Пуризм (искусство): различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Строка 22: Строка 22:
{{rq|wikify|cleanup|stub}}
{{rq|wikify|cleanup|stub}}


[[Категория:Теории архитектуры]]
[[Категория:Кубизм]]
[[Категория:Модернизм]]
[[Категория:Модернизм]]
[[Категория:Художественные группы]]
[[Категория:Течения и направления в современном искусстве]]

Версия от 14:30, 18 февраля 2020

Карл Эн. Карл-Маркс-Хоф. 1927-29

Пуризм (от фр. purisme, от лат. purus — чистый) — течение в живописи модернизма начала XX века. Провозглашено французскими художниками-живописцами Амедео Озенфаном и Шарлем-Эдуаром Жаннере (будущим архитектором под псевдонимом Ле Корбюзье) в 1918 году в манифесте «После кубизма».

Название "пуризм" художники заимствовали из сочинения Катрмера-де-Кенси "Словарь архитектуры" («Dictionnaire de l’architecture», 1786—1828), в котором пуризм декларируется в качестве творческого метода архитектуры неоклассицизма, свободной от всяческих украшений и излишеств. Термин "пуризм" использовал И.В.Гёте в статье "Античное и современное" (1818). В начале XIX века в Италии возникло эстетическое движение пуризма. В своём манифесте, опубликованном в 1842 году, "пуристы" ссылались на эстетику Гёте[1].

Французские пуристы в своём манифесте призывали к "очищению действительности" от случайностей и несовершенных форм ради создания "идеальных зрительных конструкций", которые должны стать "эквивалентом" мыслимого совершенного мира. Озанфан и Жаннере писали натюрморты, выискивая чистоту линий, силуэтов и неярких гармоничных цветов, тем самым уподобляя живопись графике. Они упрощали и уплощали форму предметов ради создания "чистой архитектоники", основанной на игре линий и рифмованных силуэтов, "очищенных" от случайных, несущественных деталей. Не случайно пуристов сравнивают с близкими им по устремлениям художниками орфизма (Р.Делоне) и группы Пюто (в дальнейшем: "Золотое сечение"), а также неопластицизма П.Мондриана и объединения "Абстракция-Созидание".

К пуристам примкнул Фернан Леже, который в то время увлекался эстетикой техники и эстетизацией машинных форм, По его собственным словам, "новая эстетика" открылась ему на фронте первой мировой войны под Верденом, когда среди огня и дыма, он вдруг увидел ярко сверкающий на солнце ствол артиллерийского орудия. Это впечатление, вспоминал художник, дало мне "больше, чем все музеи мира"[2]. В дальнейшем Леже создал на основе эстетической программы пуризма оригинальный стиль изображения человеческих фигур и предметов из округлых, геометризованных форм, напоминающих "идеальные механизмы". Леже успешно сотрудничал с Ле Корбюзье в оформлении интерьеров новой архитектуры, создавал панно из майолики, выступал с докладами и статьями о современной эстетике машин[3].

Достижения пуристов развивали многие художники-модернисты: Робер и Соня Делоне, Франтишек Купка, Франсис Пикабия. Пуристом называл себя венский архитектор Адольф Лоос, о чём эффектно заявил в своей программной статье "Орнамент и преступление".

Примечания

  1. Власов В. Г.. Пуризм // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VII, 2007. — С. 883—884
  2. Бокье Ж. Фернан Леже. Вступительная статья к каталогу выставки. — М.: Искусство, 1963. — С. 13
  3. Сагалович М.В. По следам Фернана Леже. — М.: Советский художник, 1983

Литература

  • Крючкова В. А. «Кубизм. Орфизм. Пуризм», Москва, 2000.
  • Ле Корбюзье «Архитектура XX века», Москва, 1970.