Duran Duran

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Duran Duran
EXIT 2012 Duran Duran (1).jpg
Duran Duran на фестивале EXIT, 2012 год
Основная информация
Жанр

новая волна
синти-поп
дэнс-рок
альтернативный рок
постпанк
новая романтика

Годы

1978 — наши дни

Страна

ВеликобританияFlag of the United Kingdom.svg Великобритания

Откуда

Бирмингем

Лейбл

Epic Records

Состав

Ник Роудс
Джон Тейлор
Роджер Тейлор
Саймон Ле Бон

Бывшие
участники

Стивен Даффи
Саймон Колли
Энди Уикетт
Алан Кёртис
Джефф Томас
Энди Тейлор
Уоррен Куккурулло
Стерлинг Кемпбелл

www.duranduran.com
Commons-logo.svg Duran Duran на Викискладе

Duran Duran — британская поп-рок-группа, образованная в Бирмингеме в 1978 году. Название коллектив получил по имени главного отрицательного персонажа фильма «Барбарелла». Наряду с аналогичной по стилю группой «Spandau Ballet» была одной из самых популярных поп-групп в мире в первой половине 1980-х годов и была главной, по мнению канала MTV, группой «Второго британского вторжения» в США. Также группу называют «бирмингемской пятёркой»[1]. С 1980-х годов, 14 синглов группы попали в Топ-10 «UK Singles Chart» и 21 сингл в «Billboard Hot 100», и было продано более 120 миллионов копий[2].

Несмотря на то, что они, как правило, рассматриваются как часть «новой романтики», наряду с такими группами, как «Spandau Ballet», когда они впервые появились, позже группа ушла от этого образа. Группа работала с дизайнерами, чтобы создать острый и элегантный образ. Duran Duran завоевали множество наград на протяжении всей их карьеры: две награды «Brit Awards», включая награду в 2004 году за выдающийся вклад в музыку, две премии «Грэмми» и «Music Award MTV Video» за прижизненные достижения. Они также получили звезду на голливудской «Аллее Славы»[3].

Противоречивые видеоклипы группы, которые включали частичную наготу и сексуальный подтекст, стали популярны в начале 1980-х годов на новом тогда музыкальном видеоканале — MTV. «Duran Duran» были среди первых групп, чьи видео, снятые профессиональными режиссёрами с пленочными 35-миллиметровыми кино-камерами, которые дали их видео гораздо более качественный изображение, чем это было стандартом в то время. В 1984 году группа была одним из новаторов с использованием видеотехнологий в своих live-выступлениях на стадионах[4].

Группа была образована клавишником Ником Роудсом и басистом Джоном Тейлором, позже к ним присоединился барабанщик Роджер Тейлор, а после многочисленных кадровых изменений, гитарист Энди Тейлор и вокалист Саймон Ле Бон. Впятером они составляли самый успешный состав группы. Группа никогда не распускалась, но после ухода Энди Тейлора в 1986 году состав изменился, в группу пришли бывший гитарист группы «Missing Persons» Уоррен Куккуролло (играл в группе с 1989 по 2001 год) год и американский барабанщик Стерлинг Кэмпбелл (с 1989 по 1991 год). Воссоединение первоначальных пяти членов в начале 2000-х годов создало ажиотаж среди поклонников группы и музыкальных СМИ. Энди Тейлор в очередной раз покинул группу в середине 2006 года, и гитарист Дом Браун с тех пор работал с группой в качестве сессионного артиста на гастролях[5].

В первой половине 1980-х у Duran Duran было несколько международных хитов по обе стороны Атлантики, включая «The Reflex» (1-е место в США и Великобритании, 1984) и «A View to Kill» (1-е место в США, 2-е место в Великобритании, тема к фильму про Джеймса Бонда, 1985 г.)

История[править | править вики-текст]

1978—1980: Формирование и первые годы[править | править вики-текст]

Джон Тейлор и Ник Роудс сформировали «Duran Duran» в Бирмингеме, Англия в 1978 году, где они стали группой-резидентом городского ночного клуба «Rum Runner». В клубе они по совместительству работают, Джон швейцаром, а Ник диджеем за £10 за ночь. Они начинают репетировать и регулярно играть на месте. Помимо «Runner», клуба Роудса и Тейлора, поблизости существовало множество ночных клубов, но среди них, был один «особенный», где такие группы, как «The Sex Pistols» и «The Clash» играли свои концерты, и назывался он «Barbarella‘s». Благодаря этому, они и стали называть группу «Duran Duran», после того, как узнали о персонаже из «Барбареллы», французского научно-фантастического фильма Роже Вадима. Персонаж, которого играет Мило О’Ши, зовут «Доктор Дюран Дюран» (фр. Dr. Durand Durand)[6].

Первым вокалистом группы был Стивен Даффи. Вскоре, к Тейлору, Роудсу и Даффи присоединился Саймон Колли. Колли был бас-гитаристом, а Тейлор — гитаристом, а Роудс — клавишником. Это была первый полный состав группы, который давал концерты. Для ударных и перкуссии, был использована электронная драм-машина, принадлежащая Роудсу. Колли покинул группу перед приходом в группу Энди Тейлора. Несколько гитаристов были впоследствии прослушаны (по большей части, безуспешно), а также некоторые вокалисты после того, как Даффи оставил Duran Duran в начале 1979 года. Среди немногих вокалистов которых они имели до Саймона Ле Бона, был Энди Уикетт, который был одним из авторов ранней версии песни «Girls on Film», во время его пребывания в группе, в качестве вокалиста, согласно автобиографии Энди Тейлора. Уикет также фигурирует на некоторых из демозаписей группы, которые были представлены EMI. В соответствии с обоих сайтов Уикетта и Джона Тейлора, Уикетт был соавтором песни «See Me, Repeat Me», которая стала известна как ранняя версия песни «Rio». После Колли и отъезда Уикетта, в группу приходит певец Джефф Томас и гитарист Алан Кертис, каждый из которых будет в группе в течение относительно короткого периода, прежде чем окончательно остановиться на Энди Тейлоре, как ведущем гитаристе и Ле Боне, как вокалисте в 1980 году[6].

Встреча барабанщика Роджера Тейлора в 1979 году с Джоном Тейлором, Роудсом и Уикеттом на вечеринке, а также уход Колли, привели к тому, что Джон Тейлор переключился на бас-гитару. Роджер Тейлор затем стал их основным барабанщиком. Именно этот состав (Джон Тейлор на бас-гитаре вместе с Роудсом, Уикеттом и Роджером Тейлором), который сделал первую демозапись группы. В апреле 1980 года гитарист Энди Тейлор приехал из Ньюкасла прослушиваться по отклику на рекламу в «Melody Maker». В мае 1980 года в Лондоне вокалист Саймон Ле Бон был рекомендован группе экс-подругой Саймона, которая работала в «Rum Runner». Владельцы клуба, братья Пол и Майкл Берроу, стал менеджерами группы, платя им за работу в качестве швейцаров, диск-жокеев и басбоев, когда они не репетировали[7].

Группа, как правило, рассматривается как часть «новой романтической сцены», с оригинальным стилем и хореографией, наподобие «Spandau Ballet», «Japan» и «ABC». В 1980 году они записали две демо-кассеты и выступали в клубах по всему Бирмингему и Лондону. В конце 1980-го, гастролируя, они выступили в качестве разогрева для Хэйзел О’Коннор, таким образом, группа привлекла внимание и, в результате, они оказались целью для конкурующих звукозаписывающих компаний: EMI и Phonogramm Records. «Некий патриотизм» к лейблу «The Beatles» заставил их подписать контракт с «EMI» в декабре[7].

Duran Duran был среди самых ранних групп, которые начали работать над своими собственными ремиксами. До появления цифровых синтезаторов и легкой выборки аудио, они создали многослойные аранжировки их синглов, иногда записи, совершенно различные, расширенные представления их песен, созданные в студии. Эти «ночные версии», как правило, доступны только на виниле в качестве би-сайдов к синглам, или сборниках клубных синглом, до выпуска компиляции «Night Versions: The Essential Duran Duran» в 1999 году[8].

С самого начала своей карьеры, все участники группы имели чувство визуального стиля. Они работали со стилистом Перри Хейнсом и модными дизайнерами, такие как Кан & Белл и Энтони Прайс, дабы построить острый и элегантный образ, вскоре переросший в, навеянный пиратством, стилем ранней «новой волны», который был популяризирован ранее, группой «Adam and the Ants» на протяжении с 1980-го по 1981-й год. Они продолжили представлять моду как часть их образа на протяжении всей их карьеры. В 1990-е годы они работали с Вивьен Вествуд, а в 2000-е годы с Джорджио Армани. Группа сохранила контроль над творческим процессом их визуального представления и работал в тесном контакте с графическим дизайнером Малькольмом Гарреттом и многими другими на протяжении многих лет, чтобы создать обложки альбомов, экскурсионных программ и других материалов[9].

Все пять членов группы были фотогеничны. Подростки и музыкальные журналы Великобритании «влюбились» в их симпатичную внешность, вскоре за ними последовали и США. Был редкий месяц в начале 1980-х годов, когда не было, по крайней мере одного изображения из пяти членов группы в подростковых журналах, таких как «Smash Hits» или Tiger Beat. Джон Тейлор однажды заметил, что группа была «как коробка „Quality Street“ (шоколадных конфет); какая-то, да чья-то любимая». «Duran Duran» позже жалели о такой популярности, как кино-звезд, но в то время это помогло привлечь внимание всей страны. В интервью «Rock Fever Superstars Magazine» в начале 1988-го года Джон Тейлор заявил:

Сначала нам это нравилось, но затем шумиха началась и что-то пошло не так. Что-то пошло не так на самом деле. Это было не то, что я хотел.

1981—1982: Дебютный альбом[править | править вики-текст]

Первый альбом группы «Duran Duran» был выпущен на лейбле «EMI» ​​в 1981 году. Первый сингл «Planet Earth», достиг 12-го места из топа-20 лучших Соединенного Королевства. Последующий, «Careless Memories», остановился на 37-м месте. Тем не менее, их третий сингл, «Girls on Film», который привлек наибольшее внимание. Песня пошла в топ-5 в Великобритании. Видео, с участием полуобнаженных борющихся в грязи, бившихся подушками и стилизованные изображениями других сексуальных фетишей, было срежиссировано дуэтом «Godley & Creme» в августе. Клип был снят всего через две недели после того, как «MTV» был запущен в Соединенных Штатах. Группа ожидала, что видео «Girls on Film» будут показывать в новых ночных клубах, которые имели видеоэкраны или по каналам платного телевидения, как «Playboy Channel». Кевин Годли объяснил это решение так:

Менеджеры Duran Duran дали нам понять, что нужно сделать очень сенсационный и эротический клип, который был доступен для показа клубами, где можно было показывать без цензуры, показывать только для того, чтобы заставить людей замечать и говорить об этом.

Клип был довольно сильно отредактирован для MTV. Альбом достиг максимума в верхней части топа-20 Великобритании, достигнув 3-го места. Позже, в 1981 году группа отправилась в свой первый клубный тур по США, а затем по Германии и Великобритании. Второй тур по Великобритании совпал с волной беспорядков, волнами безработицы и расовой напряженности, в том числе, волнения в Мосс-Сайде и Токстете[10]. Группа играла в Бирмингеме на следующий день после беспорядков в Хендсворте. 1982-й года стал для группы очень продуктивным, они стали добиваться международного признания. В мае они выпустили свой второй альбом, Rio, а четыре сингла из альбома достигли позиций в топе-20 Великобритании. Среди них: «My Own Way», «Hungry Like the Wolf», «Save a Prayer», a также титульная песня «Rio». Группа в качестве хэдлайнеров устроила тур по Австралии, Японии, а во время пребывания в США поучаствовала в прощальном туре группы «Blondie». Диана, принцесса Уэльская заявила, что Duran Duran является её любимой группой[11], а в британской прессе группа была прозвана «Fab Five» (рус. Великолепная Пятерка), сравнивая их с The Beatles, прозванной ливерпульской четверкой.

Альбом «Rio» не преуспевал в Соединенных Штатах. EMI в Великобритании представляли «Duran Duran» как ново-романтическую группу, но «новый романтизм» был едва известен в США, и американский филиал EMI — Capitol Records был в недоумении о том, как продвигать группу. После релиза «Carnaval», мини-альбома танцевальных ремиксов альбома «Rio», ставшим популярным среди диджеев, группа собралась для того, чтобы поработать над миксами с Дэвидом Кершенбаумом. В июне 1982 года «Duran Duran» впервые появились на американском телевидении, исполнив «Hungry Like the Wolf» и «Rio» на «Dancin 'On Air», предшественника национального хит-шоу «Dance Party USA»[12].

В настоящее время позиционирующийся как танцевальный альбом, «Rio» был повторно выпущен в США в ноябре 1982 года, и начал подниматься в американских чартах через шесть месяцев после того, как достиг европейского успеха. MTV хорошо ротировала «Hungry Like The Wolf» и несколько других видео Duran Duran, продвигая сингл и альбом в верхнюю часть ТОП-20 США в начале 1983 года. Баллада «Save a Prayer» также хорошо ротировалась в чартах. "Группа была естественна для музыкального телевидения, "отметил журнал Rolling Stone. Также журнал выразил такое мнение о группе:

Они могут быть первой рок-группой, которая находится на видео-волне.

Альбом, в конечном счете, достиг шестого места в США и остался в чарте в течение 129 недель. В 2003 году, в журнале NME, «Rio» был определен под номером 65 в cписке 100 величайших альбомов всех времен[13].

1983—1985: «Знаменитая Пятерка»[править | править вики-текст]

Группа начала 1983-й год на канале MTV, в её рождественской передаче «Новогодний Рок’н-болл», где играл сингл «Hungry Like The Wolf», все ещё поднимающимся в чартах США, а позже, в марте, последовало американское переиздание сингла «Rio». Чтобы удовлетворить аппетит американской публики к их музыке, группа повторно выпустила первый альбом в США в середине года, с добавлением нового сингла «Is There Something I Should Know?». После релиза, эта песня вошла в чарт Великобритании, причём сразу же под первым номером (что является редкостью для британских хит-парадов) и достигла четвёртой позиции в американских. Во время продвижения этого альбома, Роудс и Ле Бон были виджеями-гостями шоу на MTV, во время которого их посетил художник и поклонник «пятерки» Энди Уорхол, дабы поприветствовать их[14]. «Наши первые концерты в Соединенных Штатах были сумасшедшими и трудными», позже сказал Роудc.

«Но, после того, как „Hunghry“ стала хитом, все стало настоящим бедламом. Это была „битломания“. Мы проводили автограф-сессию „Girls on Film“ в магазине на Таймс-сквер. Мы не могли выйти из магазина, а полицейские оцепили улицы».

— Ник Роудс

Кроме того, в том же 1983 году, клавишник Ник Роудс написал сингл «Too Shy», для австралийской группы «Kajagoogoo», занявший в чартах Великобритании и США первую позицию и пятую позицию соответственно. номер США 5 хит «Too Shy»[15]. В этом же году, гитарист Энди Тейлор стал первым членом «Duran Duran», который женился[16].

Следующий год, группа провела в качестве «налоговых изгнанников», писали песни в замке во Франции, где, совместно с сериалом «The Tube» и музыкантом Джулсом Холландом сняла документальный фильм в мае 1983 года. Затем группа полетели в Монтсеррат, а затем в Сидней, чтобы записать и доработать их третий альбом. В течение лета, они вернулись в Великобританию, чтобы провести два концерта, первый — 20 июля, перед принцем Чарльзом и принцессой Дианой в театре Доминион, второй — благотворительный концерт на стадионе футбольного клуба «Астон Вилла» — Вилла Парк[17]. Ввиду бешеной популярности, группа находилась под давлением, и процесс записи занял более шести месяцев, поскольку разные участники группы имели приступы перфекционизма и ненадежности. Упадочный образ жизни и проблемы с токсикоманией также были одной из причин подобного промедления. В документальном фильме «Необычайный Мир», снятый десятилетие спустя, Роудс описал происходящее тогда, как «едва сдерживаемую истерию».

Новый альбом, «Seven and the Ragged Tiger», включающий сингл «Union of The Snake», хит, вышедший в конце 1983 года, в котором также исполняется соло-сопрано известного саксофониста Энди Хэмильтона. Благодаря таким синглам как: «Hungry Like The Wolf», «Rio», «Save a Prayer» и «Is There Something I Shoud Know?», Duran Duran теперь имела пять синглов в американском ТОП-20 из трех разных альбомов. Группа решила сделать сингл «Union Of The Snake» хедлайном, и выпустила видеоклип сингла на MTV за неделю до того, как сингл был выпущен на радио[18]. Это произошло, как раз в то время, когда индустрия боялась того, что «звезды» в видеоклипах могут погубить «звезд на радио». Далее последовал сингл «New Moon on Monday», который достиг девятой позиции в чартах Великобритании[19]. Их следующий сингл «Reflex», взятый из альбома и, получивший дополнительный виток популярности благодаря ремиксу Найла Роджерса из группы «Fame»[20]. Этот сингл стал их первым хитом на вершине топа в Соединенных Штатах. «Reflex» был также их второй и последний сингл на первой строчке чарта в Великобритании, а также был успешным во многих других странах по всему миру.

Группа отправилась в мировое турне, которое продолжалось в течение первых четырёх месяцев 1984 года, в том числе, первые крупные выступления на стадионах в Америке. Съемочная группа, во главе с режиссёром Рассел Малкахи, находилась с ними, во время турне, и позже сняли документальный фильм «Sing Blue Silver»[21], а также срежиссировал фильм-концерт «Arena (An Absurd Notion)»[22]. Альбом «Arena» был также записан в прямом эфире, и был выпущен вместе с новым студийным синглом «The Wild Boys», который стартовал на второй позиции по обе стороны Атлантики. В феврале 1984 года группа появилась на обложке журнала «Rolling Stone»[23] и выиграл две премии Грэмми, в номинациях: «Премия «Грэмми» за лучшее музыкальное видео» и «Премия «Грэмми» за лучший музыкальный фильм»[24]. В то же время, «Save a Prayer» набирает силу в Северной Америке, а также специальный американский ремикс песни стал синглом в январе 1985 года, а в марте, достиг шестнадцатой позиции в хит-параде Billboard Hot 100. Live-версия песни, взятая из концерта «Arean/As The Lights Go Down», была использована как би-сайд к этому синглу.

В этот период, все участники группы стали сердцеедами для многих своих юных поклонниц-подростков. После тура, Роджер Тейлор женился в Неаполе, Италия, а Ник Роудс поженился в Лондоне, одетый в розовый бархатный смокинг и цилиндр[25]. В конце 1984 года группа участвовала в проекте, супергруппе «Band Aid» с синглом «Do They Know It’s Christmas?» наряду с другими популярными британскими музыкальными исполнителями. Саймон Ле Бон пел с такими звездами, как Джордж Майкл и Стинг[26].

1985: Побочные проекты и Live Aid[править | править вики-текст]

Даже будучи в составе «Duran Duran», участники группы вскоре стали стремиться записать новую музыку, что привело к некоему временному расколу на два сторонних проекта. С одной стороны, Джон и Энди Тейлор хотел оторваться от звучания и стилистики «Duran Duran» и поработать с жестким рок-материалом; они сотрудничали с Робертом Палмером и Тони Томпсоном, чтобы сформировать рок-фанк супергруппу «Power Station», которая выпустила два сингла, попавших в ТОП-10[27]. С другой, Саймон Ле Бон и Ник Роудс, хотели дополнительно изучить атмосферный аспект «Duran Duran» и сформировали проект «Arcadia», который выпустил один единственный альбом «So Red The Rose», в составе которого был единственный сингл — «Election Day». Альбом был создан при участии: гитариста Масами Цутия, басиста Марка Игана, перкуссиониста Дэвид Ван Тиема, барабанщика Стива Джордана, композитора Эрби Хэнкока, Дэвид Гилмора из группы «Pink Floyd», а также известного британского исполнителя Стинга[28]. Также в группе, в качестве барабанщика был Роджер Тейлор, который, в то же время, поучаствовал в работе с другим «лагерем» — «Power Station». После этого перерыва, коллектив из Бирмингема уже никогда не был прежним . По словам Роудса:

«Два сайд-проекта были коммерческим самоубийством … Но мы всегда были хороши в этом.»

— Ник Роудс

Группа была ещё разбалансирована, когда они воссоединились, чтобы вместе поработать на синглом «A View To A Kill» (рус. Вид на убийство) в 1985 году, для одноименного фильма о британском агенте Джеймсе Бонде. Этот сингл, был первым синглом «бондианы», попавшим на первую строчку в американских чартах, а также, достигший второй строчки в британских[29]. Помимо этого, «A View To A Kill» стал последним синглом группы, который она записала в оригинальном составе из пяти участников, в течение последующих двадцати лет.

Позже в этом году, группа выступила в США, на «Band Aid 1984», благотворительном концерте «Live Aid», на стадионе Джона Ф. Кеннеди в Филадельфии, штат Пенсильвания; перед аудиторией размером 90 000 человек (а также перед 1,5 миллиардами телезрителей). Также, 13 июля 1985 их песня для фильма о Бонде, занимала первое место в американских чартах. «Бирмингемцы» считали, что это не должно было быть их прощальным выступлением, а в планах было лишь взять перерыв после четырёх лет туров и публичных выступлений в режиме нон-стоп, но оригинальная «пятерка», в итоге, не собиралась вместе, вплоть до июля 2003 года. К сожалению, их «живое» выступление было неудачным, поскольку Ле Бон неосторожно сфальшивил ноту, а именно, во время исполнения «A View To a Kill», исполнив её фальцетом[30]. Эту ошибку мнгновенно растубили многочисленные СМИ с заголовком: «Фальшивая нота, которую слышал весь мир» (название статьи было дано на контрасте, поскольку на том же концерте выступал Фредди Меркьюри с песней «Нота, которую слышал весь мир» (англ. Note Heard Round the World)[31]. Ле Бон позже описал момент, как самый постыдный в его карьере[32].

1986—1989: Трио — Ле Бон, Роудс и Джон Тейлор[править | править вики-текст]

В 1986 году, после выпуска трех студийных альбомов и одного концерта, за последние пять лет, а также пристального внимания СМИ и длительных концертных турне, группа потеряла двух членов из оринального состава, по причине их усталости и напряженности. Приняв участие в концерте «Live Aid» и работе в группе «Arcadia»[33], барабанщик Роджер Тейлор стал жить в английской сельской местности, страдая от истощения[34]. Первоначально, это было объявлено, как один год творческого отпуска, но вскоре стало ясно, что он не будет возвращаться в группу. Официальный пресс-релиз, касаемо его ухода из группы, был выпущен в апреле 1986 года. В 2004 году, в интервью изданию «Live Daily», барабанщик подтвердил свои причины ухода:

«Я был выгоревшим, думаю, что я был просто исчерпан. Это были очень интенсивные пять лет, мы не останавливались. Это были постоянные гастроли, постоянные записи. На международном уровне мы „сломались“, хорошо хоть быстро. На самом деле, это был безостановочный график. В тот момент, я потерял себя где-то»[35].

— Роджер Тейлор

Гитарист Энди Тейлор, с другой стороны, верил, что он вернется к работе над новым альбомом группы, даже когда он подписывал контракт на запись сольного концерта в Лос-Анджелесе (в конце концов, он выпустил сольный альбом «The Thunder» в 1986 году[36]). Группа прибегла к правовым мерам, чтобы получить Энди для работы в студии, но после многочисленных задержек, в конечном счете, отпустили его. Он принял участие в записи только нескольких песен в следующем альбоме, пока урегулировались разногласия[37].

Без гитариста и барабанщика, три оставшиеся члены, Ле Бон, Роудс и Джон Тейлор работали с продюсером (а также, бывшим гитаристом «Chic») Найлом Роджерсом, который также сыграл несколько треков на гитаре[38], а также наняли Стива Ферроне играть на барабанах, в то время, как они искали замены ушедшим участникам[39]. Наконец, в сентябре 1986 года, Уоррен Куккурулло (ранее участник группы Missing Persons и гастрольной группы Фрэнка Заппы), был принят на работу в качестве сессионного гитариста[40]. Уоррен вместе с трио: Ле Бон, Роудс, и Тейлор, записали остальную часть альбома «Notorious», который был выпущен в октябре 1986 года[41]. Также был создан черно-белый документальный фильм «Three To Get Ready», содержащий хронику записи альбома, юридических тяжб, и подготовки к туру[42].

Хоть песня «Notorious» была популярна и достигла второй позиции в чартах США, и седьмой в Великобритании, а продажи были хорошими, группа обнаружила, что они потеряли большую часть импульса популярности и истерии, в 1985 году. За три года между релизом «Seven and The Ragged Tiger» и «Notorious», многие из их поклонников-подростков выросли, музыка была фанковой, а стала более зрелой, и в ней стало меньше «поп». Поэтому, «трио» решило использовать свой опыт работы в группе «Arcadia» и «Power Station», а также с другими музыкантами в двух последующих синглах «Skin Trade» и «Meet El Presidente»[43]. Хоть синглы и попали в чарты, они показали слабые результаты по сравнению с более ранними успехами группы[44]. Наконец, в конце 1987 года Стерлинг Кэмпбелл был нанят в качестве сессионного барабанщика.

Впоследствии, «бирмингемцы» старались изо всех сил избежать образа идолов для подростков, и завоевать уважение среди критиков с более сложной музыкой. Новый серьезный образ первоначально не был принят, и их популярность стала спадать. Журнал «Rolling Stone» так высказался о карьере группы:

«В поисках музыкальной зрелости, выживающие „Дюраны“ потеряли большую часть их идентичности.»[45]

— «Rolling Stone»

Другим фактором было увольнение первых менеджеров группы — братьев Берроуз. Объявлений причин подобного решения, так и не последовало, но разногласия из-за денег, и участие братьев в яхтенных приключениях Ле Бона (они были совладельцами яхты «Drum»[46]), возможно, сыграли свою роль[47]. Какой бы не была реальная причина, «Duran Duran» стал часто менять менеджеров, но на более поздних этапах карьеры стали заниматься этим лично, без участия последних. Кроме того, одной из причин потери интереса к группе стало увольнение президента EMI и движение компании по пути генеральной корпоративной реструктуризации, которая не была заинтересована в продвижении группы.

Следующий альбом «Big Thing» (1988) содержал синглы: «I Don’t Want Your Love» (номер 4 в США), и «All She Wants Is» (последнее попадание сингла «DD» в первую десятку хитов в Великобритании, вплоть до 1993 года)[48]. Альбом получился экспериментальным. Он содержал в себе хаус- и рейв-музыку, а также атмосферный синтипоп «Duran», вкупе с креативной работой с гитарой Уоррена Куккурулло (теперь полноценный участник группы), а тексты песен стали более зрелыми[48].

1989—1991: Снова «пятерка», «Decade» и «Liberty»[править | править вики-текст]

К концу 1989 года и в начале 1990-х годов, популярность синтипопа начинает стихать и жанр стал терять поклонников, в то время, такие жанры, как: хип-хоп, техно и альтернативный рок начинают набирать обороты. После окончанию гастролей в поддержку предыдущего альбома, группа вновь стала состоять из пяти человек, поскольку гитарист Уоррен Куккурулло и тур-ударник Стерлинг Кэмпбелл стали полноправными членами «Duran Duran»[49].

Сборник «Decade: Greatest Hits» был выпущен в конце 1989 года, и содержал мегамикс-сингл «Burning The Ground», который состоял из компиляции фрагментов хитов группы от предыдущих десяти лет[50]. Сингл имел некоторую популярность, в то время, как альбом стал ещё одним крупным успехом для группы в коммерческом плане. Тем не менее, прохладная встреча общественности нового релиза группы — альбома «Liberty» (который, стал отступлением от экспериментирования в предыдущем альбоме «Big Thing») не позволил извлечь выгоду из временного положительного всплеска. Альбом вошел в чарты в Великобритании в первой «десятке», но быстро покинул её. Синглы "Violence of Summer (Love’s Taking Over) и «Serious» были успешны лишь отчасти, и мягкий рок-альбом не стал успешным, конкурируя с современниками, такими как: «Alice In Chains» и «Jane's Addiction», тем более, что в то время «Nirvana» и «Pearl Jam» совершали гранж-революцию[51]. Впервые, «Duran Duran» не провел тур в поддержку альбома, выступая лишь в нескольких клубах и телевизионных шоу. Стерлинг Кэмпбелл покинул группу в начале 1991 года, продолжая работать с «Soul Asylum» и Дэвидом Боуи[52]. Квартет Ле Бон, Роудс, Тейлор, и Куккурулло останется нетронутым, в течение более шести лет. В декабре 1991 года Джон Тейлор, которому на тот момент был 31 год, женился на 19-летней модели и актрисе Аманде Де Кадене. В марте 1992 года у них родилась дочь.[53].

1992—1996: Квартет и кратковременный «камбэк»[править | править вики-текст]

В 1993 году группа выпускает второй альбом с названием "Duran Duran",- этот альбом группы, более известен как «Wedding Album» ,дизайнер Ник Иган создал обложку альбома с изображением свадебных фотографий родителей участников группы, чтобы отличить его от выпуска 1981 года. Выпуск этого первого «камбэк-альбома» был отсрочен, тогдашним менеджером компании «Left Bank», Томми Манзи, который позже рассказывал изданию «HitQuarters», что это было связано с сопротивлением индустрии к возрождению группы, которая желала сосредоточиться на «группах следующего поколения»[54]. Утечка сингла «Ordinary World», который впоследствии стал популярен у зрителей, вынудили выпустить песню на радио на несколько месяцев раньше, чем планировалось; он достиг номера 3 в чартах США[55] и номера 6 в Великобритании и получил престижную премию «Ivor Novello Awards» за написание песен[56].

«Come Undone», основным автором которой является Куккурулло, автором слов Ле Бон, поначалу занял позицию № 7 в США и № 13 в Великобритании. Затем, и группа, и лейбл, казалось, «сорвали куш», продажи и мнения критиков были очень высоки (№ 4 в Великобритании, № 7 в США)[57][58]. В то же время, басист Джон Тейлор намеревался уйти из группы, но изменил свое мнение. Также, в тот период, группа провела крупнейший тур за всю историю своего существования, который включал концерты на Ближнем Востоке, а также, отмененные в самый последний момент, концерты в Южной Африке и Южной Америке, поскольку, после семи месяцев туров, Ле Бон пострадал от напряжения голосовых связок. После его выздоровления через шесть недель, в течение ещё пяти месяцев группа выступала с перерывами в Израиле, Таиланде и Индонезии[59].

В 1995 году группа выпустила альбом «Thank You», полностью состоящий из кавер-версий известных песен различных жанров[60]. Этот альбом содержит кавер на известную композицию Лу Рида «Perfect Day» и на песню Мелле Мела «White Lines (Don’t Don’t Do It)» (с бэк-вокалом от оригинальных исполнителей). Альбом также примечателен временным возвращением бывшего барабанщика Роджера Тейлора, который присоединился к группе в студии, чтобы сыграть на барабанах в композициях: «Watching The Detectives» и «Perfect Day» (а также для записи кавера трека «Jeepster» британской рок-группы «T. Rex», который, однако так и не попал в альбом)[61]. В видео-интервью, являющимся электронным пресс-китом альбома, Рид сказал, что он считает кавер-версию его песни, в исполнении «Duran Duran», самым лучшим вариантом из существующих[62]. Также хвалебные отзывы о кавере на свою песню «Thank You», оставили Роберт Плант и Джимми Пейдж из «Led Zeppelin».

1997—2000: Уход Джона Тейлора и вновь трио[править | править вики-текст]

После завершения промотура альбома «Thank You», Джон Тейлор стал одним из основателей лейбла «B5 Records», записал сольный альбом, а также стал одним из основателей супергруппы «Neurotic Outsiders», с которой также гастролировал[63]. Помимо этого, он воссоединил «Power Station», хотя позже проект продолжался без него, поскольку из-за бракоразводного процесса с Де Кадене, Тейлор должен был покинуть группу. И, наконец, после колебаний в течение нескольких месяцев, Джон все-таки помог группе записать следующий альбом, «Medazzaland», в январе 1997 года[64], но позже Тейлор объявил на фан-съезде DuranCon, что он покидает группу «навсегда». После его ухода в коллективе остались только двое участников оригинального состава: Ник Роудс и Саймон Ле Бон. Куккурулло продолжил участие в группе, и таким образом, группа вновь стала трио[65].

Освободившись от некоторых внутренних конфликтов, группа вернулась в студию, чтобы записать и перезаписать многие из песен альбома «Medazzaland» (в итоге, вклад Тейлора остался всего на четырех дорожках). Этот альбом ознаменовал возвращение группы к экспериментированию с различными жанрами, как в «Big Thing», с замысловатыми гитарными партиями и обработанным вокалом[66]. Трек «Out Of My Mind» был использован в качестве музыкальной темы для фильма Святой, но единственный синглом, который будет выпущен в Соединенных Штатах стал «Electric Barbarella», который стал первым синглом группы, продающимся онлайн. Видео для этого сингла, с участием сексуального робота, которого приобрели участники группы для утех. Первоначально, клип должен был быть подвергнут цензуре, прежде чем будет показан на «MTV», но, в итоге, в клипе было выявлено немного спорных моментов, нежели в скандальном дебютном клипе группы — «Girls On Film»[67]. В итоге, «Barbarella» достигла № 52 в США в октябре 1997 года. Хотя «Medazzaland» и был выпущен в США в октябре 1997 года, альбом не имел релиза в Великобритании. Сам трек «Barbarella» позже был выпущен в Великобритании, как сингл, в составе компиляции «Greatest 1998», и достиг № 23 в чартах Великобритании в январе 1999 года. В 1998 году, 27 июня, любимая группа Принцессы Дианы сыграла на трибьют-концерте в ее честь, по специальному заказу королевской семьи[68].

«Duran Duran» расстались с «Capitol/EMI» в 1999 году, правда, стороны недолго продолжали сотрудничество, чтобы вместе выпустить редкие би-сайды с винил-изданий, и несколько сборников ремиксов. Затем группа подписала контракт с «Hollywood Records» компании «Дисней», и предполагалось, что на три альбома, но этому не суждено было случиться. Единственный альбом, выпущенный с этим лейблом — «Pop Trash»[69][70], который оказался не принятым, ни критикой, ни публикой[71]. Медленный и тяжелый альбом, разительно отличался от предыдущих работ группы. Запутанность Роудса в процессе работы над альбомом и написание песен Куккурукулло, экспериментирование с гитарным звучанием, продолжительность; пошли во вред успеху альбома. Мечтательный сингл «Someone Else Not Me» с трудом продержался в чартах две недели[72], даже учитывая, что видео на сингл было отмечено, как первый видеоролик, воспроизводимый на Flash-анимации. Поддерживая «Medazzaland» и «Pop Trash», коллектив гастролировал с басистом Уэсом Вимиллером[73] и барабанщиком Джо Трэверсом[74].

2001—2006: Воссоединение[править | править вики-текст]

В 2000 году, Ле Бон предложил Джону Тейлору реформировать «Duran Duran» в классическом составе. Они согласились расстаться с Куккурулло после завершения Pop Trash-тура. Позже, Уоррен объявил на своем сайте, что он оставляет «Duran Duran», чтобы возобновить работу с его группой «Missing Persons», с которой он работал в 80-е[75]. Это заявление было подтверждено на следующий день, на веб-сайте «Duran Duran», а позже, появляются новости, что к группе присоединились Джон, Роджер и Энди Тейлор. Для выполнения договорных обязательств, Куккурулло сыграл три концерта с «Duran Duran» в Японии, в июне 2001 года, тем самым, завершив свое пребывание в группе[76].

В течение 2001—2003-х годов, группа работала над написанием нового материала, изначально арендовав дом в Сан-Тропе, где звукооператор Марк Тинли построил студию звукозаписи для первого сессии записи. Затем они вернулись в Лондон, чтобы заключить некоторые сделки с различными продюсерами (в том числе, и со старым другом Найлом Роджерсом), с целью самофинансирования[77], а также и поиска нового лейбла. Это не увенчалось успехом, поскольку никто не хотел связываться с недавно воссоединившийся группой, поэтому, группа решила отправиться в тур, дабы показать притягательность оригинального состава коллектива. Реакция болельщиков и СМИ превзошли все ожидания. В 2003 году альбом Rio попал на 65-е место в списке 100 лучших альбомов по версии NME[78]. В этом же году, группа сыграла несколько юбилейных концертов, в честь 25-летия «DD»[79], начиная с двух выступлений на арене в Токио, забитых до отказа. Для каждого шоу билеты были проданы в течение нескольких минут, и группа продолжала серию юбилейных концертов. «Duran Duran» также выступил на небольших площадках, где группа играла, когда они впервые собрались вместе в начале 80-х годов. В августе коллектив был приглашен в качестве ведущих на церемонию MTV Video Music Awards 2003, однако, реальная цель приглашения было награждение группы «Премией за жизненные достижения». В октябре, «бирмингемцы» также получили награду «За достижение всей жизни» от журнала «Q»[80] , и, помимо этого, в феврале 2004 года группа получила премию BRIT Awards за выдающийся вклад в музыку[81].

Турне по Америке, Австралии и Новой Зеландии также были аншлагами. Группа сыграла полный концерт на «Супербоул XXXVIII»[82], а их исполнение «The Wild Boys» вещают миллионам во время пред-матчевого шоу. Ремикс на новый трек «(Reach Up For The) Sunrise», который был выпущен в феврале 2004 года на многих телевизионных шоу, в то время как журналы приветствовали «Duran Duran» (современную «Fab Five»), в качестве, одной из величайших групп всех времен. Позже, группа отпраздновала свое возвращение домой в Великобританию с четырнадцатью стадионными концертами в апреле 2004 года, в том числе пять вечерних аншлагов на «Уэмбли Арена»[76]. Тем временем, британская пресса, традиционно враждебная по отношению к группе, однако, оставляет весьма лестные отзывы. На разогреве этих выступлений выступила американская группа «Scissor Sisters» и британский коллектив «Goldfrapp». Последние два концерта были сняты на видео, и позже, в октябре того же года, выйдя на DVD под названием «Duran Duran: Live from London»[76].

В конце концов, когда было завершено написание более тридцати пяти песен, группа, в июне 2004 года, подписала контракт на два альбома с «Epic Records», и завершила новый альбом, в настоящее время, известный под названием «Astronaut». Альбом был выпущен в октябре 2004 года и стартовал в британских чартах на позиции #3, а в чартах США начал на позиции #17. Первый сингл альбома — «(Reach Up For The) Sunrise», который достиг позиции #1 в чарте «Billboard US Dance» в ноябре[83], в то же время, в Британии, в чарте «UK Singles» песня достигла позиции #5[84], что является для группы самой высокой позицией в чарте, со времен «A View To A Kill» в 1985 году. Второй сингл, «What Happens Tomorrow», в феврале, дебютировал на позиции #11 в чартах Великобритании. 5.1 Mix-версия альбома «Astronaut» была создана звуковым инженером и продюсером Джереми Уитли для двух-дискового издания альбома[85][86]. CD-версия содержит только альбом, в то время как DVD-издание содержит 5.1 микс-версию альбома в формате DVD Audio, наряду с некоторыми изображениями и видео.

Duran Duran в Эйр Канада-центр, Торонто в апреле 2005 года

После мирового турне, в начале 2005 года, «Duran Duran» были представлены к награде «Ivor Novello Awards» за выдающийся вклад в британскую музыку. The Performing Right Society и Британская академия композиторов и авторов песен вручили эту престижную награду на 50-й церемонии «Ivor Novello Awards» в Лондоне. Позже этим летом, группа озаглавила массивный концерт «Live 8», 2 июля 2005 года в Большом Цирке Рима[87].

2006—2008: «Red Carpet Massacre» и второй уход Энди Тейлора[править | править вики-текст]

В начале 2006 года группа сделала кавер на песню Джона Леннона «Instant Karma!» для благотворительной кампании «Сделаем Немного Шума» при поддержке «Amnesty International». Их версия позже появилась на альбоме-компиляции «Instant Karma: Международная кампания Amnesty International для сохранения Дарфура», как эксклюзивный бонус-трек на «ITunes»[88]. Они также выступили на двух громких событиях — Нобелевской премии[89] и зимних Олимпийских играх 2006 года[90]. Через пару недель написания песен в Северной Калифорнии, группа начала работать с продюсером Майклом Паттерсоном в Лондоне, и продолжала, с перерывами, в течение следующих нескольких месяцев[91]. Позже, «DD» сообщил, что пятнадцать треков, для альбома с рабочим названием «The Reportage»[92], почти завершены, но затем, в течение нескольких месяцев не было никаких новостей. В сентябре того же года, группа провела встречи в Нью-Йорке с Джастином Тимберлейком и продюсером Тимбалэндом, с прицелом на потенциальное сотрудничество, и вскоре, были доведены до завершения три песни с новым продюсером, в том числе, песни с Тимберлейком[93].

25 октября 2006 года, «Duran Duran», в очередной раз, расстались с Энди Тейлором[76]. В официальном сообщении на своем сайте, группа заявила, что возникла «непреодолимая пропасть» между ними и Тейлором, и что «мы больше не можем эффективно функционировать вместе». Энди Тейлор в своей книге «Wild Boy», отметил, что причинами для расставания была напряженность между менеджментом группы и гитаристом, а также поставленный Энди диагноз клинической депрессии, связанной со смертью его отца. Дом Браун, который ранее совершал поездку с группой, взял на себя обязанности гитариста и стал выступать с ними. После ухода Тейлора, группа прекратила работу над альбомом «Reportage» и записала новый альбом под названием «Red Carpet Massacre», в который вошли треки Тимбалэнда[94], а гитарист Дом Браун стал участником записи этого альбома[94].

Duran Duran в Боготе, Колумбия (2008-й год)

В июле 2007 года группа выступила дважды на стадионе «Уэмбли». Их первое появление на стадионе было на «Концерте Для Дианы», приурочено к 10-летней годовщине гибели Дианы, принцессы Уэльской[95]. Группа выступала с такими песнями, как: «(Reach Up) For The Sunrise», «Wild Boys» и «Rio»[95]. Их второе выступление на стадионе было на «Live Earth Concert», благотворительном концерте, посвященный проблеме глобального потепления. 25 сентября в сотрудничестве с Тимберлейком, на «ITunes» был выпущен сингл «Falling Down»[96], и группа объявила о том, что они будут выступать девять раз в «Этель Бэрримор Театре» на Бродвее, в качестве поддержки альбома «Red Carpet Massacre». Тур в поддержку альбома вскоре был расширен, чтобы включить шоу в Лондоне 3 декабря 2007 года, и в Дублине двумя днями позже.

В 2008 году группа, при поддержке британской рок-группы «Your Vegas», совершает мировое турне. В мае 2008 года они совершили поездку по США, а в июне 2008 года они сыграли в парижском Лувре, участвуя в кампании по сбору средств, которые способствовали восстановлению гостиной Людовика XV[97]. Гости обедали, в частном порядке, рассматривали некоторые из картин музея, затем посетили выступление группы в Пирамида Лувра, спроектированной известным архитектором Бэй Юймином[98]. Обе группы стали первыми рок-коллективами, которым позволили выступить в этом музее 18-го века (в котором никогда ранее не позволяли провести рок-концерт, в любом месте в пределах территории или здания).

2 июля 2008 года в Париже, английский музыкант и продюсер Марк Ронсон, совместно с группой провели уникальный живой сет только для приглашенных гостей. Вместе они продемонстрировали специально переработанные версии некоторых из классических хитов «Duran Duran», воссозданные Ронсоном, наряду с треками из альбома «Red Carpet Massacre». Саймон Ле Бон также исполнила песни из последнего альбома Марка — «Version», как один из приглашенных исполнителей[99]. В отличие от предыдущего альбома группы — «Astronaut», последний — «Red Carpet Massacre» плохо продался, и получил смешанные отзывы от музыкальной прессы[100].

Также, в том же году альбом группы «Rio» был включен в цикл документальных передач — «Classic Albums», рассказывающих о известных группах, и их место в истории музыки[101].

2009 — 2012: «All You Need Is Now»[править | править вики-текст]

Группа прекратила работу с «Epic Records» в 2009 году, выпустив всего два альбома[6]. В начале 2010 года стало известно, что группа будет участвовать в записи кавера на сингл «Boys Keep Swinging» в честь ее исполнителя, Дэвида Боуи, а также в качестве благотворительности. Средства, полученные от продажи сингла, и трибьют-альбома «We Were So Turned Out», включающего кавер-песню, пойдут в фонд международной благотворительной организации «War Child». Также на трибьют-альбомом работали: Карла Бруни, Девендра Банхарт, «Edward Sharpe and the Magnetic Zeros» и «Warpaint» и другие[102]. Альбом был выпущен 14 сентября 2010 года под лейблом «Manimal Vinyl Records». Ограниченное издание сплит 7"-сингла с «Duran Duran» и Карлой Бруни был также выпущен на «Manimal Vinyl» в декабре 2010 года[103].

В ноябре 2010 года «Duran Duran» объявили о всемирном релизе своего 13-го студийного альбома под названием «All You Need Is Now», который должен был быть выпущен на собственном лейбле группы «Tapemodern» и распространяться инди-лейблом «S-Curve Records»[104]. Альбом, спродюсированным обладателем «Грэмми» Марком Ронсоном и замиксованный британским инженером Спайком Стентом, был выпущен исключительно на «ITunes» 21 декабря 2010 года, и попал на первое место в чартах загрузки в 15 странах (включая Великобританию). Первый сингл одноименного альбома — «All You Need Is Now», стал доступен для загрузки по всему миру 8 декабря 2010 года, исключительно в «ITunes». Гитарист и автор песен Дом Браун стал соавтором большинства песен в альбоме, кроме двух[105]. В марте 2011 года группа отправилась в мировое турне в поддержку альбома. После шоу-разминки в Лондоне, тур официально начался 16 марта 2011 года в Остине, штат Техас[106].

Расширенный альбом на физических носителях, в том числе, c различными специальными материалами, был выпущен в марте 2011 года[105], всего через несколько недель после 30-й годовщины первого релиза — сингла «Planet Earth»[107]. Диск содержит четырнадцать треков, в том числе, пять треков не входит в комплект оригинального цифрового релиза: «Mediterranea», «Other People's Lives», «Too Bad You're So Beautiful», «Diamond in the Mind», и «Return to Now»[108]. В видео, размещенном на веб-сайте группы в феврале 2011 года, Роудс упомянул о микшировании еще четырех дополнительных треков: «Too Close to the Sun», «Early Summer Nerves», «This Lost Weekend», and «Networker Nation»[109]. Альбом вошел в британский чарт на 11-й позиции, а в чарте «Billboard» на 29-й.

25 февраля 2011 года, группа, будучи в Милане, получила премию «Иконы Стиля»[110] и ключ от города, врученный мэром города Летицией Моратти[111].

23 марта 2011 года группа выступила в прямом эфире в Театре Майя, в Лос-Анджелесе, в качестве начала второго сезона «Unstaged: Оригинальные Серии от «American Express»». Режиссером концерта был Дэвидом Линч[112], также у концерта была живая трансляция на «YouTube». В концерте также приняли участие: Джерард Уэй из «My Chemical Romance», Бет Дитто из «Gossip» и Келис.

Duran Duran в Сидней Энтертеймент-Центр, Сидней, Австралия (2012-й год)

17 апреля 2011 года «Duran Duran» выступила на музыкальном фестивале «Coachella» в Empire Polo Grounds, в Индио, штат Калифорния[113].

В мае 2011 года Ле Бон заболел ларингитом, и в следствие этого большинство европейских концертов тура «All You Need Is Now World Tou»r были отменены, или отсрочены.

1 мая 2012 года было объявлено, что группа будет хед-лайнером на летних Олимпийских игр 2012, в Гайд-парке Лондона, который состоялся 27 июля. Они представляли собой Англию, наряду с «Snow Patrol», представлявшие Северную Ирландию, «Stereophonics» — Уэльс, и Паоло НутиниШотландию[114]. В конце августа 2012 года, за одну неделю до конца от их 18-месячного тура, группа была вынуждена отменить оставшиеся выступления североамериканской части тура, так как Ник Роудс заболел вирусной инфекцией.

2013 — настоящее время: «Paper Gods»[править | править вики-текст]

4 марта 2013 года группа вернулась в студию для работы над своим 14-м студийным альбомом, затем продолжила свою работу в течение недели, начинающейся 23 сентября. Они возобновили свою работу с 13 по 18 декабря. 31 декабря 2013 года группа опубликовала микстейп, в качестве новогоднего «спасибо» своим поклонникам, куратором которого стал Джон Тейлор. 10 февраля 2014 года Джон и Роджер Тейлор поработали с камерным хором Воче и Лондонским молодежным камерным хором[115], чей вокал был использован для записи некоторых треков грядущего альбома.

Бывший гитарист американской рок-группы «Red Hot Chili Peppers» Джон Фрушанте также принял участие в работе над новым альбомом группы[76]. Группа подтвердила это в апреле 2014 года, на своем официальном сайте:

«Мы держали при себе эту захватывающую новость, потому что надеялись дать вам полную информацию, когда объявим, но когда несколько слов просочились, поймав нас врасплох, мы захотели это подтвердить... Да, это правда. Чрезвычайно талантливый Джон Фрушанте действительно работал с нами над нашим новым альбомом из своего домашней студии в Калифорнии. Треки «прошлись» по интернету, и мы в восторге от результатов. Мы все такие большие поклонники работы Джона, и нам выпала честь, добавить его магию в наш альбом! В настоящее время Джон не собирается гастролировать вместе с нами, но его гитары звучат невероятно на треках. Надеемся, что скоро у нас будет больше новостей.»

15 июня 2015 года группа официально объявила название альбома «Paper Gods», установив дату релиза на 11 сентября 2015 года. На той же неделе был выпущен сингл «Pressure Off» на платформе «Музыка Groove», компании «Microsoft»[116]. Впоследствии, песня появилась в «Google Play Music». Были также объявлены предстоящие даты тура для Великобритании и США. Альбом дебютировал на 10-й позиции в Billboard 200, что стало самым высоким дебютом группы за 22 года. Альбом также достиг 2-го места в Италии, 4-го в Нидерландах и 5-го в Великобритании[117].

7 июля 2016 года «Duran Duran» объявил, что американский певец и продюсер «MNDR» будет выступать вместо Ника Роудса, во время третьей части тура «Paper Gods» в Соединенных Штатах. Роудс сказал: «Я вернусь, как только смогу, но пока я знаю, что оставляю группу и фанатов в отличных руках, со сказочным «MNDR»»[118].

В декабре 2016 года участники группы: Ле Бон, Роудс, Энди, Джон и Роджер Тейлоры проиграли дело в британском Высшем суде после того, как они попытались вернуть авторские права на их первые три альбома у «Gloster Place Music», часть «EMI Music Publishing». Роудс прокомментировал этот инцидент:

«Мы подписали соглашение с лейблом, когда только начинали, как ничего не подозревающие подростки, более трех десятков лет назад, и когда мы не знали никаких иных путей, и не пробовали их. Это решение создает очень пагубный прецедент для всех авторов нашей эры.»

BBC News

Наследие и влияние[править | править вики-текст]

Пусть, группа и начинала свою карьеру как «группа из художественной школы, экспериментальные, пост-панк рокеры»[119], быстрый рост группы к славе, лощеный и привлекательный внешний вид, и обожание подростковой прессы, почти гарантировало немилость от музыкальных критиков. На протяжении 80-х, группа считалась типичной, шаблонно-сделанной группой-однодневкой. Однако, согласно «Sunday Herald»: «описать их, как первая «мальчиковая» группа, как делают некоторые, значит, исказить их посыл»[120]. Их оружием была не только их внешность, но и песни собственного сочинения». Американский диджей Моби так описал группу в своем дневнике на сайте в 2003 году:

«... они были прокляты тем, что мы можем назвать проклятием «Bee Gees», а именно: «писать удивительные песни, продавать тонны записей и, следовательно, терпеть гнев или незаинтересованность фанатеющей по року индустрии»

Moby.com

. Такие современные синти-поп группы, как «Japan»[121] и «Yellow Magic Orchestra» оказали влияние на «бирмингемцев»[122].

Состав группы[править | править вики-текст]

Текущий состав[править | править вики-текст]

Сессионные музыканты[править | править вики-текст]

  • Анна Росс — бэк-вокал (2005 — наши дни)
  • Дом Браун — гитара (2006 — наши дни)
  • Саймон Виллескрофт — саксофон, клавишные (2007 — наши дни)
  • Дауни Адамс — перкуссия (2011 — наши дни)

Бывшие участники[править | править вики-текст]

  • Стивен Даффи — вокал, ударные (1978—1979), бас-гитара (1978)
  • Саймон Коули — бас-гитара (1978—1979)
  • Энди Уиккет — вокал (1979—1980)
  • Алан Кёртис — гитара (1980)
  • Джефф Томас — вокал (1980)
  • Энди Тейлор — гитара, бэк-вокал (1980—1986, 2001—2006)
  • Уоррен Куккурулло — гитара (1986—1989 — сессионно, 1989—2001 — официально)
  • Стерлинг Кемпбелл — ударные (1988—1989 — сессионно, 1989—1991 — официально)

Бывшие сессионные музыканты[править | править вики-текст]

  • Раффаэль Диджизес — перкуссия (1983—1985)
  • Тесса Найлз — бэк-вокал (1986)
  • Стивен Ферроне — ударные (1987—1988)
  • Стив Александер — ударные (1993—2001)
  • Ламия — бэк-вокал (1993—1994)
  • Уэс Вехмиллер — бас-гитара (1997—2001)

Энди Тейлор, Джон Тейлор и Роджер Тейлор приходятся друг другу однофамильцами.

Временная шкала[править | править вики-текст]

Официальная дискография[править | править вики-текст]

Студийные альбомы[править | править вики-текст]

Сборники[править | править вики-текст]

Концертные альбомы[править | править вики-текст]

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Премьерный показ фильма Duran Duran Unstaged
  2. Duran Duran Perform New Track Live
  3. Duran Duran Info Page FAQs
  4. Duran Duran: Top 10 fun facts
  5. Duran Duran | Biography & History | AllMusic
  6. 1 2 3 ИСТОРИЯ ГРУППЫ DURAN DURAN
  7. 1 2 DURAN DURAN Timeline — 1980—1995
  8. Duran Duran ‎- The Essential Collection
  9. Duran Duran " GIORGIO ARMANI GOES ON THE ROAD WITH
  10. Национальный архив Британии раскрыл секреты 1981 года
  11. Принцесса диана должна была погибнуть… На концерте группы «дюран дюран»
  12. NME 2009 Logo Albums Of The Year And End Of Year Critic Lists
  13. Simon Le Bon & Nick Rhodes (Duran Duran) MTV Guest VJs 1983
  14. Q&A: MUSICIAN NICK RHODES DURAN DURAN’S SYNTH MAESTRO TALKS ABOUT HIS LIFE, HIS MUSIC, JAMES BOND, FACEBOOK, KAJAGOOGOO AND MUCH MORE
  15. Duran Duran’s Andy Taylor reveals how close the band came to self-destruction
  16. Nostalgia: When Duran Duran rocked Aston Villa ground
  17. Inside Mtv стр. 151
  18. New Moon On Monday — Duran Duran
  19. CLASSIC TRACKS: Duran Duran 'The Reflex'
  20. Duran Duran ‎- Sing Blue Silver — 1984 Tour Documentary
  21. DURAN DURAN: ARENA (AN ABSURD NOTION)
  22. RS414 Features
  23. ANNUAL GRAMMY AWARDS
  24. Wedding bells toll for Duran Duran’s Nick Rhodes, who marries an Iowa heiress
  25. The Making of Band Aid: Secrets and Stories From the Star-Studded Session
  26. The Power Station
  27. Le Bon Finds His Version Of Arcadia
  28. Duran Duran’s «A View To A Kill» propelled James Bond into the modern world
  29. Simon Le Bon’s false note at Live Aid
  30. 10 Iconic Live Aid Performances
  31. The Eighties: One Day, One Decade
  32. РОДЖЕР ТЕЙЛОР — УДАРНЫЕ (1979—1986, 2001—НАШИ ДНИ)
  33. DURAN DURAN’S ROGER TAYLOR: ‘RELUCTANT ROCKER’
  34. Bellissima intervista a Roger Taylor su Live Daily
  35. Andy Taylor ‎- Thunder
  36. 80s Chart-Toppers: Every Chart-Topper Tells a Story
  37. ‘Notorious’ Turns 30: How Nile Rodgers Conducted Duran Duran’s Reinvention
  38. Give The Drummer Some: Steve Ferrone
  39. NICK RHODES AND WARREN CUCCURULLO OF DURAN DURAN DEBUT TV MANIA ON MARCH 11TH
  40. Cuccurullo Quoter
  41. Duran Duran ‎- Three To Get Ready
  42. SIMON ON ARCADIA’S «SO RED THE ROSE»
  43. DURAN DURAN Charts
  44. Duran Duran Contemporary Musicians
  45. Rescued at Sea
  46. In their own words
  47. 1 2 Duran Duran Big Thing
  48. DURAN DURAN Bio
  49. Direct Sample of Vocals / Lyrics
  50. Guitar World Presents Nirvana and the Grunge Revolution Kindle Edition
  51. POPDOSE FLASHBACK '90: DURAN DURAN, «LIBERTY»
  52. Men We Love: An Interview With John Taylor of Duran Duran
  53. Interview with TOMMY MANZI, manager at Umbrella for Eagle-Eye Cherry, Neneh Cherry, Grant Lee Buffalo — May 7, 2001
  54. ARTISTS /Duran Duran
  55. DURAN DURAN PRESENTED WITH PRESTIGIOUS IVOR NOVELLO AWARD!
  56. Come Undone — Duran Duran
  57. Duran Duran: 10 of the best
  58. Duran Duran — Full Concert Listing
  59. AllMusic Review by Stephen Thomas Erlewine
  60. THANK YOU
  61. Dancing Barefoot
  62. JOHN TAYLOR Duran Duran
  63. REWIND: Interview with Duran Duran’s John Taylor, 1995
  64. Artist Biography by Stephen Thomas Erlewine
  65. Reach Up for the Sunrise: An Unauthorized Biography of Duran Duran
  66. Electric Barbarella Wikia
  67. Entertainment Thousands in party tribute to Diana
  68. Billboard 14 апр 2001 (стр. 12)
  69. Duran Duran ‎- Pop Trash
  70. Pop Trash by Duran Duran
  71. SOMEONE ELSE NOT ME
  72. WES WEHMILLER
  73. Joe Travers — Drummer, Vaultmeister
  74. Duran Duran: Trio Out, Reunion In?
  75. 1 2 3 4 5 DD Timeline
  76. Exclusive: How Nile Rodgers and Duran Duran Helped Each Other Win
  77. Duran Duran, USA.one.
  78. Duran Duran Readies 25th Anniversary Tour
  79. Duran Duran MUZ-TV
  80. 2004 — OUTSTANDING CONTRIBUTION — DURAN DURAN
  81. Duran Duran-Wild Boys-Superbowl XXXVIII Tailgate Party 2004
  82. Dance Club Songs — 2004 Archive
  83. (Reach Up For The) Sunrise — Duran Duran
  84. JEREMY WHEATLEY PRODUCER / MIXER / ENGINEER
  85. Astronaut (5.1 mix)
  86. Duran Duran Setlist
  87. Various ‎- Instant Karma: The Amnesty International Campaign To Save Darfur
  88. Duran Duran Setlist 1
  89. Duran Duran Setlist 2
  90. Duran Duran’s Duranasty Magic pills… the history of the fab five from …
  91. 50 Unreleased Albums We’d Kill To Hear
  92. Duran Duran: ‘Our Timbaland album was a fucking nightmare’
  93. 1 2 Duran Duran ‎- Red Carpet Massacre
  94. 1 2 Duran Duran Setlist 2007
  95. «Falling Down» Duran Duran featuring Justin Timberlake
  96. Duran Duran make Louvre history
  97. La Pyramide du Louvre de Ieoh Ming Pei,1988
  98. Hombach - Amy Winehouse p.225
  99. RED CARPET MASSACRE
  100. ALBUMS: DURAN DURAN – RIO
  101. Various ‎– We Were So Turned On: A Tribute To David Bowie
  102. Duran Duran / Carla Bruni ‎– Boys Keep Swinging / Absolute Beginners
  103. Duran Duran «All You Need Is Now» (Tapemodern)
  104. 1 2 AllMusic Review by David Jeffries
  105. Duran Duran Setlist 2
  106. PLANET EARTH by DURAN DURAN
  107. Duran Duran ‎– All You Need Is Now
  108. Duran Duran ‎– All You Need Is Now Extended
  109. DURAN DURAN RECEIVE STYLE AWARD IN MILAN
  110. Il ritorno dei Duran Duran, premiati dalla Moratti "per lo stile"
  111. Duran Duran: Unstaged (2014)
  112. SET LIST: DURAN DURAN AT COACHELLA, INDIO, CA
  113. Duran Duran to represent England in Olympics opening concert
  114. DURAN DURAN RECORD WITH VOCE CHAMBER CHOIR & LONDON YOUTH CHAMBER CHOIR
  115. Duran Duran ‘Pressure Off’ ft. Janelle Monae (Audio) New Single from ‘Paper Gods’ Album
  116. CONGRATS TO DURAN DURAN ON HIGHEST CHART POSITION IN 22 YRS – “PAPER GODS” – 10 IN THE US CHARTS, 5 IN UK, 2 IN ITALY. EXCELLENT JOB CHAPS!
  117. STATEMENT FROM DURAN DURAN REGARDING SUMMER LEG OF PAPER GODS NORTH AMERICAN TOUR
  118. Jo-Anne Green Tracks Down All five members of Duran Duran Duran's Classic Lineup for a fresh Look At A Pop Music Dynasty
  119. Old Romantics
  120. Camouflage Emphasizes That It Is Its Own Band
  121. Back to the future

Ссылки[править | править вики-текст]