Echoes (композиция)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Echoes (композиция Pink Floyd)»)
Перейти к: навигация, поиск
Echoes
Исполнитель

Pink Floyd

Альбом

Meddle

Дата выпуска

30 октября 1971 (США)[1],
5 ноября 1971 (Великобритания)[1]

Дата записи

январь — август 1971,
Эбби-Роуд, Лондон,
AIR[en], Лондон,
Морган[en], Лондон

Жанр

прогрессивный рок, психоделический рок

Язык песни

английский

Длительность

23:31 (Meddle)
11:22 + 12:44 (Live at Pompeii)[2]
16:30 (Echoes)

Лейбл

Harvest / EMI (Великобритания)
Harvest / Capitol (США)

Автор

Дэвид Гилмор,
Ник Мейсон,
Роджер Уотерс,
Ричард Райт

Продюсер

Pink Floyd

Трек-лист альбома «Meddle»
Seamus
(5)
Echoes
(6)

«Echoes» (рус. Эхо) — музыкальная композиция британской рок-группы Pink Floyd с альбома 1971 года Meddle. Занимает всю вторую сторону винилового диска (LP) и является шестым, завершающим, треком альбома[3][4][5]. Данная композиция входит в число трёх самых продолжительных у Pink Floyd, незначительно уступая по длительности только «Atom Heart Mother» и «Shine On You Crazy Diamond».

«Echoes» записывалась с января по август 1971 года в лондонских студиях Эбби-Роуд, AIR[en] и Морган[en][1][6]. Записи композиции предшествовало сочинение музыкантами Pink Floyd многочисленных звуковых фрагментов, озаглавленных как «Nothings, parts 1—24» (рус. Ничто, или Небытие, части 1—24), «Son of Nothings» (рус. Сын Небытия) и «Return of the Son of Nothings» (рус. Возвращение сына Небытия), последнее название использовалось во время первых концертных исполнений композиции в 1971 году[7][8][9].

Впервые «Echoes» была сыграна на сцене 22 апреля 1971 года в английском городе Норидж[10]. В 1971—1975 годах композиция являлась одним из основных концертных номеров Pink Floyd. «Echoes» исполнялась на различных музыкальных фестивалях, в числе которых фестиваль классической музыки (фр.) в Монтрё и Веве (Швейцария)[11]. Спустя 12 лет группа сыграла «Echoes» на нескольких концертах турне A Momentary Lapse of Reason в 1987 году[12]. В 2006 году гитарист Pink Floyd Дэвид Гилмор включил «Echoes» в свой сольный концертный тур On an Island[13][14].

Помимо записи на альбоме Meddle «Echoes» была выпущена также на сборнике 2001 года Echoes: The Best of Pink Floyd (в укороченном варианте до 16 с половиной минут)[15], кроме того, концертный вариант этой композиции, разделённый на две части, был включён в музыкальный фильм-концерт 1972 года Live at Pompeii[16]. Музыка «Echoes» в числе прочих композиций Pink Floyd использовалась в балетных постановках французского хореографа Ролана Пёти в 1972—1973 годах (Roland Petit Ballet)[17]. Кавер-версии композиции были созданы и записаны такими исполнителями, как Dream Theater‎, Alien Sex Fiend, Mostly Autumn[en], Banco de Gaia, Дин Уин[en] и другими.

Являясь заглавной композицией альбома Meddle, «Echoes» в значительной степни способствовала тому, что данный альбом поднялся до третьей строчки в хит-параде Великобритании и был продан только в США тиражом более 2 млн экземпляров[18]. Кроме того, по мнению ряда музыкальных критиков, на основе структуры «Echoes» был создан один из самых продаваемых в истории звукозаписи альбом The Dark Side of the Moon[19], именно в этой композиции наметился переход в музыке Pink Floyd от психоделического к прогрессивному стилю[20] и наиболее полно проявился вклад Дэвида Гилмора в сочинение музыки группы[21], а стихи в «Echoes» являются одним из лучших образцов поэзии Pink Floyd[22].

Авторами «Echoes» являются все члены группы[~ 1][3], стихи написаны Роджером Уотерсом. Вокальные партии в композиции исполняют Дэвид Гилмор и Ричард Райт.

История записи[править | править вики-текст]

Во многом при записи альбома Meddle в 1971 году музыканты Pink Floyd применили то же подход, что использовался ими годом ранее при создании альбома Atom Heart Mother. Центральное место (и целую сторону винилового диска) на альбоме 1970 года заняла композиция «Atom Heart Mother», в дополнение к ней на второй стороне диска было записано несколько песен, никак не связанных с заглавным треком[23][24]. Точно так же музыканты группы решили сделать и на альбоме 1971 года — отдать одну сторону диска целиком под основную композицию, а на второй стороне разместить все остальные песни. Новую композицию, центральную на альбоме Meddle, получившую впоследствии название «Echoes», группа Pink Floyd предполагала создать сходной по структуре и длительности с композицией «Atom Heart Mother», состоящей из инструментальных пассажей, импровизаций и различного рода звуковых эффектов. Но в отличие от последней «Echoes» решили записывать без участия приглашённых музыкантов и только на инструментах участников группы[9]. По мнению Ника Мейсона, ударника Pink Floyd, методы и техника создания «Atom Heart Mother», восходящие ещё к временам работы над композицией 1968 года «A Saucerful of Secrets», получили подлинное развитие в записи «Echoes»[25].

Процесс сочинения «Echoes» представлял собой наложение студийной игры на большое число различных мелодий и музыкальных тем[7]. Перед началом записи нового альбома, стартовавшей 4 января 1971 года в студиях EMI[1][26], у группы не было новых песен и музыкальных идей. Для того, чтобы стимулировать и ускорить творческий процесс музыканты стали прибегать к самым разнообразным приёмам и методам. В их числе было сочинение каждым из участников группы музыкальных фрагментов, которые создавались вне всякой связи с тем, чем занимались остальные музыканты: «каждый раз, когда кого-то озаряла какая-нибудь идея, мы ее фиксировали на пленке». В итоге появившиеся музыкальные фрагменты были собраны вместе и озаглавлены как «Nothings, parts 1—24» (рус. Ничто или Небытие, части 1—24)[~ 2][26][27]. На их создание ушло несколько недель студийной работы[8][18]. По словам Ника Мейсона, эти фрагменты были всего лишь рабочими идеями, достаточно далёкими от полноценных песен. После «Nothings, parts 1—24» появились музыкальные фрагменты «Son of Nothings» (рус. Сын Небытия) и «Return of the Son of Nothings» (рус. Возвращение сына Небытия), на основе которых музыканты Pink Floyd продолжили процесс записи «Echoes»[7][28].

Усилитель «Лесли[en]» в прозрачном корпусе
(аудио)
«Echoes. Intro»
«Echoes» (вступление).
Помощь по воспроизведению

Самым ценным из записанных музыкальных фрагментов Ник Мейсон считает звуки, сыгранные на фортепиано и пропущенные через динамик «Лесли[en]», выбранные в качестве вступления к «Echoes». Их сочетание с гитарным проигрышем Дэвида Гилмора дало толчок к дальнейшему построению композиции, производящей «довольно приятное ощущение некой медленно разворачивающейся протяженной конструкции» длительностью более, чем двадцать минут[29].

Необычное звучание ряда музыкальных фрагментов «Echoes» появилось спонтанно в результате студийных экспериментов. Так, была создана случайно аранжировка вступления к «Echoes», звучащая как писк сонара. Такой звуковой эффект возник после того, как Ричард Райт подключил фортепиано к усилителю «Лесли». По словам Дэвида Гилмора, всякий раз, когда клавишник брал определённую ноту, она отзывалась в головах остальных музыкантов группы «странным резонансом…получалось что-то вроде обратной связи»[27]. Воссоздать впоследствии звучание этих нот, особенно конкретного резонанса между фортепиано и «Лесли», при записи в студии не удалось, для альбома был взят фрагмент с одной из демонстрационных плёнок[7][28]. Крики чаек, записанные в середине композиции, появились в результате ошибки технического персонала — педаль wah-wah была подключена неправильно, что создало «огромную стену» фидбэка. Используя это звучание, Дэвид Гилмор сымитировал звуки, издаваемые чайками. Часть композиции, в которой слышен шум ветра, был основан на звуках, воспроизводимых Роджером Уотерсом на бас-гитаре при помощи слайда[30]. Часть студийных экспериментов не была использованы в записи композиции, в частности, проигрывание вокальных фрагментов в обратную сторону[31].

В процессе сочинения «Echoes» её авторы отчасти испытывали на себе влияние рок-музыки 1960—1970-х годов. По признанию Дэвида Гилмора, приглушённые ноты, которые он сыграл на гитаре в сопровождении медленной органной мелодии Ричарда Райта во второй части композиции, были навеяны песней «Good Vibrations» группы The Beach Boys[32].

Основная часть музыкальных идей была зафиксирована на плёнке в студии Abbey Road[~ 3]. В записи идей для новой композиции принимали участие звукоинженеры Джон Лекки и Питер Боун (Peter Bown) (они работали над записью «Echoes» также в AIR Studios)[1][3]. Начиная с мая, Pink Floyd стали периодически использовать Morgan Sound studios в Западном Хэмпстеде (Северный Лондон)[10][6], в этой студии к работе над «Echoes» подключились звукоинженеры Боб Блэк (Rob Black) и Роджер Куэстед(Roger Quested)[3]. 19 июля музыканты перебрались с Abbey Road в Morgan Sound, чтобы продолжить работу над Meddle, в том числе и для того, чтобы произвести окончательное микширование трека «Echoes»[1]. Часть записи «Echoes» проходила в студии Джорджа Мартина — AIR Studios на Оксфорд-Стрит в лондонском Уэст-Энде в июле, где Pink Floyd впервые стали использовать 16-дорожечные магнитофоны (треки альбома Atom Heart Mother были записаны на 8 дорожках)[33][24][11]. Одним из технических новшеств, использованных при записи «Echoes», была также возможность комплектовать музыку, используя затухания на микшерском пульте[25]. 27 августа 1971 года в AIR Studios было завершено микширование композиции, 17 октября для прессы была исполнена квадрофоническая запись «Echoes» (впоследствии неизданная), 30 октября в США и 5 ноября в Великобритании был выпущен альбом Meddle с записью «Echoes»[26][34].

Довольно продолжительный процесс записи «Echoes» объясняется тем, что группа часто была вынуждена покидать студию из-за гастрольных поездок как по Великобритании, так и по другим странам Европы, а также по Австралии и США. Кроме того, к маю 1971 года группа подготовила к изданию сборник Relics, в очередной раз отвлекаясь от записи нового альбома[35][36].

Относительно кажущегося «довольно странным» выбора размещения «Echoes» на второй, а не на первой стороне альбома, Ник Мейсон заметил, что Pink Floyd всё ещё продолжали думать, что в начале альбома лучше всего разместить что-либо лучше всего подходящее для проигрывания на радио. Не исключено, что сохранению такого мнения способствовало влияние позиции представителей фирм грамзаписи. Длительность же «Echoes», по словам Ника Мейсона, ограничили возможности записи на одну сторону винилового диска[37].

В отличие от записи «Atom Heart Mother» процесс записи «Echoes» был намного более осмысленным и управляемым[25]. Вообще, работа над композициями альбома Meddle, и в частности над «Echoes», впервые со времён A Saucerful of Secrets представила группу Pink Floyd как единое целое в студии, Ник Мейсон признался, что работа над Meddle принесла группе «несказанное удовольствие»[6].

Авторство[править | править вики-текст]

(аудио)
«Echoes. Organ»
Соло на органе в исполнении Ричарда Райта, характерное для раннего творчества группы
Pink Floyd.
Помощь по воспроизведению

Согласно информации, помещённой на наклейке диска Meddle, авторами композиции «Echoes» являются все четверо участников группы — Дэвид Гилмор, Ник Мейсон, Роджер Уотерс и Ричард Райт[38].

По утверждению Николаса Шэффнера, автора книги «Блюдце, полное чудес. Одиссея Pink Floyd», основная часть музыкальных идей «Echoes» принадлежит Дэвиду Гилмору и Ричарду Райту (в числе прочего клавишник также аранжировал вокальные партии), в построении же единого целого, в гармоничном объединении множества разрозненных музыкальных частей композиции заслуга принадлежит Роджеру Уотерсу и Нику Мейсону[27].

Относительно авторства композиции Ричард Райт высказался в интервью, опубликованном в журнале Mojo в 2008 году[30]:

— Кто написал Echoes?
— Я?!
— Это было вашей идеей?
— Да, вся партия клавишных в начале и структура аккордов для песни мои, поэтому мой вклад в сочинении музыки весомый. Но, конечно же, авторами композиции являются и другие люди. Естественно, что Роджер написал стихи. Для большого числа песен Роджер сочинял стихи, а Дэвид и я сочиняли музыку. Не для всех, но для многих. [Роджер] тоже приносил свои песни в студию. В частности, песню Money.

Автор лирики «Echoes» — Роджер Уотерс. Первоначально текст композиции был связан с космосом, но в записанной на альбоме окончательной версии «Echoes» её поэзия была изменена[7]. Роджер Уотерс посчитал правильным отразить в тексте «внутренний мир» человека и избежать каких-либо упоминаний о космосе, характерных для лирики некоторых ранних песен Pink Floyd: он намеревался «спуститься с небес на землю, меньше внимания уделять полётам фантазии и больше — тому, что волнует нас самих как обычных людей»[39]. В результате чего первая строка первого куплета «Planets singing face to face…» («Поют планеты, обернувшись друг к другу…»)[~ 4][40][41] изменилась на «Overhead the albatross…» («Над головою альбатрос…»). Композиция «Echoes» с ранней версией стихов, исполненная на концертах, записана на нескольких неофициально изданных альбомах (бутлегах)[26].

В фильме 2003 года Classic Albums: Pink Floyd – The Making of The Dark Side of the Moon Роджер Уотерс, рассказывая об «Echoes», объясняет смысл текста композиции следующим образом:

Вторая сторона [альбома Meddle] — то, ради чего всё это писалось. Это песня о людях. Это зарождение того самого сочувствия: два незнакомца встретились на дороге, а потом оказывается, что герои видят самого себя. Эта тема развивается на протяжении всей песни. И за этим следует всплеск чувств.

Название[править | править вики-текст]

Настоящее название композиции «Echoes» появилось не сразу, ему предшествовали другие варианты, их смена связывается с этапами создания композиции от сочинения и процесса записи до первых исполнений на концертах и выхода записи на альбоме. В начале студийной работы над «Echoes» композиции, представлявшей собой набор различных музыкальных фрагментов, было дано рабочее название «Nothing, parts 1—24», впоследствии в процессе записи названия некоторых частей менялись, развивая тему первоначального заглавия: «Son of Nothing» (рус. Сын Небытия), «Return of the Son of Nothing» (рус. Возвращение сына Небытия) и т. п.[7] «Return of the Son of Nothings», кроме того стало рабочим названием нового альбома[28]. В процессе записи Meddle музыканты Pink Floyd решили поступить так же, как и во время работы над «Atom Heart Mother», когда заглавная композиция исполнялась на концертах до её официального издания. Они стали исполнять «Echoes» на концертах задолго до её записи и выпуска на альбоме. Первоначальным названием композиции стало название одной из групп музыкальных фрагментов, записанных во время работы в студии — «Return of the Son of Nothing», именно так Pink Floyd стали объявлять её в период первых концертных исполнений со времени премьеры в апреле 1971 года[10]. Первоначальное концертное название «Return of the Son of Nothing» было заменено на «Echoes» только в августе 1971 года[27][26].

Одним из странных развлечений Роджера Уотерса на концертах Pink Floyd начала 1970-х годов было объявление композиции «Echoes» под такими названиями, как «Смотря через дырки колготок на деревянную ногу бабули» («Looking Through the Knothole in Granny’s Wooden Leg») (на концерте в Бёблингене (Германия) 15 ноября 1972 года) (под таким названием композиция представлена на неофициально изданном CD «The Return of the Sons of Nothing»[42]), как «Марш подрывников плотин» («The March of the Dambusters») (на концерте во Франкфурте 16 ноября 1972 года)[26], как «Мы выиграли дважды» («We Won the Double») (после победы футбольного клуба «Арсенал» в чемпионате и завоевания кубка Англии в 1971 году)[41], и другими подобными названиями, никак не связанными с лирикой композиции[43][44].

История концертных исполнений[править | править вики-текст]

1970-е годы[править | править вики-текст]

Премьера композиции «Echoes» состоялась 22 апреля 1971 года в английском городе Норвич в Norwich Lads Club. До начала турне по Японии, состоявшегося в августе этого же года, данный концертный номер носил предварительное название «Return of the Son of Nothing». 7 мая композиция была представлена в концертном зале Ланкастерского университета, в число элементов светового шоу были включены слайды астронавтов, высадившихся на Луну, концерт посетил Рон Гизин, соавтор композиции Pink Floyd «Atom Heart Mother»[10]. 15 мая 1971 года композиция была исполнена во время трёхчасового выступления группы на шоу Garden Party («Вечеринка в саду») в районе Chrystal Palace в Южном Лондоне[45][36]. Концерт проходил днём в послеобеденное время на открытой площадке, поэтому группе пришлось отказаться от световых эффектов, обычно сопровождавших сценические представления Pink Floyd. Их отсутствие частично было компенсировано огненным фейерверком и появившимся во время концерта из-под воды на поверхности небольшого озера, отделявшего сцену от первых зрительских рядов, пятнадцатиметрового надувного осьминога[9][46][47]. Начиная с 4 июня «Echoes» исполнялась во время гастролей по городам Западной Германии и Италии[48]. После Европейского турне группа выступила в течение двух вечеров (6 и 7 августа) на фестивале Hakone Aphrodite (Hakone Open Air Festival) в Хаконе (Япония). Впервые композиция была объявлена под названием «Echoes»[49]. 18 сентября «Echoes» была исполнена на фестивале классической музыки («Festival de Musique Classique») в Монтрё (Швейцария)[50][11]. Для программы «In concert» BBC Pink Floyd исполняли «Echoes» в числе прочих композиций 30 сентября 1971 года[51] (позднее запись «Echoes» для этой же программы состоялась в 1974 году)[43].

Орган Hammond, на котором Ричард Райт играл во время съёмок концерта Live at Pompeii, открываемого и завершаемого двумя частями композиции «Echoes»[52][53]

Наиболее известным исполнением «Echoes» является запись с концерта без зрителей в амфитеатре римского города Помпеи, снятая режиссёром Адрианом Мабеном[54]. Съёмки фильма Live at Pompeii проходили с 4 по 7 октября 1971 года[1][50][55]. В фильме композиция разделена на две части: первую, длительностью около 11 с половиной минут, открывающую концерт, и вторую, длительностью около 12 с половиной минут, завершающую концерт. Кадры выступления группы в пустом амфитеатре чередуются с кадрами склонов вулкана, грязевых кратеров и фумарол в Поццуоли, среди которых прогуливались музыканты, а также с кадрами улиц с полуразрушенными домами и колоннами в Помпеи, с кадрами барельефов, статуй и т. д.[56][57] Премьера данного музыкального фильма состоялась в 1972 году, позднее, в 1974 году была отснята новая версия, включавшая интервью с музыкантами и кадры записи музыки в студии, в 2003 году вышла режиссёрская версия фильма, дополненная рядом новых кадров, в числе которых запись в студии вокальных партий и гитарного соло из «Echoes».

«Echoes» была одним из основных концертных номеров во время североамериканского тура в октябре и ноябре 1971 года (концертный тур Meddle), нередко композиция исполнялась группой на бис[1][58]. С 1972 года основной частью концертного репертуара Pink Floyd становится сюита Dark Side of the Moon, тем не менее, «Echoes» продолжает оставаться в числе наиболее часто исполняемых на гастролях композиций. Одним из известных выступлений группы в 1972 году была премьера Dark Side of the Moon в концертном зале Brighton Dome[en] (Брайтон), во втором отделении концерта среди прочих композиций Pink Floyd была исполнена «Echoes»[59][60].

«Echoes» в числе прочих композиций Pink Floyd была исполнена на постановках балета французского хореографа Ролана Пёти. Группа выступала вместе с балетной труппой в Марселе в ноябре 1972 года[59] и в Париже в январе и феврале 1973 года[61]. Хореографическая постановка в трёх актах Roland Petit Ballet включала часть Pink Floyd Ballet, в которую помимо «Echoes» также входили композиции «One of These Days», «Careful With That Axe, Eugene» и «Obscured by Clouds» — «When You’re In»[17][62]. Позднее балет ставился ещё несколько раз, но уже под фонограмму без участия Pink Floyd[63]. Полностью балетная постановка, снятая на репетициях, была показана по телевидению всего лишь один раз спустя пять лет 19 декабря в 1977 года в программе длительностью 38 минут под названием Pink Floyd Ballet на канале ORTF 2[64].

Один из концертов тура Dark Side of the Moon в Earls Court (Лондон) 18 мая 1973 года, на котором Pink Floyd исполняли «Echoes»[65]

В марте и июне 1973 года во время очередных североамериканских турне Pink Floyd чаще всего играют «Echoes» в первом отделении концерта (иногда первым номером), а сюита Dark Side of the Moon исполняется в завершающей части представления (во время гастролей 1972 года в первом отделении концерта играли Dark Side of the Moon, а «Echoes», как правило, ближе к финалу)[66][67].

Как и остальные концертные номера Pink Floyd, «Echoes», исполняемая на сцене, значительно отличалась от альбомной версии. На концертах те или иные части композиции сокращались или, напротив, удлинялись, изменялись мелодии, аранжировка и т. п. Так, в поздний период концертного исполнения «Echoes» в 1974 и 1975 годах в композицию включался музыкальный фрагмент, сыгранный на саксофоне Диком Пэрри[en], в некоторых частях «Echoes» также использовался женский вокализ в исполнении Ванетты Филдз[en] и Карлены Уильямс (Carlena Williams)[68]. В таком виде композиция была сыграна, в частности, на стадионе Wembley в ноябре 1974 года. Нехарактерное для музыки Pink Floyd 1971 года (года создания «Echoes») участие в записи бэк-вокалисток и саксофониста, отмечается позднее во время работы над альбомом Dark Side of the Moon в 1973 году. В последний раз в 1970-х годах композиция была исполнена на фестивале в Небуорте (Хартфордшир) 5 июля 1975 года[69].

По утверждению Энди Маббетта (Andy Mabbett), редактора журнала The Amazing Pudding и автора ряда книг о Pink Floyd, средняя часть композиции «Echoes» периодически использовалась во время концертных исполнений «Embryo»[43].

1980-е годы[править | править вики-текст]

«Echoes» исполнялась на открытии концертов в начале турне A Momentary Lapse of Reason 1987 года, но после нескольких выступлений музыканты решили больше не включать её в число концертных номеров, первой композицией концертов стала «Shine On You Crazy Diamond»[43][12]. Ник Мейсон объяснял это тем, что часть музыкального материала группы можно рассматривать как «совсем раннюю», это отражено в первую очередь в текстах той или иной композиции. Несмотря на то, что «Echoes» хорошо принималась публикой, Дэвид Гилмор чувствовал себя «не совсем комфортно, распевая о солнечном свете и альбатросе…получался…небольшой перебор»[70]. Сам Дэвид Гилмор объяснял «неестественное» звучание композиции, не соответствующее оригиналу, тем, что молодые музыканты, участвовавшие в турне Pink Floyd 1987 года, были достаточно хорошо технически подготовленными и просто не смогли сыграть так непрофессионально, как это делала группа Pink Floyd в 1970-е годы[71].

2000-е и 2010-е годы[править | править вики-текст]

Один из концертов тура On an Island в Мюнхене 29 июля 2006 года, на котором Дэвид Гилмор и его гастрольная группа при участии Ричарда Райта исполняли «Echoes»

«Echoes» была включена Дэвидом Гилмором в программу его концертного тура, проведённого в поддержку альбома On an Island (On an Island tour 2006 года), видеозапись «Echoes» с этого тура вошла на изданный в 2007 году DVD Remember That Night (концерт в «Royal Albert Hall» в Лондоне в мае 2006 года)[13][72] и в альбом «Live in Gdańsk» 2008 года (аудиозапись — на втором CD стандартного издания, длительность: 25:26; видеоверсия — на концертном DVD издания из трёх дисков; на DVD в издании из четырёх дисков в акустической версии, длительность: 6:51 (Live from Abbey Road, финальная часть композиции), а также на четвёртом диске (LP 4) винилового издания). Как на концерте в «Royal Albert Hall», так и в Гданьске и на акустическом концерте на Эбби-Роуд, вместе с Дэвидом Гилмором играл Ричард Райт[14][73].

Silk-film.png Внешние видеофайлы
Silk-film.png Echoes. Live in Canada 2012. The Australian Pink Floyd Show
на YouTube

Кроме того, в 2000-е и 2010-е годы композиция «Echoes» в той или иной версии была одним из концертных номеров таких исполнителей, как Mostly Autumn[en][74],Dream Theater[75], Дин Уин[en][76] и других.

В настоящее время «Echoes» исполняется на концертах ряда трибьют-групп Pink Floyd, таких, как австралийская Australian Pink Floyd Show[en][77], американские The Machine[en][78] The Pink Floyd Experience[79], английские Brit Floyd[80], Think Floyd[81], UK Pink Floyd Experience (UKPFE)[82] и The Pink Floyd Show UK[83], испанская Pink Tones[84], германская Echoes[85] и других.

Концертные записи «Echoes» изданы группой The Machine на двойном концертном альбоме Two Nights At The Keswick в 2010 году[86], группой Think Floyd на CD Think Floyd Live at Pompeii в 2012 году[87], группой Australian Pink Floyd Show на DVD Eclipsed By The Moon — Live In Germany в 2013 году[88], группой The Pink Floyd Show UK на одноимённом двойном альбоме в 2013 году[89] и т. д.

Признание и отзывы[править | править вики-текст]

Композиция «Echoes» не выпускалась в формате сингла[~ 5][90], а её длительность была препятствием для трансляции в эфире музыкальных FM-радиостанций[91], поэтому «Echoes» никогда не включали в музыкальные хит-парады. Тем не менее, являясь центральной композицией альбома Meddle, «Echoes» сыграла решающую роль в том, что этот диск достиг третьего места в чарте Великобритании[92] и был продан только в США в количестве более 2 млн экземпляров[18] (в 1973 году Meddle стал золотым, а к 1994 году стал дважды платиновым)[93]. По мнению Николаса Шэффнера[en], Meddle стал первым «основательным» и «представительным» альбомом Pink Floyd, созданным группой после ухода Сида Барретта. Meddle определил дальнейшее направление развития творчества группы, именно музыкальная структура «Echoes» легла в основу целого альбома Pink Floyd (Dark Side of the Moon), попавшего в историю рок-музыки как установивший рекорд по длительности пребывания в хит-парадах[19][94][95]. О прямой связи «Echoes» и последующего альбома группы упоминает и Уильям Руллман (William Ruhlmann) в обзоре композиции на сайте Allmusic. По его мнению, вокальные гармонии альбома Dark Side of the Moon ведут своё происхождение от вокальных партий Дэвида Гилмора и Ричарда Райта в «Echoes»[18]. Билл Шапиро[en] отметил, что музыкальной атмосфере, созданной в «Echoes», не хватило слаженности и чёткости структуры, в совершенстве же эта атмосфера была реализована на Dark Side of the Moon (Rock & Roll Review: A Guide to Good Rock on CD, 1991)[96]. Важным представлялся также постоянно растущий вклад Дэвида Гилмора в сочинение музыки, его влияние на мелодическую сторону творчества Pink Floyd, наиболее полно проявившееся к тому времени в записи альбома Meddle и его основной части — композиции «Echoes»[20][21][97].

Сразу после выхода Meddle в отношении альбома, и композиции «Echoes», в частности, высказывались самые полярные точки зрения. Одна часть музыкальных критиков оценила новую работу Pink Floyd положительно, так, например, New Musical Express охарактеризовала «Echoes» как «наивысшую точку, к которой стремились Флойд», а Meddle — как «исключительно хороший альбом». Другая часть критиков встретила Meddle с непониманием, в частности, Майкл Уоттс из Melody Maker назвал альбом «саундтрэком к несуществующему фильму»[98], а в статье, опубликованной в Rolling Stone, новый релиз был отмечен, как «убийца Флойд от начала до конца»[99]:

«Echoes», 23-минутная аудиофеерия Pink Floyd, что занимает всю вторую сторону, повторяет в новых музыкальных рамках некоторые из старых тем и мелодических линий, характерных для предыдущих альбомов. Всё это плюс фанковый фрагмент ритм-секции с органом и потрясающее соло Гилмора прибавляется к прекрасной продолжительной электронной прогулке. Meddle является убийцей Floyd от начала до конца.

Рок-критик Ленни Кэй (Lanny Kaye) отметил, что в «Echoes» представлены, характерные для классической манеры Pink Floyd, размеры на четыре четверти в темпе «slow»[27]:

Каждый фрагмент соответствовал следующему за ним и плавно перетекал в другой, благодаря нескончаемому потоку тем и мотивов. Временами на поверхности показывалось то, что можно принять за обычную песню, но ее тут же накрывали волны и уносили с собой.

Эд Келлехер (Ed Kelleher) в статье, опубликованной журналом Circus (1972), назвал «Echoes» «симфонической поэмой» («a tone poem»), а вокальный дуэт Ричарда Райта и Дэвида Гилмора из этой композиции «превосходным» («the duets between Rick and David are superlative»)[96]:

Всё поднимается и падает на продолжительной музыкальной волне, словно неустанный и успокаивающий тихоокеанский прилив. Это ещё один шедевр шедевральной группы.

Стив Петерсон (Steve Peterson) в издании Hit Parader[en] 1973 года отметил исключительно прекрасное звучание органа[96].

В обзоре Meddle на сайте американского музыкального критика Роберта Кристгау по отношению к «Echoes» употребляется такое метафорическое сравнение, как «„Echoes“ движется 23:21 „Через Вселенную“ с вневременной безмятежностью межзвёздного ускорения…» («„Echoes“ moves through 23:21 of „Across the Universe“ cop with the timeless calm of interstellar overdrive…»), в котором отмечены отсылки к песне The Beatles «Across the Universe» и ранней композиции Pink Floyd «Interstellar Overdrive». Альбом Meddle получает оценку «компетентной или мягко говоря интересной записи, содержащей, по крайней мере, три достойных композиции», и наряду с альбомом The Wall среди записей Pink Floyd уступает только The Dark Side of the Moon, Animals и получившей наивысшую оценку Wish You Were Here[100].

Для Pink Floyd «Echoes» стал той, композицией, в которой наметился переход от психоделической музыки к прогрессивной[95]. Смену музыкального направления группы подчёркивают ряд критиков, характеризуя её как с положительной, так и с отрицательной стороны. Так, например, в критическом обзоре альбома Meddle на сайте BBC Music «Echoes» приводится как яркий пример композиций прогрессивного рока[22]. Музыкальный критик и автор книги «Pink Floyd: Behind the Wall» Хью Филдер (Hugh Fielder) в обзоре музыки группы на страницах журнала Classic Rock отметил, что «Echoes» «определяет характер альбома» Meddle, который в свою очередь «будучи первым „настоящим“ флойдовским альбомом…ликвидирует остатки психоделии и знаменует вступление в самое плодотворное для группы десятилетие», именно в двух лучших треках альбома «One of These Days» и «Echoes» «обозначается новое направление группы»[20]. В то же время итальянский музыкальный критик Пьеро Скаруффи[en] назвал сюиту «Echoes» «…стерилизованным в состоянии наркоза спейс-роком „Interstellar Overdrive“» («…sterilized and anesthetized the space-rock of Interstellar Overdrive»), менее экспериментальной, чем «Atom Heart Mother». В период выпуска альбома Meddle, по его словам, Pink Floyd изменил «букве и духу психоделической музыки». «Echoes», согласно П. Скаруффи, представлял «очищенную трансцендентную стагнацию, смешавшую в себе различные музыкальные стили и приёмы из ранних альбомов…» («distilled the transcendent stagnation of a medley of musical styles…»)[101].

Особо отмечается критиками лирика Роджера Уотерса в «Echoes», так, BBC Music называет её одним из лучших образцов поэзии Pink Floyd[22]. Николас Шэффнер считает, что именно в текстах композиции «Echoes» впервые появляются размытые и тайные наметки «темы отчуждения», которые станут характерной чертой поэзии Роджера Уотерса на всех последующих работах группы[40].

«Echoes» стала одной из значимых композиций Pink Floyd, что отразилось в регулярном использовании трека на концертах группы и сольных концертах музыкантов, а также включение в сборники лучших песен группы, в частности, «Echoes» было выбрано в качестве названия для издания собрания лучших песен Pink Floyd, выпущенного в 2001 году: «Echoes: The Best of Pink Floyd». Кроме того, композиция входит в репертуар многочисленных современных трибьют-групп, созданных исключительно для исполнения музыки Pink Floyd. Одна из таких групп взяла название «Echoes»[85].

Среди музыкантов, на которых «Echoes» оказала влияние, отмечаются, в частности, американский исполнитель Дин Уин[en] и его новая группа, которые в феврале 2014 года исполнили «Echoes» на концерте: «Мы выросли на фильме Live at Pompeii и вот, наконец, нам представилась возможность исполнить эту песню [Echoes] должным образом» («We grew up watching [Pink Floyd’s 1972 concert film] ‘Live at Pompeii’ all the time», they explain, «and finally got to execute this song properly»)[76].

«Echoes» нередко включают в хит-парады прогрессивного рока, проводимые теми или иными интернет-сайтами, в частности, в списке «25 лучших песен всех времён в жанре прогрессивного рока» по версии сайта PopMatters композиция занимает 19-е место[102]. На сайте Ultimateclassicrock[en] среди 10 лучших композиций Pink Floyd 1970-х годов «Echoes» поставлена на 3-е место[103].

Участники записи о композиции[править | править вики-текст]

Ричард Райт назвал «Echoes» одной из лучших композиций Pink Floyd[30]:

— …Но я до сих пор думаю, что Echoes является одним из самых восхитительных треков, когда-либо записанных Floyd. Во время тура Дэвида Гилмора [2006 года] все были с этим согласны. Это стало ярчайшим моментом. Я играл ту самую ноту на фортепиано, и всё вокруг взрывалось.
— Что особенного в этой песне?
— Её звучание, сходное с течением. Начиная со вступления, тот плавный переход в невероятный фрагмент шума ветра… Затем тот известный всем звук чайки, сыгранный Дэвидом… Это была чудеснейшая песня во время записи её в студии, и просто фантастическая в исполнении на концертах. Мне очень нравится её играть.
— Вам не кажется, что она слишком меланхолична?
— Да, это так.

В книге «Вдоль и поперёк: Личная история Pink Floyd» Ник Мейсон отметил, что[6]:

…[альбом Meddle] расслабленный, очень свободный, а композиция «Echoes», по-моему, звучит по-прежнему очень здорово.

Процесс записи «Echoes» Ник Мейсон прокомментировал следующим образом[104]:

Специфическая попытка сделать что-либо несколько другими способами.

Роджер Уотерс дал для «Echoes» следующее определение[24]:

Эпическая звуковая поэма.

Обвинение в плагиате[править | править вики-текст]

В 1992 году Роджер Уотерс во время выхода своей сольной работы Amused to Death дал интервью журналу Q, в котором утверждал, что Эндрю Ллойд Уэббер использовал гитарный рифф из композиции «Echoes» в своём мюзикле The Phantom of the Opera в том же размере такта 12/8, с той же структурой и нотами. Тем не менее, в суд по поводу плагиата Уотерс обращаться не стал[44][105].

Ранее Роджер Уотерс саркастично отозвался об Эндрю Ллойде Уэббере в своём творчестве. В песню «It’s a Miracle» из альбома Amused to Death был включён фрагмент, в котором крышка фортепиано ломает «жуткому слащавому маэстро» пальцы[106]: «Ужасная музыка Ллойда Уэббера звучит год за годом… тогда крышка фортепиано падает и ломает его грёбаные пальцы. Это чудо» («Lloyd Webber’s awful stuff runs for years and years and years… Then the piano lid comes down and breaks his fucking fingers. It’s a miracle»).

Кавер-версии[править | править вики-текст]

alt alt alt
Собственные версии «Echoes» исполняет целый ряд известных музыкантов, в их числе (слева направо) Alien Sex Fiend, Dream Theater‎, Дин Уин[en]
  • кавер-версия «Echoes», сокращённая до 7:36 минут, записана группой Alien Sex Fiend на трибьют-альбоме A Saucerful Of Pink. A Tribute To Pink Floyd 1995 года[107];
  • в 2002 году группа The String Quartet записала версию «Echoes» длительностью 6:07 на струнных инструментах (скрипки, виола, виолончель) в рамках их программы String Quartet Tribute to Pink Floyd[108];
  • в 2004 году кавер-версия была записана группой Mostly Autumn[en], играющей прогрессив-фолк; запись длительностью 17:02 минуты сделана с концерта в Стратфорде-на-Эйвоне, на котором группа играла в первом отделении только композиции Pink Floyd; кавер-версия издана в 2014 году на CD Pink Floyd Revisited[74] и на DVD Pink Floyd Revisited[en] в 2005 году[109];
  • кавер-версия под названием «Echoes Pt. 1» была исполнена группой Dream Theater‎ в числе прочих кавер-версий композиций Pink Floyd и издана в 2006 году на альбоме Official Bootleg: Dark Side Of The Moon[75];
  • кавер-версию в стиле эмбиент всей композиции полностью записал британский музыкант Banco de Gaia в 2009 году на альбоме Memories Dreams Reflections[110]; в 2007 году была выпущена сокращённая версия до 8:42 минут на сборнике Backspin: A Six Degrees Ten Year Anniversary Project[111];
Silk-film.png Внешние видеофайлы
Silk-film.png Виктория Ермольева: Playing Pink Floyd. Echoes. Zurich. 19.02.2011
на YouTube
  • кавер-версию вступительной части «Echoes» на фортепиано исполнила в 2011 году пианистка Виктория Ермольева[en][112];
  • в феврале 2014 года на концерте в Нью-Хоупе (Пенсильвания) композицию «Echoes» сыграл Дин Уин[en], бывший участник рок-группы Ween[en]; длительность данной концертной версии составила более, чем 37 минут, на 15 минут продолжительнее оригинала[76].

Видео и кинематограф[править | править вики-текст]

«Echoes» звучит в фильме Crystal Voyager[en], снятом камерой, установленной на сёрфинге. Видеоряд финальной фильма, сопровождающий музыку Pink Floyd, представляет из себя сцены морских волн и подводные съёмки[41][43].

Идея съёмки видео появилась во время короткого турне Pink Floyd по Австралии в 1971 году, в котором музыканты познакомились с сёрфингистом, фотографом и кинорежиссёром Джорджем Гринау[en]. Он показал группе отрывки документального фильма о сёрфингистах «Хрустальный мореплаватель», над которым Джордж Гринау в это время работал. В числе показанных фрагментов были съёмки камерами, укреплёнными на сёрфингистах, движущихся внутри «труб», образуемых высокими волнами. Джордж Гринау получил от Pink Floyd разрешение на использование музыки «Echoes» для его фильма, а группа, в свою очередь, получила разрешение использовать кадры его фильма во время своих концертных представлений. Позднее, в 1994 году режиссёр предложил новый материал, который группа использовала во время исполнения «The Great Gig in the Sky» в турне The Division Bell[113].

Премьера фильма, снятого совместно Джорджем Гринау и режиссёром Дэвидом Элфиком[en] состоялась 5 декабря 1973 года в Сиднее[61][114].

В начале 1990-х годов одно из рекламных агентств безуспешно пыталось получить разрешение на использование музыки из «Echoes» и отрывков фильма Crystal Voyager для рекламы средства для чистки сантехники[43].

Существует ничем не подтверждённое предположение о том, что композиция «Echoes» была написана в качестве альтернативного саундтрека для фильма Стэнли Кубрика «Космическая Одиссея 2001». Данное предположение основано на фиксируемых синхронных изменениях музыки Pink Floyd и кадров одного из эпизодов фильма. По утверждению как исследователей творчества режиссёра, так и исследователей творчества группы, совпадения между музыкой «Echoes» и кадрами фильма «Космическая Одиссея 2001», если и существуют, то являются случайными[44][115]. Подобное совпадение, названное поклонниками группы «Тёмная сторона радуги», было обнаружено позднее при одновременном прослушивании альбома The Dark Side of the Moon и просмотре кинофильма 1939 года «Волшебник из страны Оз»[116].

Издания[править | править вики-текст]

Композиция «Echoes» издавалась на следующих студийных альбомах, концертных альбомах и сборниках группы Pink Floyd[117]:

год альбом лейбл примечание
1971 Meddle Harvest оригинальная запись[3]
1972 Live at Pompeii Universal Home Video концертная видеозапись, разделённая на две части — 11:22 + 12:44[16]
1992 Shine On EMI оригинальная запись в переиздании 7 студийных альбомов
и 5 синглов группы, включая альбом Meddle[118]
2001 Echoes: The Best of Pink Floyd EMI сокращённая версия до 16:30 в сборнике лучших композиций[15]
2003 Classic Albums: Pink Floyd – The Making of The Dark Side of the Moon Eagle Rock Entertainment[en] небольшой фрагмент композиции из фильма Live at Pompeii[119]
2007 Oh, by the Way EMI оригинальная запись в переиздании 14 студийных альбомов группы, включая альбом Meddle[120]
2011 Discovery EMI оригинальная запись в переиздании 14 студийных альбомов группы, включая альбом Meddle[121]

Кроме того, «Echoes» была издана на многочисленных неофициальных записях, включая такие ранние бутлеги, как Return Of The Son Of Nothing[122], Live In Montreux 1971[123], The Last BBC Session 1971[124] и многие другие.

Участники записи[править | править вики-текст]

Примечания[править | править вики-текст]

Комментарии
  1. Помимо композиции «Echoes» коллективному авторству группы на альбоме Meddle принадлежат также композиции «One of These Days» и «Seamus».
  2. Название собрания музыкальных фрагментов «Nothings, parts 1—24» приводится как Энди Маббеттом в издании «Полный путеводитель по музыке Pink Floyd», так и Ником Мейсоном в книге «Вдоль и поперёк: Личная история Pink Floyd». В то же время в книге «Блюдце, полное чудес. Одиссея Pink Floyd» Николаса Шэффнера упоминается «тридцать шесть различных кусков и фрагментов, которые порой были как-то связаны между собой, а порой — нет…». На сайте Pink-Floyd.org подтверждается, что число фрагментов в действительности было 36, несмотря на то, что в названии упоминается число 24.
  3. Фрагменты записи вокальных партий и гитары композиции «Echoes» на Abbey Road показаны в режиссёрской версии фильма Pink Floyd: Live at Pompeii (2003 год).
  4. В книге «Блюдце, полное чудес. Одиссея Pink Floyd» («Saucerful of Secrets. The Pink Floyd Odyssey») Николаса Шэффнера (Nicholas Schaffner) ранний вариант первой строки звучит как «Planets meeting face to face…» («Планеты, встретившись лицом к лицу…»).
  5. Начиная с 1968 года, музыканты Pink Floyd отказались от выпуска синглов и стали ориентироваться только лишь на выпуск альбомов. Группа возобновила издание песен в формате сингла только лишь в 1979 году (по крайней мере, в Великобритании), когда был выпущен «Another Brick in the Wall»
Источники
  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 History. Timeline. 1970s. 1971 (англ.). Pink Floyd. The Official Site. Архивировано из первоисточника 5 сентября 2012. (Проверено 12 ноября 2014)
  2. Pink Floyd. Live At Pompeii (Full Length Version). Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  3. 1 2 3 4 5 Pink Floyd. Meddle. Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  4. Pink Floyd. Meddle. Track Listing (англ.). Allmusic.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  5. Music. Recorded. Discography. Studio albums. Meddle (англ.). Pink Floyd. The Official Site. (Проверено 12 ноября 2014)
  6. 1 2 3 4 Мейсон, 2009, с. 205.
  7. 1 2 3 4 5 6 Маббетт, 1997, с. 65.
  8. 1 2 Мейсон, 2009, с. 199—200.
  9. 1 2 3 Шэффнер, 1998, с. 187—188.
  10. 1 2 3 4 Povey, 2007, с. 142.
  11. 1 2 3 Povey, 2007, с. 148.
  12. 1 2 Povey, 2007, с. 246—247.
  13. 1 2 David Gilmour. Remember That Night. Live at the Royal Albert Hall. Track Listing (англ.). Allmusic.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  14. 1 2 David Gilmour. Live in Gdańsk. Track Listing (англ.). Allmusic.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  15. 1 2 Pink Floyd. Echoes: The Best of Pink Floyd. Track Listing (англ.). Allmusic.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  16. 1 2 Pink Floyd. Live at Pompeii (Director's Cut DVD). Track Listing (англ.). Allmusic.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  17. 1 2 Шэффнер, 1998, с. 183—184.
  18. 1 2 3 4 William Ruhlmann. Pink Floyd. Echoes. Song Review (англ.). Allmusic. (Проверено 12 ноября 2014)
  19. 1 2 Шэффнер, 1998, с. 196—197.
  20. 1 2 3 Classic Rock №11, 2002, с. 62.
  21. 1 2 Шэффнер, 1998, с. 188—189.
  22. 1 2 3 Daryl Easlea. Pink Floyd. Meddle. Review (англ.). BBC Music (2007). (Проверено 12 ноября 2014)
  23. Шэффнер, 1998, с. 181.
  24. 1 2 3 Шэффнер, 1998, с. 190.
  25. 1 2 3 Мейсон, 2009, с. 201.
  26. 1 2 3 4 5 6 Meddle. Echoes (англ.). Echoes Frequently Asked Question (FAQ) List. Version 4.0. Архивировано из первоисточника 4 сентября 2012. (Проверено 12 ноября 2014)
  27. 1 2 3 4 5 Шэффнер, 1998, с. 189.
  28. 1 2 3 Мейсон, 2009, с. 200.
  29. Мейсон, 2009, с. 200—201.
  30. 1 2 3 Paytress, Mark. Stuff. Press. 2008. October. Richard Wright Press: Mojo (November Issue) (англ.) (pdf) P. 83. David Gilmour Official Website. — Интервью Ричарда Райта, опубликованное в журнале Mojo (№181, статья The dream is over...). (Проверено 7 декабря 2013)
  31. Мейсон, 2009, с. 201—202.
  32. Grossberg, Adam. David Gilmour European and US tour 2006. April 7th. Sony studio Z, New York, USA. XM Radio recording session (англ.). Brain Damage — the Pink Floyd & Roger Waters news & info site. (Проверено 12 ноября 2014)
  33. Мейсон, 2009, с. 205—206.
  34. Povey, 2007, с. 150.
  35. Мейсон, 2009, с. 206.
  36. 1 2 Полуяхтов, Галин, 2003, с. 60.
  37. Мейсон, 2009, с. 202.
  38. Pink Floyd. Meddle. Images (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  39. Шэффнер, 1998, с. 197.
  40. 1 2 Шэффнер, 1998, с. 189—190.
  41. 1 2 3 Полуяхтов, Галин, 2003, с. 216.
  42. The Pink Floyd RoIO Database (англ.). — Pink Floyd. The Return of the Sons of Nothing (bootleg). Архивировано из первоисточника 11 сентября 2012. (Проверено 8 февраля 2012)
  43. 1 2 3 4 5 6 Маббетт, 1997, с. 66.
  44. 1 2 3 Pink Floyd. Echoes. Oldies but Goldies. (Проверено 30 марта 2014)
  45. Povey, 2007, с. 142—143.
  46. Сева Новгородцев. Рок-посевы. — М.: СКиТ Интернешнл, 1995. — Т. 1 Классика. — С. 226. — ISBN 5-88775-002-2.
  47. Мейсон, 2009, с. 206—207.
  48. Povey, 2007, с. 144—146.
  49. Povey, Glenn, 2007, с. 147.
  50. 1 2 Brain-Damage.co.uk (англ.). — Concerts 1965-2012. 1971 tour dates / concerts. Архивировано из первоисточника 5 сентября 2012. (Проверено 8 февраля 2012)
  51. Echoes Frequently Asked Question (FAQ) List. Version 4.0 (англ.). — What was played at the BBC shows. Архивировано из первоисточника 4 сентября 2012. (Проверено 8 февраля 2012)
  52. Dossiers pédagogiques. Expositions temporaires du Musée. Pink Floyd Interstellar. Parcours de l'exposition. Meddle (фр.). Médiathèque. (Проверено 12 ноября 2014)
  53. A complete Pink Floyd Interstellar walkthrough (англ.). Pink-floyd.org. (Проверено 12 ноября 2014)
  54. Маббетт, 1997, с. 65—66.
  55. Povey, Glenn, 2007, с. 148.
  56. Шэффнер, 1998, с. 193—194.
  57. Мейсон, 2009, с. 234—236.
  58. Povey, Glenn, 2007, с. 148—151.
  59. 1 2 Pink Floyd. The Official Site (англ.). — History. Timeline. 1970s. 1972. Архивировано из первоисточника 11 сентября 2012. (Проверено 8 февраля 2012)
  60. Povey, Glenn, 2007, с. 169—172.
  61. 1 2 Pink Floyd. The Official Site (англ.). — History. Timeline. 1970s. 1973. Архивировано из первоисточника 11 сентября 2012. (Проверено 8 февраля 2012)
  62. Povey, 2007, с. 159.
  63. Мейсон, 2009, с. 236—239.
  64. Povey, 2007, с. 172.
  65. Povey, Glenn, 2007, с. 175—178.
  66. Povey, Glenn, 2007, с. 173—175.
  67. Povey, Glenn, 2007, с. 178—179.
  68. An Interview With Venetta Fields
  69. Pink Floyd. The Official Site (англ.). — History. Timeline. 1970s. 1975. (Проверено 8 февраля 2012)
  70. Шэффнер, 1998, с. 333.
  71. Мейсон, 2009, с. 384.
  72. David Gilmour. Official Website (англ.). — Music. Remember That Night. Архивировано из первоисточника 4 сентября 2012. (Проверено 7 декабря 2013)
  73. David Gilmour. Official Website (англ.). — Music. Live in Gdańsk. Архивировано из первоисточника 4 сентября 2012. (Проверено 23 ноября 2011)
  74. 1 2 Mostly Autumn. Pink Floyd Revisited. Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  75. 1 2 Dream Theater. Official Bootleg: Dark Side Of The Moon (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  76. 1 2 3 Matthew Wilkening. Hear Dean Ween & Friends Cover Pink Floyd’s ‘Echoes’ in Full (англ.). Ultimateclassicrock.com (February 23, 2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  77. Main page (англ.). The Australian Pink Floyd Show (official website) (2011—2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  78. Main page (англ.). The Machine (official website) (1990—2013). (Проверено 12 ноября 2014)
  79. Main page (англ.). The Pink Floyd Experience (official website). (Проверено 12 ноября 2014)
  80. Main page (англ.). Brit Floyd (official website) (2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  81. Main page (англ.). Think Floyd (official website) (2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  82. Main page (англ.). UK Pink Floyd Experience (official website) (2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  83. Main page (англ.). The Pink Floyd Show UK (official website). (Проверено 12 ноября 2014)
  84. Main page (англ.). Pink Tones (official website) (2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  85. 1 2 Main page (нем.). Echoes (official website) (2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  86. The Machine Perform Pink Floyd. Two Nights At The Keswick, Volume 2. Last.fm. (Проверено 12 ноября 2014)
  87. Official merchandise. Think Floyd Live at Pompei CD (англ.). Think Floyd (official website). (Проверено 12 ноября 2014)
  88. Australian Pink Floyd Show. Eclipsed By The Moon. Live In Germany. DVD (англ.). The Australian Pink Floyd Show (official website). (Проверено 12 ноября 2014)
  89. Pink Floyd Show UK News. The Pink Floyd Show UK. Double Album (англ.). The Pink Floyd Show UK (official website). (Проверено 12 ноября 2014)
  90. Шэффнер, 1998, с. 164.
  91. Шэффнер, 1998, с. 244.
  92. Artists. Pink Floyd. Albums (англ.). The Official UK Charts Company. (Проверено 30 ноября 2011)
  93. Gold-platinum. Pink Floyd (англ.). RIAA. (Проверено 30 ноября 2011)
  94. Шэффнер, 1998, с. 188.
  95. 1 2 Stephen Thomas Erlewine. Pink Floyd. Meddle. Review (англ.). Allmusic (2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  96. 1 2 3 Pink Floyd. Meddle (англ.). Super Seventies Rock Site. (Проверено 12 ноября 2014)
  97. Маббетт, 1997, с. 62.
  98. Шэффнер, 1998, с. 192.
  99. Jean-Charles Costa. Artists. Pink Floyd. Reviews. Meddle (англ.). Rolling Stone (January 6, 1972). (Проверено 5 марта 2013)
  100. Robert Christgau. Pink Floyd. Meddle. Review (англ.). Robert Christgau. (Проверено 12 ноября 2014)
  101. Piero Scaruffi. Piero Scaruffi’s History of Rock Music. 1967—1969. Pink Floyd. Meddle (англ.). Musica (Piero Scaruffi's music review) (1999). (Проверено 12 ноября 2014)
  102. Sean Murphy. The 25 Best Progressive Rock Songs of All Time (англ.). PopMatters (23.05. 2011). Архивировано из первоисточника 11 сентября 2012.
  103. Dave Swanson. Top 10 Pink Floyd Songs Of The ’70s (англ.). Ultimateclassicrock.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  104. Шэффнер, 1998, с. 187.
  105. Interview. Roger Waters Interviews. Q Magazine Nov. 1992 - Thu, 12 Nov 92 Waters Story, 1992 (англ.). Pinkfloydonline.com. — Интервью Роджера Уотерса, опубликованное в журнале Q 12 ноября 1992 года. (Проверено 30 марта 2014)
  106. Полуяхтов, Галин, 2003, с. 38—39.
  107. Various. A Saucerful Of Pink. A Tribute To Pink Floyd. Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  108. Vitamin String Quartet. The String Quartet Tribute to Pink Floyd. Tracklist (англ.). Allmusic.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  109. Mostly Autumn. Pink Floyd Revisited. Track Listing (англ.). Allmusic.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  110. Banco De Gaia. Memories Dreams Reflections. Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  111. Various. Backspin: A Six Degrees Ten Year Anniversary Project. Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  112. Main page (англ.). Viktoriya Yermolyeva (official website) (2008—2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  113. Мейсон, 2009, с. 208—209.
  114. Povey, Glenn, 2007, с. 179.
  115. The Kubrick FAQ
  116. The Pink Floyd/Wizard Of Oz Connection
  117. Pink Floyd. Echoes. Appears On (англ.). Allmusic (2014). (Проверено 12 ноября 2014)
  118. Pink Floyd. Shine On. Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  119. Pink Floyd. Classic Albums: The Making Of Dark Side Of The Moon. Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  120. Pink Floyd. Oh By The Way. Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  121. Pink Floyd. Discovery. Tracklist (англ.). Discogs.com. (Проверено 12 ноября 2014)
  122. Pink Floyd. Return Of The Son Of Nothing. Tracks (англ.). The Pink Floyd RoIO Database. (Проверено 12 ноября 2014)
  123. Pink Floyd. Live In Montreux 1971. Tracks (англ.). The Pink Floyd RoIO Database. (Проверено 12 ноября 2014)
  124. Pink Floyd. The Last BBC Session 1971. Tracks (англ.). The Pink Floyd RoIO Database. (Проверено 12 ноября 2014)

Литература[править | править вики-текст]

  1. Povey, Glenn. Echoes: The Complete History of Pink Floyd. — Mind Head Publishing, 2007. — P. 368. — ISBN 978-0-9554624-0-5.
  2. Маббетт, Энди. Полный путеводитель по музыке Pink Floyd = The Complete Guide to the Music of Pink Floyd. — М.: Евразийский регион, Локид, 1997. — 190 с. — ISBN 5-86217-026-X.
  3. Мейсон, Ник. Вдоль и поперёк: Личная история Pink Floyd = Inside Out: A Personal History of Pink Floyd. — 3-е изд., испр. — СПб.: «Амфора», 2009. — 468 с. — ISBN 978-5-367-00721-3.
  4. Полуяхтов И., Галин А. Pink Floyd. Книга песен (1967—1994). — М., 2003. — Т. I. — 288 с. — ISBN 5-87109-061-3.
  5. Филдер, Хью. Разрушая великую стену // Classic Rock. — 2002. — № 11. — С. 48—63.
  6. Шэффнер, Николас[en]. Блюдце, полное чудес. Одиссея Pink Floyd = Saucerful of Secrets. The Pink Floyd Odyssey. — М.: Издательство Сергея Козлова, 1998. — 365 с. — ISBN 5-901013-01-8.

Ссылки[править | править вики-текст]