Инфантино, Кармайн

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Кармайн Инфантино
10.2.10CarmineInfantinoByLuigiNovi.jpg
Дата рождения 24 мая 1925(1925-05-24)
Место рождения Бруклин, Нью-Йорк, США
Дата смерти 4 апреля 2013(2013-04-04) (87 лет)
Место смерти Манхэттен, Нью-Йорк, США
Гражданство
Направление художник, рисующий карандашом
Известные работы Detective Comics, Flash,
Showcase, Star Wars
Награды Премия Национального общества мультипликаторов, премия «Аллея Звёзд» в различных номинациях (список наград)
Сайт carmineinfantino.com​ (англ.)
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе[1]

Кармайн Майкл Инфантино (англ. Carmine Michael Infantino; 24 мая 1925 года[2], Бруклин США — 4 апреля 2013 года[3][4], Манхэттен, США) — американский художник и редактор комиксов, оказавший сильное влияние на становление Серебряного века комиксов. В 2000 году удостоен места в Зале славы премии Айснера.

Ранние годы[править | править код]

Кармайн Инфантино в квартире своей семьи в Бруклине. Его отец, Пасквали «Патрик» Инфантино, также родом из Нью-Йорка, поначалу был музыкантом: саксофонистом, кларнетистом и скрипачом в одной группе с композитором Гарри Уорреном[en]. Однако, обеднев в годы Великой депрессии, Инфантино-старший устроился водопроводчиком. Мать Кармайна Инфантино, Анжела Роза Делла Бадья, была эмигранткой из горного городка Калитри, который находится к северо-востоку от Неаполя[5].

Кармайн Инфантино учился в двух средних школах в Бруклине, после чего пошел в Школу промышленного дизайна (ныне это Школа искусств и дизайна[en]) на Манхэттэне[6]. На первом году обучения Инфантино стал работать на Гарри Чеслера[en], студия которого была одной из немногих «поставщиков» комиксов, то есть тех, кто создавал полные комиксы для последующего издания издательством, надеющимся стать частью Золотого века комиксов 1930—1940-х годов. Как вспоминал Инфантино:

Я мальчишкой часто обходил фирмы, стараясь там встретить определённых людей — но ничего не происходило. И вот однажды я пошёл в одну контору на 23-й улице, старый разбитый склад, и там встретил Гарри Чеслера. Мне говорили, что он злой человек, что он использовал людей, и он набирал художников. Но со мною он был ласков. Он сказал: «Послушай, пацан. Сейчас ты поднимешься сюда и я буду давать тебе по доллару в день, только изучай искусство, учись и расти». Я подумал, что это будет чертовски здорово с его стороны. И в течение целого лета он делал то, что обещал[6].

Карьера[править | править код]

Инфантино начал с работы контуровщика, обводя чернилами карандашные рисунки Джека Фроста[en] авторства Фрэнка Джакоии[en], опубликованные в USA Comics #3 (дата на обложке январь 1942) издательства Timely Comics, предшественника Marvel Comics. В своей автобиографии он писал:

…Фрэнк Джакоия и я постоянно взаимодействовали. Однажды в 1940-х мы решили обратиться к издательству Timely Comics,… и попробовать найти там работу. Они дали нам сценарий под названием «Джек Фрост», и он стал первой нашей изданной работой. Фрэнк работал карандашом, а я делал контуры. Джо Саймон[en] был нашим редактором, и он предложил нам работать в штате. Фрэнк бросил учёбу и согласился. Я отчаянно хотел последовать за ним и сказал отцу, что это прекрасная возможность. В ответ он сказал: «Ни за что! Ты закончишь школу!». Дела шли очень плохо, мы сильно нуждались в деньгах, но он всё равно не позволил мне бросить школу. Он добавил: «Школа важнее. Если ты настолько хорош, для тебя там всегда найдётся работа». Я не мог не любить его за это. Так Фрэнк нашёл работу, а я нет. Мне было 15 или 16 лет и я продолжал крутиться в 1940-х в поисках внештатной работы, продолжая обучение[7].

Инфантино в конечном счёте работал на несколько издательств в течение 1940-х, рисуя истории о Человеке-факеле и Ангеле для Timely; истории Эйрбоя и Хипа для Hillman Periodicals[8]; работал на поставщика комиксов Джека Биндера[en], который создавал комиксы для Fawcett Comics; недолго работал на Holyoke Publishing; впоследствии окончательно закрепился в DC Comics. Первой изданной работой для DC стал рассказ The Black Canary (рус. «Чёрная канарейка»), шестистраничная история Джонни Тандера для выпуска Flash Comics #86 (август 1947), представившая читателям новую супергероиню — Чёрную Канарейку[9]. Имя Инфантино долго ассоциировалось с мифологией Флэша, над которой он работал начиная с сюжета The Secret City (рус. «Тайный город») для выпуска All-Flash #31 (октябрь-ноябрь 1947)[10]. Кроме того, он стал постоянным художником для историй о Зелёном Фонаре Золотого Века и Обществе Справедливости Америки[8].

В течение 1950-х Инфантино внештатно работал на Джо Саймона и издательство Джека Кирби, Prize Comics, рисуя сюжеты о Чарли Чене. По возвращении в DC в период упадка интереса к супергероям, Инфантино рисовал вестерны, детективы с элементами мистики, научно-фантастические комиксы[8].

Серебряный век комиксов[править | править код]

В 1956 году редактор Юлиус Шварц поручил писателю Роберту Канигеру и Кармайну осуществить первую попытку возрождения историй о супергероях: создать новую версию Флэша, которая должна была появиться в пробном выпуске Showcase #4 (октябрь 1956). Инфантино создал получившую известность униформу с жёлтым знаком на груди (напоминающую о супергерое Капитане Марвеле из комиксов Fawcett), стараясь сделать костюм максимально обтекаемым. Был создан новый визуальный язык для того, чтобы изобразить скорость Флэша — вертикальные и горизонтальные линии движения, превращавшие героя в жёлто-красное размытое пятно. Триумфальный успех нового, ориентированного на научную фантастику Флэша возвестил о всеобщем возвращении супергероев и начале того, что поклонники и историки называют Серебряным веком комиксов[11]

Инфантино нарисовал Flash of Two Worlds, знаковую[12] историю, изданную в выпуске The Flash #123 (сентябрь 1961), представившем Землю-2 и понятие мультивселенной DC Comics[13]. Инфантино продолжил работать на Юлиуса Шварца, создавая сюжеты и серии комиксов, в особенности над историями об Адаме Стрэндже для серии выпусков Mystery in Space (рус. «Тайны космоса»), сменив создателя персонажа, Майка Сековски. В 1964 году Юлиуса Шварца назначили ответственным за возрождение практически закрытой серии историй о Бэтмене. Писатель Джон Брум и художник Кармайн Инфантино избавились от глупых по их мнению деталей, которые вкрались в серию (вроде собаки Бэтмена Эйса[en] и Бэт-Майта), и создали «новое видение» Бэтмена и Робина, теперь более ориентированное на жанр детектива и с более грамотно составленными историями, превратившими серию в хит[14].

Среди прочих сюжетов и персонажей, над которыми Инфантино работал для DC Comics, включают сюжет The Space Museum (рус. «Космический музей») и персонажа Удлиняющегося человека. Совместно с Гарднером Фоксом Инфантино представил публике Барбару Гордон как новую версию Бэтгёрл в выпуске Detective Comics #359 (январь 1967)[15]. Писатель Арнольд Дрейк совместно с Инфантино создал сверхъестественного супергероя Дэдмена и представил его в выпуске Strange Adventures #205 (октябрь 1967)[16][17]. Эта история включала первое известное в истории комиксов описание наркотиков, которое прошло цензуру[18].

После смерти Уилсона Маккоя, художника комиксов о Фантоме, Инфантино закончил одну из его историй. Инфантино был кандидатом на должность постоянного художника комиксов о Фантоме, но работа досталась художнику Сеймуру Барри[19].

Главный редактор DC Comics[править | править код]

В конце 1966 — начале 1967 годов. Ирвин Доненфильд назначил Инфантино разработчиком дизайна обложек для всех изданий DC. Стэн Ли узнал об этом и предложил Инфантино 22 000 долларов за переход в Marvel. Издатель Джек Лебовиц подтвердил, что DC Comics не могло предложить больше, но они могли повысить Инфантино до арт-директора. Первоначально отказавшись, Инфантино принял «вызов» Лебовица, согласившись повышение, и остался в DC[20]. Когда DC Comics было продано Kinney National Company, Инфантино был вновь повышен, уже до главного редактора. Он начал с поиска новых талантов и ряда кадровых перестановок. Так он нанял Джо Джордано, ушедшего из издательства Charlton Comics, а художники Джо Орландо, Джо Куберт и Майк Сековски стали редакторами. Также, в качестве новых талантов, в издательство были привлечены писатель Дэнни О’Нил и художник Нил Адамс. Несколько старых персонажей получило новые истории благодаря Дэнни О’Нилу, включая Чудо-женщину[21], Бэтмена, Зелёного Фонаря, Зелёную Стрелу и Супермена[22].

В 1970 году Инфантино от лица DC Comics подписал контракт c легендарным художником Marvel Comics Джеком Кёрби. Начав с сюжета Superman’s Pal Jimmy Olsen (рус. «Джими Олсен, приятель Супермена») Джек Кёрби работал над сагой Fourth World (рус. «Четвёртый мир»), которая вплелась в существующую серию, и три новых, созданные им самим, серии. После того, как сага была закрыта, Джек Кёрби работал над несколькими сериями, включая серии об персонажах OMAC (One-Man Army Corps, рус. «Армейский корпус в одном человеке»), Каманди, Демоне и, совместно с бывшим партнёром Джо Саймоном, новом воплощении Песочного человека, вплоть до своего возвращения в Marvel в 1975 году.

Издатель DC Comics[править | править код]

Инфантино стал издателем DC Comics в 1971, в период снижения тиражей комиксов издательства, и он предпринял попытку внести изменения. Для начала он увеличил стоимость, указанную на обложке, с 15 до 25 центов за экземпляр, но вместе с тем увеличил количество страниц в выпуске, добавив перепечатку и некоторые другие дополнительные особенности[23]. Издательство-конкурент, Marvel Comics, ответило на рост цен, определив стоимость для своих тиражей в 20 центов за экземпляр одного выпуска; DC Comics сохранило прежнюю цену, 25 центов, что плохо сказалось на общем объёме продаж[24][25].

Инфантино и сценарист комиксов Лен Уэйн вместе создали сюжет «Человеческая мишень» (англ.  Human Target), опубликовав его на страницах выпуска Action Comics #419 (декабрь 1972)[26]. Сюжет был адаптирован в мини-сериал канала ABC, где главную роль сыграл Рик Спрингфилд. Премьера сериала состоялась в июле 1992[27].

После консультации со сценаристом Марио Пьюзо о двух экранизациях комиксов о Супермене (фильмах «Супермен» и «Супермен 2»[28][29]) Инфантино начал сотрудничество с издательством Marvel Comics по поводу выхода исторического кроссовера между вселенными Marvel и DC — Супермен против Удивительного Человека-паука (англ. Superman vs. the Amazing Spider-Man). В январе 1976 года Инфантино на посту издателя заменила Дженнет Кан, новичок в области. Инфантино же вернулся к профессии внештатного художника.

Дальнейшая карьера[править | править код]

Позднее Инфантино работал над многими сериями сюжетов для Warren Publishing и Marvel, включая серии Star Wars[30], о Женщине-пауке[31] и Нове. Его краткое сотрудничество с Джимом Шутером в результате привело к появлению персонаже Палладина в выпуске Daredevil #150 (январь 1978)[32]. Пока Инфантино работал над комиксами по вселенной Звёздных Войн, это было самое популярное издание в индустрии комиксов[33]. В 1981 году Инфантино вернулся в DC Comics и совместно с писателем Марвом Вулфмэном создал перезапуск сюжета Dial H for Hero (рус. «Чтобы вызвать героя, наберите «Эйч»), опубликованный в специальном буклете, вставленном в выпуск Legion of Super-Heroes #272 (февраль 1981)[34]. Он и писатель Кэри Бэйтс выпустили дополнительную историю о Бэтмене в выпуске Detective Comics #500 (март 1981)[35][36]. Позже Инфантино вернулся к работе над серией историй о Флэше, опубликовав выпуск The Flash #296 (апрель 1981). Он стал художником выпуска The Flash #300 (август 1981), который вышел в формате комикса за один доллар[37], а также художником двойного выпуска Justice League of America #200 (март 1982)[38].

Другие проекты 1980-х включали рисунки карандашом для серии The Daring New Adventures of Supergirl (рус. «Отважные новые приключения Супергёрл»),[39], минисерии Red Tornado (рус. «Красный торнадо») и комикс-издания для телесериала V (мини-сериал из двух частей, по которому в 2009 году создан ремейк под названием «Vизитёры»). В 1990 году он сменил Маршала Роджерса на посту художника газетного издания о Бэтмене и оставался на нём до закрытия издания через год[40]. В 1990-х годах Инфантино был преподавателем в Школе изобразительных искусств, после чего ушёл на пенсию[41]. Несмотря на это, он всё же появлялся на некоторых конвенциях комиксов в начале XXI века[42].

В 2004 году Инфантино выиграл суд против DC за авторские права на тех персонажей, автором которых он являлся, работая внештатно. Среди них — некоторые персонажи историй о Флэше, в частности Уолли Уэст, Айрис Уэст, Капитан Холод, Капитан Бумеранг, Магистр Зеркал, Горилла Гродд, а также Удлиняющийся человек и Бэтгёрл[43].

Инфантино написал или способствовал написанию двух книг о своей жизни и карьере: The Amazing World of Carmine Infantino (рус. «Удивительный мир Кармайна Инфантино»; Vanguard Productions, ISBN 1-887591-12-5) и Carmine Infantino: Penciler, Publisher, Provocateur (рус. «Кармайн Инфантино: Художник карандашом, издатель, провокатор»; Tomorrows Publishing, ISBN 1-60549-025-3)

Инфантино приходился дядей Джиму Инфантино, музыканту группы Jim’s Big Ego[44] Он также является создателем обложки альбома этой группы 2003 года They’re Everywhere (рус. «Они везде»), в котором имеется песня о Флэше — The Ballad of Barry Allen (рус. «Баллада о Барри Аллене»)[45].

Смерть[править | править код]

Инфантино умер 4 апреля 2013 года, в возрасте 87 лет, в своём доме в Манхэттэне, не оставив живых прямых наследников[4].

В официальном заявлении DC Comics со-издатель Дэн Дидио сказал, что в мире найдётся немного людей, оказавших такое же влияние на индустрию комиксов, какое оказал Кармайн Инфантино. Также он отметил, что Инфантино стал связующим звеном между Золотым и Серебряным веками комиксов, в самые успешные моменты сопровождая издательство и устанавливая направления для развития персонажей, которые заметны даже в наши дни. Также Дидио пообещал, что наследие Кармайна Инфантино останется с DC Comics навсегда[46].

Библиография[править | править код]

DC Comics[править | править код]

  • Action Comics (Человеческая мишень) #419 (1972); (о Супермене, Найтвинге, Зелёном Фонаре Хэле Джордане, Дэдмене) #642 (1989)
  • Adventure Comics (о Чёрной канарейке) #399 (1970); (Чтобы вызвать героя, набирайте «Эйч») #479-485, 487—490 (1981-82)
  • Adventures of Rex, the Wonder Dog (о детективе Шимпе) #1-4, 6, 13, 15-46 (1952—1959)
  • Batman #165-175, 177, 181, 183—184, 188—192, 194—199, 208, 220, 234—235, 255, 258—259, 261—262 (1964—1975)
  • Best of DC (о команде Юных Титанов) #18 (1981)
  • The Brave and the Bold #67, 72, 172, 183, 190, 194 (1966-83)
  • Danger Trail (минисерия) #1-4 (1993)
  • DC Challenge #3 (1986)
  • DC Comics Presents (о Супермене и Флэше) #73 (1984)
  • DC Comics Presents: Batman (выпуск как дань уважения Юлиусу Шварцу) (2004)
  • Detective Comics (о Бэтмене): #327, 329, 331, 333, 335, 337, 339, 341, 343, 345, 347, 349, 351, 353, 355, 357, 359, 361, 363, 366—367, 369; (об Удлиняющемся человеке): #327-330, 332—342, 344—358, 362—363, 366—367, 500 (1964-67, 1981)
  • Flash #105-174 (1959-67), #296-350 (1981-85)
  • Green Lantern, vol. 2, #53 (1967); (об Адаме Стрэндже): #137, 145—147; (о Корпусе Зелёных Фонарей) #151-153 (1981-82)
  • House of Mystery #294, 296 (1981)
  • Justice League of America #200, 206 (1982)
  • Legion of Super-Heroes (Чтобы вызвать героя, набирайте «Эйч») #272; (дополнительная история) #289 (1981—1982)
  • Mystery in Space #117 (1981)
  • Phantom Stranger #1-3, 5-6 (1952-53)
  • Red Tornado, минисерия, #1-4 (1985)
  • Secret Origins (об Адаме Стрэндже) #17; (о Горилле Гродде) #40; (о Космическом Музее) #50; (о Флэше) Annual #2 (1987-90)
  • Showcase (о Флэше) #4, 8, 13, 14 (1956-58)
  • Strange Adventures (о Дэдмэне) #205 (1967)
  • Super Powers, минисерия, #1-4 (1986)
  • Supergirl, vol. 2, #1-20, 22-23 (1982-84)
  • Superman (о Супергёрл) #376; (о Супермене) #404 (1982-85)
  • Superman meets the Quik Bunny (1987)
  • Teen Titans #27, 30 (1970)
  • Tales of the Teen Titans #49 (1984)
  • V #1-3, 6-16 (1985-86)
  • World’s Finest Comics (о Человеке-ястребе) #276, 282 (1982)

Marvel Comics[править | править код]

  • Avengers #178, 197, 203, 244 (1978-84)
  • Captain America #245 (1980)
  • Daredevil #149-150, 152 (1977-78)
  • Defenders #55-56 (1978)
  • Ghost Rider #43-44 (1980)
  • Howard the Duck #21, 28 (1978)
  • Incredible Hulk #244 (1980)
  • Iron Man #108-109, 122, 158 (1978-82)
  • Marvel Fanfare (о Докторе Стрэндже) #8; (о Шанне-дьяволице) #56 (1991)
  • Marvel Preview (о Звёздном лорде) #14-15 (1978)
  • Marvel Team-Up #92-93, 97, 105 (1980-81)
  • Ms. Marvel #14, 19 (1978)
  • Nova #15-20, 22-25 (1977-79)
  • Savage Sword of Conan #34 (1978)
  • Spider-Woman #1-19 (1978-79)
  • Star Wars #11-15, 18-37, 45-48, Annual #2 (полная прорисовка); #53-54 (совместно с Уолтом Симпсоном) (1978-82)
  • Super-Villain Team-Up #16 (May 1979)
  • What If (о Нове) #15; (о Призрачном Гонщике, Женщине-пауке и Капитане Марвеле (не путать с одноимённым героем из комиксов DC)) #17 (1979)

Warren Comics[править | править код]

  • Creepy #83-90, 93, 98 (1976-78)
  • Eerie #77, 79-84 (1976-77)
  • Vampirella (дополнительные истории) #57-60 (1977)

Награды[править | править код]

Список наград Кармайна Инфантино:

  • 1958 — Премия Национального общества мультипликаторов, за лучший журнал комиксов.
  • 1961 — Аллея Звёзд, за лучший одиночный выпуск: The Flash #123 (вместе с Гарднером Фоксом).
  • 1961 — Аллея Звёзд, за лучший сюжет: Flash of Two Worlds в выпуске The Flash #123 (вместе с Гарднером Фоксом).
  • 1961 — Аллея Звёзд, как лучшему художнику.
  • 1962 — Аллея Звёзд, за лучшую историю книжного формата: The Planet that Came to a Standstill! (рус. «Планета, которая зашла в тупик») (вместе с Гарднером Фоксом).
  • 1962 — Аллея Звёзд, как лучшему художнику карандашом.
  • 1963 — Аллея Звёзд, как лучшему художнику.
  • 1964 — Аллея Звёзд, за лучший рассказ: Doorway to the Unknown (рус. «Через дверь в неизвестность») (вместе с Джоном Брумом)
  • 1964 — Аллея Звёзд, как лучшему художнику карандашом.
  • 1964 — Аллея Звёзд, за лучшую обложку для комикса: Detective Comics #329 (вместе с Мёрфи Андерсеном).
  • 1967 — Аллея Звёзд, за лучший полнометражный сюжет: Who’s Been Lying in My Grave? (рус. «Кто лежал в моей могиле?») в выпуске Strange Adventures #205 (вместе с Арнольдом Дрэйком).
  • 1967 — Аллея Звёзд, лучшая новая сюжетная линия: Deadman в выпусках серии Strange Adventures (вместе с Арнольдом Дрэйком).
  • 1969 — Аллея Звёзд, особая премия «Человеку, в ком блещет дух инноваций и изобретательность в области искусства комиксов»
  • 1985 — Кармайн Инфантино указан в особой серии из 50 выпусков «50 тех, кто сделал DC Comics великими»[47]

Примечания[править | править код]

  1. https://www.lambiek.net/artists/i/infantino_jim.htm
  2. Miller, John Jackson Comics Industry Birthdays. Comics Buyer's Guide (10 июня 2005). Архивировано 30 октября 2010 года.
  3. Sunu, Steve Carmine Infantino Passes Away at Age 87. Comic Book Resources (4 апреля 2013). Дата обращения 4 апреля 2013. Архивировано 2 июля 2013 года.
  4. 1 2 Fox, Margalit Carmine Infantino, Reviver of Batman and Flash, Dies at 87. The New York Times (5 апреля 2013). Архивировано 2 июля 2013 года.
  5. Carmine Infantino with J. David Spurlock, The Amazing World of Carmine Infantino: An Autobiography (Vanguard Productions, 2000; ISBN 1-887591-11-7), pp. 12-13
  6. 1 2 The Carmine Infantino Interview. The Comics Journal (ноябрь 1996). Дата обращения 24 июня 2007. Архивировано 7 мая 2013 года.
  7. Infantino, J. David Spurlock, p. 19
  8. 1 2 3 the Grand Comics Database
  9. Wallace, Daniel. 1940s // DC Comics Year By Year A Visual Chronicle / Daniel Wallace, Hannah, ed. Dolan. — Dorling Kindersley, 2010. — P. 55–56. — «Debuting as a supporting character in a six-page Johnny Thunder feature written by Robert Kanigher and penciled by Carmine Infantino, Dinah Drake [the Black Canary] was originally presented as a villain...The Black Canary's introduction in August [1947]'s Flash Comics #86 represented [Infantino's] first published work for DC.». — ISBN 978-0-7566-6742-9.
  10. Wallace «1940s» in Dolan, p. 56 "The first Carmine Infantino art of the Flash character appeared in this issue’s twelve-page adventure «The Secret City»…it was Infantino’s work on the Flash that would become the cornerstone of his career.
  11. Irvine, Alex «1950s» in Dolan, p. 80 «The arrival of the second incarnation of the Flash in [Showcase] issue #4 is considered to be the official start of the Silver Age of comics.»
  12. Julius Schwartz, The Daily Telegraph (24 февраля 2004). Архивировано 19 марта 2012 года. Дата обращения 18 марта 2012.
  13. McAvennie, Michael «1960s» in Dolan, p. 103 «This classic Silver Age story resurrected the Golden Age Flash and provided a foundation for the Multiverse from which he and the Silver Age Flash would hail.»
  14. McAvennie «1960s» in Dolan, p. 110: «The Dark Knight received a much-needed facelift from new Batman editor Julius Schwartz, writer John Broome, and artist Carmine Infantino. With sales at an all-time low and threatening the cancelation of one of DC’s flagship titles, their overhaul was a lifesaving success for DC and its beloved Batman.»
  15. McAvennie «1960s» in Dolan, p. 122 «Nine months before making her debut on Batman, a new Batgirl appeared in the pages of Detective Comics … Yet the idea for the debut of Barbara Gordon, according to editor Julius Schwartz, was attributed to the television series executives' desire to have a character that would appeal to a female audience and for this character to originate in the comics. Hence, writer Gardner Fox and artist Carmine Infantino collaborated on 'The Million Dollar Debut of Batgirl!'»
  16. Greenberger, Robert. The DC Comics Encyclopedia. — Dorling Kindersley, 2008. — P. 96. — ISBN 0-7566-0592-X.
  17. McAvennie «1960s» in Dolan, p. 125 «In a story by scribe Arnold Drake and artist Carmine Infantino, circus aerialist Boston Brand learned there was much more to life after his death…Deadman’s origin tale was the first narcotics-related story to require prior approval from the Comics Code Authority.»
  18. Cronin, Brian Comic Book Legends Revealed #226. Comic Book Resources (24 сентября 2009). — «One comic that I know preceded the 1971 amendment [to the Comics Code] was Strange Adventures #205, the first appearance of Deadman! ... a clear reference to narcotics, over three years before Marvel Comics would have to go without the Comics Code to do an issue about drugs.». Дата обращения 22 декабря 2011. Архивировано 23 декабря 2011 года.
  19. The Phantom - FAQ. Weirdscifi.ratiosemper.com. Дата обращения 28 февраля 2011. Архивировано 24 июля 2011 года.
  20. Ro, Ronin. Tales to Astonish: Jack Kirby, Stan Lee and the American Comic Book Revolution, p. 117—118 (Bloomsbury, 2004)
  21. McAvennie «1960s» in Dolan, p. 131 «Carmine Infantino wanted to rejuvenate what had been perceived as a tired Wonder Woman, so he assigned writer Denny O’Neil and artist Mike Sekowsky to convert the Amazon Princess into a secret agent. Wonder Woman was made over into an Emma Peel type and what followed was arguably the most controversial period in the hero’s history.»
  22. In, respectively, Wonder Woman #178 (Sept.-Oct. 1968), Detective Comics #395 (Jan. 1970), Green Lantern #76 (April 1970), and Superman #233 (Jan. 1971) at the Grand Comics Database
  23. McAvennie «1970s» in Dolan, p.144: «Although decreasing sales and inflation dictated a hefty cover price increase from 15 to 25 cents, Infantino saw to it that extra pages containing classic reprints and new back-up features were added to DC titles.»
  24. McAvennie «1970s» in Dolan, p. 150: «Despite its renewed excitement, and a mid-year cover price decrease to 20 cents, DC’s line of superhero comics was experiencing uneven sales results in 1972.»
  25. Levitz, Paul. 75 Years of DC Comics The Art of Modern Mythmaking. — Taschen America, 2010. — P. 451. — «Marvel took advantage of this moment to surpass DC in title production for the first time since 1957, and in sales for the first time ever.».
  26. McAvennie «1970s» in Dolan, p. 153: «Starting as a back-up feature in the pages of Action Comics, scribe Len Wein and artist Carmine Infantino introduced Christopher Chance, a master of disguise who would turn himself into a human target — provided you could meet his price.»
  27. «Human Target on ABC». TVGuide.com. Retrieved January 31, 2011
  28. Amash, Jim; Nolen-Weathington, Eric (2010). Carmine Infantino: Penciler, Publisher, Provocateur. TwoMorrows Publishing. p. 125. Archived at Google Books. Retrieved April 7, 2013.
  29. Stroud, Bryan Carmine Infantino interview. The Silver Age Sage (26 декабря 4241).
  30. Edwards, Ted. Adventures in the Comics // The Unauthorized Star Wars Compendium. — Little, Brown and Company, 1999. — P. 79. — «[The series' creative team] locked into place beginning with issue 11, when Archie Goodwin and Carmine Infantino took over.». — ISBN 9780316329293.
  31. Manning, Matthew K. 1970s // Spider-Man Chronicle Celebrating 50 Years of Web-Slinging / Matthew K. Manning, Laura, ed. Gilbert. — Dorling Kindersley, 2012. — P. 101. — «Writer Marv Wolfman and penciling legend Carmine Infantino reintroduced fans to Spider-Woman in this new series all about the female wall-crawler.». — ISBN 978-0756692360.
  32. Sanderson, Peter. 1970s // Marvel Chronicle A Year by Year History / Peter Sanderson, Laura, ed. Gilbert. — Dorling Kindersley, 2008. — P. 184. — ISBN 978-0756641238.
  33. Miller, John Jackson (March 7, 1997), "Gone but not forgotten: Marvel Star Wars series kept franchise fans guessing between films", Comics Buyer's Guide (no. 1216): 46 
  34. Manning, Matthew K. «1980s» in Dolan, p. 192 "Within a sixteen-page preview in Legion of Super-Heroes #272…was "Dial 'H' For Hero, « a new feature that raised the bar on fan interaction in the creative process. The feature’s story, written by Marv Wolfman, with art by Carmine Infantino, saw two high-school students find dials that turned them into super-heroes. Everything from the pair’s civilian clothes to the heroes they became was created by fans writing in. This concept would continue in the feature’s new regular spot within Adventure Comics.»
  35. Manning «1980s» in Dolan, p. 193
  36. Greenberger, Robert. Memories of Detective Comics #500 (англ.) // Back Issue! (англ.) : magazine. — TwoMorrows Publishing, 2013. — December (no. 69). — P. 54—57.
  37. Weiss, Brett. The Flash #300 (англ.) // Back Issue! (англ.) : magazine. — TwoMorrows Publishing, 2013. — December (no. 69). — P. 58—60.
  38. Sanderson, Peter (англ.). Justice League #200 All-Star Affair (неопр.) // Comics Feature. — New Media Publishing (англ.). — № 12/13<!—— This was a double issue hence the #12/13 issue number——>. — С. 17.
  39. Manning «1980s» in Dolan, p. 198 «With the guidance of writer Paul Kupperberg and prolific artist Carmine Infantino, Supergirl found a home in the city of Chicago in a new ongoing series.»
  40. Greenberger, Robert. The Batman Vault: A Museum-in-a-Book with Rare Collectibles from the Batcave / Robert Greenberger, Matthew K. Manning. — Running Press, 2009. — P. 41. — «Shortly after the 1989 feature [film], Batman even returned to the funny pages for a bit, in a comic strip by writer William Messner-Loebs...Lacking enough support from various papers to make it financially feasible, the new comic strip folded after two years, despite Carmine Infantino trying his hand at its art chores.». — ISBN 0-7624-3663-8.
  41. Coville, Jamie Interview with Carmine Infantino (май 2007). Дата обращения 31 августа 2012. Архивировано 31 августа 2012 года.
  42. Michael Eury. The Justice League Companion: A Historical and Speculative Overview of the Silver Age Justice League of America. — TwoMorrows Publishing, 2005. — P. 111. — ISBN 1893905489.
  43. Brady, Matt Looking at Infantino's Complaint. Newsarama (15 июня 2004). Архивировано 24 октября 2012 года.
  44. Other Infantinos. jiminfantino.com. Jim Infantino. Дата обращения 24 сентября 2008.
  45. Jim's Big Ego Discography: They're Everywhere. Дата обращения 25 апреля 2011. Архивировано 23 марта 2012 года.
  46. Carmine Infantino (1925 – 2013). DC Comics (4 апреля 2013). Архивировано 7 апреля 2013 года.
  47. Marx, Barry, Cavalieri, Joey and Hill, Thomas (w), Petruccio, Steven (a), Marx, Barry (ed). "Carmine Infantino DC Revitalized" Fifty Who Made DC Great: 37 (1985), DC Comics

Ссылки[править | править код]