Новая венская школа

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Арнольд Шёнберг

Но́вая ве́нская шко́ла (нем. Zweite Wiener Schule, Neue Wiener Schule, Junge Wiener Schule, англ. Second Viennese School) — устоявшееся в мировом музыковедческом дискурсе название композиторской школы, эстетические принципы которой исторически сложились в первой трети XX века в Вене, явившись результатом активной творческой, педагогической и организационной деятельности Арнольда Шёнберга и его учеников.

Основные участники

[править | править код]
Антон Веберн

Кроме самого Арнольда Шёнберга, творческий костяк Новой венской школы составили композиторы Антон Веберн, Альбан Берг, а также Ханс Эйслер (в начальный период творчества), Виктор Ульман, Генрих Яловец, Эгон Веллес, Теодор Адорно, Ханс Эрих Апостель, Рене Лейбовиц и некоторые другие ученики и коллеги Шёнберга, Веберна и Берга.

К числу участников Новой венской школы относят обычно только тех композиторов и музыковедов, которые испытали влияние новых музыкальных идей Шёнберга именно в тот период, когда Шёнберг занимался своей инновационной преподавательской деятельностью в Австрии и Германии.

Тех учеников Шёнберга, которые, начиная с 1933 года, обучались у него в США, к Новой венской школе не причисляют. В частности, это можно сказать, по поводу Джона Кейджа, который у Шёнберга хотя и обучался, но, в основном, разрабатывал свои собственные музыкальные новшества постмодернистского толка.

Не принято относить к числу участников Новой венской школы и тех композиторов, в творчестве которых композиционные принципы Новой венской школы хотя и достаточно ассимилировались, но ключевыми не стали. В качестве одного из таких композиторов можно упомянуть Эрнста Кшенека[1].

Эстетические принципы

[править | править код]

Центральным и ключевым принципом музыкально-композиционной реформы Шёнберга стала полная ликвидация тональной основы музыки и её замена специально разработанными атональными техниками, связанными с концепциями серийности, сериальности, додекафонии[2], пуантилизма.

Примечания

[править | править код]
  1. Křenek, Ernst (1943). "New Developments of the Twelve-Tone Technique". The Music Review 4, no. 2 (May): 81—97.
  2. «Кomposition mit zwölf nur aufeinander bezogenen Tönen» (Arnold Franz Walter Schoenberg).

Литература

[править | править код]
  • Schoenberg A., Style and idea, N. Y., 1958.
  • Fleischmann H. R., Die Jungwiener Schule, «NZfM», 1912, Jahrg. 79.
  • Stefan P., Neue Musik in Wien, W., 1921.
  • Gerlach R., Musik und Jugendstil der Wiener Schule, 1900—1908, Laaber, 1985.
  • René Leibowitz, Schoenberg et son école (Paris, Editeur J B Janin, 1947) translated by Dika Newlin as Schoenberg and His School: The Contemporary Stage of the Language of Music (New York, Philosophical Library, 1949).
  • Адорно Т., Философия новой музыки. Пер. с нем. / Перевод Б. Скуратова. Вст. ст. — К. Чухрукидзе. М.: Логос, 2001.
  • Друскин М., Австр. экспрессионизм, в его кн.: О зап.-европ. музыке XX в., М., 1973.
  • Веберн А., Лекции о музыке. Письма, пер. с нем., М., 1975.
  • Rohwer I., Neueste Musik. Ein krilischer Bericht, Stuttg., 1964.
  • Rognoni L., La scuola musicale di Vienna. Espressionismo e dodecafonia, Torino, 1966.
  • Rognoni L., Espressionismo e dodecafonia, Torino, 1954 (библ. с. 355—95).
  • Constantin Grun: Arnold Schönberg und Richard Wagner. 2 Bände, Vandenhoeck & Ruprecht Unipress, Göttingen 2006. ISBN (Band 1): 3-89971-266-8, ISBN (Band 2): 3-89971-267-6
  • René Leibowitz: Schoenberg et son école (1947). Paris: Janin, 1947
  • Rudolf Stephan (Hrsg.): Die Wiener Schule, = Wege der Forschung Bd.643, Darmstadt: Wissenschaftliche Buchgesellschaft 1989. — 23 analytische Aufsätze zu den Werken Arnold Schönbergs, Alban Bergs, Anton Weberns.
  • Schönbergs Verein für musikalische Privataufführungen, Musik-Konzepte Bd. 36 (Hg: Heinz-Klaus Metzger und Rainer Riehn), München 1984. — mit detailliertem Überblick aller Konzerte des Vereins.
  • Carl Dahlhaus (Hrsg.): Die Wiener Schule heute, = Veröffentlichungen des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung Bd.24, Mainz 1983. — 9 Beiträge
  • Berg A. What is atonality? // Slonimsky N. Music since 1900. N. Y., 1949.
  • Reti R. Tonality, atonality, pantonality. L., 1958 (рус. пер. — Тональность в современной музыке. Л., 1968).
  • Друскин М. Пути развития современной зарубежной музыки // Вопросы современной музыки, Л., 1963.
  • Шнеерсон Г. О музыке живой и мертвой, М.. 1964.
  • Кремлев Ю., Очерки творчества и эстетики новой венской школы, Л., 1970.
  • Мазель Л. О путях развития языка современной музыки // Советская музыка, 1965, № 6, 7, 8;
  • Austin W. Music in the 20th century, N. Y., 1966 (библ. с. 552—662).
  • Strubel H., Die Wiener Schule, «Melos», 1963.
  • Perle G. Serial composition and atonality: An introduction to the music of Schoenberg, Berg, and Webern. 6th edition (revised). Berkeley, Los Angeles: University of California Press, 1991.
  • Холопов Ю. Н. «Атональность» — новая тональность // Гармония. Практический курс. Ч.2. М., 2003, сс.512-524.