Фотоувеличение
| Фотоувеличение | |
| Blow-up | |
| Жанр | |
|---|---|
| Режиссёр | |
| Продюсер | |
| Автор сценария |
|
| В главных ролях |
|
| Оператор | |
| Композитор | |
| Кинокомпания |
Bridge Films, Metro-Goldwyn-Mayer |
| Длительность |
111 мин. |
| Бюджет |
1,8 млн. $ |
| Страна | |
| Год | |
| IMDb | |
«Фотоувеличе́ние» (англ. Blow-up) — фильм Микеланджело Антониони по мотивам рассказа Хулио Кортасара «Слюни дьявола». Это первый англоязычный фильм итальянского кинорежиссёра. «Фотоувеличение» был удостоен «золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля 1967 года, а также номинировался на премию «Оскар» за лучшую режиссуру и сценарий.
Содержание |
Сюжет [править]
Фильм начинается с показа утреннего распорядка дня молодого и успешного лондонского фотографа — Томаса (в исполнении Д. Хеммингса). Чтобы убить время, ожидая открытия антикварного магазина, Томас отправляется в близлежащий парк, где делает снимки. Его привлекает одна пара (мужчина и женщина), и он скрытно фотографирует её. Оставшись одна, женщина (в исполнении Ванессы Редгрейв) замечает Томаса и начинает преследовать его, пытаясь отобрать фотоаппарат и требуя вернуть ей плёнку.
Придя домой, Томас проявляет сделанные в парке снимки и, находя некоторые странности, замечает при фотоувеличении, что в кустах за штакетником притаился неизвестный с пистолетом. Вернувшись в парк под вечер, Томас обнаруживает там тело запечатлённого на снимке мужчины: очевидно, он был застрелен сразу после свидания.
Параллельно в фильме разворачивается панорама «свингующего Лондона» 1960-х годов с его гедонистической одержимостью модой, музыкой и молодостью. Недаром рассказ Кортасара был существенно изменён, подчинившись идее Антониони показать тогдашний Лондон, как он представлялся самому режиссёру.
В знаменитой финальной сцене Томас вновь возвращается на место преступления, но тело там уже отсутствует. Он замечает группу мимов, которые беззвучно изображают игру в теннис. Поборов своё недоумение, он включается в игру — и в кадре становится слышен звук теннисного мячика. А вскоре после этого фигура героя исчезает из кадра, как будто её там и не было, — перед зрителем предстаёт пустой зелёный газон.
В ролях [править]
| Актёр | Роль |
|---|---|
| Дэвид Хеммингс | Томас |
| Ванесса Редгрейв | Джейн |
| Джон Касл | Билл |
| Сара Майлз | Патриция |
| Джейн Биркин | Блондинка |
| Хиллз Джиллиан | Брюнетка |
| Питер Боулз | Рон |
| Верушка фон Лендорф | Верушка |
| Шагрен Клод | мим |
Награды и номинации [править]
Награды [править]
Номинации [править]
- 1967 — Премия «Оскар»
- Лучший режиссёр — Микеланджело Антониони
- Лучший сценарий — Микеланджело Антониони, Эдвард Бонд, Тонино Гуэрра
- 1968 — Премия BAFTA
- Лучшая работа художника в британском фильме — Эштон Гортон
- Лучшая операторская работа в британском фильме — Карло Ди Пальма
- Лучший британский фильм — Микеланджело Антониони
- 1967 — Премия «Золотой глобус»
- Лучший англоязычный зарубежный фильм
Камео [править]
В фильме небольшие роли сыграли различные люди, как известные к 1966 году, так и получившие известность позже. Наиболее известное камео исполнила рок-группа The Yardbirds, которая сыграла песню «Stroll On» в ночном клубе ближе к концу фильма. В то время как Кит Рельф поёт, Джимми Пейдж и Джефф Бэк играют на гитарах по обе стороны от него и Криса Дрэя. После того как гитарный усилитель Джеффа Бэка выходит из строя, он начинает крушить его гитарой и затем разбивает гитару в традиции The Who. Изначально, Антониони обратился к Эрику Бёрдону, вокалисту The Animals, с предложением сыграть в этой сцене, но Бёрдон ответил отказом. Антониони хотел снять The Who, так как он был в восторге от привычки Пита Таунсенда разбивать гитару после выступления.[1] Гитарист The in Crowd Стив Хау вспоминает, «Мы пришли на съёмочную площадку и начали подготовку к сцене разбивания гитары. Они даже зашли так далеко, что сделали кучу копий Gibson 175 ... и затем они заменили нас на The Yardbirds, которые были более известны. Вот почему вы видите Джеффа Бэка, разбивающего мою гитару охотнее чем свою!»[2] Антониони также рассматривал кандидатуру американской группы The Velvet Underground (подписанной в то время отделением MGM Records) на участие в этой сцене, но, согласно заявлению гитариста Стерлинга Моррисона, «затраты на доставку всего сценического антуража в Англию оказались для Антониони слишком велики».[3]
В ночном клубе можно заметить скучающего в толпе Майкла Пейлина, в будущем участника комик-группы Монти Пайтон[4], а также будущую журналистку Дженет Стрит-Портер, танцующую в полосатых брюках.[5]
На двери в клуб висит плакат, на котором изображено надгробие с эпитафией «Здесь покоится Боб Дилан, скончавшийся в Роял Альберт-холле 27 мая 1966 года, R.I.P.» [6], являющийся отсылкой к знаменитому концерту Боба Дилана в Британии, данному после его перехода с акустического фолка к электрическому рок-саунду, когда кто-то из аудитории крикнул ему «Иуда!». Однако, это распространённая ошибка, на самом деле этот случай произошёл в Зале свободной торговли в Манчестере за 10 дней до концерта в Лондонском Альберт-холле. Рядом с ним висит плакат с карикатурой на премьер-министра Великобритании Гарольда Вильсона.
Места съёмок [править]
Открывающая фильм сцена с мимами была снята на площади перед зданием журнала The Economist на улице Пикадилли,[7] построенном в рамках проекта «Новый Брутализм» Элисон и Питера Смитсонов в 1959—1964 годах. Сцена в которой бездомные мужчины покидают ночлежку The Spike была снята на Консорт-роуд в районе Пекхэм.[8] Сцены в парке были сняты в парке Марион, расположенном на юго-востоке Лондона в районе Чарльтон.[9] Улица с красными домами, мимо которых проезжает герой Хэммингса расположена на Стокуэлл-роуд[8], а дома и магазины в них принадлежат мотоциклетной компании Pride & Clarke. Сцена, в которой Хэммингс из своей машины замечает таинственную женщину и следует за ней была снята на Риджент-стрит. Он останавливается на Хеддон-стрит[10], на которой позднее был сфотографирован Дэвид Боуи для обложки альбома Ziggy Stardust.[11] Экстерьером студии Хэммингса послужили здания 77 на Поттери-лейн, W11 и 39 на Принцес-плейс, W11. Фотограф Джон Коуэн сдал свою студию, расположенную на Принцес-плейс, дом 39, Антониони в аренду для съёмок как снаружи так и внутри, поэтому показанные в фильме фотографии, висящие на стенах студии на самом деле принадлежат Коуэну[12][13] Экстерьер для сцены вечеринки был снят снаружи здания 100 на Чейн-уолк, в районе Челси. Интерьер же был снят в апартаментах лондонского торговца антиквариатом Кристофера Гиббса.[14]
Использование в поп-культуру [править]
- Фильм оказал влияние на картину Брайана Де Пальмы «Прокол» (1981), с Джоном Траволтой в роли звукорежиссёра, непреднамеренно записавшего убийство в Филадельфийском парке.[15] Английское название «Прокола» (Blow Out) созвучно с «Фотоувеличением» (Blow-up).
- Во время написания сценария к триллеру «Разговор» (1974), также о звукозамиси, Фрэнсис Форд Коппола был под влиянием от «Фотоувеличения». Это он рассказывает в комментарии к DVD-изданию фильма.
- В комедии Мела Брукса «Страх высоты» есть незначительная сюжетная линия, в которой неуклюжий шофёр получает фотографию убийцы (надевшего на лицо латексную маску персонажа Брукса), застрелившего в упок какого-то человека. Он увеличивает фотографию до тех пор, пока не видит настоящего персонажа Брукса, стоящего на экскалаторе на дальнем плане. Технически, шофёр не увеличивает фотографию.
- Фильм Антониони послужил вдохновлением для Болливудского фильма Jaane Bhi Do Yaaron (1983), в котором двое фотографов непреднамеренно засняли убийство бомбейского Муниципального комиссара и обнаружили это после увеличения снимков. Парк, в котором произошло убийство называется «Парк Антониони».[16]
- В фильме Остин Пауэрс: Международный человек-загадка (1997), а также в его сиквеле, Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил (1999) пародируется фотосессия Верушки.
- Ссылку на фильм можно увидеть в фильме «Чарли и шоколадная фабрика» Тима Бертона (2005), в сцене, где двое гомосексуалистов прогуливаются с пуделями перед тем, как Чарли находит деньги.
- В романтической комедии 2007 года Я никогда не буду твоей (2007) есть сцена, в которой герой Пола Рада фотографирует лежащую героиню Мишель Пфайффер сверху-вниз также как герой Хэммингса Верушку.
- В десятом эпизоде третьей серии программы BBC Monarch of the Glen (2000–2005) Молли Макдональд (Сьюзан Хэмпшир) открывает своему мужу Гектору (Ричард Брайерс), что это Антониони был тем, кто хотел её снять в «Фотоувеличении» когда она была лондонской моделью в 60-х.
- Британский певец Сил в оригинальном видеоклипе на «Kiss from a Rose» (1994) воспроизводит сцены из фильма с двумя девушками и фотосессией Верушки.
- Американская певица Amerie взяла фильм за основу для своего клипа «Take Control» (2007).
Интересные факты [править]
| В этом разделе не хватает ссылок на источники информации.
Информация должна быть проверяема, иначе она может быть поставлена под сомнение и удалена.
Вы можете отредактировать эту статью, добавив ссылки на авторитетные источники. Эта отметка установлена 12 мая 2011. |
- Это первый из английских фильмов, в котором была целиком показана обнажённая женская натура.
- В одной из сцен фильма показан фрагмент концерта The Yardbirds, в котором после исполнения песни Stroll On Джеф Бек ломает свою гитару. Это выступление относится к тому непродолжительному периоду в истории группы, когда Бек и Джимми Пейдж играли совместно — Бек покинул группу через несколько месяцев после этого выступления. Первоначально на место The Yardbirds претендовали The Who.
- Для того чтобы пройти цензурные ограничения и выпустить фильм на экраны, Metro-Goldwyn-Mayer создала подставную компанию Premiere Productions, на которую не накладывались ограничения цензоров. Таким образом, фильм вышел без купюр, а Metro-Goldwyn-Mayer удержала все права на него.
- На одной из фотографий бездомных мужчин, снятых Томасом, можно увидеть Хулио Кортасара.
- Роллс-Ройс, на котором Томас ездит в фильме, принадлежал английскому актёру Джимми Савилю и был перекрашен для съёмок из белого в чёрный цвет.
- Антониони не устроил цвет травы в парке Мэрион, и по его указанию она была подкрашена зелёной краской.
- Фотомодель Верушка сыграла в фильме саму себя. Кадр, в котором её фотографирует Хеммингс, стал афишей фильма.
- Антониони во время съемок фильма требовал от художников по костюмам, чтобы они «предугадали» моду на 2 года вперед (то есть год выхода фильма на экраны).
Примечания [править]
- ↑ Platt, John; Dreja, Chris; McCarty, Jim (1983). Yardbirds. Sidgwick and Jackson (London). ISBN 978-0-283-98982-7.
- ↑ Frame, Pete (1993). The Complete Rock Family Trees. Omnibus Press (London; New York City). p. 55. ISBN 978-0-711-90465-1.
- ↑ Bockris, Victor and Malanga, Gerard (1983). Uptight – The Velvet Underground Story. Quill (New York). p. 67. ISBN 978-0-688-03906-6.
- ↑ Antonioni's Blowup Defines Cool. filminfocus.com (18 December 2008). Архивировано из первоисточника 28 апреля 2013. Проверено 25 декабря 2009.
- ↑ Hemmings David Blow-up and other exaggerations. — P. 23.
- ↑ Here lies Bob Dylan Passed Away Royal Albert Hall 27 May 1966 R.I.P.
- ↑ Simon R.H. James London Film Location Guide. — Batsford (London), 2007. — P. 87. — ISBN 978-0-713-49062-6
- ↑ 1 2 James (2007) p. 169.
- ↑ James (2007) p. 181.
- ↑ James (2007) p. 38.
- ↑ "Heddon Street, London" The Ziggy Stardust Companion. Retrieved 25 December 2009.
- ↑ Staff writer (10 September 2006). "On the Trail of the Swinging Sixties – 'Blow-Up', Antonioni's Cult Film, Hit Our Screens 40 Years Ago. Robert Nurden Goes in Search of the Places Used for Filming, from Notting Hill to a Neglected Park in a Little-Known Corner of South-East London". The Independent. Retrieved 21 February 2011.
- ↑ Blow-up: John Hooton's Photography Blog. Retrieved 3 April 2011.
- ↑ The Telegraph, "Magical Memory Tour of London" by Rory Maclean. Retrieved 3 April 2011.
- ↑ Kael Pauline Portrait of the Artist as a Young Gadgeteer // Taking It All In. — Holt, Rinehart and Winston, 1984. — P. 227. — ISBN 0-03-069361-6
- ↑ Sudip, Geetika (7 December 2007). "Of Naseeruddin Shah and Michelangelo Antonioni …". The Hindu. Retrieved 21 February 2011.
Ссылки [править]
- Фотоувеличение (англ.) на сайте Internet Movie Database
- «Фотоувеличение» (англ.) на сайте allrovi

|
|
|
|---|---|
|
Хроника одной любви (1950) • Побеждённые (1953) • Дама без камелий (1953) • Подруги (1955) • Крик (1957) • Приключение (1960) • Ночь (1961) • Затмение (1962) • Красная пустыня (1964) • Фотоувеличение (1966) • Забриски-пойнт (1970) • Чжун Го — Китай (1972) • Профессия: репортёр (1975) • Тайна Обервальда (1981) • Идентификация женщины (1982) • За облаками (1995) |

