Diamond Dogs

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Diamond Dogs
Обложка альбома Дэвида Боуи «Diamond Dogs» (1974)
Студийный альбом Дэвида Боуи
Дата выпуска 24 мая 1974
Записан Olympic Studios и Island Studios, Лондон; Ludolf Studios, Хилверсюм; октябрь 1973 – февраль 1974
Жанр Глэм-рок
Длительность 38:25
Продюсер Дэвид Боуи
Лейбл RCA Records
Rykodisc/EMI переиздание 16 октября 1990;
EMI/Virgin Records переиздание 28 сентября 1999;
EMI/Virgin Records 30th Anniversary Edition, 15 июня 2004
Профессиональные рецензии
Хронология Дэвида Боуи
Pin Ups
(1973)
Diamond Dogs
(1974)
David Live
(1974)
Синглы с Diamond Dogs
  1. «Rebel Rebel»
    Выпущен: 15 февраля 1974
  2. «Diamond Dogs»
    Выпущен: 14 июня 1974

Diamond Dogs — восьмой студийный и второй концептуальный альбом Дэвида Боуи, выпущенный на лейбле RCA Records в 1974 году. Тематически это был союз романа «1984» Джорджа Оруэлла и его собственное видение пост-апокалиптического мира, окрашенное красками глэма. Боуи хотел сделать театральную постановку по книге Оруэлла и начал писать материал после завершения сессий для альбома «Pin Ups», но завещание покойного автора не позволяло продать права на произведение[1]. В итоге весь написанный материал попал на вторую половину альбома «Diamond Dogs», а названия песен свидетельствуют о том, что роман «1984» в значительной степени повлиял на произведение.

Производство и стиль[править | править код]

Хотя альбом был записан и выпущен после «отставки» Зигги Стардаста (состоявшейся в середине 1973 года), и демонстрировал собственный индивидуальный характер в «Halloween Jack» («действительно крутой кот», который жил в распадающемся Городе Голода), многие отмечали, что Зигги был все ещё 'очень жив', что было видно по стрижке Боуи на обложке и глэм-трэшевом стиле первого сингла «Rebel Rebel»[1]. Как и в случае с некоторыми песнями на «Aladdin Sane», влияние группы The Rolling Stones было также очень заметно, особенно в титульном треке[2]. Однако, альбом содержал материал, на которых Боуи шагнул дальше от его более ранних работ. Это продемонстрировала эпическая сюита «Sweet Thing»/«Candidate»/«Sweet Thing (Reprise)», в то время как композиции «Rock 'n' Roll With Me» и «1984» — вдохновленная фильмом «Шафт» со звуком wah-wah гитары, обеспечили предвкушение следующего периода Боуи, «пластикового соула» (англ. «plastic soul»). Оригинальный виниловый альбом закончился сильно вибрирующим рефреном (фактически, петля ленты) — Bruh/bruh/bruh/bruh/bruh, первый слог из «Big Brother», повторяющийся непрерывно.

«Diamond Dogs» был первым альбомом Боуи с 1969 года, на котором не было кого-либо из состава «The Spiders from Mars», (кроме пианиста Майка Гарсона), коллектива, выступавшего с Боуи и способствующего известности Зигги Стардаста. Вместо этого, Герби Флауерс играл на басу, ударные были поделены между Эйнсли Данбаром и Тони Ньюменом. Боуи сделал шаг, который удивил некоторых комментаторов, он сам взял на себя роль лидер гитариста, которую ранее занимал Мик Ронсон, создав то, что критики New Musical Express Рой Карр и Чарльз Шаар Мюррей назвали «колючий, хриплый, полу-любительский звук, который дал альбому львиную долю его характерной атмосферы»[3]. «Diamond Dogs» также стал важной вехой в карьере Боуи, так как воссоединил его с Тони Висконти, который обеспечил струнные аранжировки и помог микшировать альбом на его собственной студии Good Earth Studios в Лондоне, с помощью Trident B-Range консоли. Висконти продолжит совместное продюсирование значительной части материала Боуи до конца десятилетия.

Обложка[править | править код]

На обложке альбома Боуи изображён в виде получеловека-полусобаки, она была написана в гротескном стиле бельгийским художником Гайем Пиллартом, который в том же году создал обложку для альбома группы «Rolling Stones» «It’s Only Rock 'n' Roll». Обложка имела противоречивый характер, поскольку на полном изображении были ясно видны гениталии гибрида. Лишь небольшое количество копий появилось в продаже с оригинальной обложкой в момент выхода альбома. Согласно протоколу цен, издания для коллекционеров Goldmine, эти альбомы имели одни из самых дорогих коллекционных рекордов всех времен, среди предметов коллекционирования, и достигали цен в тысячи долларов США за одну копию. В варианте пластинки 1974 года гениталии были поспешно заретушированы распылителем краски. Хотя оригинальная не цензурированная обложка альбома и другая забракованная обложка, на которой Боуи в шляпе держит за поводок собаку (фотограф - Терри О’Нилл (англ. Terry O’Neill)[4]) были включены в последующие переиздания диска лейблами Rykodisc/EMI.

Полная версия оригинальной обложки альбома

В 2011 году обложка альбома заняла 44-е место в списке лучших обложек альбомов всех времен по версии интернет издания Music Radar.[5]

Выпуск и влияние[править | править код]

Альбом был лебединой песней глэмового стиля Боуи, по данным автора Дэвида Бакли: «это своего рода шаг, который определил его дальнейшую карьеру, Боуи соскочил с корабля глэм-рока как раз вовремя, прежде чем он начал дрейфовать в пустую пародию на самого себя»[1]. На момент выхода альбома Боуи описал «Diamond Dogs» как «очень политизированный альбом. Мой протест … Здесь меня больше, чем во всем, что я делал до сих пор»[6]. Журнал Disc сравнил альбом с The Man Who Sold the World (1970), в то время как Rock and Sounds оба описали это как его «самую внушительную работу… со времен Зигги Стардаста»[6]. Диск достиг #1 в британских чартах и #5 в США (где песня «Rebel Rebel» стала популярной), это была самая высокая позиция Боуи в чартах США на тот момент.

«Diamond Dogs» демонстрировал сырой гитарный стиль и футуристические видения городского хаоса с бандами подростков-мутантов, и, одновременно, борьбой за сохранение себя при становлении жёсткой иерархии, отдающей тоталитаризмом. Провокационные тексты («Мы купим наркотиков и сходим на концерт какой-то группы, / потом прыгнем в реку, держась за руки») (англ. «We’ll buy some drugs and watch a band / And jump in the river holding hands»), были предвестником панк-революции, которая произойдет через несколько лет[7]. Сам Боуи описал заглавную композицию альбома, как: «Все маленькие Джонни Роттены и Сиды Вишесы воочию. И, в моем воображении, там не было никаких транспортных средств, поэтому они все катались на этих роликах с огромными колесами, которые скрипели, потому что они не были нормально смазаны маслом. Так что это были скрипящие банды, катающиеся на роликах, в капюшонах и мехах, с ножами-Боуи. Они были тощие, потому что они мало ели, и все они имели смешные цвета волос. В известном смысле это было предшественником панк-движения». (англ. «All little Johnny Rottens and Sid Viciouses really. And, in my mind, there was no means of transport, so they were all rolling around on these roller-skates with huge wheels on them, and they squeaked because they hadn’t been oiled properly. So there were these gangs of squeaking, roller-skating, vicious hoods, with Bowie knives and furs on, and they were all skinny because they hadn’t eaten enough, and they all had funny-coloured hair. In a way it was a precursor to the punk thing»)[8].

Название альбома и сам образ Алмазных Псов можно считать довольно остроумным ответом Боуи старому другу и сопернику Болану, двумя месяцами ранее выпустившему с группой T.Rex пластинку, пародирующую альбом Дэвида The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Если Марк Болан пел «Мы – Леопарды», то Боуи центральными героями своей антиутопии сделал подростковые банды будущего, которых девушки зовут Псами.

Боуи играл на всех композициях альбома, за исключением «We Are the Dead», в его туре по США 1974 года (записан и выпущен, как David Live). «Rebel Rebel» исполнялась почти в каждом следующем турне Боуи, композиция «Diamond Dogs» фигурировала в турах «Station to Station» (1976) и «Outside» (1995-96), песня «Big Brother/Chant of the Ever Circling Skeletal Family» была включена в список композиций для «Glass Spider Tour» 1987 года.

В начале песни «Diamond Dogs» звучат аплодисменты зрителей, на фоне которых Боуи произносит: «This ain't rock-n-roll. This is genocide!». Они были взяты из концертной записи Рода Стюарта, в середине аплодисментов (11 секунда) отчетливо слышно как тот произносит: «Oh Yeah!» своим хрипловатым голосом[9].

Список композиций[править | править код]

Все песни написаны Дэвидом Боуи.

Первая сторона
Название Длительность
1. «Future Legend» 1:05
2. «Diamond Dogs» 5:56
3. «Sweet Thing» 3:39
4. «Candidate» 2:40
5. «Sweet Thing (reprise)» 2:31
6. «Rebel Rebel» 4:30
Вторая сторона
Название Длительность
1. «Rock 'n' Roll with Me» 4:00
2. «We Are the Dead» 4:58
3. «1984» 3:27
4. «Big Brother» 3:21
5. «Chant of the Ever Circling Skeletal Family» 2:00

Бонус-треки (Rykodisc/EMI 1990)[править | править код]

Все песни написаны Дэвидом Боуи.

  1. «Dodo» (записан в 1973, ранее не издавался) — 2:53
  2. «Candidate» (демоверсия, записана в 1973, ранее не издавалась) — 5:09

Издание на компакт-диске[править | править код]

Diamond Dogs был впервые выпущен на компакт-диске лейблом RCA Records в 1985 году, с цензурированной обложкой. Немецкое (для европейского рынка) и японское (для американского рынка) издания были смикшированы из разных лент и не являются идентичными для каждого региона.

1990 Rykodisc/EMI[править | править код]

Доктор Тоби Маунтин из Northeastern Digital, г. Саутборо, штат Массачусетс[10], произвел ремастеринг оригинального материала Diamond Dogs, для лейбла Rykodisc в 1990 году. Были добавлены два бонус-трека, обложка альбома была оригинальной, не цензурированной.

1999 EMI/Virgin[править | править код]

Питер Мью произвел ремастеринг альбома на студии Abbey Road Studios без бонусного материала, с тем же набором композиций как на компакт-диске 1985 года.

2004 EMI/Virgin[править | править код]

Третий в серии 30th Anniversary 2CD Editions, в это издание выключены — переизданная версия первого диска, на втором диске содержится восемь треков, некоторые из которых были ранее выпущены на компакт-диске в качестве бонус-треков в перевыпуске 1990-92 Rykodisc/EMI.

Бонус CD (2004 EMI/Virgin)[править | править код]

Все песни написаны Дэвидом Боуи, за исключением отмеченных.

  1. «1984/Dodo» (записан в 1973) — 5:29
  2. «Rebel Rebel» (A-Side из сингла «Rebel Rebel», вышедшего в США, 1974) — 3:00
  3. «Dodo» (also known as «You Didn’t Hear It from Me», записан в 1973) — 2:53
  4. «Growin' Up» (Брюс Спрингстин) (записан в 1973) — 2:25
  5. «Alternative Candidate» (демоверсия, записан в 1974) — 5:09
  6. «Diamond Dogs» (K-Tel Best of Bowie edit, 1980) — 4:41
  7. «Candidate» (из фильма Интим, ремикс, 2001) — 2:58
  8. «Rebel Rebel» (2003 mix) — 3:09

Участники записи[править | править код]

Музыканты[править | править код]

Продюсеры[править | править код]

Хит-парады[править | править код]

Альбом[править | править код]

Год Хит-парад Высшая
позиция
1974 Великобритания UK Albums Chart 1
1974 Канада Canadian RPM 100 1
1974 Австралия Australian Kent Report Albums Chart 3
1974 Соединённые Штаты Америки US Billboard Pop Albums 5
1974 Норвегия Norwegian Albums Chart 8

Сингл[править | править код]

Год Сингл Хит-парад Высшая
позиция
1974 «Rebel Rebel» Великобритания UK Singles Chart 5
1974 «Rebel Rebel» Норвегия Norwegian Singles Chart 9
1974 «Rebel Rebel» Канада Canadian RPM 100 Singles Chart 30
1974 «Rebel Rebel» Соединённые Штаты Америки Billboard Pop Singles 64
1974 «Diamond Dogs» Великобритания UK Singles Chart 21

Сертификаты[править | править код]

Организация Статус Дата
RIAA — США Соединённые Штаты Америки Золотой 26 июля 1974

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 3 David Buckley (1999). Strange Fascination — David Bowie: The Definitive Story: pp.210-217
  2. Nicholas Pegg (2000). The Complete David Bowie: p.63
  3. Roy Carr & Charles Shaar Murray (1981). Bowie: An Illustrated Record: p.14
  4. O’Neil, T. (1985) Legends. Viking Adult. ISBN 978-0-670-80933-2
  5. The 50 greatest album covers of all time. Music Radar. Проверено 16 мая 2011. Архивировано 18 августа 2011 года.
  6. 1 2 Nicholas Pegg (2000). Op Cit: pp.289-291
  7. Roy Carr & Charles Shaar Murray (1981). Op Cit: p.64
  8. Nicholas Pegg: The Complete David Bowie, p. 63
  9. Журнал Classic Rock
  10. Northeastern Digital home page. Проверено 26 мая 2008. Архивировано 8 декабря 2007 года.

Ссылки[править | править код]