Эта статья является кандидатом к лишению статуса избранной

Scooter

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Scooter
Scooter logo 1999.png
Scooter Kiev 2004.jpg
Scooter на концерте в Киеве в 2004 году.
Джей Фрог, Эйч Пи Бакстер, Рик Джордан
Основная информация
Жанры

транс, дэнскор, хардстайл, хэппи-хардкор, техно[1], джампстайл, хаус, дабстеп

Годы

1993 — по сей день

Страна

ГерманияFlag of Germany.svg Германия

Лейблы

Kontor Records
Sheffield Tunes
Edel Music

Состав

Эйч Пи Бакстер
Михаэль Симон
Фил Шпайзер

Бывшие
участники

Феррис Бюллер
Аксель Кун
Джей Фрог
Рик Джордан

Официальный сайт
Commons-logo.svg Scooter на Викискладе

Scooter (МФА [ˈskuːtə], рус. Ску́тер) — немецкий музыкальный коллектив, ориентированный на танцевальную и энергичную музыку. Группа известна[2] во многих странах мира[3], в том числе благодаря англоязычным текстам (за единичными исключениями) и названиям песен и музыкальных композиций. Наряду с такими коллективами, как Tangerine Dream, Kraftwerk, Modern Talking, Rammstein, Scorpions, Boney M., Scooter является одной из самых успешных музыкальных групп в истории Германии, что подтверждается более чем 30 миллионами продаж альбомов и синглов по всему миру, а также более чем 80 золотыми и платиновыми записями альбомов и синглов[4].

30 апреля 2008 года альбом Jumping All Over the World, изданный в Англии, занял первое место, потеснив при этом Мадонну с альбомом Hard Candy, и в начале четвёртой недели продаж получил «золото». 22 августа 2008 года Jumping All Over the World достиг «платинового» статуса в Великобритании[5]. В 2002 году сингл «Nessaja» впервые в истории группы занял первое место в немецком национальном сингл-чарте, опередив при этом первый хит Scooter «Hyper Hyper» (второе место в 1994 году и «платиновый» статус в Германии). Сингл «The Logical Song», который был выпущен в Великобритании в том же году, занял второе место в британском чарте и стал «платиновым» в нескольких странах, что является одним из самых больших достижений Scooter на сегодняшний день (наряду с попаданием сингла «Fire» на 30 место американского чарта Billboard Hot Dance Club Songs). В 1995 году сингл «Move Your Ass!» стал первым международным хитом группы, а в конце 90-х годов на 3 строчку в немецком чарте попал сингл «How Much is The Fish?». В 2000-х годах широкую известность получили синглы «Weekend!», «Maria (I Like It Loud)» и «One (Always Hardcore)».

В 2009 году сингл Scooter «Ti Sento» с альбома Under The Radar Over The Top в 23-й раз попал в Top-10 германского музыкального чарта. С момента основания этого чарта в 1956 году ни один немецкий коллектив не имел столько попаданий в первую десятку. На втором месте с 13 попаданиями располагаются Modern Talking и Ксавьер Найду.

История

Периодизация истории группы приведена в соответствии с биографией группы на официальном сайте и собственным мнением участников коллектива о своей истории. В статье под словом «Глава» понимается именно Глава творчества Scooter, как это определил коллектив в своих песнях (например, «Chapter Two», «Chapter Three» и т. д.), а не глава собственно данной статьи.

«Celebrate the Nun» — 1986—1991

В 1986 году Эйч Пи Бакстер (H. P. Baxxter, настоящее имя Ханс-Петер Гердес), будущий фронтмен группы Scooter, познакомился в Ганновере с композитором и аранжировщиком Риком Джорданом (Rick J. Jordan, он же Хендрик Штадлер). В том же году они создали группу под названием «Celebrate the Nun» («Развесели монашку»). В 1989 году вышел их первый студийный альбом — Meanwhile. В составе группы к тому моменту было четыре участника — к коллективу присоединились Брит Максиме (Britt Maxime), сестра Эйч Пи и Слин Томпсон (Slin Tompson), ушедший из группы в 1990 году. Продюсировал группу известный в Германии Аксель Хеннингер, работавший до этого с Camouflage. Альбом состоял из 12 полноценных песен, исполненных Эйч Пи Бакстером с вокальной поддержкой Максиме (она самостоятельно исполнила по одной песне в каждом из альбомов). Одна из композиций, «Will You Be There», попала в первую пятёрку в танцевальном чарте американского журнала «Billboard»[6][7]. В 1991 году группа выпустила свой второй и последний альбом, Continuous, с главным синглом «Patience» в его поддержку. Всего группа Celebrate the Nun выпустила 5 синглов, 2 альбома и ряд DJ-синглов[8].

«The Loop!» — 1993—1998

После распада Celebrate The Nun Джордан и Бакстер потеряли друг друга из виду на полтора года. В это время Эйч Пи работал на звукозаписывающей фирме «Edel», где познакомился с продюсером Йенсом Тэле. В 1993 году Джордан и Бакстер осели в своей студии в Ганновере и стали заниматься микшированием для других исполнителей в рамках проекта The Loop! («Петля!»). Среди тех, для кого они делали ремиксы, значились Adeva, Holly Johnson, Tag Team, RuPaul, Marky Mark и другие музыканты. Постепенно их работа стала цениться в ведущих клубах Германии, и их стали приглашать на концертные выступления.

На одном из таких выступлений The Loop! Эйч Пи, в котором проявились таланты не только певца и автора текстов, но и так называемого MC (Master of Ceremonies), стал спонтанно выкрикивать под изначально инструментальную композицию различные речёвки и фразу «Hyper Hyper» (то есть «Гипер Гипер!»). Именно такое название было дано первому синглу Scooter.

Можно, однако, объяснить причину смены названия. В команду пришёл третий участник, двоюродный брат Эйч Пи, Феррис Бюллер (Ferris Bueller). Также The Loop! попросили продюсировать голландский хаус-трек «Vallée de larmes» (фр. «Долина слёз»). The Loop! созрел для самостоятельной деятельности. Поэтому участники постепенно отошли от чисто ремиксного проекта к самостоятельной группе. Бессменным продюсером и менеджером Scooter с той поры и по сей день является «незримый четвёртый участник» Йенс Теле (Jens Thele).

Долгое время участники-ветераны группы не могли толком объяснить, почему они решили называться именно Scooter, а не иначе. Однако в вышедшей в 2013 году биографической книге «Scooter: Always Hardcore» Бакстер рассказал, что мотив «Vallée de larmes» напомнил ему ярмарочные мелодии, а также бамперные машинки, которые на немецком языке называются Autoscooter[9].

Первая глава в творчестве (1993—1998)

Группа Scooter в период первой главы: Рик Джордан, Феррис Бюллер, Эйч Пи Бакстер

По поводу точной даты основания группы Scooter как самостоятельного коллектива продолжаются дискуссии. Все вышеуказанные моменты можно охарактеризовать как «предысторию». Однако в декабре 1993 года вышел первый винил под маркой проекта «Scooter» — «Vallée de larmes», а позднее, в феврале 1994 был издан CD вариант сингла. Именно декабрь 1993 года считается временем основания группы.

Стоит отметить, что «Vallée de Larmes» был лишь переработанной версией композиции нидерландских музыкантов Гастона Стеенкиста (DJ Dobre) и Рене Хорста (DJ Zki). Именно они указаны в качестве авторов заглавной композиции этого сингла, а также основных авторов двух ремиксов на неё. Своим треком в сингле был лишь би-сайд «Cosmos», вошедший впоследствии в дебютный альбом Scooter. Именно поэтому участники Scooter никогда не включали сингл «Vallée de larmes» в свою официальную дискографию. Трек не был включён ни в один из сборников хитов группы, за исключением альбома Rough & Tough & Dangerous – The Singles 94/98, куда попала лишь их расширенная версия «The Loop!»[10]. Однако «Cosmos», ставший первым самостоятельным произведением Scooter, вышел ещё на виниловой пластинке в 1993 году, соответственно, как проект Scooter появился именно тогда.

Первым же самостоятельным синглом стал «Hyper Hyper» уже в 1994 году. В песне содержится текст, сходный с «Annihilating Rhythm» группы Ultra-Sonic. Однако сама музыкальная составляющая была оригинальна, к тому же два коллектива сделали друг на друга по ремиксу, что стало подтверждением отсутствия какой-либо неприязни самого Ultra-Sonic по отношению к Scooter[11][12].

В 1995 году выходит первый альбом Scooter …and the Beat Goes On! («… и ритм продолжается»). В него вошли сразу 4 сингла — «Hyper Hyper», «Move Your Ass», «Friends» и «Endless Summer». Все они получили «золотой» статус, показав высокие продажи во многих странах мира. Сам альбом был выпущен в количестве 750 тыс. копий, при этом альбом получил три «золотых» записи[13][14]. По сравнению с творчеством Celebrate The Nun Scooter предстали как совершенно новый коллектив. Эйч Пи на этом альбоме практически не пел, а выполнял роль «заводилы», MC с большим количеством так называемых «шаутов», дословно — «выкриков», призывов к веселью. С другой стороны, на пластинке были представлены и довольно мелодичные композиции с богатым технологичным оснащением музыкального ряда. Выделяются такие треки, как «Different Reality» (дебютная мелодия), «Cosmos» (продолжительный транс-трек), «Rhapsody in E.» (электронная композиция, по своей стилистике напоминающая творчество Жана-Мишеля Жарра). В …and the Beat Goes On! было продемонстрировано, что коллектив способен создавать совершенно разную по направлениям музыку, сохраняя при этом свой стиль[источник не указан 1279 дней].

В 1996 году было выпущено сразу два альбома. Our Happy Hardcore удостоился 3 «золотых» и 1 «платиновой» записи, но в позициях в европейских чартах в целом был намного выше и представлен в бо́льшем количестве стран, нежели дебютная пластинка. Our Happy Hardcore весьма жёсток по звучанию, особенно ярко это демонстрируют такие композиции, как «This Is a Monstertune» и «Crank It Up». В инструментальном треке «Stuttgart» («Штутгарт») при помощи характерного для happy hardcore набора звуков предпринята попытка создать мелодичную композицию[источник не указан 1279 дней]. В «Rebel Yell», кавер-версии песни Билли Айдола были впервые продемонстрированы вокальные таланты Эйч Пи. Песня «Back in the U.K.» открыла дорогу группе в британские чарты и была выпущена специально для Ирландии с немного изменённым текстом и названием в качестве отдельного сингла — «Back In Ireland». Our Happy Hardcore стал первым «CD-Extra», выпущенным германским исполнителем. В мультимедийной части собраны различные рассказы о съёмках клипов, фотографии, информация о группе. В этом же году коллектив переехал из Ганновера в Гамбург, где была организована новая студия.

В конце 1996 года выходит альбом Wicked! («Клёво!»)[15], кардинально отличающийся от первых двух. Звучание волынки в «Introduction» плавно перетекает в песню «I’m Raving» — европейскую версию «Walking In Memphis» Марка Коэна (последняя исполнялась также Шер и Элтоном Джоном), что связывает вступление в единую композицию. Бодрое начало сменяется инструментальным треком «Awakening», — после чего следует завершение первой части альбома непритязательной песней «When I Was an Young Boy». Вторая половина альбома по своему звучанию близка к направлению нью-эйдж, в котором наиболее преуспел проект Enigma. Трек «Zebras Crossing The Street» отсылал к творчеству Роберта Майлса, а финальным аккордом Wicked! стала романтическая песня «Break It Up», ставшая первой в мире техно-балладой[4].

В состав двух альбомов 1996 года вошли 5 синглов — «Let Me Be Your Valentine», «Rebel Yell», «Back in the U.K.» (Our Happy Hardcore), «I’m Raving» и «Break It Up» (Wicked!). К 1996 году Scooter успели дать концерты в клубах по всей Европе и впервые выступили в Азии.

Последний студийный альбом первой главы, Age of Love («Эпоха любви»), вышел в 1997 году и вывел группу в мейнстрим. Scooter продолжили экспериментировать со своим музыкальным стилем. В альбоме сочетаются совершенно разные музыкальные стили — от хардкор-техно с быстрым темпом («Don’t Waste No Time») до очередной баллады («Leave In Silence»). Два сингла с Age of Love получили большую известность. «The Age of Love» удостоился награды за лучшее видео года на фестивале ANIMAGO’98[16]. Главная тема песни с небольшим изменением взята из саундтрека к фильму «Терминатор». «Fire» со знаменитым электро-гитарным соло был включён в художественные фильмы «Смертельная битва 2: Истребление» и во втором сборнике саундтреков к фильму «Хакеры», благодаря чему группа стала известна в США и Канаде, а в 1998 году проходит первое выступление Scooter в России. Репертуар группы значительно расширился: по сравнению с первыми альбомами Scooter стали выпускать композиции, ориентированные не только на рейв-дискотеки, но также и на другую музыкальную аудиторию.

Завершил 1 главу в творчестве сборник лучших композиций за период с 1994 по 1998 годы — Rough & Tough & Dangerous – The Singles 94/98. Сборник состоял из двух дисков. На первом из них были представлены 11 (4+3+2+2) заглавных композиций с синглов первой главы, плюс новая песня — «No Fate» («Судьбы нет»). К этим 12 трекам были добавлены 4 дорожки «живых» версий песен с концертов группы. Второй диск выступил в качестве сборника лучших ремиксов (обработок) и би-сайдов с синглов группы.

После выхода этого сборника группу покинул Феррис Бюллер для самостоятельного творчества. Первый его выпущенный сингл, «Girl», успеха не имел. В 2000-е годы Феррис работал музыкальным продюсером.

16 января 2011 года Феррис Бюллер обвинил Scooter в плагиате. С его слов, он является автором танцевальной версии композиции «Nessaja», которая была выпущена синглом в 2002 году, одного из главных хитов группы, а точнее — её англоязычной версии, которая была им же и написана. После чего, по его же словам, адвокаты группы стали ему угрожать. Феррис Бюллер был вынужден подать встречный иск, при этом заявив: «Мне нравится видеть их (Scooter) успешными! Но только с их собственными идеями»[17]. В 2014 году Феррис совершил каминг-аут, а четырьмя годами раньше признал, что на протяжении многих лет страдал от депрессий, что стало одной из главных причин, почему он покинул группу.

Вторая глава (1998—2002)

Transforming the tunes!
We need your support!
If you’ve got the breath back,
It’s the first page of the second chapter![18]

После ухода Ферриса группа довольно быстро представила нового участника. Им стал молодой композитор и диджей Аксель Кун. В мае 1997 года его заметил Йенс Теле, в течение года Аксель был студийным ассистентом группы. При этом на рождественском концерте в Бремене в 1997 году Аксель Кун заменял заболевшего Рика Джордана. После разговора Акселя и Рика в гамбургском клубе Kontor в начале 1998 года в группе официально произошла смена состава. С приходом в группу Акселя Куна, группа стала меньше ориентироваться в своём творчестве на happy hardcore, чаще отдавая предпочтение другим направлениям техно-музыки.

Самый первый альбом с новым участником стал одним из самых успешных в истории коллектива. Приход в группу Куна, приверженца направления прогрессив-хаус, внесло новое звучание в композиции Scooter. No Time to Chill («Не время расслабляться») — один из самых известных альбомов группы. Заглавный сингл с этой пластинки — «How Much is the Fish?» получил «золотой» статус в ряде европейских странах, таких как Бельгия и Финляндии (начиная с «I’m Raving», синглы неизменно получали «золото» в Финляндии). Название сингла было позаимствовано группой из песни британской инди-рок группы Stump, в которой авторы строчек высмеивают вопросы, постоянно задаваемые туристами на лондонских улицах: «Сколько стоит рыба?», «Есть ли у рыбы чипсы?» и т. д.[19] Несмотря на то, что в качестве основной музыкальной темы был использован мотив бретонской народной застольной «Песни о сидре» (брет. Son ar chistr)[20][21], широкую известность она получила в том числе и благодаря Scooter. В конце концов, сама песня стала постепенно своеобразной «визитной карточкой» Scooter в России, где на протяжении года занимала самые высокие строчки на радио и в чартах музыкальных каналах (1 место в 20-ке канала MTV-Россия и Муз-ТВ). В Германии, Австрии и большинстве европейских стран подобный успех достался синглу «Maria (I Like It Loud)» в 2003 году. Большая популярность «How Much is the Fish?» вместе с предыдущими творениями группы (ведь сингл «Fire» вышел в 1997 году, а сборник лучших песен издан в самом конце 1997 года, и основные обороты продаж пришлись на 1998 год) и новый альбом No Time to Chill, который получил «золотые» награды в Финляндии, Чехии, Венгрии и Польше, позволяют говорить о том, что к этому моменту Scooter уже были одной из самых популярных команд в Восточной Европе[22]. Об успехе альбома говорит тот факт, что в 1999 году была выпущена дополнительная версия этой пластинки, — Fan Limited Edition, — в которую были включены неизданные ранее ремиксы. После того, как идея выпуска двойного сингла «We Are the Greatest/I Was Made for Lovin’ You» не оправдала ожиданий и не принесла желаемого (впрочем, «I Was Made for Lovin’ You», как и «She's The Sun», прежде всего благодаря красивому и глубокому по содержанию видеоклипу, все же обратила на себя внимание российских меломанов), группа выпускает немногим более удачный сингл «Call Me Mañana» (золото в Швеции) в измененной тяжёлой версии со звуками ржания лошадей. Впоследствии Бакстер часто заявляет, что трек отлично воспринимается публикой, и он обожает исполнять его вживую. Музыкальный тур «No Time to Chill» становится одним из первых в мире туров, документально зафиксированных в онлайн-дневнике.

Следом выходит очередной альбом, ставший новой вехой в творчестве коллектива. Back to the Heavyweight Jam («Назад к супертяжёлой импровизации») содержит клубно-ориентированную музыку. Сама группа сменила дизайн оформления обложек — своим символом они сделали характерный мегафон, а начертание букв стало исполняться с помощью немного изменённого шрифта Crass. Вскоре и название официального сайта поменялось на www.scootertechno.com. Группа продолжает выпускать синглы, ориентированные на массового слушателя, однако в своих альбомах уделяет большое внимание инструментальным композициям. (Сингл «Faster Harder Scooter», сочетающий в себе гитарные риффы, занимал высокие позиции в чартах многих стран и стал «платиновым» в Швеции[23]. Снимать клип с погонями на багги посреди пустыни немцы отправились в Южную Африку, следующий же сингл «Fuck the Millennium» в сингловой версии становится одной из наиболее востребованных мелодий на новогодних вечеринках в ночь с 31 декабря на 1 января 2000 года. «Back to the Heavyweight Jam» получился одним из самых концептуальных альбомов Scooter и наравне с «Wicked!» одним из самых атмосферных: жёсткие и минималистичные хардкорные ритмы — инструментальные композиции «Main Floor» и «No Release» — здесь сочетаются с лирическим началом и акустикой в треке «Psycho» и звуками старого фортепиано («Well Done, Peter»). Во второй раз подряд востребованность даже такого, «тяжёлого» для большой аудитории, альбома заставила выпустить дополнительную версию, Strictly Limited Edition — с несколькими новыми би-сайдами. В специальное издание также вошли неизданные живые выступления.

Участники группы в Москве, октябрь 2000 года. Эйч Пи Бакстер, Рик Джордан, Аксель Кун

Последующий альбом Эйч Пи Бакстер назвал «творческим экспериментом». В это время участники коллектива размышляли относительно того, каким же должен быть Scooter образца 2000-х, дальнейшие изыскания в этом направлении и привели к появлению альбома Sheffield. Альбом опосредованно назван в честь английского города Шеффилд — новым псевдонимом Бакстера в 1999 году стал, помимо прочих, «Dave from Sheffield». В тот же год участники группы открыли свой собственный лейбл «Sheffield Tunes», под которым стали выпускаться Scooter. Многие композиции на пластинке были созданы в более медленном для группы темпе или в так называемом «триольном тайминге». Единственная песня, выполненная в традиционном стиле с «шаутами» — «I’m Your Pusher» выпущена в качестве первого его сингла. Песня, совместившая в себе множество характерных партий и присущих звучанию группы элементов успела полюбиться фанатам, в то время как Бакстер дал негативную оценку синглу. Ещё одним синглом стала романтическая композиция «She’s the Sun». На альбоме присутствуют совершенно разные по стилистике треки — от фристайл-песни в стиле Bomfunk MC's «Never Slow Down» до баллады «Summer Wine» — кавер-версии песни Нэнси Синатры и Ли Хэзлвуда. Традиционно в альбоме содержались оригинальные трансовые и хаусные композиции — «Where Do We Go?», «Dusty Vinyl», «Cubic». Альбом оказался неоднозначно воспринят слушателем, хотя и снискал симпатии критиков.

Завершил второй период творчества альбом We Bring the Noise! («Мы приносим шум!»), выпущенный в июне 2001 года. Композиции свежи и наполнены энергией, свойственной первым альбомам. We Bring the Noise! произвёл настоящий переворот в технологическом звучании, для его создания участники использовали современное оборудование — Korg MS 20, Roland Juno 106, Elka Synthex, Roland Paraphonic 505, EDP Wasp, EMS VCS 3, Oberheim Xpander и другие машины. В треке «R U :)?» экспериментирование довело до использования забытых компьютерных звуков Commodore 64. За месяц до выхода альбома вышел в свет новый сингл — «Posse (I Need You on the Floor)» — тяжёлый танцевальный сингл с питченным высоким голосом в качестве припева (был использован голос Рика; в последующих синглах — и его жены Николь), отсылающая назад, ко временам хэппи-хардкора, который вслед за «Faster Harder Scooter» поднялся в десятку музыкального чарта Германии. На альбоме, отличающемся обилием кислотного звуков, голос Эйч Пи Бакстера звучал в части треков в заниженной тональности («Acid Bomb», «Remedy»), также и в композиции «R.U. :-)?». Вторым синглом стал «Aiii Shot The DJ», переделанный из альбомного трека сингл, воодушевленной рифмами и текстами у Али Джи, персонажа комедийного шоу на MTV. На него получился один из самых интересных клипов Scooter, воспроизводящий сюжет чёрной комедии 1989 года «Уикенд у Берни» (в видео вместе со Scooter снялся известный немецкий комик Helge Schneider). В ограниченном издании альбома «We Bring the Noise!» для бывшей Восточной Германии, бонус-треком расположился первый перепетый группой трек на немецком языке «Am Fenster» за авторством немецкой группы City.

Помимо основного творчества, Scooter стали развивать ряд параллельных проектов. В частности, в 2000 году на вершины европейских чартов забралась композиция проекта Ratty — «Sunrise (Here I Am)». В 2001 году в ди-джейских кругах пользовался успехом проект 3 a.m. Вскоре участники Scooter, наконец, признали, что именно они создали эти проекты:

Даже журнал Raveline в Германии назвал релиз Ratty «транс-композицией месяца». Я думаю, они потом просто уволили рецензента, после того, как узнали, что это был Scooter!

Джей Фрог, [24]

Итог второй главе в творчестве подвёл новый сборник — Push the Beat for this Jam (The Second Chapter), вышедший в январе 2002 года, примечательный ремиксом группы на классическую арию «Habanera» из оперы «Кармен» и присутствием на новой компиляции последнего сингла «Ramp! (The Logical Song)», в котором запитчены были уже целые куплеты. Здесь также было два диска: на первом собраны лучшие песни и все заглавные композиции с синглов с 1998 по 2002 годы, на втором — 4 новых композиции, 4 ремикса и 5 «живых» версий песен с концертов. Последним треком, над которым работал Аксель, а позже выяснилось, что и Феррис Бюллер, стал «Nessaja», вышедший в качестве сингла[25] и ставший одним из лучших в дискографии (в частности, лучшим синглом в Германии). Именно это и является окончанием второй главы в творчестве.

Scooter продолжали подводить итоги второй главы в 2002 году — вскоре был выпущен первый DVD-альбом Encore (The Whole Story) на двух дисках (на первом были представлены все клипы с 1994 по 2002, включая «Nessaja»; на втором — запись концерта группы, записанного в Кёльне в ходе тура Push The Beat For This Jam), а затем — уже упоминавшийся аудио сборник 24 Carat Gold со всеми заглавными песнями синглов с 2002 по 1994 год (в хронологическом убывании).

После этого Аксель Кун покинул группу, сосредоточившись на сольной карьере, выпустив своим первым синглом «Close To You». На его место был приглашён DJ Джей Фрог, успевший, в свою очередь, выпустить на Kontor Records свою пластинку Pushin’ и поучаствовать в других проектах под разнообразными творческими псевдонимами (одним из них был Miss Thunderpussy).

Третья глава (2002—2006)

Alright everybody!
Tie your shoes! Yeah!
The third chapter has just begun![26]

В 2002 году группа подводила итоги предыдущих лет творчества. С 1997 года Scooter так и не удавалось покорить британские чарты, но возвращение состоялось благодаря синглу «Ramp! (The Logical Song)». Под названием «The Logical Song» Великобритания удостоила его «золота» и 2 места в музыкальном чарте. Добравшись позже до 1 места в Австралии, также ставший первым в Норвегии сингл удостоился в этих странах «платины» (и получил «золотой» статус в Швеции). Впоследствии синглу «Nessaja», который принёс группе очередную «золотую» награду в родной Германии, досталось «золото» в Норвегии и Швеции.

Также в 2002 году вышел сборник синглов 24 Carat Gold. Следующие пять синглов группы, уже в рамках третьей главы творчества, неизменно попадали в британский чарт (в том числе, «Nessaja» — 4 место, «Weekend!» — 12 место, «Maria (I Like it Loud)» — 16 место).

Следующий студийный альбом вышел только в 2003 году, под названием The Stadium Techno Experience («Опыт стадионного техно») — и стал одним из лучших в дискографии группы («золото» в Норвегии, Швеции, Венгрии, Румынии, «платина» в Чехии, «серебро» в Великобритании и 18 место в чарте этой страны). За этот альбом группа получила награду ECHO в 2004 году как «Лучшая танцевальная группа Германии». Данным альбомом группа показала, что в рамках третьей главы участники намерены в первую очередь заниматься экспериментами с семплами других исполнителей. В то же время это не было диджействование и компиляция в привычном понимании — Джордан и Фрог создавали совершенно новые музыкальные композиции, наполненные энергичным исполнением Бакстера. В рамках The Stadium Techno Experience вышло три сингла: «Weekend!», достигший 2 места в Германии и «платиного» статуса в Норвегии, «The Night» и «Maria (I Like it Loud)» (4 строчка в немецком чарте синглов и «золото» в Австрии). Нехитрый мотив «Марии», изданной на альбоме и по совместительству являющейся «скутеровской» версией написанного в 1997 году Dick Rules и Marc Acardipane техно-трека «I Like it Loud», быстро завоевал популярность у немецких поклонников. В тексте произносится: «My radio, believe me, I like it loud...», но «моё радио» с подачи охранника группы, неверно расслышавшего слов, у Scooter превратилось в «Maria». Припев песни с тех самых пор повсеместно скандируется на концертах, причём сингл стал фактическим гимном футбольных клубов «Стяуа»[27] (Румыния) и «Филадельфия Юнион» (США). По взаимной договорённости со Scooter на сингл выходит совместный видеоклип, где Эйч Пи сходится с Диком в MC-баттле, провоцируя жестами на словесную дуэль. Также в клипе камео появляется актёр Ральф Мёллер. Помимо сингловых хитов, образцом наполнения альбома явились выдающиеся инструментальные композиции. Трек «Soul Train» — образчик трека в стиле технотранс с жёсткой и отрывистой басс-линией, а эпический «Level One» представляет собой римейк финальной темы компьютерной игры Turrican II, изначально заявленный под своим оригинальным названием — «The Future», который вызвал восторг у его автора и композитора Chris Huelsbeck, похвалившего работу Scooter на своей странице в Facebook. В более поздних версиях альбома «The Stadium Techno Experience» трек «Roll Baby Roll» был переименован в «Swinging In The Jungle», и на последующих тиражах пластинки проигрыш в песне изменён из-за проблем с авторскими правами.

Новое турне Scooter в 2004 году получило название We Like It Loud. Запись итогового концерта от 23 февраля в Доках Гамбурга «10th Anniversary Concert, Monday 23.02.04 @ Docks/HH», посвященного 10-летию группы, вышла в качестве Web-релиза и была доступна желающим для скачивания через интернет. Очередные выступления немецкого коллектива охватили собой практически всю географию земного шара. У Scooter состоялись первые концерты в Африке (г. Виндхук, Намибия) и в Дубаи (Объединённые Арабские Эмираты), а также прошёл большой тур в 5 городах Украины (отснятый в поездке материал позднее войдёт в клип «One (Always Hardcore)»).

Джей Фрог — участник группы в 2002—2006 годах

Следующий альбом, Mind the Gap («Помни о промежутке»[28]), вышел в 2004 году сразу в 3 версиях (Basic, Regular, Deluxe). Mind the Gap получился альбомом разных стилей с отсутствием единой концепции, в нём присутствуют как транс, техно и диско. На фоне успеха предыдущего альбома общая музыкальная направленность группы разворачивается в сторону коммерческого звучания, предлагая отныне разнообразному слушателю треки на любой вкус. Альбом получил 3 «золотые» записи. В его рамках вышло четыре разнообразных по стилистике сингла. «Jigga Jigga!» — ритмичный трансовый боевик со вставкой мелодичного женского вокала Николь (Nick), жены Рика. Клип на эту песню Scooter снимали во время гастролей в Японии. «Shake That!» — сингл в стиле дискохаус, подхваченный радиостанциями и вошедший в чарты Испании. «One (Always Hardcore)» — мощный концертный сингл в стиле дэнскор, элементами евродэнс и хором вместо припева, ставший своеобразным гимном группы. В нём группа использовала проигрыш из хита «Move On Baby» итальянского коллектива Capella. «Suavemente» же резко отличается от альбомной версии, звучание этого сингла было слишком простым и ориентированным на поп-эстраду. В интервью для DVD Under The Radar Over The Top Эйч Пи Бакстер подметил, что «One (Always Hardcore)» — одна из тех песен, без которых невозможно представить себе стиль группы. C 2012 года перезаписанный в студии с участием футболистов и переделанный в «Always Hamburg» трек звучит во время забитых голов футбольного клуба «Гамбург» на их домашней арене[29]. В Mind the Gap лишь одна композиция, «The Chaser», не содержала чужих семплов.

В 2004 году Scooter приняли участие в отборе на Евровидение-2004, выступив с песней «Jigga Jigga!». По регламенту конкурса, её длительность пришлось специально сократить до 3 минут. Отбор проходил в два раунда, победителя определяли путём голосования по телефону и через SMS-сообщения. Scooter стали только вторыми: разгромную победу одержал Макс Мюцке с песней «Can’t wait until tonight», набрав 67 % голосов в первом раунде и 92,05 % во втором раунде (Scooter, соответственно, 7 % голосов в первом раунде и 7,95 % голосов во втором раунде). Также в этом году группа издаёт на виниле свой трек «Bramfeld» 1999 года, написанный как би-сайд к синглу «Call Me Mañana».

9 сентября 2005 года Scooter первый раз выступили в США. На Allstate Arena в Чикаго они участвовали в концерте с такими европейскими звёздами, как Aquagen и Бенни Бенасси. Также в США был записан клип на новую песню «Hello! (Good to Be Back)» с гитарными семплами, которая впервые была представлена публике именно на этом концерте, и главного сингла с последнего полноценного альбома в этом составе. В песне звучит аналогичный мотив треку «One (Always Hardcore)».

Who’s Got the Last Laugh Now? («Кто будет смеяться последним?»), вышедший в конце 2005 года, ознаменовал возвращение группы к своим истокам. Здесь присутствовали уже традиционные треки с питчем («See Me, Feel Me»), так и композиции, выделяющиеся также своей мелодикой («Privileged To Witness» и инструментальная «Mesmerized»). Впрочем, на нем были представлены и нетипичные для Scooter треки, вписанные в общую атмосферу альбома, как повторяющее творчество американских хип-хоп исполнителей песня «The Leading Horse» и композиция «Take Me Baby» с трансовыми партиями, написанная в Benassi-стиле. Вторым синглом был выпущен микс трека «Rock Bottom» с припевом, подражающим «Maria (I Like it Loud)», на мотив трека «Explode», написанного дуэтом Jordan & Baker, и композиции «Apache» с её знаменитой мелодией (использована в сингле и развита в качестве его проигрыша), названный «Apache Rocks The Bottom!». На сингл был отснят видеоклип в декорациях салуна на Диком Западе, однако же сама песня большого интереса не вызвала. Отдельно в Голландии синглом вышел частично видеоизменённый «Rock Bottom».

Особенностью третьей главы в творчестве Scooter стало обилие использованных семплов других исполнителей в треках. Одновременно группа производила самостоятельные би-сайды, трансовые треки, виниловые записи, пользовавшиеся популярностью в диджейских кругах. Инструментальные треки «Trance-Atlantic» и «Apache» с двух последних альбомов были выпущены на винилах и оказались востребованы в своих сетах у ди-джеев. Также в 2000-х годах Scooter активно сотрудничали с другими исполнителями, создавая ремиксы для них. Среди них были Modern Talking, для которых гамбуржцы записали ремикс для сингла «Win the Race» в 2001 году, Rammstein, Bloodhound Gang и другие.

Подведением итогов третьей главы можно считать DVD-сборник Excess All Areas («Сверх всех пространств»), вышедший в 2006 году. На первом диске была представлена запись концерта группы в Гамбурге из «Who’s Got the Last Laugh Now? Tour». На втором диске были представлены все клипы группы с 1994 по 2005 год.

В 2006 году вместо Джея Фрога, возобновившего сольную карьеру диджея, в группу пришёл музыкант Михаэль Симон, который был известен ещё в 1990-х по проекту Simon & Shahin. Более того, ещё в рамках первой главы Scooter сотрудничали с данным проектом, создавая ремиксы для него; Simon & Shahin, в свою очередь, сделали два ремикса на синглах Scooter.

Четвёртая глава (2006—2014)

In the year of the lord — 1994
We conqured the floor.
That was then!
This is chapter four![30]

Михаэль Симон, новый участник коллектива (2009 год, перед концертом в Минске)

Первым совместным продуктом вместе с новым участником стал сингл «Behind the Cow». Впервые песня была представлена публике 1 декабря 2006 года на десятилетии гамбургского клуба «The Dome». Тема коровы поднималась Scooter ещё в видеоклипе «Nessaja» (это животное появлялось с надписью Scooter на боку; кроме того, в тексте этой песни есть слова «the painted cow» — «раскрашенная корова»), однако теперь корове посвятили целый сингл. В интервью Эйч Пи и Рик пояснили, что интерес к теме возник после того, как несколько лет назад поклонники группы прислали фотографию раскрашенного животного. Клип «Behind the Cow» снимался в Индии. В песню была также включена партия рэп-исполнителя Fatman Scoop'а. Первоначально на живых выступлениях группы рэп-партию читал другой рэпер. Новый сингл официально был выпущен 19 января 2007 года[31].

9 февраля 2007 года вышел новый альбом группы «The Ultimate Aural Orgasm» («Запредельный ушной оргазм»). В нём совместились различные музыкальные направления — песни в традиционном для слушателя стиле («Behind the Cow», «Ratty’s Revenge», «Imaginary Battle»), трансовые и хаусные композиции (особенно выделяется «Love is an Ocean»), новаторские для коллектива треки в популярном электро-эйсид стиле («UFO Phenomena»), совмещение народных музыкальных инструментов (волынка) с оперным пением и современными техно звуками («East Sands Anthem»). Одну из композиций, «The Shit that Killed Elvis» («Наркота, убившая Элвиса»), Scooter записали совместно с американской рок-группой «Bloodhound Gang» и их вокалистом Джимми Попом. По словам группы, в момент написания альбома они не ставили перед собой конкретных задач и четко не понимали, какого результата на самом деле хотели добиться.

21 марта того же года вышел новый сингл группы — «Lass uns tanzen». Это был первый преимущественно инструментальный, ориентированный на клубы, сингл группы (если не считать «Vallée de Larmes»), в котором Эйч Пи повторяет ограниченное количество слов и фраз на немецком языке, что также позволяет говорить о том, что «Lass uns tanzen» стал первым немецкоязычным синглом группы[32]. Германские критики отмечали довольно вызывающий его текст («Lass uns tanzen Oder ficken, Oder beides, denn Morgen sind wir tot», что в переводе с немецкого означает следующее: «Давайте танцевать, или „заниматься любовью“, или и то и другое, потому что завтра мы умрём»), а также смелость коллектива в выпуске «неформатного» сингла, который, скорее всего, не сможет попасть в общемузыкальные хит-парады, но будет иметь успех в танцевальных чартах[33][34]. Несмотря на то, что синглу удалось достичь лишь 19 места в музыкальных чартах Германии, пребывал он там на протяжении 18 недель[35].

30 марта группа начала свой первый в истории клубный тур с DJ-сетами по городам Австрии и Германии — «Lass uns tanzen Club Tour 2007».

6 августа Scooter выпустили «новый-старый» интернет-сингл «Stripped», являющийся кавер-версией песни группы Depeche Mode c одноимённым названием. Сам сингл должен был выйти в свет ещё в марте 2005 года, но в последний момент было принято решение выпустить «Suavemente»[36]. В «сингл» включены 2 трека: оригинальная «скутеровская» версия с альбома «Mind the Gap» и версия в классической оркестровой обработке.

Концерт на арене Zenith в Мюнхене в рамках Jumping All Over the World Tour. Начало 2008 года.

30 ноября 2007 года Scooter выпустили очередной, второй за год альбом под названием «Jumping All Over the World», который был во многом обязан успеху хита «The Question is What is the Question?», который стал первым после «One (Always Hardcore)» синглом, попавшим в немецкий Top-10, где занял 5 строчку, а в 2013 году в Германии Scooter получили «золото» за этот сингл. Подавляющее количество композиций альбома были выполнены в джампстайле, новом направлении в танцевальной музыке. В своих синглах группа продолжает использовать весёлые мелодии и запитченный голос. При этом далеко не все композиции, вошедшие в альбом, понравились поклонникам по стилистике (среди подвергшихся критике — заглавные песни синглов «The Question is What is the Question»[37] и «And No Matches». Впрочем, есть в альбоме и композиции, мгновенно ставшие одними из самых любимых среди поклонников творчества группы, такие, как «Cambodia».

30 апреля 2008 года альбом «Jumping All Over the World» был издан в Англии. В первую неделю продаж альбом разошёлся тиражом в 33 557 копий и занял первое место, потеснив при этом Мадонну с альбомом «Hard Candy»[38]; спустя две недели после релиза, получил «серебро», ещё через две — «золото», а 22 августа — «платину»[39]. В Германии альбом тоже получил статус «золотого». «Jumping All Over the World», также как и «The Stadium Techno Experience» с синглами, имевшими огромный успех во многих странах, является одним из наиболее коммерчески успешных альбомов группы, по словам Эйч Пи Бакстера: «он сработал идеально»[40].

В 2008 году группа дала серию концертов в рамках двух британских «Clubland Tour», где наравне со Scooter участвовали артисты, имеющие отношение к английскому лейблу, такие как Cascada и другие. В конце сентября альбом «Jumping All Over the World» был переиздан под названием «Jumping All Over the World — Whatever You Want». Отличия от оригинала заключаются в следующем: обложка альбома изменилась, на нём появилось фото участников коллектива; вместо оригинальной версии «I’m Lonely» была включена трансовая сингл-версия, а вместо инструментальной композиции «Lighten Up the Sky» — переработанная версия трека с добавленным текстом. Кроме того, к альбому прилагался CD2, представляющий собой трибьют-альбом, куда вошли композиции различных исполнителей, по-своему интерпретировавших песни группы Scooter. Среди них присутствуют Bloodhound Gang, Sido, Jan Delay и Andreas Dorau. В Premium Edition также включён DVD с записью концерта в Берлине, в крепости Шпандау.

Вскоре вышел новый сингл — «Jump that Rock! [Whatever You Want]», записанный совместно с британской группой Status Quo. В него вошли семплы из старого хита Status Quo — «Whatever You Want», переложенные на хардстайл под речёвки фронтмена Scooter. В интервью перед концертом в Москве 26 сентября 2008 года Эйч Пи Бакстер сказал, что идея совместного сингла пришла после того, как выяснилось, что менеджеры групп знакомы друг с другом. Записью, сведением и аранжировкой занимались именно Scooter, а лично участники двух коллективов познакомились уже при записи видеоклипа[41].

14 августа 2009 года выпущен мощный и ритмичный сингл с легко скандируемым припевом «J’adore Hardcore», где заглавные слова произносит давняя французская фанатка группы — Maddy (её для записи голоса пригласил Михаэль Симон). 2 октября был выпущен новый альбом «Under the Radar Over the Top» в двух версиях. Первая — просто альбом, а вторая — Deluxe-издание. В Deluxe версию вошли: CD1 — собственно альбом; CD2 — «The Dark Side of Scooter», сборник избранных треков от группы (в основном мелодичных песен, большинство из которых не выходило в качестве синглов); DVD с отрывками из различных выступлений и поездок Scooter, которые раньше не выпускались, а также интервью с группой и видео о работе в студии; подарки для фанатов — эксклюзивная цепочка, флаг и карточка с автографами участников коллектива[42]. Основным отличием от предыдущего альбома стало то, что большинство треков на этот раз представляли стиль хардстайл, кроме того, его выгодно отличало характерное для группы собственное звучание, как, например, в треке «Bit A Bad Boy». В Великобритании по неизвестным причинам альбом «Under the Radar Over the Top» вышел 23 ноября с новой обложкой, кардинально отличающейся от немецкого издания.

По заявлениям итальянского диджея и композитора Technoboy, на многие треки с этого альбома Эйч Пи Бакстера вдохновило прослушивание его композиций. В своём саркастическом письме группе Scooter, обращаясь к фронтмену коллектива, он благодарил его за уважение, которое тот проявил к музыке в стиле хардстайл, подразумевая то, что ни его имя, ни имена других продюсеров его лейбла Saifam не были нигде им упомянуты[43][44]. Речь шла о заимствовании семплов, идеи и названия трека. Его версия «Ti Sento» вышла всего несколькими месяцами ранее, хотя многие замечали довольно сильные отличия между композицией Scooter и одноимённым синглом Технобоя. Заимствования коснулись лишь отдельных элементов, а проигрыш из этой композиции был использован в видоизменённом виде группой в другом треке с этого альбома — «Where The Beats…»[45].

Группа на автограф-сессии после выхода новой версии альбома осенью 2008 года. Рик Джордан, Эйч Пи Бакстер, Михаэль Симон.

2 октября 2009 года вышел второй сингл с альбома — «Ti Sento», записанный Scooter совместно со знаменитой итальянской певицей Антонеллой Руджеро, бывшей солисткой Matia Bazar. В сингл вошёл би-сайд под названием «Scarborough Reloaded», который представляет собой своеобразный hardstyle-римейк трека «Scarborough Affair» с альбома «The Ultimate Aural Orgasm» (название происходит от Scarborough Fair). Через неделю новый альбом вошёл в официальный чарт лучших музыкальных альбомов Германии на второй строчке. По месту в немецком чарте альбом стал лучшей пластинкой Scooter за всю историю группы.

27 ноября 2009 года группа выпустила третий сингл с альбома — «The Sound Above My Hair», являющейся вокальным кавером на композицию «Wonderful Life», написанную группой Black. Новая версия трека отличалась от альбомной и содержала семпл с часто использовавшимися ранее в творчестве Scooter волынками. Это был первый сингл, который вышел в формате только двутрекового сингла (2-tracks CDM). Позднее подобная практика будет продолжена, и сама группа будет объяснять это политикой лейбла[46].

В феврале 2010 года Международная федерация хоккея с шайбой (IIHF) объявила о том, что официальным гимном 74-го чемпионата мира, который пройдёт с 7 по 23 мая в Германии, станет композиция Scooter «Stuck On Replay». Припев песни «Я чувствую в глубине души, что я не могу проиграть — Я думаю, что я на правильном пути» (I got this feeling down deep in my soul that I just can’t lose — Guess I’m on my way), по мнению организаторов, должен настроить на хорошую спортивную борьбу участников соревнований. Группа выступила на церемонии открытия турнира в Гельзенкирхене на Фельтинс-Арене. В рамках чемпионата мира на хоккейных аренах Кёльна (Ланксесс-Арена), Мангейма (САП-Арена) и Гельзенкирхена звучали и другие композиции с нового альбома Scooter. В марте начался очередной тур группы — Under The Radar Over the Top Tour 2010, а позднее выходит очередное DVD с концертом в Гамбурге «Live In Hamburg» — и новый сингл стал частью кампании по рекламе чемпионата мира. И несмотря на то, что ему не удалось снискать высоких мест, он продолжал находиться в немецком чарте на протяжении 12 недель. Также мелодия сингла была интегрирована в официальный сайт первенства[47][48].

15 апреля 2011 года вышел сингл «Friends Turbo», ремейк сингла 1995 года «Friends», а также саундтрек к голландской комедии «New Kids Turbo», сюжет которой основывается на приключениях эксцентричных друзей, которые «застряли» в 1990-х. Песня была записана специально для рекламной кампании фильма на территории Германии — в Нидерландах главным саундтреком стала композиция Поля Эльстака «Turbo»[49]. Scooter заявили, что тем самым нарушили собственное правило никогда не перевыпускать свои же хит-синглы, но по просьбе авторов фильма пошли им навстречу[50]. Песня была записана в стиле uk hardcore, и на неё был снят пародийный видеоклип, в котором участники коллектива предстали в сценических костюмах, сильно напоминающих те, в каких они появились в клипе «How Much Is The Fish?».

29 апреля 2011 года группа на своей официальной страничке в Facebook анонсировала выход нового альбома и сингла. Альбом называется «The Big Mash Up» и вышел в октябре (первоначально планировался на август с выпуском двойного сингла «Friends Turbo / The Only One»)[51]. При работе над альбомом в студии было принято решение отказаться от использования всех старых инструментов[52]. В новом альбоме группа пообещала разнообразие стилей — от хауса и электро до хардстайл и драм-н-бэйс[46]. Новый сингл «The Only One» вышел 20 мая 2011 года в преддверии грандиозного концерта группы «The Stadium Techno Inferno» на Имтех Арене в городе Гамбург в июне. В концерте участвовали специально приглашённые гости. Сингл практически не был представлен в чартах, но в Австрии занял 20 место. В записи этого трека принимал участие Крис Авангард, молодой стажёр группы Scooter, который в прошлом работал студийным ассистентом и помогал группе в записи нового альбома. Однако он не является официальным участником коллектива[46]. Его имя упоминается в буклете чаще, чем имя Михаэля Симона.

Оба сингла подверглись критике. «Friends Turbo» — за повторную переработку собственного хита[53], «The Only One» упрекали в отсутствии свежих и оригинальных идей[54][55]. Вместе с тем, новый сингл отличался и чуть более медленным bpm по сравнению с «классическими» для группы быстрыми ритмами. Неизменным в треке оказалось использование синтезатора TB-303, характерного для многих композиций группы. Сингл «David Doesn't Eat», вышедший в свет в один день с альбомом, явился следствием увлечения стилем дабстеп Риком Джорданом, который полагал, что этот музыкальный стиль должен существенно повлиять на развитие электронной музыки. Последующие синглы «C'est Bleu» (хардстайл) — кавер-версия известного шлягера «L'amour est Bleu» с голосом приглашенной греческо-люксембургской певицы Vicky Leandros (впервые исполнила его на конкурсе Евровидение в 1967 году) и «It'z a Biz (Ain't Nobody)» в записанной заново версии (с резкими переходами, выраженной мелодикой и басами), посвященной предстоящему туру «The Big Mash Up», не поднимались выше 70 места. C выходом альбома медленная альбомная версия трека в нехарактерном для группы стиле dutch house, тем не менее, получила прежде некоторую известность в клубах.

В ноябре 2012 года вышел очередной альбом Scooter, «Music for a Big Night Out». Выходу альбома предшествовал выпущенный в сентябре (и впервые только в качестве веб-релиза), сингл под названием «4 AM». Несмотря на небольшие продажи в Германии, трек хорошо зарекомендовал себя в чартах ди-джеев по сравнению с работами последних лет и достиг 5 места в общероссийском радиочарте. Одновременно с альбомом выходит сингл «Army of Hardcore», представляющий собой агрессивный трансовый боевик. На альбоме главенствовал стиль траус («No Way to Hide» и «I Wish I Was»), и вокалисткой в большинстве треков была Джей Маршалл, которая пела в сингле «4 AM». Если широкие массы слушателей не восприняли столь радикальные изменения в музыке группы на предыдущей пластинке, то к новому альбому фанаты отнеслись более благосклонно. Участники Scooter выделили лучшие, по их мнению, его треки — «Army Of Hardcore» (Эйч Пи), «Black Betty» (Рик) и «Too Much Silence» (Михаэль)[56]. Записывать «Music for a Big Night Out» гамбуржцам помогал музыкант под псевдонимом Jerome. В конечном счёте Бакстером была перепета композиция «What Time Is Love?» легендарной группы The KLF, наигровка из которой в прошлом не раз использовалась группой (в песне «Behind The Cow» и в переработанном виде — в сингле «Posse (I Need You on the Floor)»). В свою очередь, слова с упоминанием в песне последней главы (The final chapter, prophetic, poetic. When I'm done, this calls for anesthetic) обратили на себя внимание поклонников. В это же время Рик Джордан постепенно отходит от написания музыки для Scooter.

Характерным явлением времени стали сольные вечеринки в формате DJ-сета Эйч Пи Бакстера и Михаэля Симона под лозунгом «Who The Fuck Is H.P. Baxxter?» (выступления в рамках клубного тура продолжаются и по сей день). В 2012 году выходит одноименный сингл, написанный Джеромом. В 2013 году состоялся грандиозный российский тур Scooter, прошедший в 11 городах, который предварял собой юбилейное турне по случаю 20-летия коллектива.

Пятая глава (с 2014 года)

Австриец Фил Шпайзер на разогреве Scooter на концерте в Гамбурге 24 января 2014 года, ставшим последним для Рика Джордана в составе группы

15 октября 2013 года на официальном сайте группы появилось сообщение о том, что один из её основателей, Рик Джордан, покинет Scooter после тура 20 Years of Hardcore. Последним выступлением с участием Рика стал концерт в Гамбурге на арене O2 World[57].

Scooter также заявили, что новый студийный альбом выйдет в начале 2014 года (позже релиз был отложен на конец сентября). Он станет началом Пятой главы в творчестве и будет носить соответствующее название — «The Fifth Chapter»[58].

23 мая 2014 года группа выпустила сингл «Bigroom Blitz» с использованием турецких мотивов, в котором присутствовала вокальная партия американского рэпера Wiz Khalifa. По причине того, что партия рэпера была взята из трека «Yoko», видеоклип к синглу на YouTube (на канале Kontor) через некоторое время был заблокирован из-за жалобы Warner Music Group. Однако, 6 июня клип вновь стал доступен для просмотра, причём вокал Wiz Khalifa был записан заново. Сингл в стиле бигрум, обладая узнаваемостью и характерным для группы почерком, несмотря на негативные отзывы части поклонников, упрочил утраченные позиции Scooter в Германии и принес наиболее значимый со времён хэппи-хардкора успех во Франции. Данная работа стала первой в новом составе группы — ушедшего Рика Джордана заменил молодой австрийский ди-джей Филип Шпайзер.

5 сентября 2014 года группа выпускает очередной сингл «Today», записанный совместно с австралийской певицей Vassy. Сингл поднялся на 75 строчку немецкого музыкального чарта. Выход полноценного студийного альбома состоялся 26 сентября. Альбом «The Fifth Chapter» по большей части записан в набравшем популярность за последние 2 года стиле бигрум-хаус. Впервые со времён «Our Happy Hardcore» альбом группы был издан на виниле. Делюкс-версия издания включает в себя второй диск, содержащий ремиксы на синглы Scooter прошлых лет. 10 ноября в качестве концертного видео выходит хардстайл-трек «999 (Call The Police)», ставший неожиданным жестом в сторону поклонников со стороны группы. Следом за ним, чуть более, чем через 2 месяца после выхода альбома немцы внезапно выпускают синглом трек «Can't Stop the Hardcore», не рассчитанный на всеобщее признание, который стал последним выпущенным на физическом носителе синглом (и первым, не попавшим в немецкий чарт продаж). Сингл содержал 5 версий трека и один би-сайд «Hain A.M.» Трек отличался вокалом Бакстера, являясь своего рода застольной хулиганской песней на мотив традиционной испанской песни «Que viva España» (Да здравствует Испания!) в стиле джампстайл, со звуками гитары и под музыку сиртаки. Первый раз он был исполнен вживую (а именно — его «тяжеловесная» версия) на боксерском ринге, во время боя за титул Чемпиона мира в полутяжёлом весе между Юргеном Бремером и польским боксером Павлом Глазевским 6 декабря 2014 года. 29 мая 2015 года Scooter издают второй сингл с Vassy — «Radiate (Spy Version)», приуроченный к выходу на экраны фильма «Шпион». Новая версия являлась переработкой альбомной версии трека «Radiate», вошла в саундтрек к фильму в Германии и получила 8 строчку в Бельгии (в соседней с Францией Валлонии).

Летом 2015 года года стало известно, что группа ведёт работу над новым альбомом, выход которого был перенесен с декабря этого же года на 5 февраля 2016 года, аккурат к старту нового турне Can't Stop the Hardcore. 28 августа выходит заранее не анонсированный и содержащий только один заглавный трек сингл «Riot» c мощной гитарной партией. Звучание трека в целом передаёт классическую стилистику группы. Вскоре на официальном канале Kontor было опубликовано панорамное видео, включающее в себя песни «Riot» и «One (Always Hardcore)», отснятое на масштабном сольном выступлении Scooter на «Kultursommer» в окрестностях Гамбурга, где сингл был впервые представлен, в формате 360° и с возможностью изменять угол обзора.

Следующим синглом становится «Oi» с характерной для группы энергетикой. В его припеве в обилие присутствовала ненормативная лексика («Oi, Oi... Oi, Fuckin Oi»). Клип на песню оказался одним из самых оригинальных и необычных: сами участники в нём не появляются, но предстают в виде надувных человечков. Альбом получил название «Ace», заняв более высокие места в чартах, чем его предшественник. Оба трека были удостоены попадания в двадцатку чарта Венгрии. «Ace» достиг 6 места в Германии и стал следующим альбомом подряд в Top-10 национального чарта. Две песни на нём были записаны с участием вокалиста Maidwell из коллектива Orange Groove, один трек под названием «Burn» — вместе с Vassy. Особняком на пластинке стоит трек «The Birdwatcher», в котором была использована мелодия Вальса №2 Дмитрия Шостаковича в сочетании с хардкорными партиями образца 1996 года. 6 мая 2016 года выходит сингл «Mary Got No Lamb», исполненный в течение тура.

Критика творчества

Выпуск композиций, ориентированных на массового слушателя

  • Часть поклонников считает, что группа использует стратегию на выпуск синглов, ориентированных на массовое прослушивание и имеющих в некоторых случаях звучание, близкое по атмосфере скорее к поп-направлению, чем к электронной музыке и музыке в стиле хардкор, что, по их мнению, создаёт ложное впечатление о коллективе у общественности и отталкивает от покупок альбомов, в которых и сосредоточено настоящее творчество Scooter.
  • Многие поклонники также упрекают группу в частом использовании запитченного голоса, который впервые появился на дебютном альбоме группы и присутствует во многих композициях, однако с 2001 года подобные треки стали характерной чертой Scooter как дань направлению хэппи-хардкор.

Заимствование семплов у сторонних исполнителей и создание кавер-версий песен

Группа Scooter активно использует в творчестве семплы сторонних исполнителей и создала несколько кавер-версий на хиты прошлых лет. Использование семплинга стало обычным явлением в 1990-е годы с развитием компьютерных программ[59]. Участники Scooter заимствовали эту идею у The KLF.

Формула успеха Scooter — в быстром подхватывании и преобразовании тенденций. Совершенно в духе The KLF: лучше хорошо спереть, чем плохо написать самому.

Йенс Теле, [60]

Активное использование Scooter семплов группы The KLF также периодически подвергается критике. Вот как это комментирует Эйч Пи Бакстер в одном из своих интервью 2007 года:

— Вы используете множество семплов из классики танцевальной музыки, и одной из самых часто используемых групп является The KLF. Вы её фан?
H.P.: Да, вы правы. Потому что когда в 1990 KLF появились с «What Time Is Love», это была та музыка, которая может изменить вашу жизнь. 8 лет до этого момента я был полностью в new wave-музыке, типа «Depeche Mode», и когда я услышал этот трек в первый раз… «Вау! Что это?». И с этого момента я полюбил техно-музыку и полностью сменил свои музыкальные предпочтения. За эти годы, я думаю, мы использовали в своих треках всё, что KLF когда-либо выпускала. В их книге «Как сделать хит № 1» они описали, как всё это делать, и мы лишь делаем всё то, что KLF написали в этой книге.
— Встречались ли вы с ними лично?
H.P.: К сожалению, пока нет. Но я знаю (читал некоторые интервью), где Билл Драммонд говорил, что ему нравится «Scooter». Это новый способ продолжения начатых ими вещей. И я был очень горд услышать такое, потому что они очень интеллигентные. И это по-настоящему круто.[61]

Являющийся давним поклонником таланта Билли Айдола Эйч Пи Бакстер возродил интерес к этому певцу, исполнив несколько старых песен Айдола. То же самое можно сказать по отношению к «I Was Made for Lovin’ You» группы Kiss. Уже после выхода версии от Scooter эту песню неоднократно перепевали другие исполнители (например, Dax Riders в 2005 году).

Группа на всех своих альбомах и синглах тщательным образом описывает, откуда был взят тот или иной семпл. Кроме того, коллектив создаёт электронную музыку и занимается созданием ремиксов. Третьим участником Scooter, начиная со второй главы творчества, выступает диджей. Scooter создал несколько композиций, где было создано новое звучание для классических электронных треков прошлого, которые при существовавшем тогда музыкальном оборудовании не могли звучать полнее и динамичнее. Примеры тому — «Radioactivity» группы Kraftwerk («UFO Phenomena») или «Enola Gay» (Orchestral Manoeuvres in the Dark).

В интервью 19 декабря 2007 года Михаэль Симон на вопрос «Не лучше ли потратить немного времени и создать на 100 % своё творение, вместо того, чтобы использовать семплы и переделывать песни?» ответил: «Лучше божественный кавер, чем плохое собственноручное творение. Без шуток — вся музыка — это переделывание старого. Всё похоже на переделки, обновления или вторичное использование. Посмотрите на новые поп-хиты. Это присутствует в каждой песне»[62].

К немногочисленным случаям, когда у Scooter возникли проблемы с использованием сторонних семплов, можно отнести историю с песней «Roll Baby Roll» с альбома The Stadium Techno Experience. В ней содержался семпл из песни группы ABBA «Arrival». Через несколько месяцев после выхода альбом был переиздан, трек «Roll Baby Roll» поменял название на «Swingin’ in the Jungle» и был, в целом, схож с предыдущей версией, но аббовский семпл был заменён на другой.. Возможной причиной этих действий была несогласованность по использованию аудиоматериалов с бывшими участниками группы ABBA.[источник не указан 472 дня]

Тексты

Основная направленность, в первую очередь, заглавных композиций большинства синглов группы — это поднятие настроения публики, Эйч Пи старается завести её незамысловатыми, а подчас и лишёнными смысла фразами и «шаутами» в стиле МС. В своих многочисленных интервью участники группы заявляли, что не стоит слишком серьёзно относиться к словам их песен, и сами они воспринимают их с иронией, так как, в первую очередь, творчество коллектива направлено на веселье и отдых под хорошую танцевальную музыку.

Мы не политическая группа. Нашей музыкой мы хотим просто дать народу возможность расслабиться и лишний раз повеселиться. Я считаю, что для того, чтобы изменить мир, надо делать несколько больше, чем техномузыку.[63]

Однако есть и обратные примеры. Во многих песнях помимо прочего звучат призывы к миру, любви («Love, peace and unity», «Talking ’bout love and peace — that’s what we need»). В высокотехнологичной инструментальной композиции «The Learning Process» с альбома 1999 года внезапно звучит голос Эйч Пи, который говорит:

Yeah, man…
Before success get manifest:
You got to go through the learning process.
Come, learn!

что в переводе означает:

Да…
Прежде, чем ты достигнешь успеха,
Тебе нужно пройти учебный процесс.
Иди, учись!

В данном случае очевиден призыв группы к своим поклонникам учиться, получать знания, без которых невозможно достичь успеха в жизни.

По мнению музыкальных критиков, наличие в танцевальной музыке серьёзных текстов не обязательно, а в некоторых случаях и нежелательно.

Также в текстах песен Scooter есть множество скрытых посланий, направленных, в первую очередь, поклонникам коллектива. Так, на первый взгляд бессмысленная фраза «Respect to the man in the Icecream Van» на самом деле — скрытое послание уважения группе The KLF, участники которой ездили в фургоне и бесплатно раздавали мороженое перед Рождеством[64].

Также известна история с песней альбома No Time to Chill «Expecting More From Ratty» («Ожидая большего от Ratty/Крысёнка»). Было абсолютно не понятно, что это за «Крысёнок» (дословный перевод слова Ratty, которое может означать также и «сердитый», и «раздражительный») и зачем это слово вставили в текст. Ratty также упоминается в инструментальном треке «Psycho» в 1999 году. Однако позже, когда раскрылась тайна музыкального проекта Ratty, смысл первоначальной фразы стал очевидным: «стоит ожидать большего от [грядущего проекта] Ratty». Упоминание Ratty было одной из-за зацепок журналистов, которые расследовали связь Ratty и Scooter[65].

Откровенные клипы группы

Большой резонанс получил клип «Weekend!» в 2003 году, который держался продолжительное время на первом месте в хит-параде «10 Sexy» ТВ-канала Муз-ТВ. В клипе было много обнажённых девушек-танцовщиц. Обнажённые девушки присутствуют и в «Nessaja» (2002). Также критике подвергался клип «The Night» («Ночь»), где помимо «обнажёнки» вся запись шла в морге. На вопрос, почему в последнее время в клипах группы присутствуют эротические сцены, участники отвечают, что это прерогатива режиссёров. Также стоит отметить, что на каждый из этих немногих клипов, где присутствует так называемая «обнажёнка», выпускается и «цензурная» версия.

Общественная деятельность и влияние на культуру

В середине 1990-х годов группе удалось превратить стиль happy hardcore в явление поп-культуры и вывести из глубокого андеграунда, в котором он находился в начале десятилетия. В таких работах, как «Endless Summer», «Friends», «Move Your Ass» отражены фундаментальные аспекты звучания happy hardcore — быстрый, заводной темп и «пищащий» вокал, напоминающий голос младенца. Это было настолько сильным ноу-хау, что вошло в канонический образ данного направления электронной танцевальной музыки и стало особым отличительным признаком множества музыкальных композиций happy hardcore. Крупнейший сайт, посвящённый данному направлению, безусловно относит группу Scooter к представителям так называемого «олдскул»-хэппихардкора, хотя и отмечает, что по состоянию на 2008 год группа относится к коммерческой дэнс-сцене[66]. Впоследствии отдельные элементы happy hardcore остались в творчестве группы, несмотря на изменение направленности творчества в различные периоды.

Аналогично, выход в 2007 году альбома «Jumping All Over the World» и его оглушительный успех в Великобритании (золотая и платиновая запись, первое место в чартах) помогли вывести до того пребывавшее в андерграунде направление джампстайл в мейнстрим.

Гамбург, здание по улице Neumühlen 17 — штаб-квартиры Edel Music, Kontor Record и некоторых других компаний.

Продюсер Scooter Йенс Тэле в 1996 году основал звукозаписывающую студию Kontor Records (de:Kontor Records), которая на данный момент является одним из ведущих лейблов электронной музыки в Европе. Помимо Scooter на Kontor Records выпускают свои записи такие исполнители, как ATB, Tiësto, Starsplash, Loituma и другие. На 50,19 % компания принадлежит Edel Music, крупнейшему музыкальному лейблу Европы, на котором до 1999 года выпускали свои записи участники Scooter.

Композиции группы часто используются в кино и на телевидении, а также на массовых спортивных шоу. В 1997 году «Fire» вошёл в саундтрек художественного фильма «Смертельная Битва 2»[67], затем использовался во второй части фильма «Хакеры».

В 1998 году группа в полном составе приняла участие в съёмках одного из эпизодов популярнейшего в Германии ТВ-сериала Alarm für Cobra 11 – Die Autobahnpolizei в качестве приглашённых звёзд. В эпизоде Эйч Пи исполнил роль лидера рок-группы «Scooter», которого похищают бандиты.

В 2003 году английская электронная группа Emmet создала шутливый трибьют-альбом в честь Scooter, названный «Moped». Композиции с этого альбома звучали в эфире британской радиостанции BBC Radio 1[68].

В фильме «Бруно» скандально известного Саши Барон Коэна используется песня «Nessaja».[69]

В телешоу «Осторожно, модерн!» на российском телевидении использовался трек «Let Me Be Your Valentine». Многие инструментальные композиции и песни группы используются для озвучивания различных видео в интернете, в частности, на YouTube.

В 2010 году композиция «Stuck On Replay» стала официальным гимном чемпионата мира по хоккею с шайбой. Эйч Пи Бакстер стал официальным представителем чемпионата, а в музыкальном оформлении турнира использовались все треки с вышедшего сингла.

По окончании матчей футбольного клуба «Локомотив» (Москва), как правило, исполняется запись песни «How Much Is the Fish?». Болельщики румынского футбольного клуба «Стяуа» и североамериканского «Филадельфия Юнион» используют песню «Maria (I Like It Loud)» в качестве своего гимна. В последнем случае, данная композиция также исполняется после каждого забитого мяча в ворота соперников по радио стадиона.

Группа регулярно принимает участие в благотворительных акциях — сборах средств по борьбе со СПИД, для детей-инвалидов, пострадавшим от стихийных бедствий.

Участники группы

Современный состав

Бывшие участники группы

  • Флаг Германии Феррис Бюллер (Сёрен Бюлер) — двоюродный брат Эйч Пи — клавишник и аранжировщик с 1993 по 1998 год
  • Флаг Германии DJ Аксель Кун (Аксель Бросцайт) — клавишник и аранжировщик с 1998 по 2002 год
  • Флаг Германии DJ Джей Фрог (Юрген Фрош) — клавишник и аранжировщик с 2002 по 2006 год
  • Флаг Германии Рик Джордан (Хендрик Штадлер) — клавишные, аранжировки, ремиксы, сооснователь и основной композитор группы на протяжении 20 лет (с 1993 по январь 2014 года)

Приглашённые исполнители

  • Fatman Scoop (участие в записи сингла «Behind The Cow», 2006, вышел в 2007)
  • Mark Acardipane и Dick Rules (участие в записи сингла «Maria (I Like It Loud)», 2003)
  • Mary K (Marijke) — участвовала в записи песни «The First Time» («Первый раз») на альбоме «Wicked!» (1996). Также Scooter под псевдонимом «Kosmos» выпустил совместный сингл с певицей. Mary K — сестра Рика Джордана.
  • Nick — Николь Штадлер (девичья фамилия Зукар), жена Рика Джордана, принимала участие в записи многих композиций группы, начиная с 1997 года; бывшая певица ганноверской группы «Crown of Creation».
  • Status Quo — запись совместного сингла «Jump That Rock! (Whatever You Want)» (2008)
  • Bloodhound Gang — участие в записи песни «The Shit that Killed Elvis» (2007)
  • Джефф «Мантас» Данн — известный английский блэк-метал гитарист группы Venom, помогает группе в записи электрогитарных партий, участник тура «Who’s Got The Last Laugh Now 2006».
  • Антонелла Руджеро (итал. Antonella Ruggiero) — экс-солистка группы Matia Bazar, участие в записи песни «Ti Sento», а также в съёмке клипа на эту песню (2009).
  • Вики Леандрос (греч. Βίκυ Λέανδρος) — греческо-люксембургская певица, победительница конкурса Евровидение 1972, участие в записи песни «C’est Bleu» на альбоме The Big Mash Up (2011).
  • Рудольф Шенкер — основатель группы «Scorpions», её гитарист и композитор, участие в туре «20 Years of Hardcore» (2014)[70].

Дискография

Альбомы

Дата
релиза
Альбом Наивысшие позиции в чартах
Австрия AUT ЧехияCZE ДанияDEN Финляндия FIN Франция FRA Германия GER Венгрия HUN Ирландия IRL НидерландыNED НорвегияNOR ПольшаPOL Швеция SWE Швейцария SUI Великобритания UK
1995
31 января
…and the Beat Goes On!
1-й студийный альбом
27 25 Платиновая записьЗолотая запись1 Платиновая записьЗолотая запись1 18 29 130
1996
28 марта
Our Happy Hardcore
2-й студийный альбом
16 Золотая запись1 8 17 Платиновая записьЗолотая запись1 8 Золотая запись1 31 9 24
1996
24 октября
Wicked!
3-й студийный альбом
30 Платиновая записьЗолотая запись1 Золотая запись5 12 Платиновая записьЗолотая запись2 Золотая запись1 33 38 76
1997
25 августа
Age of Love
4-й студийный альбом
32 Золотая запись1 Золотая запись4 35 19 Золотая запись3 35 26 35
1998
19 января
Rough & Tough & Dangerous – The Singles 94/98
1-й альбом-сборник
47 2 8 12 Золотая запись18
1998
20 июля
No Time to Chill
5-й студийный альбом
27 Золотая запись1 Золотая запись1 4 Золотая запись1 28 Золотая запись1 16 20
1999
27 сентября
Back to the Heavyweight Jam
6-й студийный альбом
7 5 3 Золотая запись7 Золотая запись1 35 Золотая запись5 25
2000
26 июня
Sheffield
7-й студийный альбом
49 Золотая запись1 48 4 11 Золотая запись1 15 60
2001
11 июня
We Bring the Noise!
8-й студийный альбом
32 7 50 8 15 3 12 15 17 74
2002
7 января
Push the Beat for this Jam (The Second Chapter)
2-й альбом-сборник
10 Золотая запись7 55 29 Золотая запись5 Платиновая запись10 6 Золотая запись1 Золотая запись2 49 Золотая запись6
2002
13 мая
Encore (Live & Direct)/(The Whole Story)
1-й концертный и DVD альбом[71]
25 26 84 62 13/Золотая запись1 12 28 99 Золотая запись6 53 71
2002
4 ноября
24 Carat Gold
3-й альбом-сборник
Золотая запись30 46 49 17
2003
31 марта
The Stadium Techno Experience
9-й студийный альбом
14 Платиновая запись4 12 Золотая запись7 Золотая запись3 30 28 Золотая запись3 15 Золотая запись4 35 Серебряная запись18
2004
7 июня
10th Anniversary Concert
2-й концертный и 1-й Web альбом[72]
2004
8 ноября
Mind the Gap
10-й студийный альбом
34 Золотая запись36 Золотая запись16 Золотая запись18 83 44 67
2005
4 ноября
Who’s Got the Last Laugh Now?
11-й студийный альбом
31 14 30 44
2006
2 июня
Excess All Areas
3-й концертный и 2-й DVD альбом
64 29
2007
9 февраля
The Ultimate Aural Orgasm
12-й студийный альбом
15 28 23 25 6 28 35 30 66 62
2007
30 ноября
Jumping All Over the World
13-й студийный альбом
18 29 Золотая запись9 Золотая запись3 65 Платиновая записьЗолотая запись1
2009
2 октября
Under the Radar Over the Top
14-й студийный альбом
15 Золотая запись2 38 51 62
2010
7 мая
Live in Hamburg
4-й концертный и 3-й DVD альбом
14
2011
14 октября
The Big Mash Up
15-й студийный альбом
30 26 15 39 47
2012
2 ноября
Music for a Big Night Out
16-й студийный альбом
37 27 10 47
2014
26 сентября
The Fifth Chapter
17-й студийный альбом
28 21 8 30 23
2016
5 февраля
Ace
18-й студийный альбом
14 11 6 13 34

Синглы

  • 1994: «Vallée de larmes»
  • 1994: «Hyper Hyper»[73]
  • 1995: «Move Your Ass»[73]
  • 1995: «Friends»
  • 1995: «Endless Summer»[73]
  • 1995: «Back in the U.K.»[73]
  • 1995: «Back in Ireland»
  • 1996: «Let Me Be Your Valentine»[73]
  • 1996: «Rebel Yell»
  • 1996: «I’m Raving»[73]
  • 1996: «Break It Up»
  • 1997: «Fire»[73]
  • 1997: «The Age of Love»[73]
  • 1997: «No Fate»
  • 1998: «How Much Is the Fish?»
  • 1998: «We Are the Greatest/I Was Made for Lovin’ You»
  • 1999: «Call Me Mañana»
  • 1999: «Faster Harder Scooter»
  • 1999: «Fuck the Millennium»
  • 2000: «I’m Your Pusher»
  • 2000: «She’s the Sun»
  • 2001: «Posse (I Need You on the Floor)»
  • 2001: «Aiii Shot the DJ»
  • 2001: «Ramp! (The Logical Song)»
  • 2002: «Nessaja»
  • 2003: «Weekend!»
  • 2003: «The Night»
  • 2003: «Maria (I Like It Loud)»
  • 2003: «Jigga Jigga!»
  • 2004: «Shake That!»*
  • 2004: «One (Always Hardcore)»
  • 2005: «Suavemente»
  • 2005: «Hello! (Good to Be Back)»
  • 2005: «Apache Rocks the Bottom»
  • 2007: «Behind the Cow»
  • 2007: «Lass uns tanzen»
  • 2007: «Stripped» (Web-release)
  • 2007: «The Question Is What Is the Question»
  • 2007: «And No Matches»
  • 2008: «Jumping All Over the World»
  • 2008: «I’m Lonely»
  • 2008: «Jump That Rock (Whatever You Want)»
  • 2009: «J’adore Hardcore»
  • 2009: «Ti Sento»
  • 2009: «The Sound Above My Hair»
  • 2010: «Stuck on Replay»
  • 2011: «Friends Turbo»
  • 2011: «The Only One»
  • 2011: «David Doesn’t Eat»
  • 2011: «C’est Bleu»
  • 2012: «It’s a Biz (Ain’t Nobody)»
  • 2012: «4 A.M.»
  • 2012: «Army of Hardcore»
  • 2014: «Bigroom Blitz»
  • 2014: «Today»
  • 2014: Can’t Stop the Hardcore
  • 2015: «Radiate»
  • 2015: «Riot»
  • 2016: «Oi»

Видео

Другие проекты

Основная статья — Сторонние проекты группы Scooter

Благотворительные проекты

Туры

Награды

  • Лучшая группа мира (по опросу MTV Россия): 1998
  • Лучшая танцевальная группа Германии (Comet Awards): 2000
  • Лучшая танцевальная группа Германии (Comet Awards): 2003
  • Лучший танцевальный сингл Германии (приз ECHO (нем.)): 2003 («Nessaja»)
  • Лучшая танцевальная группа Германии (приз ECHO (нем.)): 2004
  • Лучший хард-дэнс исполнитель (Beatport.com Awards): 2009
  • Номинация на лучший танцевальный сингл Германии (ECHO): 1999 («How Much is the Fish?»)
  • Номинация на звание лучшей танцевальной группы Германии (ECHO): 2005
  • 43 золотых и 8 платиновых записей за альбомы.
  • 33 золотых и 6 платиновых записей за синглы.

Литература

Примечания

  1. Artist Biography — Scooter (англ.). Billboard (2007). — German techno group Scooter was formed in 1994…. Проверено 22 ноября 2012.
  2. Программа Dancecore/Hands Up! на Специальном радио (рус.). Специальное радио (2006). — Среди них вы можете увидеть MainstreaM, откатавших тур по Украине вместе со всемирно известной группой Scooter. Проверено 9 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  3. Биография на сайте futuretrance.de (нем.). futuretrance.de (Universal Music Group) (2007). —

    Тринадцать лет успеха трёх человек с самого Севера <Германии>, объединённых в группу под названием Scooter, сделали их всемирно известным брендом.

    Оригинал:

    Dies ist die bereits dreizehn Jahre währende Erfolgsgeschichte dreier Herren aus dem hohen Norden, die mit dem Bandnamen SCOOTER eine weltweit bekannte Marke prägten.

    . Проверено 9 ноября 2010.
  4. 1 2 Scooter Biography (англ.)(недоступная ссылка — история). Scooter (2007). — Биография на официальном сайте группы. Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 13 февраля 2007.
  5. Paul Sexton. Scooter Unseats Madonna On U.K. Album Chart (англ.). Billboard (12 May 2008). Проверено 22 ноября 2012.
  6. CELEBRATE THE NUN — Biografie (нем.). thesecondfuture.net (сентябрь 2005). Проверено 9 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  7. Artist Biography — Celebrate the Nun (англ.). Billboard; Michael Sutton, All Music Guide (2007). — “the band even landed on Billboard's dance charts, reaching number five”. Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 18 августа 2011.
  8. Раздел о Celebrate the Nun (рус.). scootertrace.ru (2003). — Ссылки на релизы — в верхней части страницы. Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  9. Always Hardcore, 2013, с. 19: «Der Name Scooter war naheliegend, weil die Melodie dieses Tracks wie eine Karussellmelodie klang. Wie auf ner Kirmes. Und wenn ich an Jahrmarkt denke, denke ich nun einmal an Autoscooter.».
  10. Scooter Discography (англ.). Scooter (2010). — Дискография на официальном сайте группы. Проверено 9 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  11. Ultra-Sonic — Check Your Head (англ.). discogs.com (1999). — См. Check Your Head (Scooter Remix). Проверено 9 ноября 2010.
  12. Scooter — Move Your Ass! (Remixes) (англ.). discogs.com (1999). — См. Move Your Ass! (Ultra-Sonic Remix). Проверено 9 ноября 2010.
  13. Scooter — Biografie (нем.). musicline.de (2009). Проверено 12 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  14. Gold-/Platin-Datenbank (нем.). musikindustrie.de (2008). Проверено 12 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  15. в значении американского сленга, также «шаловливый», «озорной», «лихой».
  16. Success of Scooter Singles (англ.). DJ Hooligan (2008). — Достижения синглов Scooter. Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  17. http://www.scootertechno.com/forum/index.php?page=Thread&threadID=19959&pageNo=1 Форум scootertechno.com — Высказывания Ферриса, взятые с Facebook
  18. Цитата из песни Scooter «How Much Is The Fish?», 1998 год.
  19. Stump’s Mick Lynch – remembering a true indie icon.
  20. Son ar chistr. юзер medicodellasaub (2007). — Запись песни на YouTube в исполнении Алана Стивелла, благодаря которому она стала известна во всём мире. Проверено 6 мая 2009. Архивировано из первоисточника 18 августа 2011.
  21. Ev Chistr ’ta, laou! (Cider-drinking Song) (англ.). юзер kej (2008). — Ветка на форуме secondhandsongs.com с информацией о песне. Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 18 августа 2011.
  22. В частности, Scooter был признан «лучшей группой мира» в 1998 году по версии зрителей MTV-Россия
  23. Данные об успехах синглов группы в чартах представлены в статьях об альбомах Scooter
  24. Интервью с Jay Frog (ex-Scooter) (рус.). POSSE.RU, kaffy & progressor (2008). — Интервью с бывшим участником коллектива Джеем Фрогом. Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  25. Ferris (рус.). ScooterWEB (2003). — Биография с официального сайта Ферриса (перевод на русский язык). Проверено 22 ноября 2012. Архивировано из первоисточника 25 ноября 2012.
  26. Цитата из песни Scooter «Maria (I Like It Loud)», 2003 г.
  27. Despre Scooter (рум.). ultras1947 (13.08.2006). Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  28. Имеется в виду предупреждающая линия в лондонском метро, за которую нельзя заступать при приближении состава. Эта линия и изображена на обложке альбома.
  29. "Let's Hamburg!": New HSV Gate song immediately convinced http://www.hsv.de/verein/meldungen/verein/2012/juli/neuer-hsv-tor-song-ueberzeugt-auf-anhieb/
  30. Цитата из песни Scooter «Behind The Cow», 2007 г.
  31. Scooter — Behind The Cow (англ.). discogs.com. Проверено 13 января 2011.
  32. Но не песней. В 2002 году на втором сборнике лучших песен Scooter выпустили немецкоязычную композицию «Am Fenster»
  33. Scooter mit deutschen Techno-Track (нем.). http://www.preisvergleich.org+(12.03.2007).+Проверено 9 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  34. Scooter : Zu philosophisch für den Dancefloor? (нем.). www.stern.de (12.03.2007). —

    Но <Эйч Пи> сказал, что, вероятно, песня окажется под бойкотом на многих радиостанциях.

    Оригинал:

    Doch der besagte Song könnte zum Radio-Boykott vieler Stationen führen.

    . Проверено 9 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  35. Zusammenfassung — Scooter (нем.). www.musicline.de (20 июня 2010). Проверено 13 января 2011. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  36. DJ Hooligan. Архив сайта scootertechno.ru за январь-март 2005 года (рус.) (17.01-07.02.2005). Проверено 13 января 2011. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  37. Rdjs. Scooter — "The Question is What is The Question?" (рус.). rave.com.ua. — «Буквально шквал критики посыпался от поклонников немецкого легендарного трио Scooter, когда в пятницу на телеканале Viva отгремела видео-премьера их нового детища: "The Question is What is The Question?"»  Проверено 13 января 2011. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  38. Группа Scooter лишила Мадонну первого места в британских чартах (рус.). Lenta.ru (12 мая 2008). Проверено 25 августа 2013.
  39. Ian Youngs. How techno band toppled Madonna (англ.). BBC Online (12 May 2008). Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  40. http://scootertechno.ru/review/chat110520.txt (28 марта 2011 года). — стенограмма общения Scooter с поклонниками на Facebook
  41. DJ Hooligan. Российский тур группы Scooter — 2008 (рус.) (1 октября 2008). Проверено 13 января 2011. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  42. Under The Radar Over the Top (Streng limitierte Deluxe VIP Fan-Box) [2CD+DVD+3 Fan Items(нем.) (2 октября 2009). Проверено 13 января 2011. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  43. http://www.powerhouseproductions.com.au/forum/showthread.php?2931-Letter-to-Scooter-from-Technoboy — ссылка на новость с официального сайта technoboy.it
  44. http://www.euroadrenaline.com/forum/showthread.php?t=222913 — ссылка на новость с официального сайта technoboy.it
  45. http://www.youtube.com/watch?v=-iruwYeOtro Scooter the epic Hardstyle Rippers — все заимствования в альбоме «Under The Radar Over The Top»
  46. 1 2 3 http://www.facebook.com/photo.php?fbid=10150183680348335&set=a.130146323334.107180.126694678334&type=1&ref=nf Facebook (20 мая 2011 года). — ответы на вопросы поклонников
  47. [backPid=4120&cHash=570b626f0e Scooter provide the World Championship Sound] (англ.). IIHF.com (9 февраля 2010). — Официальный сайт Международной федерации хоккея. Проверено 9 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  48. [backPid=4120&cHash=c8e9e53066 H. P. Baxxter ist "Offizieller Botschafter der 2010 IIHF Weltmeisterschaft"] (англ.). IIHF.com (6 апреля 2010). — Официальный сайт Международной федерации хоккея. Проверено 9 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  49. Friends Turbo (англ.). www.scootertechno.com (6 апреля 2011). — Официальный сайт Scooter. Проверено 17 апреля 2011. Архивировано из первоисточника 21 августа 2011.
  50. http://www.facebook.com/photo.php?fbid=10150121118758335&set=a.130146323334.107180.126694678334&type=1&ref=nf Facebook (28 марта 2011 года). — о саундтреке к фильму New Kids Turbo
  51. Сообщение о выходе альбома «The Big Mash Up» (англ.). Scooter (29 апреля 2011). — Сообщение на официальной страничке группы в Facebook. Проверено 29 апреля 2011.
  52. http://www.welt.de/print/wams/kultur/article12183745/Es-geht-um-die-Aufloesung-jeglichen-Sinns.html Интервью сайту Welt.de (16 января 2011 года). — H.P. Baxxter и художник Albert Oehlen
  53. http://scootertechno.su/2011/04/friends_turbo_review/#comments scootertechno.su — Рецензия на Friends Turbo
  54. http://forum.scootertechno.su/index.php?topic=2170.60 forum.scootertechno.su — Противоречивые мнения поклонников
  55. http://www.scootertechno.com/forum/index.php?page=Thread&postID=417321#post417321 Форум scootertechno.com — обсуждение причин провала сингла в немецких чартах
  56. Новости на сайте scootertechno.ru (рус.). scootertechno.ru (9 ноября 2012). — Выдержки из вчерашнего чата со Scooter.. Проверено 22 ноября 2012. Архивировано из первоисточника 25 ноября 2012.
  57. Рик Джордан покинет Scooter после тура «20 Years Of Hardcore» (рус.). Новостное агентство InterMedia (16 октября 2013). Проверено 17 января 2014.
  58. Новый альбом Scooter - The Fifth Chapter (2014) (рус.), muzfilm.com (30 октября 2013). Проверено 17 января 2014.
  59. Максим Приходько. Хитросплетенья копирайта (в теории и на практике) (рус.). Компьютерра (5 апреля 2005). Проверено 6 сентября 2015.
  60. Always Hardcore, 2013, с. 55.
  61. Избранные отрывки из последних интервью с группой. Часть третья (рус.). DJ Hooligan (16.03.2007). — Архив новостей сайта www.scootertechno.ru. Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  62. Interview with Michael Simon by Imre -SP- (рус.). DJ Hooligan (22.12.2007). — Архив новостей сайта www.scootertechno.ru. Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  63. "Scooter — музыка на все времена" (рус.). Газета «Молодёжь Эстонии» (15.09.1999). — Копия статьи. Проверено 31 января 2009. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  64. Translated by DJ Hooligan. Избранные отрывки из последних интервью с группой. Часть первая (рус.) (14 марта 2007). — H.P.: Да, например «Respect To The Man in The Icecream Van». Многие люди думают «что за бред?». Но за этим текстом скрывается The KLF — величайшая техно-группа всех времён по моему мнению, которая организовывала много акций. Однажды перед рождеством они ездили в фургоне для мороженного по Лондону и раздавали бесплатное пиво бездомным. Поэтому я говорю «респект». Это скрытое послание для KLF.. Проверено 3 декабря 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  65. Dimanny. Ratty (рус.) (2003). — ««Мы просто почувствовали, что хотим сделать что-то другое, на чём не будет висеть ярлык Scooter, — говорят Рик и Аксел: — и это сработало»»  Проверено 3 декабря 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  66. Former hardcore group Scooter hits number 1 in the UK (англ.). happyhardcore.com (13 мая 2008). — An article from the BBC has former hardcore group now commercial dance group Scooter as the number 1 selling group in the UK for last week, even outselling Madonna for the number 1 position.. Проверено 12 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  67. Mortal Kombat: Annihilation (original title) (англ.). imdb.com (2008). — Саундтрек к фильму. Проверено 12 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  68. Moped (англ.). Emmet (2005). — Профиль на myspace.com. Проверено 12 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  69. Brüno (original title) (англ.). imdb.com (2010). — Саундтрек к фильму. Проверено 12 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 28 января 2011.
  70. Konzertbilder: Scooter (нем.). Metal Trails (24 января 2014). Проверено 26 января 2014.
  71. В чарты попал в основном концертный альбом Live & Direct, в Германии DVD-альбом The Whole Story взял «золото»
  72. Официально распространялся только на официальном сайте группы. В качестве второго CD поставлялся в Deluxe Version альбома Mind the Gap
  73. 1 2 3 4 5 6 7 8 Помимо основного сингла выпускалась также и «Remixes»-пластинка.
  74. Сбор средств на борьбу со СПИДом
  75. Сбор средств в фонд Nordoff/Robbins на помощь детям-инвалидам
  76. Сбор средств пострадавшим от наводнения в Германии
  77. Со-организаторы (вместе с ATB) сбора средств людям, пострадавшим от цунами в Азии

Ссылки

Сайты участников
Сайты поклонников