его друзей, в том числе Клингхоффер, а также Чад Смит и Фли из Chili Peppers. В июне 2004 года он объявил, что будет выпускать шесть записей в течение шести месяцев[22]: The Will to Death, Automatic Writing, DC EP, Inside of Emptiness, A Sphere in the Heart of Silence и Curtains[23]. С выпуском Curtains Фрушанте дебютировал с единственным клипом 2004 года на песню «The Past Recedes». Он хотел, чтобы эти записи выходили быстро и недорого на аналоговые ленты, избегая современных студий и компьютерных процессов записей[24]. Фрушанте отметил: «Эти шесть записей были сделаны в течение шести месяцев после возвращения домой с гастролей с Chili Peppers. Я составил список всех песен, которые у меня были их было около семидесяти. Моей целью было записать столько песен, сколько я мог во время перерыва. Это было определенно самое продуктивное время в моей жизни»[25].

В начале 2005 года Фрушанте пришёл в студию для работы над своим пятым и последним студийным альбомом с Chili Peppers, Stadium Arcadium. Его игра на гитаре является доминирующей составляющей на протяжении всего альбома, также он на бэк-вокале на большинстве треков. Хотя после «less is more» стиль игры на гитаре поменялся и он начал использовать микшер для максимального эффекта. Он включает в себя широкий спектр звуков и стилей игры, от фанка под влиянием Blood Sugar Sex Magik к более мелодичному звучанию. Он также изменил свой подход к своей игре, предпочитая играть соло, которое формируется из джем-сейшн. В интервью с Guitar World, Фрушанте объяснил, что он подошел к гитарным соло для нового альбома Stadium Arcadium совершенно иначе, чем в их предыдущие альбомы. Blood Sugar Sex Magik и Californication, Фрушанте имел представление чего он хотел от своей гитары. Для Stadium Arcadium, почти каждое гитарное соло было полностью импровизацией Фрушанте на месте[26]. Несколько отзывов подчеркнули, что влияние Хендрикса проявляется в его соло на альбоме[27]. Он также расширил использование гитарных эффектов на протяжении всего альбома, также использовались различные сторонние инструменты, такие как синтезатор и меллотрон. Он работал непрерывно с Рубином над звучанием гитары, измененяя гармонию и используя все свои технические ресурсы и знания[28].

Фрушанте начал своё сотрудничество с другом Омаром Родригез-Лопесом и его группой The Mars Volta, помогая как гитарист и используя электронные приборы в песне «Cicatriz ESP» с их альбома De-Loused in the Comatorium. Он также внес вклад гитарных соло в их альбом 2005 года Frances the Mute. В 2006 году он помог The Mars Volta завершить свой ​​третий альбом, Amputechture, играя на гитаре в семи из восьми треков. В свою очередь, Родригез-Лопес сыграл на нескольких сольных альбомах Фрушанте, а также появляется в качестве гостя на записи Stadium Arcadium.

2007 — 2011: Уход из Red Hot Chili Peppers и 10 сольный альбом[править | править вики-текст]

Ataxia выпустила свой второй и последний студийный альбом, AW II в 2007 году. После тура в поддержку Stadium Arcadium (длился с мая 2006 года до конца августа 2007 года), Red Hot Chili Peppers согласились взять перерыв на неопределённый срок[29]. В начале 2008 года Энтони Кидис подтвердил это, сославшись на усталость от постоянной работы, так как Californication был основной причиной[29]. В этот период Фрушанте решает покинуть группу, но не объявляет о своем уходе публично до декабря 2009 года. Через два месяца после отпуска, в октябре 2009 года группа приступила к работе над своим следующим альбомом с новым гитаристом Джошем Клингхоффером[30][31].

Десятый сольный альбом Фрушанте, The Empyrean, был выпущен 20 января 2009 года на Record Collection[32]. Запись концептуального альбома проходила с декабря 2006 года по март 2008 года[32]. The Empyrean показывает множество музыкантов, в том числе уже бывшего коллегу по группе Фли, друга Джоша Клингхоффера и бывшего гитариста Smiths Джонни Марра, а также гостей, в том числе Sonus Quartet и New Dimension Singers. Фрушанте заявил: «Я действительно счастлив и рад этой записи, я слушал очень много музыки у меня полно психоделического опыта. Я имею предоставление, предполагаю, что альбом, как не кстати подходит для темной гостиной поздно ночью»[32].

После выхода The Empyrean, Фрушанте продолжал сотрудничать с другими артистами. Наряду с продолжающейся игрой на гитаре для The Mars Volta в студийных альбомах, The Bedlam In Goliath, и Octahedron, Фрушанте также начал работу с электронным трио с Aaron Funk и Chris McDonald под названием Speed Dealer Moms[33][34]. Их первый EP был выпущен в декабре 2010 года на Planet Mu Records[35].

В том же году Джон функционировал в качестве исполнительного продюсера в дебютном фильме Омар Родригез-Лопеса, The Sentimental Engine Slayer. Фильм дебютировал на фестивале в Роттердаме в феврале 2010 года[36]. Наряду с работой над фильмом, Фрушанте и Омар Родригез-Лопес выпустили две совместные записи в мае 2010 года. Первый альбом Omar Rodriguez-Lopez & John Frusciante[37], а второй — квартет Sepulcros de Miel, состоящий из Омара Родригез-Лопеса, Juan Alderete, Marcel Rodríguez-López и Джона. Фрушанте также работал над музыкой к документальному фильму, Little Joe, основанный на биографии Joe Dallesandro[38].

В 2009 году Фрушанте появился в документальном фильме The Heart is a Drum Machine. Запись которого, состоящая из сорока-пяти минутного интервью, доступна в форме DVD[39].

7 декабря 2011 года Red Hot Chili Peppers были номинированы в зал славы рок-н-ролла, и официально введены в 2012 году на церемонии Rock And Roll Hall Of Fame. В тот же день в интервью, Энтони Кидис говорил о том, что Фрушанте будет присутствовать на церемонии. Кидис заявил: «Есть приглашение от моего имени или нет — он придет. Я не могу представить, что его не будет, но это его право. Я не говорил с ним довольно долгое время. Я не знаю, где он находится в эти дни. Неважно чем он занимается, я приветствую и обнимаю его. Если он ничего не делает — это тоже круто»[40]. Фли также сказал пару слов о Фрушанте: «Он оставил нам так много замечательных подарков. Он феноменальный музыкант и автор песен, который дал так много, чтобы наша группа стала популярней и выросла. Я испытывал к нему глубокие чувства когда он был в группе… Он действительно поднял нас на более высокий уровень»[41]. Фрушанте в конце концов отказался присутствовать на принятии Red Hot Chili Peppers в зал славы рок-н-ролла в апреле[42].

2012 — настоящее время: PBX Funicular Intaglio Zone и изменение стиля[править | править вики-текст]

В интервью с Blare Magazine Омар Родригез-Лопес, отвечая на вопрос о возможном будущем сотрудничестве с Джоном, заявил: «Может быть в будущем, но сейчас Джон в другом расположении духа. Он там, где ему не нужно заботиться о реализации пластинок или подготовке продуктов. Сегодня он живёт по другим стандартам, с другим видением, таким образом, он не хочет быть частью того, что скоро станет продуктом. Пластинка The Mars Volta в конечном итоге выйдет на рынок»[43].

17 июля 2012 года Фрушанте выпустил новый мини-альбом под названием Letur-Lefr. Как и предыдущие альбомы, он был выпущен на лейбле Record Collection[44][45]. Letur-Lefr знаменует собой экспериментальный прорыв в жанре от гитарного рока к синтезатору и драм-машине. Это также первый альбом Фрушанте включающий хип-хоп. В своем блоге он объясняет: «В 2007 году я начал учиться программировать все инструменты, которые мы связываем с Acid House music и некоторую другую аппаратуру»[46].

Фрушанте записывает и выпускает свой ​​одиннадцатый студийный альбом PBX Funicular Intaglio Zone 25 сентября 2012 года. Он сам играет на всех инструментах и поет на альбоме, но так же присутствует вокал Kinetic 9 и соло на скрипке от Laena Geronimo. 16-го августа, он выпустил для публичного скачивания песню «Walls and Doors», чтобы продемонстрировать свой ​​музыкальный подход. На 1 октября 2012 года альбом PBX Funicular Intaglio Zone занял 99 строчку в Немецком чарте LongPlay-Charts of Media Control.

7 апреля 2013 года Джон выложил на своем сайте песню «Wayne» в память своего друга Уэйна Формана[47].

14 августа 2013 года вышел мини-альбом с четырьмя треками (включая бонус-трек «Sol») под названием Outsides, как и предыдущие альбомы, он был выпущен на лейбле Record Collection[48][49].

Музыкальный стиль[править | править вики-текст]

Музыкальный стиль Фрушанте эволюционировал в течение его музыкальной карьеры. Хотя его стиль считался умеренным в начале его гитарной карьеры, это продолжалось недолго, и вскоре критики начали отличать его стиль: в октябре 2003 года он занял восемнадцатую строчку в списке «100 лучших гитаристов всех времен» по версии Rolling Stone[50][51] (хотя в повторном рейтинге 2011 года все того-же журнала Rolling Stone, его, почему-то, поместили аж на 72-е место) .

Фрушанте считает, что он получил признание за счет смещения акцента, утверждая, что он выбрал подход, основанный на ритме. Его вдохновили на это Джими Хендрикс и Эдди Ван Хален[52]. В ранних записях, однако, на него повлияли различные направления андеграунд панка и музыканты New Wave[8]. Все гитары, которые он приобрел, были куплены до 1970 года. Фрушанте использует специальную гитару для каждой песни. Все его гитары сгорели в пожаре, который произошел в его доме, в 1996 году[53]. Первая гитара, которую он купил после пожара, был красный Fender Jaguar 1962 года. Его самая часто используемая гитара и самая важная для него, как он утверждает, это Sunburst Fender Stratocaster 1962 года, которая была подарена ему Энтони Кидисом, после возвращения Джона в группу в 1998 году. Он играл на этой гитаре в каждом альбоме после возвращения в Пепперс[53][54].

Также у него есть 1955 Fender Stratocaster, единственный Страт Джона с цельнокленовым грифом (без палисандровой накладки). Интересную историю рассказал Джон о звукоснимателях этой гитары. Он покупал ее вместе с экспертом, который настаивал на том, чтобы гитару открыли и проверили подлинность звукоснимателей. Он и люди в магазине, все удостоверились в том, что звукосниматели действительно "родные". Лишь по прошествии десяти лет Джон обнаружил, что на самом деле это Seymour Duncan Vintage Strat pickup, но они так похожи на настоящие Фендеровские звукачи, что трудно определить разницу в звучании. Как говорит Джон, на то время у него уже был Страт `62 с оригинальными звукоснимателями, и когда он приобрел этот Страт `55, с Данканами, звук был очень похож. Различий больше было в самих гитарах, чем в звукоснимателях. Так что он планирует поставить Данканы и на `62-й.

Самый ценный инструмент Фрушанте — это Gretsch White Falcon 1957 года, который он использовал дважды во время выступления в поддержку альбома By the Way. Позже он перестал использовать её, говоря, что для неё нет места. Фактически все свои акустические записи Фрушанте играл на Martin 0-15 1950-х годов[53][55].

Фрушанте использует множество вокальных стилей в своих сольных работах, начиная от нервных криков в Niandra Lades and Usually Just a T-Shirt и Smile from the Streets You Hold до более обычных стилей в поздних записях. В Chili Peppers Фрушанте поет на бэк вокале фальцетом. Ему нравится петь на бэк вокале и он говорит, что это «ещё один вид искусства». Не смотря на его отношение к перцам, он считает, что его сольный проект должен оставаться вне группы. Когда он вернулся в Chili Peppers в 1998 году, Кидис захотел, чтобы группа записала его песню «Living in Hell». Однако Фрушанте отказался, чувствуя, что творческая свобода, которая нужна ему для записи сольных проектов, будет конфликтовать с его ролью в группе.

Дискография[править | править вики-текст]

В составе Red Hot Chilli Peppers

В составе Ataxia

  • Automatic Whriting - 2004
  • AW ll - 2007

В составе The Mars Volta

Примечания[править | править вики-текст]

  1. BBC — 6Music — The Axe Factor
  2. 1 2 3 4 5 6 Rotondigic, James (Ноябрь 1997). «Till I Reach the Higher Ground». Guitar Player enru.
  3. Kay, Julie. Broward Judge Frusciante Resigns.. Проверено 17 декабря 2010. Архивировано из первоисточника 4 апреля 2013.
  4. Kramer, Dan. John Frusciante talks to Dan Kramer. Johnfrusciante.com. Проверено 31 августа 2007. Архивировано из первоисточника 21 августа 2007.
  5. Fricke, David. Tattooed Love Boys: After twenty-three years, nine albums, death, love, and addiction, the Red Hot Chili Peppers are at Number One for the very first time (англ.). Rolling Stone (15 июня 2006). Проверено 2 октября 2007. Архивировано из первоисточника 24 декабря 2008.
  6. Kiedis, Sloman, 2004, pp. 239–241
  7. Kiedis, Sloman, 2004, p. 284
  8. 1 2 3 4 Dalley, Helen. (Август 2002). «John Frusciante» Total Guitar.
  9. Ошибка в сносках?: Неверный тег <ref>; для сносок raw1 не указан текст
  10. 1 2 Kiedis, Sloman, 2004, p. 407
  11. Kiedis, Sloman, 2004, p. 408
  12. «Water Music». Rock Sound #21
  13. Bryant, Tom. (3 мая 2006) «War Ensemble» Kerrang!
  14. Di Perna, Alan (July, 2006). «Guided by Voices». Guitar World.
  15. Kiedis, Sloman, 2004, p. 404
  16. 1 2 Chonin, Neva. To Record Only Water for Ten Days review (англ.). Rolling Stone (5 февраля 2001). Архивировано из первоисточника 16 апреля 2013.
  17. 1 2 To Record only Water for Ten Days (англ.). Johnfrusciante.com (13 февраля 2001). Проверено 16 апреля 2013. Архивировано из первоисточника 17 октября 2007.
  18. Guitar World Acoustic, Февраль/Март 2004.
  19. Dalley, Helen (August 2002). «John Frusciante» Total Guitar. Retrieved on August 27, 2007.
  20. Ataxia II is due out on May 29th 2007! (англ.). Johnfrusciante.com (March 16, 2005). Проверено 23 апреля 2013. Архивировано из первоисточника 19 октября 2007.
  21. ATAXIA – Automatic Writing (англ.). Johnfrusciante.com (10 июня 2004). Проверено 23 апреля 2013. Архивировано из первоисточника 23 октября 2007.
  22. Devenish, Colin. Frusciante Prepares a Feast. Ultimate Guitar (30 июня 2004). Проверено 30 июня 2011. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  23. Рецензия в журнале FUZZ № 10(157), 2006 год 4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд
  24. Payne, John. (29 июля 2004) «Changing Channels: John Frusciante’s Brave New Frequencies». LA Weekly, Retrieved on August 27, 2007.
  25. John Frusciante’s Creative Explosion | John Frusciante unofficial – Invisible Movement. Invisible-movement.net. Проверено 8 марта 2012. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  26. Perna, Alan. «Guided by Voices.» Guitar World Июль 2006: 57. Print.
  27. Cohen, Ian. Stadium Arcadium review, Stylus Magazine (May 23, 2006). Проверено 23 августа 2006.
  28. Ошибка в сносках?: Неверный тег <ref>; для сносок Guitar_Player не указан текст
  29. 1 2 Anderson, Kyle Q&A: Anthony Kiedis: Rolling Stone. Rolling Stone (19 мая 2008). Проверено 22 мая 2008. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  30. The Radical Rebirth of the Red Hot Chili Peppers. Download.wbr.com. Проверено 27 декабря 2012. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  31. Kreps, Daniel John Frusciante Quits Red Hot Chili Peppers With "No Drama". Rolling Stone (17 декабря 2009). Проверено 18 декабря 2009. Архивировано из первоисточника 5 января 2010.
  32. 1 2 3 John Frusciante to release The Empyrean on Record Collection 1.20.2009. BestMusicLive (November 12, 2008). Проверено 18 июня 2011. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  33. Speed Dealer Moms… – FACT magazine: music and art(недоступная ссылка — история). Factmag.com (7 января 2009). Проверено 17 сентября 2010. Архивировано из первоисточника 10 июля 2011.
  34. Speed Dealer Moms | John Frusciante unofficial website â Invisible Movement. 74.6.146.127. Проверено 17 сентября 2010.
  35. FINALLY! Speed Dealer Moms’ 12″ available for pre-order! (27 октября 2010). Проверено 10 декабря 2010. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  36. Martins, Chris Mars Volta Ax-man Makes Directorial Debut. Blogs.laweekly.com (14 января 2010). Проверено 17 сентября 2010. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  37. sargenthouse. Can you disclose any details about ORL+JF album art or album names? Sorry that questions of this sort are cropping up so frequently, I'm just really looking forward to these releases! | Formspring. Formspring.me. Проверено 17 сентября 2010. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  38. Lindsay, Andrew John Frusciante’s music to appear in Little Joe. stereokill.net. Проверено 17 сентября 2010. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  39. The Heart Is a Drum Machine (2009) - IMDb (англ.) на сайте Internet Movie Database
  40. Andy Greene. Anthony Kiedis on Rock and Roll Hall of Fame Induction: 'My Dad Cried When I Told Him' | Music News. Rolling Stone (7 декабря 2011). Проверено 8 марта 2012. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  41. Flea on Chili Peppers' induction to Rock Hall: 'It's very emotional' - latimes.com. Latimesblogs.latimes.com (7 декабря 2011). Проверено 8 марта 2012. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  42. John Frusciante Declines Hall Of Fame Invite | News @. Ultimate-guitar.com. Проверено 13 мая 2012. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  43. Interview: The Mars Volta «. Blaremagazine.com. Проверено 13 мая 2012. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  44. Letur-Lefr, John’s new solo release, out 9th July! | John Frusciante unofficial – Invisible Movement. Invisible-movement.net. Проверено 10 июня 2012. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  45. Letur-Lefr Is Now Available. Johnfrusciante.com (July 12, 2012). Проверено 9 апреля 2013. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  46. John Frusciante's Website. Проверено 26 июля 2012. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  47. Wayne (англ.). Johnfrusciante.com (7 апреля 2013). Проверено 9 апреля 2013. Архивировано из первоисточника 20 апреля 2013.
  48. Outsides EP Pre-order
  49. New upoming release, Outsides
  50. Fricke, David. (February 2007) «The New Guitar Gods»(недоступная ссылка — историякопия) Rolling Stone. Retrieved on 2007-06-12
  51. The 100 Greatest Guitarists of All Time, Rolling Stone (September 18, 2003). Архивировано из первоисточника 22 августа 2008. Проверено 12 мая 2009.
  52. Gallori, Paolo. Intervista a John Frusciante [TV interview]. YouTube. Проверено 11 января 2009.
  53. 1 2 3 Ascott, Phil (June, 2003). «Universally Speaking». Guitarist.
  54. «Interview with John Frusciante». Guitar Xtreme, June 2006.
  55. Cleveland, Barry. Red Hot Chili Peppers' John Frusciante. Guitar Player (September 2006). Проверено 15 апреля 2008. Архивировано из первоисточника 28 апреля 2013.

Ссылки[править | править вики-текст]