Панк-джаз

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Punk jazz
Направление Рок-музыка
Истоки Авангардный джаз, Фри-джаз, Хардкор-панк, Джаз-рок,Ноу-вейв, Панк-рок, Пост-панк
Время и место возникновения середина 70-х США

Панк-джаз (панк-фанк, ноу-уэйв) — музыкальный жанр, который описывает слияние элементов джазовой традиции (особенно фри-джаза и джазового фьюжна 1960-х и 1970-х годов) с инструментальным или концептуальным наследием панк-рока. Группы Naked City, James Chance and the Contortions, Lounge Lizards, Universal Congress Of, Laughing Clowns, Midori являются примерами панк-джазовых исполнителей.

История[править | править код]

1970-е[править | править код]

Певица Патти Смит разработала извилистый, импровизированный стиль панка, образованный благодаря джазу[1]. В Англии саксофонист Лол Коксхилл выступал с панк-актами[2]. Панк-барабанщики, Джет Блэк и Топпер Хидон играли в джазовых группах.

Австралийская панк-сцена середины 1970-х годов также находилась под влиянием джаза. Введение свинговых аранжировок на альбоме группы The Saints Prehistoric Sounds были перенесены в последующую группу Эда Кюппера, Laughing Clowns. Кюппер стремился создать свободную джазовую эстетику, подобную эстетике Sun Ra, Фэроу Сандерса и Джона Колтрейна[3]. Ранние панк-проекты Олли Олсена также черпали вдохновение в свободном джазе, включая Орнетта Коулмана[4]. Группа The Birthday Party включала в себя различные элементы джаза в конце 1970-х годов. Усилия этих австралийских панк-групп были описаны как «пустынный джаз»[5].

1980-е[править | править код]

Джеймс Ченс в Берлине, 1981 год.

В течение 1980-х годов ослабление ортодоксальности, одновременно с пост-панком, привело к новому пониманию джаза.

В Лондоне группа The Pop Group начала смешивать свободный джаз, наряду с даб-регги, в свой бренд панк-рока[6].

Ник Кейв заявил, что песня «We Are All Prostitutes» оказала большое влияние на группу The Birthday Party[7]. Звучание альбома Junkyard было описано одним журналистом как смесь безволновой гитары, фри-джазового сумасшествия и панк-обработанной угловатости музыканта Капитана Бифхарта[8].

В Нью-Йорке примеры этого стиля включают альбом Лидии Ланч, Queen of Siam[9], творчество Джеймса Чанса и The Contortions, которые смешали фанк с фри-джазом и панк-роком, а также Грея и The Lounge Lizards[9]. Кроме того, Билл Ласвелл и его группа Material смешивали фанк, джаз и панк[10], в то время как его вторая группа, Massacre добавляла импровизацию к року[11]. Он был членом американской свободной джазовой группы Last Exit[12] и Pain Killer[13].

Джеймс Блад Ульмер применил гармолодический стиль Коулмена к гитаре и искал связи с ноу-вейв[14]. Группа Bad Brains, широко признанный создатель хардкорного стиля, начала с попытки джазового фьюжна[15]. Гитарист Джо Байза исполнил свою смесь панка и фри-джаза с Saccharine Trust и в Universal Congress of под влиянием творчества саксофониста Альберта Эйлера[16]. Грег Джинн из группы Black Flag включил элементы фри-джаза в свою игру на гитаре, особенно это заметно в альбоме The Process of Weeding Out[17]. Генри Роллинз высоко оценил фри-джаз, выпустив альбомы Мэтью Шиппа на своем лейбле звукозаписи[18] и сотрудничая с Чарльзом Гейлом[19]. На группу Minutemen оказали влияние джаз, фолк и фанк. Майк Уотт из группы говорил о том, что он любит слушать Джона Колтрейна[20].

Голландская анархо-панк группа The Ex также включила в свое творчество элементы фри-джаза, особенно свободную импровизацию, сотрудничая с Ханом Беннинком и другими членами Instant Composers Pool[21].

Греко-американская певица Диаманда Галас подошла к джазовой традиции с тематически и стилистически трансгрессивной точки зрения. Её альбом The Singer — пример панк-джаза, применяемого в вокале и игре на фортепиано. Басист группы Nick Cave and the Bad Seeds, Барри Адамсон записал альбом Moss Side Story, который также применяет панк и нойз-рок-перспективу в оркестровой джазовой традиции[22].

1990-е[править | править код]

Фри-джаз оказал большое влияние на американскую пост-хардкор сцену начала 90-х. Группа Drive Like Jehu позаимствовала соло у Black Flag. Группа The Nation of Ulysses чередовала вокал и трубу, а также сложные песенные структуры их неистовые живые шоу включали как хардкорный панк, так и свободный джаз. Чикагская группа Cap’n Jazz также позаимствовал элементы фри-джаза и гитарные мелодии, сочетая их с хардкор-криками и любительской игрой на тубе. Шведская группа Refused записала альбом под названием The Shape of Punk to Come, где они чередуют маниакальные хардкор-панк номера и более медленные, джазовые песни.

2000—2010[править | править код]

Группа Якудза из Чикаго сравнима с группой Candiria, она сочетает в себе хэви-метал с фри-джазом и психоделией. Хотя итальянской группе Ephel Duath приписывали непреднамеренное воссоздание джазкора на своих альбомах The Painter’S Palette и Pain Necessary to Know, группа отошла от него и сфокусировалась на более эзотерическую форме прогрессивного рока, похожей на музыку Фрэнка Заппы.

Другие музыканты панк-джаза включают Witchkr, 385, the 5th Plateau, Hella, Midori, La Part Maudite, Омара Альфредо Родригеса-Лопеса, Talibam!, Youngblood Brass Band, Aurora Beam и Zu[23]. Gutbucket[24], и King Krule[25].

Примечания[править | править код]

  1. Stephen Thomas Erlewine, Television bio, Allmusic. [Панк-джаз (англ.) на сайте AllMusic] Access date: October 8, 2008.
  2. «Burt MacDonald with Lol Coxhill» LIST.CO.UK Архивная копия от 28 августа 2008 на Wayback Machine, 2008
  3. The Laughing Clowns play at Brisbane's GoMA. Дата обращения: 22 июля 2016.
  4. Michael Hutchence – A tribute from his family, created by his father Kelland Hutchence.. Дата обращения: 22 июля 2016. Архивировано 27 марта 2015 года.
  5. Australian Punk: The Birthday Party. Дата обращения: 3 января 2021. Архивировано 25 апреля 2009 года.
  6. Dave Lang, Perfect Sound Forever, February 1999. [1] Архивировано 20 апреля 1999 года. Access date: November 15, 2008.
  7. jarvizcocker Nick Cave on The Pop Group (1999) (20 июля 2010). Дата обращения: 22 июля 2016. Архивировано 11 апреля 2016 года.
  8. The Birthday Party: Junkyard [PA [Remaster] - Buddha Records - COLB 74465996942 - 744659969423]. Дата обращения: 22 июля 2016. Архивировано 21 апреля 2016 года.
  9. 1 2 Bangs, Lester. «Free Jazz / Punk Rock». Musician Magazine, 1979. [2] Архивная копия от 10 января 2021 на Wayback Machine Access date: July 20, 2008.
  10. Ankeny, Jason Material. AllMusic. Дата обращения: 17 августа 2018. Архивировано 17 августа 2018 года.
  11. Anderson, Rick Killing Time. AllMusic. Дата обращения: 17 августа 2018. Архивировано 17 августа 2018 года.
  12. Dougan, John Last Exit. AllMusic. Дата обращения: 17 августа 2018. Архивировано 17 августа 2018 года.
  13. Huey, Steve Pain Killer. AllMusic. Дата обращения: 17 августа 2018. Архивировано 17 августа 2018 года.
  14. James Blood Ulmer Biography. www.musicianguide.com. Дата обращения: 17 августа 2018. Архивировано 26 мая 2018 года.
  15. Bad Brains. Punknews.org (13 июля 2010). Дата обращения: 15 августа 2012. Архивировано 17 июля 2012 года.
  16. Sharp, Charles Michael. Improvisation, Identity and Tradition: Experimental Music Communities in Los Angeles. — 2008. — P. 224. — ISBN 9781109123777.
  17. www.citizine.net. www.citizine.net. Дата обращения: 15 августа 2012. Архивировано 18 февраля 2012 года.
  18. LOkennedyWEBdesignDOTcom. Matthew Shipp. Matthewshipp.com. Дата обращения: 15 августа 2012. Архивировано 4 марта 2016 года.
  19. Charles Gayle Biography. Musicianguide.com. Дата обращения: 15 августа 2012. Архивировано 2 апреля 2012 года.
  20. Sharp, Charles Michael (2008). Improvisation, Identity and Tradition: Experimental Music Communities in Los Angeles (Ph.D.). Архивировано из оригинала 24 April 2014. Дата обращения 24 April 2014.
  21. Beissenhirtz, Alexander J. Misha Mengelberg and Han Bennink in Berlin (англ.). All About Jazz (11 мая 2006). Дата обращения: 17 августа 2018. Архивировано 1 июля 2013 года.
  22. Garden, Joe. Barry Adamson | Interview (12 августа 1998). Архивировано 6 декабря 2007 года. Дата обращения 3 января 2021.
  23. Stefano Bianchi in Blow Up #150 (Italy), November 1, 2010 [3] Архивная копия от 26 мая 2018 на Wayback Machine"
  24. “Gutbucket Addresses Their Flock”. Pop Matters. Архивировано из оригинала 2017-03-14. Дата обращения January 23, 2014. Используется устаревший параметр |deadlink= (справка)
  25. Brown, August. Review: King Krule's spooky, angry musings at the Fonda (19 декабря 2013). Архивировано 30 декабря 2013 года. Дата обращения 3 января 2021. «Sometimes, his debts to jammy jazz-fusion went on a little long, and some concision in the writing and playing would have sharpened the emotional fangs that these songs have at their core. But who knew the time was so right for a disaffected jazz-punk balladeer in a baggy suit?».