Перейти к содержанию

Валторна

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Валторнист»)
Валторна
Одинарная валторна в строе B
Одинарная валторна в строе B
Диапазон
(и строй)
\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } {\clef bass \time 2/1
b,,1 \glissando \clef treble f'' }

примерный практический диапазон валторны F: от «си» контроктавы до «фа» второй октавы[1]
Классификация Медный духовой инструмент
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Валто́рна (от нем. Waldhorn — «лесной рог», итал. corno, фр. cor, англ. French horn[2]) — медный духовой музыкальный инструмент тенорового регистра.

Инструмент симфонического оркестра. Вместе с трубой и тромбоном составляет группу характерных (узкомензурных) инструментов духового оркестра[3]. Современные валторны изготовляются из латунных сплавов (медь и цинк в разных пропорциях) либо из нейзильбера[4].

Произошла от охотничьего сигнального рога, в оркестре впервые использована Жаном-Батистом Люлли в 1664 году[5]. До 1830-х годов, подобно другим медным инструментам, не имела вентилей и была натуральным инструментом с ограниченным звукорядом (так называемая «натуральная валторна», которую использовали ещё в классической и барочной музыке, в том числе Бах, Моцарт, Бетховен).

Среди возможных ранних примеров использования валторны в классической музыке — опера Кавалли «Свадьба Фетиды и Пелея» (1639), однако ввиду ранней даты сочинения сохраняются сомнения в том, что в сцене охоты звучат уже свёрнутые в кольцо инструменты. Более достоверно использование «охотничьего ансамбля» в опере Агостино Стеффани «Триумфы судьбы» (1695). К 1680-м годам рожковые инструменты начали использовать в концертных произведениях, среди которых анонимная «Охотничья соната с рогом» (в которой, скорее всего, использовался спиральный рог) и концерт Иоганна Беера для почтового рожка, двух скрипок и генерал-баса. Среди французских авторов пионером использования свёрнутых в кольцо рогов был Жан-Батист Морен[фр.] (пьеса «Охота на оленя», 1708), среди итальянцев первым, по-видимому, использовал их в концертном произведении Франческо Гаспарини («Оракул судьбы», 1719). С 1712 года валторна официально стала частью оркестра при венском имперском дворе. Важным центром рожковой игры в XVIII веке был Дрезден[4]; дрезденский мастер А.-Й. Хампель[нем.] был автором существенных усовершенствований как в конструкции инструмента, так и в технике игры на нём (включая получение закрытых звуков путём введения правой руки в раструб)[6].

Из-за ограниченности натурального звукоряда в композициях с использованием безвентильной валторны часто встречаются характерные двухголосные последовательности, известные как «валторновые квинты», а для игры в разных тональностях использовали одновременно несколько по-разному настроенных инструментов. До XIX века роль валторны в оркестре оставалась ограниченной, в основном её использовали как педалирующий или ритмический инструмент. Хроматическая валторна появилась в первой четверти XIX века благодаря вводу в конструкцию немецкими мастерами Блумелем и Штольцелем вращающихся вентилей для варьирования длины ствола[6].

Основная часть валторны — свёрнутая кольцом трубка. Внутреннюю часть кольца занимает система вентилей (до шести, но на современных инструментах как правило до четырёх), которые исполнитель приводит в действие левой рукой и задача которых — увеличивать (в редких случаях уменьшать) рабочую длину трубки[4]. Одинарная (трёхвентильная) валторна в каком-либо одном строе — в F/фа большой октавы (исторически сложившийся основной строй валторны с наиболее красивым звучанием[7]), либо в более высоком B/си-бемоль большой октавы. Двойная (четырёхвентильная) — обладает двумя строями F и B (с отдельными трубками разной длины — соответственно 369 и 270 см[4]). При помощи квартвентиля строй F переключается в строй B, либо, в зависимости от конструкции валторны, наоборот — строй B переключается в F. Строй B был добавлен к валторне F с целью облегчить исполнение нот верхнего регистра. Также на валтоне в строе B возможно исполнение основного тона си-бемоль контроктавы (первой гармоники) с последующими более низкими звуками до «ми» контроктавы[7]. В современном симфоническом оркестре чаще используется двойная валторна[4].

Мундштук валторны в разрезе

Чашка мундштука валторны длинная, узкая, воронкообразная[2], без чёткой границы перехода в канал ножки. Диаметр чашки около 17 мм. Исторически для изменения тона валторны использовались дополнительные вставки в мундштук, удлинявшие трубку — так называемые кроны (тот же эффект достигался вставками в середине ствола, известными как инвенции)[2]. Вытянутый мундштук валторны определяет специфику звучания валторны, более сочного и мягкого, чем у трубы с её мелким мундштуком. Трубка на значительной части длины коническая, расширяющаяся к раструбу; по одной из возможных классификаций именно коническая форма является определяющей чертой для группы рогов, отличающей их от труб, где трубка имеет в основном цилиндрическое сечение. Широкий раструб может быть несъёмным или свинчиваться для удобства транспортировки[4].

По сравнению с другими медными духовыми инструментами валторна имеет самый объёмный натуральный звукоряд[3][1]. Для валторны в строе F он будет таким[7]:

\new Staff \with {\remove "Time_signature_engraver"} {\time 4/1
\clef bass
f,1 c f a }


\new Staff \with {\remove "Time_signature_engraver"} {\time 11/1
c'1 es' f' g' a' bes' c'' d'' es'' e'' f'' }

Диапазон звучания валторы F — от си контроктавы до фа второй октавы. В симфоническом оркестре обычно задействованы 4-6 валторнистов, разделённых на две группы: одна исполняет более высокие партии, другая более низкие[6].

В скрипичном ключе валторна нотируется на квинту выше реального звучания. Нотация ряда низких звуков производится в басовом ключе на кварту ниже[7]. Такая нелогичная нотация была стандартом до начала XX века, но начиная приблизительно с 20-х годов XX века нотация в басовом ключе квинтой выше (как и в скрипичном) постепенно начала получать распространение. Тем не менее в партитурах до сих пор имеет смысл обговарить, какая нотация употребляется.

Тембр инструмента несколько грубоватый, напоминающий фагот или тубу в нижнем регистре, в среднем и верхнем — мягкий и певучий на пиано, светлый и яркий на форте, в связи с чем инструмент может хорошо передавать грустное и торжественное настроение.

Валторне хорошо удаётся исполнение длинных нот (в том числе на органном пункте, как в Пятой симфонии Шостаковича) и мелодий широкого дыхания (кантилен). Расход воздуха на этом инструменте небольшой, не считая крайних регистров[1].

Техника игры

[править | править код]
При игре на валторне правая рука помещается в раструб

Среди приемов изменения звука — закрытые звуки (рука заслоняет раструб будто шляпой, звук понижается на полтона — приём использовался в старину для придания хроматизмов натуральной валторне) — на пиано звук нежный, приглушенный, на форте хриплый, рычащий.

Застопоренные звуки (рука кулаком вводится в раструб наподобие груши, звук повышается на полтона, прием также использовался для придания хроматизмов натуральной валторне) — звук на пиано звенящий, напряжённо-тревожный, на форте режущий, трескучий звук (применяется в драматических эпизодах). Игра раструбом вверх делает тембр валторны громче и придает патетический характер музыке.

Классические произведения

[править | править код]

Сольные произведения для валторны писали Й. Гайдн, В. А. Моцарт, Л. ван Бетховен, К. М. фон Вебер, Р. Шуман, Р. Штраус, П. Хиндемит[8]. Валторну можно услышать в первых тактах Концерта для фортепиано с оркестром № 1 П. И. Чайковского, в Первой Симфонии Г. Малера (1 часть, с 32 такта), 2-й части 5-й симфонии Чайковского (с длинным певучим соло валторны в первом разделе), в песне «For No One» группы Битлз (альбом Revolver, 1966) и др.

Моцарт:

  • Концерт для валторны с оркестром № 1 ре-мажор K. 412 (1791)
  • Концерт для валторны с оркестром № 2 ми-бемоль мажор K. 417 (1783)
  • Концерт для валторны с оркестром № 3 ми-бемоль мажор K. 447 (1787)
  • Концерт для валторны с оркестром № 4 ми-бемоль мажор K. 495 (1786)
  • Концертное рондо для валторны с оркестром ми-бемоль мажор К. 371 (1781)

Глиэр:

Р. Штраус:

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 Чулаки М.И. Валторна // Инструменты симфонического оркестра. — 3-е изд. М.: Музыка, 1972. — С. 115—122. — 176 с.
  2. 1 2 3 Благодатов, 1973, стб. 653.
  3. 1 2 Готлиб М, Зудин Н. Пособие по инструментовке для руководителей самодеятельных духовых оркестров. М.: МузГИз, 1961. — С. 3, 8. — 128 с.
  4. 1 2 3 4 5 6 Meucci R. and Rocchetti G. Horn (англ.). Grove Music Online (20 января 2001). Дата обращения: 13 февраля 2026.
  5. Валторна // Большая советская энциклопедия : в 66 т. (65 т. и 1 доп.) / гл. ред. О. Ю. Шмидт. М. : Советская энциклопедия, 1926—1947.
  6. 1 2 3 Благодатов, 1973, стб. 654.
  7. 1 2 3 4 Валторна // Инструменты духового оркестра / Сост. Б.Т. Кожевников. М.: Музыка, 1984. — С. 42, 44, 52—53. — 144 с.
  8. Благодатов, 1973, стб. 654—655.

Литература

[править | править код]