Уильямс, Джон (композитор)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Уильямс; Уильямс, Джон.
Джон Уильямс
англ. John Towner Williams
Джон Уильямс в 2024 году
Джон Уильямс в 2024 году
Основная информация
Имя при рождении англ. John Towner Williams
Дата рождения 8 февраля 1932(1932-02-08)[1][2][…] (94 года)
Место рождения
Страна
Профессии композитор,
кинокомпозитор,
дирижёр
Годы активности 1952 — н. в.
Инструменты фортепиано, клавесин, бас-кларнет[3], Баритон-саксофон[3] и бас[вд][3]
Жанры современная классическая музыка
Лейблы Sony Classical[вд], Philips Classics Records[вд], MCA Records, 20th Century Fox Records[вд], Philips Records и Columbia Records
Награды
  • Национальная медаль в области искусств (США)
  • Офицер ордена Искусств и литературы (Франция)
  • Рыцарь-командор ордена Британской империи
  • Бронзовый Олимпийский орден
  • Премия принца Астурийского
«Оскар» (1972, 1976, 1978, 1983, 1994)
««Золотой глобус» (1976, 1978, 1983, 2006)
Сатурн» (1978 — дважды, 1979, 1982, 1983, 2002, 2004, 2006, 2016, 2024)
BAFTA (1976, 1979, 1981, 1983, 1989, 1994, 2006)
Автограф
Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Джон Та́унер Уи́льямс (англ. John Towner Williams; род. 8 февраля 1932, Нью-Йорк)[4] — американский композитор и дирижёр, один из самых успешных кинокомпозиторов в истории[5]. За свою карьеру Уильямс написал музыку к таким известным картинам, как «Как украсть миллион», «Звёздные войны» (в том числе, знаменитый «Имперский марш»), «Близкие контакты третьей степени», «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега», «Один дома», «Челюсти», «Супермен», «Инопланетянин», «Список Шиндлера», «Парк юрского периода», «Гарри Поттер» и многим другим. Также Уильямс создал музыку к четырём Олимпийским играм, множеству телесериалов и концертных номеров.

Уильямс — пятикратный лауреат премии «Оскар» (за музыку к фильмам «Скрипач на крыше»[N 1], «Челюсти», «Звёздные войны. Эпизод IV: Новая надежда», «Инопланетянин», «Список Шиндлера») и 54-кратный номинант[6] (лучший результат среди киномузыкантов и второй по количеству номинаций на «Оскар» за всю историю (больше только у Уолта Диснея — 59)). Уильямс в возрасте 92 лет также стал самым пожилым номинантом на премию «Оскар»[7][8][9][10][11]. Лауреат Национальной медали за вклад в искусство (США)[12]. 4 раза был удостоен премии «Золотой глобус» (27 номинаций), 7 раз — премии BAFTA (7 номинаций), три раза — премии «Эмми» (6 номинаций), а также 26 премий «Грэмми» (77 номинаций)[13].

Уильямс известен своим многолетним сотрудничеством с такими ведущими американскими кинорежиссёрами, как Стивен Спилберг (29 совместных работ)[14] и Джордж Лукас.

Биография

[править | править код]

Джон Уильямс родился 8 февраля 1932 года в Нью-Йорке, США. В 1948 году он вместе с семьёй переехал в Лос-Анджелес, где поступил в Северо-Голливудскую высшую школу. В дальнейшем он посещал Лос-Анджелесский Калифорнийский Университет и Лос-Анджелесский Городской Колледж[15], а также брал частные уроки у композитора Марио Кастельнуово-Тедеско[16].

В 1952 году Уильямс был призван на службу в ВВС США, где выполнял обязанности аранжировщика и дирижёра Оркестра ВВС до окончания службы[17]. Во время службы посещал музыкальные курсы в Университете Аризоны[18][19]. После окончания службы в 1954 году Уильямс вернулся в Нью-Йорк и поступил в Джульярдскую школу, на класс фортепиано, где его преподавателем была Розина Левина[16]. В те годы Уильямс также работал джазовым пианистом во многих клубах и студиях Нью-Йорка, где выступал совместно с композитором Генри Манчини, а также над серией альбомов популярного исполнителя Фрэнки Лэйна, как руководитель музыкальной группы[20][21].

С 1980 года по 1993 год работал дирижёром Бостонского эстрадного оркестра и сейчас является его заслуженным дирижёром. В 2006 году неожиданно проиграл шестой «Оскар» за музыку к фильму «Мемуары гейши» аргентинскому композитору Густаво Сантаолалья за его работу для драмы «Горбатая гора», удостоившись до этого премий «Грэмми», «Золотой глобус» и BAFTA.

В марте 2017 года Уильямс написал музыку к короткометражному анимационному фильму «Дорогой баскетбол» режиссёра Глена Кина, основанному на стихотворении Коби Брайанта[22][23].

Ранняя карьера

[править | править код]

После обучения в Джульярдской школе и Истменовской школе музыки, Джон Уильямс переехал в Лос-Анджелес, где начал работать оркестратором на киностудиях[24]. В этот период, Уильямс работал с такими композиторами, как Франц Ваксман, Бернард Херрман и Альфред Ньюман, а также с коллегами-оркестровщиками Конрадом Сэлинджером и Бобом Франклином.

Джон Уильямс также был студийным пианистом и сессионным музыкантом, исполнявшим партитуры Джерри Голдсмита, Элмера Бернстайна и Генри Манчини. Одной из первых работ Уильямса, стала работа под руководством наставника Альфреда Ньюмана с не указанной в титрах оркестровой ролью в фильме 1956 года — «Карусель», в котором по совпадению снималась его будущая жена Барбара Руик[25].

Вместе с Генри Манчини, Джон Уильямс записал музыку для телесериала 1959 года — «Питер Ганн», а также исполнил фортепианную партию гитарно-фортепианного остинато в заглавной теме Манчини — «Peter Gunn»[26]. Уильямс вместе с Манчини также записывал музыку для фильмов: «Завтрак у Тиффани» 1961 года, «Дни вина и роз» 1962 года и «Шарада» 1963 года. Вместе с Элмером Бернстайном, Уильямс исполнял музыку к фильмам «Сладкий запах успеха» 1957 года и «Убить пересмешника» 1962 года. Уильямс также был пианистом в «Квартире» 1960 года, «Вестсайдской истории» 1961 года и «Больших гонках» 1966 года[27].

Джон Уильямс выпустил несколько джазовых альбомов под именем Джонни Уильямс, включая Jazz Beginnings, World on a String и The John Towner Touch[27]. Уильямс также работал в качестве музыкального аранжировщика и бэнд-лидера для многих популярных музыкальных альбомов, вместе с Рэем Васкесом и Фрэнки Лэйном[28][29].

Работа над музыкой для телевидения и кино

[править | править код]

1952–1974: Восхождение к известности

[править | править код]

В 1952 году, находясь на базе ВВС Пепперелл, Джон Уильямс написал свою первую кинокомпозицию для рекламного фильма 1954 года — «You Are Welcome», созданного для туристического информационного офиса провинции Канады — Ньюфаундленд и Лабрадор[30]. Первая кинокомпозиция Уильямса для художественного фильма была написана для «Daddy-O» 1959 года, а через год последовал «Потому что они молодые» 1960 года. Уильямс также сочинял музыку для телесериалов, включая «Одинокого отца» 1957 года, «Театр создателей саспенса» 1963 года, «Затерянных в космосе» 1965 года, «Туннель времени» 1966 года и «Землю гигантов» 1968 года; последние три были созданы Ирвином Алленом[31]. Уильямс также работал над несколькими эпизодами «Команды М» 1957 года, «Checkmate» 1960 года и «Острова Гиллигана» 1964 года.

Американо-японский антивоенный фильм 1965 года — «Только отважные», ознаменовал начало полного перехода Джона Уильямса от телевидения к крупным голливудским фильмам и сформировал его стиль для будущих блокбастеров. Обозреватель Variety особо выделил его оценку за предоставление «превосходного фона». «Только отважные» стал также первым сотрудничеством Уильямса с Фрэнком Синатрой, который выступил в качестве режиссёра и исполнителя главной роли. Позднее Уильямс дирижировал для Синатры на таких площадках, как гала-концерт в Мемориальном онкологическом центре имени Слоуна — Кеттеринга[32][33].

Джон Уильямс назвал фильм Уильяма Уайлера 1966 года — «Как украсть миллион» «первым фильмом, который [он] когда-либо делал для крупного, суперталантливого режиссёра»[26]. Уильямс получил свою первую номинацию на премию «Оскар» в категории «Лучшая музыка: Запись адаптированной партитуры» за фильм 1967 года — «Долина кукол» и был через два года ещё раз номинирован за музыку к «Прощайте, мистер Чипс» 1969 года. Его первый «Оскар» был получен в категории «Лучшая музыка: Запись песен к фильму, адаптация партитуры» за «Скрипача на крыше» 1971 года. Уильямс написал музыку к психологическому триллеру Роберта Олтмена 1972 года — «Образы» и его неонуару 1973 года — «Долгое прощание». Полин Кейл написала о «Долгом прощании»: «Музыка Уильямса — это пародия на частое чрезмерное использование одной и той же темы в фильмах и демонстрация того, насколько адаптивной может быть тема»[34]. Олтмен, известный тем, что предоставляет актёрам полную свободу действий, применил схожий подход к Уильямсу, сказав ему: «Делай, что хочешь. Делай то, чего ты раньше не делал»[26].

Известность Джона Уильямса возросла в начале 1970-х годов, благодаря работе над фильмами-катастрофами Ирвина Аллена: «Приключение «Посейдона»» 1972 года и «Ад в поднебесье» 1974 года, а также «Землетрясение» Марка Робсона (тоже 1974 года). Уильямс назвал свою музыку к «Образам» любимой; он вспоминает: «В партитуре использовались всевозможные эффекты для фортепиано, ударных и струнных... если бы я никогда не писал музыку к фильмам, а продолжил писать концертную музыку, она, возможно, была бы в этом же духе»[35]. Музыка Уильямса к фильмам «Воры» 1969 года и «Ковбои» 1972 года, определила направление его карьеры.

1974–н. в. :Сотрудничество со Стивеном Спилбергом

[править | править код]

Музыка Джона Уильямса к фильмам «Воры» (1969) и «Ковбои» (1972) произвела впечатление на молодого Стивена Спилберга, который готовился снять свой дебютный полнометражный фильм «Шугарлендский экспресс» (1974), и пригласил Уильямса. Уильямс вспоминал: «Я встретил семнадцатилетнего парня, очень милого мальчишку, который знал о музыке к фильмам больше меня — все саундтреки Макса Стайнера и Дмитрия Тёмкина. У нас была встреча в шикарном ресторане Беверли-Хиллз, организованная руководством. Это было очень мило — создавалось впечатление, что Стивен никогда раньше не был в подобном ресторане. Это было похоже на обед с подростком, но с блестящим подростком»[36]. Год спустя они воссоединились для съёмок фильма «Челюсти» (1975). Спилберг использовал тему Уильямса для фильма «Образы» (1972) в качестве временной композиции при монтаже фильма «Челюсти». Когда Уильямс сыграл свою главную тему для «Челюстей», основанную на чередовании двух нот, Спилберг сначала подумал, что это шутка. Уильямс в ответ пояснил: «Тот сложный подход, который вы хотели бы, чтобы я использовал, отличается от того подхода, который вы использовали в фильме, который я только что посмотрел». Выслушав вариации на тему, Спилберг согласился: «иногда лучшие идеи — самые простые»[37]. Музыка к фильму принесла Уильямсу вторую премию «Оскар» и первую за лучшую оригинальную музыку[38]. Его зловещее двухнотное остинато стало символом приближающейся опасности[39].

Вскоре после этого Спилберг и Уильямс начали двухлетнее сотрудничество над фильмом «Близкие контакты третьей степени» (1977). Они создали характерный мотив из пяти нот, который используется как в партитуре, так и в сюжете как сигнал связи инопланетян фильма. Даррин Кинг пишет: «Один момент в этом фильме улавливает часть алхимии Спилберга и Уильямса: музыкальный диалог между людьми и потусторонними существами, который сам по себе является своего рода художественным сотрудничеством»[40]. Полин Кейл так описала эту сцену в журнале The New Yorker: «Земляне держат пульт управления наготове и приветствуют великое судно вариацией на гобое соло на тему из пяти нот; судно отвечает глубокими звуками тубы. Диалог становится блаженно болтливым… возникает разговорный дуэт: музыка сфер»[41]. Уильямс говорит, что неожиданность последних двух нот заключается в том, что первые три ноты темы уже решены, добавляя: «Я понял это двадцать лет спустя»[42].

Спилберг выбрал Уильямса для создания музыки к фильму «1941» (1979) и вместе с Джорджем Лукасом — для фильма «Искатели утраченного ковчега» (1981)[43]. Для последнего Уильямс написал тему «The Raiders March» для главного героя фильма, Индианы Джонса, а также отдельные темы, представляющие одноимённый Ковчег Завета, любовный интерес Джонса Мэрион Рэйвенвуд и нацистских злодеев. Дополнительные темы были написаны и использованы в его музыке для фильмов «Индиана Джонс и храм судьбы» (1984), «Индиана Джонс и последний крестовый поход» (1989), «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» (2008) и «Индиана Джонс и Колесо судьбы» (2023). Спилберг подчёркивал важность музыки Уильямса для фильмов об Индиане Джонсе: «Джонс не погиб, но [он] внимательно слушал музыку к фильму «Искатели». Резкие ритмы подсказывали ему, когда бежать. Пронзительные струнные — когда пригнуться. Несколько взаимосвязанных тем подсказывали авантюристу Джонсу, когда целовать героиню или сокрушать врага. Учитывая всё это, Джонс слушал... и выживал»[44][45]. Музыка Уильямса к фильму Спилберга «Инопланетянин» (1982) принесла ему четвёртый «Оскар»[38]. Спилбергу так понравилась музыка Уильямса для кульминационной погони, что он смонтировал фильм в соответствии с ней[46].

Джон Уильямс дирижирует музыкой к фильму «Искатели утраченного ковчега» в зале «Эйвери Фишер» в 2007 году

Сотрудничество Спилберга и Уильямса возобновилось в 1987 году с фильмом «Империя солнца» (1987) и продолжилось фильмами «Всегда» (1989), «Капитан Крюк» (1991), «Парк юрского периода» (1993) и его продолжением «Затерянный мир» (1997), «Амистад» (1997) и «Спасти рядового Райана» (1998). Уильямс также написал музыкальную тему для телесериала-антологии Спилберга «Удивительные истории» (1985) и написал для него музыку к нескольким эпизодам. «Список Шиндлера» (1993) оказался для Уильямса непростым испытанием: после просмотра чернового варианта вместе со Спилбергом он был настолько переполнен эмоциями, что не решался писать музыку к фильму. Он сказал Спилбергу: «Я действительно думаю, что для этого фильма нужен композитор получше меня». Спилберг ответил: «Я знаю, но они все мертвы»[47]. Уильямс попросил классического скрипача Ицхака Перлмана исполнить главную тему для фильма. Уильямс получил свой четвёртый «Оскар» за лучшую оригинальную музыку и пятый в целом.

Уильямс написал музыку для заставки-логотипа киностудии DreamWorks Pictures, сооснователем которой был Спилберг. Логотип дебютировал в первом фильме студии DreamWorks Pictures «Миротворец» (1997)[48][49]. В 2001 году Уильямс написал музыку к фильму Спилберга «Искусственный разум» (2001), основанному на незаконченном проекте, который Стэнли Кубрик попросил Спилберга снять. Э. О. Скотт утверждал, что фильм представляет новые направления творчества Уильямса, написав, что Спилберг создал «настроение столь же многослойное, диссонирующее и странное, как необычно сдержанная, модернистская музыка Джона Уильямса»[50]. По просьбе Кубрика Уильямс включил в свою музыку цитату из «Кавалера розы» Рихарда Штрауса[51]. Через год, Уильямс написал музыку для фильма Спилберга «Особое мнение» (2002). Вдохновлённая джазом музыка Уильямса к фильму Спилберга «Поймай меня, если сможешь» (2002) отсылает к работам Генри Манчини. Для фильма «Терминал» (2004) Уильямс написал национальный гимн для вымышленной страны Кракожия[52]. Его музыка к фильму Спилберга «Война миров» (2005) была вдохновлена ​​музыкой к классическим фильмам о монстрах. В том же году он написал музыку к эпической исторической драме Спилберга «Мюнхен» (2005).

В 2011 году, после трёхлетнего перерыва в написании музыки для фильмов, Уильямс написал музыку к фильмам Спилберга «Приключения Тинтина: Тайна «Единорога»» (2011) и «Боевой конь» (2011). Первый стал его первой работой над анимационным фильмом, в нём он использовал различные стили, включая «европейский джаз 1920-х и 1930-х годов» для начальных титров и «пиратскую музыку» для морских сражений. Для Уильямса эти номинации на премию «Оскар» стали 46-й и 47-й, что сделало его музыкантом с наибольшим количеством номинаций за всю историю премии «Оскар», ранее сравнявшись с Альфредом Ньюманом по числу номинаций (45), и вторым по количеству номинаций в целом после Уолта Диснея. За музыку к фильму «Тайна «Единорога»» Уильямс получил премию «Энни». В 2012 году он написал музыку к фильму Спилберга «Линкольн» (2012), за которую он получил свою 48-ю номинацию на премию «Оскар»[53]. В том же году он должен был написать музыку к фильму Спилберга «Шпионский мост» (2015), но в марте 2015 года было объявлено, что вместо него музыку напишет Томас Ньюман, поскольку график Уильямса был прерван из-за незначительных проблем со здоровьем[54]. Это был первый фильм Спилберга со времён «Цветы лиловые полей» (1985), музыку к которому написал не Уильямс[55][56]. Уильямс написал музыку к фэнтезийному фильму Спилберга «Большой и добрый великан» (2016) и его драме «Секретное досье» (2017)[57].

В 2019 году Уильямс выступал музыкальным консультантом для фильма Спилберга «Вестсайдская история» (2021)[58][59] и написал музыку к его полуавтобиографическому фильму «Фабельманы» (2022)[60]. В июне 2022 года Уильямс объявил, что «Индиана Джонс и Колесо судьбы», выход которого запланирован на 2023 год, вероятно, станет его последним музыкальным сопровождением к фильму, поскольку он планирует уйти из кино и сосредоточиться исключительно на сочинении концертной музыки[61][62] Однако в январе 2023 года он отменил это решение, заявив, что у него осталось «ещё как минимум 10 лет. Я задержусь здесь ещё на какое-то время!». Он сравнил это решение с решением отца Спилберга Арнольда, который проработал в своей сфере до 100 лет[63][64].

1977–н. в. :Сотрудничество с Джорджем Лукасом и «Звёздными войнами»

[править | править код]

Стивен Спилберг порекомендовал Уильямса своему другу Джорджу Лукасу, которому нужен был композитор для его космической оперы «Звёздные войны» (1977). Уильямс создал грандиозную симфоническую партитуру, на которую повлияли оркестровая сюита «Планеты» Густава Холста, а также творчество Рихарда Штрауса, Антонина Дворжака и композиторов «Золотого века» Голливуда — Макса Стайнера и Эриха Вольфганга Корнгольда. Главная тема «Звёздных войн» — одна из самых узнаваемых в истории кино, а «Force Theme» и «Princess Leia’s Theme» — известные примеры лейтмотива. Музыка к фильму имела огромный успех — и принесла Уильямсу вторую премию «Оскар» за лучшую оригинальную музыку[65]. В 1980 году Уильямс вернулся к работе над музыкой «Звёздных войн» с «Империей наносит ответный удар» (1980), представив «The Imperial March» в качестве темы для Дарта Вейдера и Галактической империи, а также «Yoda’s Theme» и «Han Solo and the Princess». Оригинальная трилогия «Звёздных войн» завершалась «Возвращением джедая» (1983), для которого Уильямс написал темы «Emperor’s Theme», «Parade of the Ewoks» и «Luke and Leia». Оба саундтрека принесли Уильямсу номинации на премию «Оскар»[38].

В 1999 году Джордж Лукас выпустил первый из трёх приквелов «Звёздных войн» к оригинальной трилогии. Уильямсу было поручено написать музыку ко всем трём фильмам, начиная со «Скрытой угрозы» (1999). Вместе с темами из предыдущих фильмов Уильямс создал новые темы. Наиболее заметной из них стала «Duel of the Fates» — агрессивная хоровая композиция в стиле «Реквиема» Джузеппе Верди[66] с резкими санскритскими текстами, которая расширила музыкальный стиль, используемый в фильмах «Звёздных войн». Использование вокальных мелодий было необычно для Уильямса, который обычно предпочитал духовые инструменты. Также стоит отметить «Anakin’s Theme», которая начинается как невинная детская мелодия и незаметно превращается в цитату из зловещего «Imperial March». Для «Атаки клонов» (2002) Уильямс сочинил «Across the Stars» — любовную тему для Падме Амидалы и Энакина Скайуокера (частично отражающую любовную тему, написанную для «Империи наносит ответный удар»)[67][68]. Заключительный фильм «Месть ситхов» (2005) объединил в себе многие темы, созданные для предыдущих фильмов серии, включая «The Emperor’s Theme», «The Imperial March», «Across the Stars», «Duel of the Fates», «The Force Theme», «Rebel Fanfare», «Luke’s Theme» и «Princess Leia’s Theme», а также новые темы для генерала Гривуса и кульминации фильма под названием «Battle of the Heroes»[69].

В начале 2013 года Уильямс выразил заинтересованность в работе над трилогией сиквелов «Звёздных войн», сказав: «Сейчас мы слышим о выходе новых фильмов в 2015, 2016 годах... поэтому мне нужно убедиться, что я по-прежнему готов через несколько лет к тому, что, как я надеюсь, станет продолжением работы с Джорджем»[70]. В 2015 году Уильямс написал музыку к «Пробуждению силы» (2015), что принесло ему его 50-ю номинацию на премию «Оскар»[71][72][73][74]. В 2017 году он написал музыку к «Последним джедаям» (2017)[75], восьмому эпизоду саги. Уильямс написал тему «The Adventures of Han» и несколько дополнительных демо-записей для отдельного фильма саги «Хан Соло. Звёздные войны: Истории» (2018), вышедшего в 2018 году, в то время как Джон Пауэлл написал оригинальную музыку к фильму и адаптировал музыку Уильямса[76][77][78].

В марте 2018 года Уильямс объявил, что после выхода «Скайуокера. Восход» (2019) он завершит сочинение музыки для франшизы «Звёздные войны»[79], сказав: «Мы знаем, что Джей Джей Абрамс готовит один фильм «Звёздных войн», который я, надеюсь, сделаю для него в следующем году. Я с нетерпением жду этого. Он завершит серию из девяти фильмов, и мне этого будет вполне достаточно»[80][81]. Уильямс также появляется в фильме в эпизодической роли Ома Трэса, бармена из Киджими[82]. В июле 2018 года Уильямс написал главную музыкальную тему для аттракциона «Star Wars: Galaxy’s Edge» в тематических парках Диснейленд и Disney’s Hollywood Studios. Уильям Росс, который дирижировал симфонической записью темы с Лондонским симфоническим оркестром от имени Уильямса, дополнительно аранжировал оригинальную композицию Уильямса в различных музыкальных контекстах для использования, записав около часа музыкального материала в студии «Эбби-Роуд» в ноябре 2018 года[83][84]. В 2020 году Уильямс получил премию «Грэмми» в категории «Лучшая инструментальная композиция» за симфоническую сюиту «Star Wars: Galaxy’s Edge Symphonic Suite»[85][86]. В 2022 году он написал музыкальную тему для мини-сериала «Оби-Ван Кеноби», которую впоследствии адаптировал Уильям Росс[87].

Семья

[править | править код]

Родители — Джонни и Эстер Уильямс.

Первый брак — с актрисой Барбарой Руик[англ.] (1956—1974 гг.)[88]. У них родилось трое детей — Дженнифер (р. 1956), Марк (р. 1958) и Джозеф[англ.] (р. 1960)[89]. Внуки — Лайонел Уильямс (р. 1990), основатель группы Vinyl Williams[англ.], Барбара Груска (р. 1983) и Итан Груска (р. 1989), участники дуэта The Belle Brigade[англ.][90].

Второй брак — с Самантой Уинслоу (с 1980 года)[91].

Фильмография

[править | править код]
Год Фильм Оригинальное название фильма
1956—1961 Театр 90[англ.] Playhouse 90
1957—1962 Истории Уэллс-Фарго[англ.] Tales of Wells Fargo
1957—1960 Команда М[англ.] M Squad
1958 Daddy-O[англ.] Daddy-O
1960 Потому что они молодые[англ.] Because They’re Young
Меня принимали за белую I Passed for White
1961 Тайные пути The Secret Ways
1961—1963 Премьера Алкоа[англ.] Alcoa Premiere
1962 Квартира холостяка Bachelor Flat
1963 Алмазная коронка бура Diamond Head
Легкомысленные отправляются в Рим Gidget Goes to Rome
1963—1967 Боб Хоуп представляет Bob Hope Presents the Chrysler Theatre
1963—1965 Театр создателей саспенса Kraft Suspense Theatre
1964 Убийцы The Killers
Ночной кошмар в Чикаго Nightmare in Chicago
Gilligan’s Island: Marooned
1964—1967 Остров Гиллигана Gilligan’s Island
1965 Только отважные None But the Brave
Джон Голдфарб, пожалуйста, иди домой! John Goldfarb, Please Come Home!
Обвиняется Пол Райкер Sergeant Ryker
The Catherine Reed Story
1965—1968 Затерянные в космосе[англ.] Lost in Space
1966 Редкая порода[англ.] The Rare Breed
Только не с моей женой, не смей! Not with My Wife, You Don’t!
Пенелопа Penelope
Как украсть миллион How to steal a million
Житель равнин The Plainsman
1966-1967 Туннель времени The Time Tunnel
1967 Долина кукол Valley of the Dolls
Руководство для женатого мужчины A Guide for the Married Man
Фицуилли Fitzwilly
Ghostbreakers
1967—1970 CBS: Театр CBS Playhouse
1968 Хайди Heidi
1969 Прощайте, мистер Чипс Goodbye, Mr. Chips
Воры The Reivers
Папочка отправляется на охоту Daddy’s Gone A-Hunting
1970 История женщины Storia di una donna
Джейн Эйр Jane Eyre
1971 Скрипач на крыше Fiddler on the Roof
1972 Ковбои The Cowboys
Приключение «Посейдона» The Poseidon Adventure
Образы Images
Кричащая женщина The Screaming Woman
Пит и Тилли Pete 'n' Tille
1973 Том Сойер Tom Sawyer
Долгое прощание The Long Goodbye
Увольнение до полуночи Cinderella Liberty
Бумажная погоня The Paper Chase
Человек, который любил танцующую кошку The Man Who Loved Cat Dancing
1974 Ад в поднебесье The Towering Inferno
Землетрясение Earthquake
Шугарлендский экспресс The Sugarland Express
Конрак Conrack
1975 Челюсти Jaws
Санкция на пике Эйгера The Eiger Sanction
1976 Семейный заговор Family Plot
Мидуэй Midway
Излучины Миссури The Missouri Breaks
1977 Звёздные войны. Эпизод IV: Новая надежда Star Wars
Чёрное воскресенье Black Sunday
Близкие контакты третьей степени Close Encounters of the Third Kind
1978 Супермен Superman
Ярость The Fury
Челюсти 2 Jaws 2
1979 Тысяча девятьсот сорок первый 1941
Дракула Dracula
1980 Звёздные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар The Empire Strikes Back
Супермен 2 Superman 2
1981 Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark
Побег роботов[англ.] Heartbeeps
1982 Инопланетянин E.T., the Extra-Terrestrial
Да, Джорджо Yes, Giorgio
Монсеньор[англ.] Monsignor
1983 Звёздные войны. Эпизод VI: Возвращение джедая Return of the Jedi
1984 Индиана Джонс и храм судьбы Indiana Jones and the Temple of Doom
Река The River
1985—1987 Удивительные истории (телесериал) Amazing Stories
1986 Пикник в космосе SpaceCamp
1987 Империя солнца Empire of the Sun
Супермен 4: Борьба за мир Superman IV: The Quest for Peace
Иствикские ведьмы The Witches of Eastwick
Звёздные туры Star Tours
1988 Турист поневоле The Accidental Tourist
1989 Индиана Джонс и последний крестовый поход Indiana Jones and the Last Crusade
Всегда Always
Рождённый четвёртого июля Born of The Fourth of July
1990 Стэнли и Айрис Stanley & Iris
Презумпция невиновности Presumed Innocent
Один дома Home Alone
1991 Капитан Крюк Hook
Джон Ф. Кеннеди. Выстрелы в Далласе JFK
1992 Один дома 2: Потерявшийся в Нью-Йорке Home Alone 2: Lost in New York
Далеко-далеко Far and Away
1993 Парк юрского периода Jurassic Park
Список Шиндлера Schindler’s List
1995 Никсон Nixon
Сабрина Sabrina
1996 Спящие Sleepers
1997 Розвуд Rosewood
Семь лет в Тибете Seven Years in Tibet
Амистад Amistad
Парк юрского периода: Затерянный мир The Lost World: Jurassic Park
1998 Мачеха Stepmom
Спасти рядового Райана Saving Private Ryan
1999 Звёздные войны. Эпизод I: Скрытая угроза Star Wars Episode I: The Phantom Menace
Прах Анджелы Angela’s Ashes
2000 Патриот The Patriot
2001 Искусственный разум A.I.: Artificial Intelligence
Гарри Поттер и философский камень Harry Potter and the Philosopher’s Stone
2002 Поймай меня, если сможешь Catch Me If You Can
Звёздные войны. Эпизод II: Атака клонов Star Wars Episode II: Attack of the Clones
Особое мнение Minority Report
Гарри Поттер и тайная комната Harry Potter and the Chamber of Secrets
2004 Гарри Поттер и узник Азкабана Harry Potter and the Prisoner of Azkaban
Терминал The Terminal
2005 Звёздные войны. Эпизод III: Месть ситхов Star Wars Episode III: Revenge of the Sith
Война миров War of the Worlds
Мемуары гейши Memoirs of a Geisha
Мюнхен Munich
2006 Возвращение Супермена Superman Returns
2008 Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull
Несвоевременный звонок A Timeless Call
2011 Приключения Тинтина: Тайна «Единорога» The Adventures of Tintin: Secret of the Unicorn
Боевой конь War Horse
2012 Линкольн Lincoln
2013 Воровка книг The Book Thief
2015 Звёздные войны: Пробуждение силы[92] Star Wars: The Force Awakens
2016 Большой и добрый великан The BFG
2017 Звёздные войны: Последние джедаи Star Wars: The Last Jedi
Секретное досье The Post
2019 Звёздные войны: Скайуокер. Восход Star Wars: The Rise of Skywalker
2022 Фабельманы The Fabelmans
2023 Индиана Джонс и Колесо судьбы Indiana Jones and the Dial of Destiny

Награды и номинации

[править | править код]
Основная статья: Список наград и номинаций Джона Уильямса

Джон Уильямс был номинирован на: 54 премии «Оскар» (выиграв 5); 6 премий «Эмми» (выиграв 3); 27 премий «Золотой глобус» (выиграв 4); 77 премий «Грэмми» (выиграв 26); 16 премий «BAFTA» (выиграв 7); 21 премию «Сатурн» (выиграв 8); 7 премий «Спутник»; 10 премий «Выбор критиков» (выиграв 6). С 54 номинациями на «Оскар» Джон Уильямс в настоящее время является рекордсменом по числу номинаций на эту премию для ныне живущей персоны[93][94] и второй наиболее номинированной персоной в истории «Оскара» после Уолта Диснея — с 59. Он получил сорок девять номинаций на эту премию за лучшую музыку и пять за лучшую песню. В результате он был удостоен четырёх «Оскаров» за лучшую оригинальную музыку и одного за лучшую адаптацию музыки («Скрипач на крыше»).

Джон Уильямс получал премию «Грэмми» за лучшую инструментальную композицию для таких фильмов, как «Звёздные войны», «Близкие контакты третьей степени», «Супермен», «Звёздные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар», «Инопланетянин», «Прах Анджелы», «Мюнхен», «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» и «Воровка книг».

Примечания

[править | править код]

Комментарии

  1. ↑ За обработку, не авторство

Источник

  1. ↑ 1 2 Eldridge A. John Williams American composer and conductor // Encyclopædia Britannica (англ.)
  2. ↑ John Williams // filmportal.de — 2005.
  3. ↑ 1 2 3 Montreux Jazz Festival Database
  4. ↑ John Williams, Hollywood’s Maestro, Looks Beyond the Movies.
  5. ↑ John Williams: Ten Best Movie Soundtracks (англ.). Classic FM. Дата обращения: 20 января 2014. Архивировано 1 февраля 2014 года.
  6. ↑ John Williams — Academy Awards Search | Academy of Motion Picture Arts & Sciences. awardsdatabase.oscars.org. Дата обращения: 12 сентября 2024. Архивировано 13 сентября 2024 года.
  7. ↑ John Williams & Martin Scorsese Make Oscar History As Oldest Nominees, Set Records For Most Noms.
  8. ↑ John Williams breaks own Oscars record as the oldest person to ever be nominated with 'Indiana Jones' nod.
  9. ↑ Martin Scorsese and John Williams just made Oscars history.
  10. ↑ Legendary Composer John Williams Continues to Break His Own Oscars Record with 54th Nomination.
  11. ↑ At 91, John Williams Makes Oscars History Again As Oldest Nominee.
  12. ↑ Президент США вручил "Национальные медали за вклад в искусство". Культура (26 февраля 2010). Дата обращения: 16 ноября 2012. Архивировано 20 ноября 2012 года.
  13. ↑ Джон Уильямс получил 25-ю премию Grammy. www.kinonews.ru. Дата обращения: 3 марта 2020. Архивировано 3 марта 2020 года.
  14. ↑ Steven Spielberg’s Frequent A-List Collaborators (Photos).
  15. ↑ Los Angeles City College website Архивная копия от 31 мая 2013 на Wayback Machine, lacitycollege.edu; accessed December 28, 2015.
  16. ↑ 1 2 Sony Classical Williams Biography. Дата обращения: 12 октября 2007. Архивировано 12 октября 2007 года. at www.sonybmgmasterworks.com; retrieved September 29, 2007. During his time in college, Williams was a pianist at a local club.
  17. ↑ Barrett, Heather. Star Wars composer John Williams's first score a 1952 Newfoundland film. CBC News (30 сентября 2015). Дата обращения: 31 декабря 2015. Архивировано 5 января 2016 года.
  18. ↑ Sullivan, Eric. WATCH—Interview with Composer John Williams. U.S. Air Force Bands (7 июня 2016). Дата обращения: 25 августа 2019. Архивировано 25 августа 2019 года.
  19. ↑ Interview with John Williams. BMI. Архивировано 8 февраля 2018. Дата обращения: 8 февраля 2018.
  20. ↑ Barton, Tom. A Musical Biography of John Williams. Архивная копия от 3 августа 2020 на Wayback Machine
  21. ↑ Casey, Dan. 100 Things Star Wars Fans Should Know & Do Before They Die. — Triumph Books, 2015-11-01. — ISBN 1633193454. Архивная копия от 3 августа 2020 на Wayback Machine
  22. ↑ Spangler, Todd (5 мая 2016). Kobe Bryant Inks Sports Illustrated Deal for 'Dear Basketball' Animated Film. Variety (англ.). Архивировано 8 июня 2016. Дата обращения: 5 марта 2018.
  23. ↑ Burlingame, Jon (11 января 2018). Kobe Bryant Scores With Composer John Williams for 'Dear Basketball'. Variety. Архивировано 13 января 2018. Дата обращения: 5 марта 2018.
  24. ↑ The Blogs: Kosher Movies: Music By John Williams.
  25. ↑ Legacy Conversations: David Newman.
  26. ↑ 1 2 3 John Williams on 'Indiana Jones' and His Favorite Film Scores.
  27. ↑ 1 2 John Williams' early life: How a NoHo kid and UCLA Bruin became the movie music man.
  28. ↑ A Musical Biography of John Williams.
  29. ↑ 100 Things Star Wars Fans Should Know & Do Before They Die.
  30. ↑ Star Wars composer John Williams's first score a 1952 Newfoundland film.
  31. ↑ Deanna Lund Meets John Williams At Lincoln Party.
  32. ↑ None but the Brave (Original Motion Picture Soundtrack).
  33. ↑ None But the Brave.
  34. ↑ Movieland—The Bum's Paradise.
  35. ↑ The Force Is Still Strong With John Williams.
  36. ↑ The Force Is Still Strong With John Williams.
  37. ↑ Audissino, Emilio. The Film Music of John Williams. — 2021.
  38. ↑ 1 2 3 Academy Awards and Nominations.
  39. ↑ 45 years on, the 'Jaws' theme manipulates our emotions to inspire terror.
  40. ↑ John Williams on 'Indiana Jones' and His Favorite Scores (Published 2023).
  41. ↑ The Greening of the Solar System.
  42. ↑ John Williams on 'Indiana Jones' and His Favorite Film Scores.
  43. ↑ Raiders At 40: Creating A Legend, Part Three.
  44. ↑ A Study of Jaws' Incisive Overture.
  45. ↑ Why John Williams is the beating heart of the Indiana Jones series whynow.
  46. ↑ John Williams (2002). A Conversation with John Williams (DVD). Universal.
  47. ↑ Williams surprises Spielberg.
  48. ↑ Dream schemes.
  49. ↑ The Theme From DreamWorks Pictures Logo by Geek Music on Apple Music.
  50. ↑ Do Androids Long For Mom?
  51. ↑ John WILLIAMS: A.I. Artificial Intelligence : Film Music CD Reviews- August 2001 MusicWeb(UK).
  52. ↑ Catch Me If You Can.
  53. ↑ John Williams | Awards.
  54. ↑ Thomas Newman Replaces Williams on 'Bridge of Spies'.
  55. ↑ John Williams won't score a Steven Spielberg film for the first time in 30 years.
  56. ↑ John Williams Not Scoring Spielberg Film for First Time Since 1985.
  57. ↑ John Williams and Alan Silvestri to Score Steven Spielberg's Next Films (EXCLUSIVE).
  58. ↑ How 'West Side Story's' First-Class Music Team Preserved the Authenticity of Leonard Bernstein's Score.
  59. ↑ West Side Story the Making of the Steven Spielberg Film.
  60. ↑ As John Williams Turns 90, No Signs of Slowing Down, With Fabelmans, Indiana Jones and Birthday Gala in the Offing.
  61. ↑ John Williams, Hollywood's Maestro, Looks Beyond the Movies.
  62. ↑ Kompositören John Williams går i pension - Kulturnytt.
  63. ↑ John Williams Walks Back Retirement Claims.
  64. ↑ AFI Honoree John Williams Looks Back on Six Decades of Iconic Themes.
  65. ↑ 'Star Wars Episode 7': John Williams Will Probably Score the Sequel, According to J. J. Abrams.
  66. ↑ John Williams - Film Composer.
  67. ↑ Celebrating Star Wars Themes Part 4.
  68. ↑ Celebrating Star Wars Themes Part 5.
  69. ↑ Celebrating Star Wars Themes Part 6.
  70. ↑ Williams Says He 'Hopes' to Work on New Star Wars Trilogy.
  71. ↑ Williams confirms he will score Episode VII.
  72. ↑ Oscar Nominations 2016: Star Wars: The Force Awakens.
  73. ↑ Oscars: John Williams Nabs His 50th Nomination.
  74. ↑ Oscars 2016: 'Star Wars' brings composer John Williams his 50th nomination.
  75. ↑ John Williams confirms he's working on the score for Star Wars: Episode VIII.
  76. ↑ 'Solo' Locks In Key 'Star Wars' Veteran.
  77. ↑ 'Solo: A Star Wars Story' Deluxe Edition Soundtrack Album Details.
  78. ↑ John Powell also revealed which cues include JW's own pieces he composed to picture as 'demos'.
  79. ↑ John Williams says 'Episode IX' could be his last 'Star Wars' movie.
  80. ↑ John Williams to retire from Star Wars films following Episode IX.
  81. ↑ John Williams Plans To Retire From The Star Wars Franchise After Episode IX; Believes There’s More To Rey’s Heritage.
  82. ↑ 25 Star Wars: The Rise of Skywalker Cameos You Might Have Missed.
  83. ↑ John Williams in Disneyland: The Story Behind His 'Star Wars: Galaxy's Edge' Theme.
  84. ↑ John Williams to Compose New 'Star Wars' Music for Disney Parks Attractions.
  85. ↑ Williams Wins 25th Grammy.
  86. ↑ John Williams wins his 25th Grammy, for ‘Star Wars: Galaxy’s Edge Symphonic Suite’.
  87. ↑ John Williams Returns to 'Star Wars' Universe with 'Obi-Wan Kenobi' Theme (EXCLUSIVE).
  88. ↑ Actress in Reno film found dead.
  89. ↑ Joseph Williams talks about music, life during Toto's 40th trip around the sun.
  90. ↑ Album review: The Belle Brigade’s self-titled debut.
  91. ↑ The Boston Pops Gets a Movie Composer Who Doesn't Chase Fire Engines as Its New Boss.
  92. ↑ Star Wars: Episode VII Cast Announced. Star Wars (29 апреля 2014). Дата обращения: 1 мая 2014. Архивировано 29 апреля 2014 года.
  93. ↑ Williams, John biography. Дата обращения: 6 мая 2007. Архивировано 9 сентября 2015 года.
  94. ↑ John Williams Film Music Box Biography Discography News. Дата обращения: 6 мая 2006. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года.

Литература

[править | править код]

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Уильямс,_Джон_(композитор)&oldid=151517967