Кравченко, Алексей Ильич

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Алексей Кравченко
Алексей Кравченко в Польше (сентябрь 1933)
Алексей Кравченко в Польше (сентябрь 1933)
Дата рождения 30 января (11 февраля) 1889[1]
Место рождения
Дата смерти 31 мая 1940(1940-05-31)[2][3][…] (51 год)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник, рисовальщик, художник-гравёр, деятель изобразительного искусства, художник-график, иллюстратор, художник-декоратор, экслибрисист
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
А. И. Кравченко, Древний русский город. Красные струги. До 1940

Алексе́й Ильи́ч Кра́вченко (30 января [11 февраля] 1889[1], Покровская слобода, Самарская губерния — 31 мая 1940[2][3][…], Москва) — русский и советский художник: рисовальщик, живописец, мастер книжной иллюстрации и оригинальный мастер ксилографии (гравюры на дереве).

Алексей Кравченко родился в «глубинке», в простой крестьянской семье Самарской губернии; отец умер, когда мальчику было три года. Первым учителем рисования был приезжий иконописец в местной церкви. В 1896 году Алексей поступил в Духовное училище. В 1900 году переехал в Москву, учился в частном коммерческом училище. В 1904 году поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества, обучался в живописном классе под руководством А. Е. Архипова, К. А. Коровина, В. А. Серова, А. М. Васнецова. В 1905 году в связи с революционными событиями училище было закрыто, Кравченко уехал в Мюнхен продолжать образование в знаменитой частной студии Шимона Холлоши. У Холлоши в то время занимались многие в будущем известные русские художники: М. В. Добужинский, В. А. Фаворский, К. С. Петров-Водкин, Э. А. Штейнберг, В. Д. Баранов (Россинэ), Е. М. Бебутова, К. А. Коровин, Н. Б. Розенфельд. Однако Кравченко оставался в Мюнхене недолго, в 1906 году он возобновил занятия в московском Училище. Много путешествовал по России, в 1908 году получил премию И. И. Левитана за пейзаж «В уральской деревне».

Затем он совершил путешествие по Италии и Греции, изучая монументальную живопись. Его итальянские и русские пейзажи получили признание на выставках «Союза русских художников», «Мира искусства» и «Содружества московских художников» в 1911 году. Несколько работ Кравченко этого периода были приобретены для императорской коллекции Эрмитажа в Санкт-Петербурге.

В 1912 году Алексей Ильич Кравченко был избран действительным членом Московского товарищества художников, его живописные работы были приобретены Румянцевским музеем и Третьяковской галереей. В 1913 году вместе со скульптором В. А. Ватагиным он был направлен Академией художеств в Индию и на Цейлон, что послужило вдохновением для серии новых работ. Возвращаясь из Индии, Кравченко останавливался в Японии, где изучал японскую гравюру.

В сентябре 1915 года он женился на Ксении Тихановой, впоследствии искусствоведа, автора книг о творчестве Петра Кончаловского, Александра Куприна, Сергея Конёнкова.

В начале Первой мировой войны Кравченко был прикомандирован к 1-му дворянскому санитарному отряду в качестве фотокорреспондента и художника. Его рисунки и фотографии с фронта печатались в газетах и журналах.

Иллюстрация к повести Э. Т. А. Гофмана «Повелитель блох». 1922. Ксилография

В 1916 году в Саратове у супругов родилась дочь Наталия. В 1918 году отец жены Кравченко Степан Тиханов был репрессирован, а семейная собственность конфискована. Кравченко с женой и дочерью жили в Саратове до 1921 года, где Алексей Ильич заведовал Радищевским художественным музеем, организовал графический факультет и стал его деканом. Он выполнял декорации к спектаклям, изготавливал плакаты согласно «Ленинскому плану монументальной пропаганды».

Ксилографию с 1919 года Кравченко начал осваивать самостоятельно. В короткий срок, уже к 1921 году в Москве он стал приобретать известность как ведущий мастер книжной иллюстрации в техниках ксилографии и офорта. В 1925 году на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже А. И. Кравченко была присуждена высшая награда (Grand Prix).

Осенью 1925 года он уехал с женой в Италию, работал в Венеции, Флоренции, Сан-Джиминьяно, Пизе, Риме. Создал множество рисунков и гравюр по впечатлениям от этих поездок. В 1927 году в Париже в галерее Леона Пишона «Катр Шемен» открылась персональная выставка произведений Алексея Кравченко

Кравченко занимался организацией художественных выставок в Москве и Ленинграде. В 1929 году Всесоюзное общество культурной связи с заграницей (ВОКС) при поддержке «Амторга» командировали Кравченко в США для организации современного раздела «Художественно-кустарной выставки СССР» в Нью-Йорке. По заказу нью-йоркского издательства «Ашуц» художник выполнил серию гравюр на дереве «Нью-Йорк»[4].

В 1935 году Кравченко был назначен профессором Московского института изобразительных искусств (с 1948 года Московский государственный художественный институт имени В. И. Сурикова).

31 мая 1940 года Алексей Ильич Кравченко скончался в мастерской в Николиной Горе. Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.

Творчество

[править | править код]

Завоевав изначально признание в качестве живописца, Алексей Кравченок стал более известен как художник-график и книжный иллюстратор. Живописные работы, написанные им после революции 1917 года, были впервые показаны в 1973 году в залах Академии художеств СССР в Москве. Картины «Поцелуй» (1929) и «Индийская сказка» (около 1926), утвердили за ним место одного из выдающихся романтических живописцев своего поколения. Живопись Кравченко отличается от его графики по тональности и настроению. Часто лирическая, эротическая и откровенно чувственная палитра его поздних живописных произведений обладает особенной притягательностью. Несмотря на то, что он продолжал писать на протяжении всей жизни, Кравченко не стремился показывать свою живопись на выставках, опасаясь обвинения в «буржуазном формализме».

Индивидуальный стиль его графики «отличает виртуозность чёрного штриха и „росчерка“ (традиционные приёмы чёрноштриховой, или обрезной, гравюры по дереву), хотя и несколько манерная, отсутствующая, к примеру, у мастеров школы В. А. Фаворского»[5]. Искусство Кравченко часто характеризуют термином «неоромантический гротеск». Его гравюры впечатляют экспрессией штриха и неожиданными контрастами. Не случайно он так успешно иллюстрировал произведения писателей-романтиков, таких как Николай Гоголь, А. С. Пушкин, Э. Т. А. Гофман, Виктор Гюго, Стефан Цвейг). В этом ряду наиболее известны иллюстрации к повести Гоголя «Портрет» (1929), к сказке Гофмана «Повелитель блох», «Маленьким трагедиям» Пушкина. Кроме гравюры Кравченко много работал в области рисунка, акварели, линогравюры и офорта.

Произведения Кравченко находятся в Государственной Третьяковской галерее в Москве, в Русском музее в Санкт-Петербурге, в Саратовском художественном музее. Картины Алексея Кравченко редко появляются на русских торгах домов Кристис и Сотбис. Дороже всех оценена его картина «Индийская сказка», проданная аукционным домом Сотбис в Нью-Йорке 4 ноября 2010 года за 1 482 500 долларов США[6].

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online (нем.) / Hrsg.: A. Beyer, B. Savoy — Berlin: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — ISSN 2750-6088doi:10.1515/AKL
  2. 1 2 Кравченко Алексей Ильич // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  3. 1 2 Sokolov M. N. Aleksey Kravchenko // Kravchenko, Aleksey (англ.) // Grove Art Online / J. Turner — Oxford, Basingstoke, New York City: OUP, 2018. — doi:10.1093/GAO/9781884446054.ARTICLE.T047928
  4. Алексей Ильич Кравченко. Каталог выставки. — М.: Советский художник, 1972. — С. 38—39
  5. Власов В. Г. Кравченко, Алексей Ильич // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 2. — Словарь имён, 1996. — С. 446. — ISBN-5-88737-005-X
  6. http://www.sothebys.com/app/live/lot/LotDetail.jsp?lot_id=159635771  (недоступная ссылка с 19-11-2013 [4472 дня])

Посмертные выставки

[править | править код]

Книги и публикации

[править | править код]