Психо

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Психо
Psycho
Psycho poster (1960).jpg
Жанр

триллер / фильм ужасов

Режиссёр

Альфред Хичкок

Продюсер

Альфред Хичкок

Автор
сценария

Джозеф Стефано

В главных
ролях

Энтони Перкинс
Джанет Ли
Вера Майлз

Оператор

Джон Л. Расселл

Композитор

Бернард Херрманн

Кинокомпания

Shamley Productions

Длительность

109 мин

Бюджет

$800 000

Сборы

$40 млн

Страна

СШАFlag of the United States.svg США

Год

1960

Следующий фильм

Психо 2

IMDb

ID 0054215

«Пси́хо», или «Психо́з» (дословный перевод — «Псих»; англ. Psycho) — чёрно-белый психологический триллер Альфреда Хичкока, традиционно причисляемый к вершинам творчества Хичкока и жанра в целом. Вольная экранизация одноимённого романа Роберта Блоха. Это первый за много лет фильм Хичкока, снятый в монохроме. Старые художественные коды американской готики трансформированы режиссёром в новый жанровый сплав, замешанный на психоанализе и близкий скорее к фильму ужасов, чем к классическому триллеру. Атмосферу тревоги и нервозности («саспенса») дополняет саундтрек композитора Бернарда Херрманна. Главные роли сыграли Энтони Перкинс, Джанет Ли и Вера Майлз.

Сюжет[править | править вики-текст]

Молодая женщина Мэрион Крэйн (Джанет Ли) похищает 40 тысяч долларов, которые ей доверил начальник. Она не задумывала это преступление, похищение вышло спонтанно. Мэрион просто хочет уехать из города и начать новую жизнь со своим любовником.

Во время бегства, устав от стресса и вождения автомобиля, она решает свернуть с шоссе и провести ночь в уединённом мотеле, где полиция вряд ли найдёт её. Однако здесь её поджидает более страшное наказание. Мотелем управляет Норман Бейтс (Энтони Перкинс) — юноша, страдающий раздвоением личности: временами в нём оживает его горячо любимая, но уже давно умершая деспотичная мать. Норман испытывает влечение к Мэрион, но его «мать» категорически протестует против чувств сына. «Она» требует от Нормана отстраниться от Мэрион, а получив отказ, решает убить девушку и осуществляет свой замысел в ванной, пока та моется (эта сцена убийства в ванной, сопровождаемая пронзительными звуками, является одной из самых известных сцен в мировом кинематографе).

В это время по следам Мэрион направляется частный детектив Милтон Арбогаст, который раскрывает жуткую тайну Нормана Бейтса, но не успевает донести её до находящихся в смятении любовника Мэрион и её сестры, ибо Норман убивает и Арбогаста, проткнув ему живот. В конце концов, сестре и бывшему любовнику удаётся запутать Нормана и задержать его.

Лишь в этот момент выясняется, что мать Нормана давным-давно умерла, и что владелец мотеля бережно сохранял её иссохший труп, посаженный в кресло в одной из комнат особняка, расположенного недалеко от мотеля.

В ролях[править | править вики-текст]

Упоминаются в титрах:

Не упоминаются в титрах:

  • Пруденс Бирз, Мюриэл Брэдли, Кит Карсон, Джордж Докстэйдер, Харпер Флаэрти, Маргарет Фуррер, Майра Джонс, Ли Касс, Лиллиан О’Мэйли, Фред Швайвиллер — статисты
  • Флетчер Аллен — полицейский на стремянке
  • Фрэнсис Де Сэйлз — офицер
  • Джордж Элдридж — шеф Джэймс Митчелл
  • Сэм Флинт — офицер
  • Вирджиния Грегг — голос Нормы Бэйтс
  • Альфред Хичкок — человек в ковбойской шляпе
  • Пол Джасмин — голос Нормы Бэйтс
  • Фрэнс Киллмонд — Боб Саммерфилд
  • Тед Найт — охранник
  • Пэт Маккэффри — полицейский охранник
  • Джанетт Нолан — голос Нормы Бэйтс
  • Чиф Тахачи — гражданин
  • Хелен Уоллас — посетитель скобяной лавки

Съёмочная группа[править | править вики-текст]

  • Сценарий — Джозеф Стефано (Joseph Stefano) по роману Роберта Блоха (Robert Bloch)
  • Главный оператор — Джон Расселл (John L. Russell)
  • Художники-постановщики: Джозеф Хёрли (Joseph Hurley), Роберт Клэтворти (Robert Clatworthy)
  • Декоратор — Джордж Майло (Geogre Milo)
  • Директор производства — Лью Лири (Lew Leary)
  • Титры — Сол Бэсс (Saul Bass)
  • Монтаж — Джордж Томазини (Geogre Tomasini)
  • Костюмы — Хелен Колвиг (Helen Colvig)
  • Грим: Джэк Бэррон (Jack Barron), Роберт Доун (Robert Dawn)
  • Стилист по причёскам — Флоранс Буш (Florence Bush)
  • Спецэффекты — Кларенс Шампань (Clawrence Champagne)
  • Запись звука: Уолдон Уотсон (Waldon O. Watson), Уильям Расселл (Willian Russell)
  • Ассистент режиссёра: Хилтон Грин (Hilton A. Green)
  • Консультант по живописи — Сол Бэсс
  • Музыка — Бернард Херрманн
  • Режиссёр — Альфред Хичкок

Создание[править | править вики-текст]

Картина Эдварда Хоппера «Дом у железной дороги» была использована в качестве источника вдохновения для дома Нормана Бейтса

В основе фильма лежит история подлинного маньяка из Висконсина Эда Гейна (а позднее этот сюжет использовали авторы «Техасской резни бензопилой»).

Альфред Хичкок купил у Роберта Блоха права на экранизацию его романа анонимно и всего за 9 тысяч долларов. А затем Хичкок до премьеры скупил столько экземпляров романа, сколько смог найти, чтобы сохранить концовку фильма в тайне. Одна из причин, почему Хичкок решил снять фильм на чёрно-белую плёнку, — это решение не делать фильм слишком кровавым. Другой причиной была экономия. Роль крови в фильме исполнял шоколадный сироп.

Весь саундтрек фильма исполняется исключительно на струнных музыкальных инструментах. Альфред Хичкок был настолько впечатлен музыкой Бернарда Херрманна, что удвоил гонорар композитора (гонорар Херрманна составил $34 501) — так режиссёр решил вознаградить Херрманна за потрясающую музыку к фильму. Позднее Хичкок скажет, что 33 % эффекта, который достигается при просмотре фильма, принадлежит музыке.

Строительство особняка «под мотель Бейтса» обошлось в 15 тысяч долларов.

Перкинс согласился сниматься в фильме, даже не прочитав сценария. Он получил за роль гонорар в 40 тысяч долларов.

В знаменитой сцене убийства в ванной пронзительный звук создаётся скрипками, по которым резко водят смычками. А звук ножа, впивающегося в плоть, — это звук ножа, втыкаемого в дыню. Сама же сцена снималась с 17 декабря по 23 декабря 1959 года, причём вообще без участия Перкинса (он в этот момент уехал в Нью-Йорк). Сцена имела около 90 склеек при монтаже.

После смерти Мэрион в фильме крупно показаны её открытые глаза с суженными зрачками. Офтальмологи завалили Хичкока письмами, в которых указывали на эту ошибку — ведь зрачки человека после смерти расширяются. Врачи настоятельно советовали закапывать в глаза «умершей» актрисе белладонну, чтобы имитировать эффект мёртвого глаза. В следующих фильмах Хичкок неизменно следовал этому совету.

Места съёмок[править | править вики-текст]

  • 4270 Бульвар Ланкершим, Северный Голливуд, Лос-Анджелес, Калифорния, США (натурные съёмки)
  • Бэклот, Студии Юниверсал — 100 Юниверсал Сити Плаза, Юниверсал Сити, Калифорния, США (студия)
  • Фоллс Лэйк, Лос-Анджелес, Калифорния, США (съёмки болота)
  • У Харри Майера — 611 бульв. Ланкершим, Северный Голливуд, Лос-Анджелес, Калифорния, США (сцена в агентстве по продаже автомобилей)
  • Лос-Анджелес, Калифорния, США
  • Финикс, Аризона, США
  • Маршрут 99 шоссе Фресно-Бэйкерсфилд, Калифорния, США
  • Долина Сан-Фернандо, Лос-Анджелес, Калифорния, США

Техническая информация[править | править вики-текст]

Плёнка — 35 мм, отношение сторон — 1,37:1 (для показа в кино и на домашнем видео картинку урезали до 1,85:1), звук — моно (звукозаписывающая система Westrex).

Анализ[править | править вики-текст]

Толкователей Хичкока давно озадачивает пропущенный через весь фильм мотив птиц, отчасти предвещающий образность его следующей ленты[1]. В начале фильма город показан с высоты птичьего полёта, затем камера останавливается на флюгере в виде птицы, и всплывает название города — Финикс (что значит «феникс»). Имя главной героини — Крейн (что переводится как «журавль»); Норман прямо сравнивает её (как, впрочем, и мать) с птицей. Чучелами птиц и их изображениями заполнены комнаты мотеля Бейтса. Убийство в ванной сопровождается пронзительными звуками, похожими на крики потревоженных птиц, и напоминает нападение коршуна на беззащитную жертву[1].

По мнению фрейдиста Жижека, в хичкоковском мире птицы воплощают стремящееся к обладанию сыном, хищное материнское суперэго. В связи с этим он приводит наблюдение психолога Кристофера Лэша: «Бессознательные впечатления о матери настолько раздуты, настолько пропитаны агрессивными импульсами, а интенсивность её заботы настолько не соответствует потребностям ребёнка, что в его воображении мать часто предстаёт в образе хищной птицы»[2].

Франсуа Трюффо в интервью с Хичкоком подметил, что повествовательная линия «Психо» выстроена таким образом, чтобы вести от проступков к преступлениям. За невинным адюльтером следует растрата, затем — двойное убийство, а его причиной оказываются психические отклонения главного героя[1].

Награды[править | править вики-текст]

Номинации[править | править вики-текст]

  • 1961 — Премия «Оскар»
    • Лучшая актриса второго плана — Джанет Ли
    • Лучшая работа художника-постановщика в чёрно-белом фильме — Джозеф Хёрли (Joseph Hurley), Роберт Клэтворти (Robert Clatworthy), Джордж Майло (George Milo)
    • Лучшая операторская работа — Джон Расселл
    • Лучшая режиссура — Альфред Хичкок

Продолжения и ремейки[править | править вики-текст]

В массовой культуре[править | править вики-текст]

Примечания[править | править вики-текст]

  1. 1 2 3 Robert Phillip Kolker. Alfred Hitchcock’s Psycho: A Casebook. Oxford University Press US, 2004. ISBN 978-0-19-516919-5. Pages 23, 156.
  2. Slavoj Žižek. Looking Awry: An Introduction to Jacques Lacan Through Popular Culture. 2nd ed. Massachusetts Institute of Technology Press, 1992. ISBN 978-0-262-74015-9. Page 99.

Ссылки[править | править вики-текст]

Wikiquote-logo.svg
В Викицитатнике есть страница по теме
Психо (фильм, 1960)