La Futura

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
La Futura
Обложка альбома ZZ Top «La Futura» (2012)
Студийный альбом ZZ Top
Дата выпуска

10 сентября 2012 года (Великобритания)[1]
11 сентября 2012 года (Северная Америка)

Жанр

Блюз-рок, Хард-рок, Сатерн-рок

Длительность

39 мин 18 с

Продюсеры

Рик Рубин
Билли Гиббонс

Страна

СШАFlag of the United States.svg США

Лейбл

American Recordings/Sony Music Entertainment

Профессиональные рецензии
Хронология ZZ Top
Mescalero
(2003)
La Futura
(2012)

La Futura (исп. искаж. Будущее) — пятнадцатый студийный альбом американской рок-группы ZZ Top, вышедший в 2012 году. Выпущенный группой после девятилетнего перерыва, альбом поднялся в Billboard 200 до шестого места. Альбом также очень высоко был оценен оценен критиками, так, Стивен Эрлевайн сказал, что «La Futura — несомненно лучший альбом группы со времён 1980-х» [2]

Название[править | править вики-текст]

La Futura - это искажённое испанское el futuro (исп. Будущее), слово из спанглиша, диалекта, распространённого с обеих сторон границы США и Мексики. Билли Гиббонс приводит историю появления этого названия в разговоре с продюсером:

« Рик сказал мне однажды: «Мне понравилось всё, что вы сделали, в том числе все эти ваши мексиканские названия, что вы вставили». А я сказал: «Что ж Рик, ты привёл нас в будущее». Он глянул на меня и спросил: «Как бы ты сказал „будущее“ на Текс-Мексе?». Я и ляпнул: «La Futura». Так и получилось — La Futura
»

[3]

Учитывая слабое знание Гиббонсом испанского языка (здесь он перепутал род в испанском языке, присвоив артикль женского рода la слову мужского рода futuro) и традиции свободного словообразования в спанглише, скорее всего слово Гиббонс придумал именно в момент разговора.

Об альбоме[править | править вики-текст]

В апреле 2003 года, ещё до официального релиза предыдущего альбома Mescalero, группа отправилась в тур, и так получилось, что следующие восемь лет ZZ Top в основном провели в гастролях, совершив двенадцать турне разного охвата и продолжительности. В период между студийными альбомами произошло немало событий: группа награждалась различными наградами, выходили её концертные альбомы и альбомы-сборники, переиздавались старые записи. В 2006 году произошло много важных событий. Во-первых, к тому времени истёк срок контракта с RCA Records, под крылом которой группа выпустила четыре альбома. Во-вторых, и возможно это более важно, 17 сентября 2006 года было объявлено о том, что ZZ Top прекратило работу с бессменным с 1969 года менеджером и продюсером группы Биллом Хэмом и его компанией Lone Wolf Management. [4] [5]. 7 декабря 2006 года группа подписала контракт с управляющей компанией Sanctuary Artist Management [6]. Усилиями менеджмента 7 февраля 2008 года был подписан контракт с компанией American Recordings и в том же году группа приступила к первым наброскам нового альбома. Для работы над ним ZZ Top и Sanctuary Artist Management сумели привлечь известнейшего продюсера Рика Рубина, с которым, впрочем Гиббонс был знаком уже 25 лет.

Первая сессия в Лос-Анджелесе была по существу ознакомительной: специально для неё ничего не сочинялось и на ней ничего не записывалось. Рик Рубин с несколькими инженерами просто слушал, как группа играет в своё удовольствие и познакомился с двумя другими участниками группы [7]. Затем группа отправилась в турне, потом в ещё одно, после чего приступила к «официальной» сессии записи, уже в Малибу, на студии Shangri La Studios. Рубин, как и обещал, заставил группу напряжённо работать, и за два месяца накопилось около 20 компакт-дисков набросков. Затем продюсер отправил группу обратно в штат Техас, поручив Гиббонсу собрать из набросков что-то более оформленное, и группа записала на студии своей небольшой студии Foam Box в Хьюстоне несколько треков. Такая процедура (наброски в Малибу — запись в Хьюстоне) повторялась несколько раз. Билли Гиббонс часто отдаёт должное работе Рика Рубина и его терпению, что хоть и затянуло выход альбома, но позволило записать и отобрать нужный материал. В ходе длительной работы было написано больше песен, чем требовалось для альбома, и Гиббонс утверждает, что отбор песен, которые вошли в альбом, производился методом бумажек с названиями, сложенными в шляпу. [8].

При записи альбома основное использованное оборудование составляло древний комбик Marshall и также старый Marshall, совмещённый с последней версией акустической системы. Затем в распоряжении группы был прототип усилителя Magnatone (популярная марка усилителей 1940—1970 годов, как раз в тот момент возрождаемая Тедом Корнблюмом, одним из приятелей Гиббонса), по словам Гиббонса «шкворчащий, просто классный», и «секретное оружие» Blackstar.

8 июня 2011 года увидела свет первая песня альбома Flying High [9]. Уже 28 июля 2011 года было заявлено о том, что группа закончила работу над записью нового альбома, который на тот момент микшировался и должен был выйти к концу года. [10]. Однако, работа над альбомом продолжалась ещё в течение года. 5 июня 2012 года вышел цифровой EP под названием Texicali, доступный лишь в iTunes Store и иных интернет-медиа. Он содержал четыре песни: I Gotsta Get Paid, Chartreuse, Consumption и Over You.

Название альбома, обложка и полный трек-лист были опубликованы на официальном сайте ZZ Top 3 августа 2012 года. Сам альбом был выпущен 11 сентября 2012 [11]. В пресс-релизе Билли Гиббонс заявил, что «Мы думали долго и трудно о том, каким должен быть этот альбом. Мы хотели вернуть непосредственность нашего раннего творчества, но при этом не отворачиваться от современных технологий. Результат — это сплав прошлого и настоящего, и это, разумеется, La Futura» [12]

Долгожданный альбом взлетел в чартах: в Billboard 200 он вошёл в шестёрку наиболее продаваемых альбомов, в России по данным компании 2М, отслеживающей легальные продажи музыки в стране, он добрался до седьмого места, а по итогам года занял 36 место в списке самых продаваемых альбомов [13]. Отзывы критиков были очень благожелательны.

Rolling Stone:

« Результат — от потрескивающей от перегруза усилителей I Gotsta Get Paid, хип-хоп трэка хьюстонского DJ DMD с участием Lil' Keke и Fat Pat, до устремлённых ввысь припевов Flyin' High — доказывает, что эти парни всё ещё плохие, мчащиеся с пылом, юмором, волшебством и удовольствием.
»

[14]

Sputnikmusic:

« В целом, La Futura — великий альбом просто потому, что ZZ Top всё ещё нравится делать музыку (альбом был необязательным, поскольку они могут до пенсии успешно гастролировать со старым материалом) и они чувствуют себя свежими и живыми после 43 лет.
»

[15]

Outlaw Magazine:

« La Futura, их пятнадцатый студийный альбом  — острейшая добавка к переполненной драгоценностями дискографии. Можно было ожидать, что они угомонятся после 40 с лишним лет. Увы, нет. С точностью до наоборот. Гитары тяжелее, вокал грубее, мачете острее и в целом, всё трещит так, как лачуга крестьянина под лапой Годзиллы.
»

[16]

Guitarplanet:

« Трёхаккордное буги вернулось, как в каждой строчке, так и в каждом глиссандирующем соло, плавящимся под безжалостным солнцем. У La Futura удивительно потрёпанный, жилистый дух. Группа звучит гладко, но коварно; как вязкий бензин, медленно сочащийся из заржавленной колонки на заброшенной заправке в аризонской пустыне. Весь альбом грубовато мурлычет. Даже в их наиболее душевных и мелодичных песнях (Heartache In Blue), выветренный голос Гиббонса оставляет истерзанное, несомненно мужское, чувство недосказанности. Звук настолько жирный и едкий, что временами La Futura кажется больше многослойным ворчанием, чем музыкальным произведением.
»

[17]

Geeksofdoom:

« Если вы когда-то были поклонником ZZ Top, это время ещё раз их послушать. Фирменные гитарные риффы повсюду, юморные ироничные тексты разбросаны по всему альбому, и тот старый добрый плотный ZZ Top-овский ритм тоже тут, лишённый гламура 1980-х. На альбоме вправду есть неплохая мелодичность. Самое худшее, что можно сказать, это то, что одна или две песни может быть немного типичный ZZ Top, но если мы говорим о «типичном» времён расцвета группы, то мне всё равно это нужно.
»

[18]

Помимо прочего, отмечался и звук альбома с технической точки зрения. The Guardian:

« На самом деле их 15-й альбом звучал бы потрясающе, даже если бы песни были не на уровне — Гиббонс и сопродюсер Рик Рубин провели отменную работу, заставив звучать группу одновременно и современно, и неподвластно времени, и так неистово, как группа не играла за всю карьеру
»

[19]

Список композиций[править | править вики-текст]

I Gotsta Get Paid (англ. Мне должны заплатить). Глубокая переработка хип-хоп-трека 1998 год 25 Lighters авторства хьюстонского диджея Дори Дорси, известного также под псевдонимом DJ DMD[20], и получившая популярность в исполнении с участием диджеев Lil' Keke и Fat Pat. В переработке, помимо Билли Гиббонса принимали участие хьюстонские хип-хоп музыканты Кайл Вест и Альберт Браун III, звукооператор группы Джо Харди и басист Гэри Мун (оба уже работали над музыкой и текстами группы на предыдущих альбомах). Переработка очень глубокая, это не кавер-версия («Что мы для себя открыли, так это то, что когда артист просто перепевает песню, то это называется „кавер-версия“. Но когда артист начинает изменять её, модифицировать, то после определённого процента изменений это уже называется „производное произведение“ и требует, чтобы новая версия была одобрена автором»), это блюзовый трек. «Там, конечно, есть немного рэпа в лирике, но после чуток фьюжна от ZZ Top, мы имеем просто в хлам блюз-роковую запись» [21]. По словам Гиббонса, гитарное соло — некая дань памяти Лайтнину Хопкинсу [22]. Для записи гитарной партии Гиббонс использовал Gibson SG 1961 года выпуска, проданную ему гитарным коллекционером и экспертом Джорджем Груном. Песня про 25 зажигалок (25 Lighters), в которые мелкие пушеры расфасовывали наркотики, в частности крэк, а название песни буквально переводится как «я должен получить плату» за проданные зажигалки с наркотиком. [23]
« Песня не звучит как хип-хоп, как и следовало ожидать, она трансформирована в грязный, ленивый, тяжёлый грув, хрипящие гитара и голос Билли Гиббонса на первом плане. Просто бриллиант!
»

[24]

Chartreuse (англ. Шартрёз). Началом песни послужила песня Гиллиан Уэлч под названием It’s Too Easy, которую Гиббонс собирался сыграть в его сайд-проекте с группой The Black Keys. Группа начала работу над песней, и с большим трудом за несколько часов сочинила один куплет, затем ещё за несколько — вторую часть, где должно было быть соло, но при этом участники «забыли первую часть». Группа прервалась на несколько часов, и затем вернулась в студию. Гиббонс вспоминал: «Я сказал, вместо того, чтобы снова грузиться этим крепким орешком, Фрэнк, дай мне просто шаффл. Дай мне хороший блюзовый шаффл, техасский бэкбит». Когда он заиграл, а я начал играть гитарные риффы, оживился Дасти. «Это звучит немного похоже на Tush, сказал он. — Я так могу. Какая тональность?». А я сказал: «До-мажор. Давай, вливайся!». Группа записала лишь 90 секунд, но записывавший Гэри Мун увидел большой потенциал, и затем группа дорабатывала песню в последующие дни. Он же придумал название песни, а ZZ Top уже сочинили исходя из этого текст, который был навеян открытием для себя этого напитка во время гастролей во Франции. Гитарное соло (к удивлению Гиббонса оказавшееся к моменту окончательной записи в двух тональностях) также, как и в предыдущей песне, сыграно на Gibson SG. [25]. Большинство обозревателей находят явное сходство этой песни с песней Tush: «открытка, отправленная в прошлое» [26], «сильнейший трек, звучащий как дань к их Tush 1975 года, с небольшими бонусами» [27], «органично сочетающийся с дискографией группы Chartreuse — мясистый трек, подходящий для любого beer-b-que» [28]
« Именно с этого момента мы должны отметить, что всё звучит так, как должна звучать правильная запись ZZ Top. Наполненные фуззом жалящие гитары, ритм-секция, скинувшая цифровые канадалы, звучит живо и свободно, а голос Билли Гиббонса, поистаскавшийся за годы, очень хорош
»

[29]

  • Consumption  — 3:47 (Гиббонс)
Consumption (англ. Приём внутрь). Билли Гиббонс отметил, что на записи песни группа играла вживую, но продюсер и инженеры поработали над песней, в результате чего она приобрела прикольные «старт-стоп» эффекты, но если их выбросить, то в итоге будет «типичный ZZ Top-шаффл». По его словам, корни песни в немалой степени находятся в хите La Grange, при записи использовался Fender Esquire 1954 года выпуска, очень похожий на тот, что использовался при записи La Grange [30]
Over You (англ. Забыть тебя). Этот блюз является плодом сотрудничества Гиббонса со своим другом Томом Хэмбриджем. Песня построена на гитарном арпеджио, исполняемым в соответствии со сменяющимися аккордами, с фортепиано, которое повторяет гитарное арпеджио, но в другом обращении. Гиббонс, с помощью инженеров, сыграл в песне партию фортепиано, записывая по очереди отдельные аккорды. Как сказал Гиббонс, на музыку и слова песни повлиял мрачный вид из окна во время работы на Мемфис, в котором разразился небывалый шторм. «Мы представляли себе потерявшего всё парня, он сидит на скамейке в парке, он потерял свою девушку, никто не парится из-за него, но у него есть ещё присутствие духа отдать себе отчёт в том, что „Это плохо, но я должен с этим справиться“». [31]
  • Heartache in Blue — 4:09 (Гиббонс, Брюс)
Heartache in Blue(англ. Тоска в стиле блюз). Эта песня, называемая Гиббонсом в числе любимых на альбоме, написана и в Нэшвилле в соавторстве с ещё одним своим другом по имени Трей Брюс. Когда они вместе были в студии, Гиббонс предложил «немного пошуметь». То, что планировалось на несколько часов, растянулось на несколько дней, и в результате была записана Heartache in Blue. Губная гармошка была записана с первого дубля сессионным музыкантом (и другом) Гиббонса Джеймсом Харманом. На этой песне Гиббонс играет на гитаре Gretsch Billy-Bo[32]
  • I Don't Wanna Lose, Lose You — 4:20 (Гиббонс, Хэмбридж).
I Don't Wanna Lose, Lose You (англ. Я не хочу тебя потерять). Вторая песня, сочинённая Гиббонсом в соавторстве с Томом Хэмбриджем. На последние две недели записи из Малибу приехал Рик Рубин, но он не хотел включать эту песню в окончательный трек-лист альбома; хотя она ему нравилась, но он считал, что в ней что-то не то. Гиббонс вспоминал, что они проигрывали и проигрывали набросок, а затем ему пришли в голову строки припева. Гиббонс немедленно переписал весь текст песни, и в таком виде она вошла в альбом. По словам Гиббонса, на соло в этой песне его вдохновил разговор с Кит Ричардсом и две песни Start Me Up c альбома The Rolling Stones 1981 года и Take It So Hard c сольного альбома Кита Ричардса 1988 года. [33]
  • Flyin' High — 4:17 (Гиббонс, Остин Хэнкс, Сарди)
Flyin' High (англ. Летая высоко). Самая первая песня из альбома, которая стала доступна для прослушивания, и впервые она прозвучала в космосе, во время полёта космического корабля Союз ТМА-02М к МКС в июне 2011 года. В этом полёте принимал участие Майк Фоссум, друг Дасти Хилла. Когда ему в НАСА разрешили взять на борт iPod, он сказал Хиллу, что хотел бы взять на орбиту что-нибудь новенькое из ZZ Top. У Гиббонса имелся набросок песни, которую он сочинил со своим приятелем Остином Хэнксом; Гиббонс поменял слова припева и группа записала песню. Первая версия песни отличается от версии, вошедшей на альбом. Над альбомной версией работал ещё композитор и продюсер Дэйв Сарди. Кроме того, в распространённых версиях гитарное соло (сыгранное на знаменитой Pearly Gates, гитаре Gibson Les Paul 1959 года) затухает, а в версии, отправленной на орбиту песня резко обрывается, и слушатель слышит разговор двух русских космонавтов. Гиббонс вспоминал, что однажды его спросили, что говорят русские. «Я не говорю по-русски, так что я воспользовался переводчиком, и оказывается один из космонавтов спрашивает другого: „Какого хрена я снял этот шлем?“» [34]
It's Too Easy Mañana (англ. Очень простое завтра). По настоянию Гиббонса группа вернулась к работе над песней It's Too Easy Гиллиан Уэлч, в результате которой неожиданно появилась песня Chartreuse. Группа поменяла несколько слов в песне, и в конечном итоге завершила обработку в своём стиле, но результат их совершенно не удовлетворил, они были более чем уверены, что песня не войдёт в трек-лист. Однако она неожиданно для ZZ Top понравилась Рику Рубину. По словам Гиббонса, окончательно их убедила реакция детей Фрэнка Бирда, которые выпросили послушать альбом, и когда Бирд пытался перекрутить песню, они заявили, что это их любимый трек. [35]
  • Big Shiny Nine — 3:11 (Гиббонс, Харди, Мун)
Big Shiny Nine (англ. Большая блестящая девятка). Очередная песня ZZ Top с явным сексуальным подтекстом. Гиббонс вспоминал «Когда я принёс наброски, Фрэнк и Дасти занервничали. Они заявили: „Ну-ну, мы так-то знаем о чём ты тут плетёшь“. Я ответил: „Не, мы из Техаса. Это о…9-миллиметровом пистолете“». Действительно, по тексту песни «Большая чёрная блестящая девятка» можно отнести и к афроамериканке (а «девятку» очевидно как составную часть позы «69»), так и к девятимиллиметровому пистолету [36]. Например
  • Have a Little Mercy — 3:18 (Гиббонс)
Have a Little Mercy (англ. Прояви немного милосердия). Говоря о песне, Гиббонс сказал, что они хотели сделать Rock Me Baby, известный стандарт Би Би Кинга, однако не хотели ограничиться кавер-версией, а сделать что-то новое. Сначала всё ограничилось новыми аранжировками, затем появилась музыка, и только потом текст. Название песни (и строчка в песне) перекликается с известным хитом Marvin & Johnny 1950-х: Have Mercy, Miss Percy.

Бонусы[править | править вики-текст]

  • Threshold of a Breakdown — 3:29 (Гиббонс, Хэмбридж)
Threshold of a Breakdown (англ. На пороге разрушения)
  • Drive by Lover  — 3:03 (Гиббонс, Ван Уилкс)
Drive by Lover (англ. Дорожная любовница)

Чарты[править | править вики-текст]

Чарт (1997-98) Место
Австрия Austrian Albums Chart[37] 7
Бельгия Belgian Albums Chart (Flanders)[37] 28
Бельгия Belgian Albums Chart (Wallonia)[37] 9
Дания Danish Albums Chart[37] 14
Нидерланды Dutch Albums Chart[37] 46
Финляндия Finnish Albums Chart[37] 4
Франция French Albums Chart[37] 13
Германия German Albums Chart[37] 5
Испания Spanish Albums Chart[37] 83
Норвегия Norwegian Albums Chart[37] 7
Швеция Swedish Albums Chart[37] 11
Швейцария Swiss Albums Chart[37] 4
Великобритания UK Albums Chart[38] 29
Соединённые Штаты Америки US Billboard 200[39] 6

Участники записи[править | править вики-текст]

  • Билли Гиббонс — вокал, гитара, фортепиано
  • Дасти Хилл — бас-гитара, вокал на «Drive By Lover»
  • Фрэнк Бирд — ударные
  • Джеймс Харман — гармоника
  • Дэйв Сарди, Джо Харди — фортепиано, Hammond B3

Примечания[править | править вики-текст]

  1. La Futura. Play.com. Проверено 26 августа 2012. Архивировано из первоисточника 2 ноября 2012.
  2. http://www.allmusic.com/album/la-futura-mw0002411672
  3. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  4. http://www.lowpft.com/ham_rca.txt
  5. http://www.lowpft.com/ham_rca_statesman.txt
  6. http://encore.celebrityaccess.com/?encoreId=52&articleId=19422
  7. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  8. http://www.digitaljournal.com/article/348010
  9. http://www.guitarworld.com/nasa-astronaut-previews-new-zz-top-track-his-way-space-station
  10. http://www.guitarworld.com/zz-top-complete-work-new-album
  11. LA FUTURA ARRIVES THIS SEPTEMBER FROM ZZ TOP. Official ZZ Top Website. Проверено 3 августа 2012. Архивировано из первоисточника 2 ноября 2012.
  12. LA FUTURA ARRIVES THIS SEPTEMBER FROM ZZ TOP. Official ZZ Top Website. Проверено 3 августа 2012.
  13. https://lenta.ru/articles/2012/12/28/chart/
  14. http://www.rollingstone.com/music/albumreviews/la-futura-20120921
  15. http://www.sputnikmusic.com/review/51800/ZZ-Top-La-Futura/
  16. http://www.outlawmagazine.com/2012/09/26/zz-top-album-review-la-futura/
  17. http://www.guitarplanet.eu/album-reviews/zz-top-la-futura.html
  18. http://www.geeksofdoom.com/2012/10/28/music-review-zz-top-la-futura
  19. https://www.theguardian.com/music/2012/sep/06/zz-top-la-futura-review
  20. http://cocatalog.loc.gov/cgi-bin/Pwebrecon.cgi?Search_Arg=25+Lighters&Search_Code=TALL&PID=nlJw1WWkbSRWumhvSleR3DvRhdib-R&SEQ=20170418035416&CNT=25&HIST=1
  21. http://bluesrockreview.com/2012/09/zz-top-la-futura-review.html
  22. http://bravewords.com/news/zz-tops-billy-gibbons-yes-i-gotsta-get-paid-is-based-on-a-rap-song-from-the-1990s-called-25-lighters
  23. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  24. https://www.theguardian.com/music/2012/sep/06/zz-top-la-futura-review
  25. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  26. http://offthetracks.co.nz/zz-top-la-futura/
  27. http://bluesrockreview.com/2012/06/zz-top-texicali-review.html
  28. http://www.rollingstone.com/music/news/song-premiere-zz-top-chartreuse-20120604
  29. http://ultimateclassicrock.com/zz-top-la-futura-album-review/?trackback=tsmcli
  30. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  31. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  32. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  33. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  34. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  35. http://www.musicradar.com/news/guitars/interview-billy-gibbons-talks-zz-tops-la-futura-track-by-track-557227
  36. http://www.rocktownhall.com/blogs/zz-tops-la-futura-more-songs-about-guns-drugs-and-loneliness/
  37. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 ZZ Top - La futura - hitparade.ch (нем.). 'Swiss Music Charts'. Hung Medien. Архивировано из первоисточника 12 декабря 2012.
  38. Archive Chart. 'UK Albums Chart'. The Official Charts Company. Архивировано из первоисточника 24 ноября 2012.
  39. La Futura awards. Allmusic. Архивировано из первоисточника 12 декабря 2012.

Ссылки[править | править вики-текст]