Монро, Мэрилин

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Marilyn Monroe»)
Перейти к навигации Перейти к поиску
Мэрилин Монро
Marilyn Monroe
Мэрилин Монро для журнала «Photoplay», 1953 год
Мэрилин Монро для журнала «Photoplay», 1953 год
Имя при рождении Норма Джин Мортенсон
Дата рождения 1 июня 1926(1926-06-01)
Место рождения Лос-Анджелес, Калифорния, США
Дата смерти 4 августа 1962(1962-08-04) (36 лет)
Место смерти Брентвуд, Калифорния, США
Гражданство  США
Профессия
Карьера 19451962
Награды Полный список
IMDb ID 0000054
Автограф Изображение автографа
marilynmonroe.com (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Мэ́рилин Монро́[1] (англ. Marilyn Monroe американское произношение: [ˈmærəlɪn mənˈroʊ]; при рождении — Но́рма Джин Мо́ртенсон (англ. Norma Jeane Mortenson), при крещении — Но́рма Джин Бе́йкер (англ. Norma Jeane Baker); 1 июня 1926, Лос-Анджелес, Калифорния, США — 4 августа 1962[2], Брентвуд, Калифорния, США) — американская киноактриса, певица, модель и секс-символ 1950-х годов. Является одним из наиболее культовых образов американского кинематографа и всей мировой культуры[3]. На протяжении десятилетия она была самой востребованной актрисой в мире, а к моменту её смерти в 1962 году фильмы с её участием собрали в мировом кинопрокате свыше 200 миллионов долларов, что эквивалентно 2 миллиардам долларов в 2024 году[4].

Родившаяся в округе Лос-Анджелес, Монро провела бо́льшую часть своего детства в двенадцати приёмных семьях и приютах. В возрасте 16 лет она вышла замуж за Джеймса Догерти[англ.] чтобы не возвращаться в сиротский приют. Во время Второй мировой войны Мэрилин работала на авиационном заводе, где встретила фотографа и начала успешную карьеру пинап модели, которая в дальнейшем привела к подписанию кратковременных контрактов с киностудиями 20th Century Fox и Columbia Pictures. На фоне успеха в кинокартинах «Асфальтовые джунгли» и «Всё о Еве», в декабре 1950 года Монро подписала семилетний контракт с киностудией 20th Century Fox. Сыгранные ею второстепенные и главные роли в коммерчески успешных фильмах «Стычка в ночи», «Можно входить без стука» и «Обезьяньи проделки» позволили актрисе в 1952 году обрести статус восходящей звезды Голливуда. В тот же период времени Монро столкнулась со скандалом, когда выяснилось, что до того, как стать знаменитой, она позировала в обнажённом виде для календаря. Несмотря на все опасения актрисы и киностудии, эта история не навредила её карьере, а наоборот, помогла добиться ещё большей симпатии от публики и повысила интерес к фильмам с её участием.

В 1953 году Монро стала одной из самых востребованных голливудских актрис. Главные роли в фильмах «Ниагара», «Джентльмены предпочитают блондинок» и «Как выйти замуж за миллионера» принесли ей мировую известность и закрепили за ней статус одного из главных секс-символов поколения. В том же году её обнажённые фотографии 1949 года были показаны на развороте и обложке первого выпуска журнала Playboy. С самого начала своей карьеры Монро сыграла важную роль в создании собственного публичного имиджа, но в конечном итоге была крайне недовольна закрепившимся за ней амплуа недалёкой сексуальной блондинки, а также низкими гонорарами и гнётом киностудии 20th Century Fox. В январе 1954 года студия временно приостановила действие её контракта за категорический отказ сниматься в мюзикле, где ей была уготовлена роль очередной стереотипной сексуальной блондинки, которую актриса сочла унизительной. Когда конфликт был урегулирован, Монро вернулась, чтобы сняться в романтической комедии «Зуд седьмого года». Фильм стал одним из самых успешных в карьере актрисы и сразу же приобрёл статус культового.

После очередного скандала со студией, осенью 1954 года Мэрилин переехала в Нью-Йорк, где основала собственную продюсерскую компанию. 1955 год она посвятила углублённому изучению своего ремесла и начала брать уроки актёрского мастерства у Констанс Колльер и посещать семинары по методу игры в актёрской студии, запущенной Ли Страсбергом. Длительное юридическое сражение между ней и студией привело к подписанию совершенно нового семилетнего контракта, условия которого предоставили Монро возможность получать больший гонорар и контролировать творческий процесс. Её последующие роли в комедийной драме «Автобусная остановка» и романтической комедии «Принц и танцовщица» получили всеобщее признание от публики и критиков. За исполнение главной роли в фильме «В джазе только девушки» она была удостоена премии «Золотой глобус» в номинации «Лучшая женская роль — комедия или мюзикл». В 1961 году на экраны вышел драматический вестерн «Неприкаянные», ставший последним завершённым фильмом в карьере актрисы.

Личная жизнь Монро широко освещалась в мировых СМИ. Её браки с звездой бейсбола Джо Ди Маджо и драматургом Артуром Миллером закончились разводами, а неоднократные беременности оказались неудачными[5]. Актриса была склонна к частым приступам страха и депрессии, у неё наблюдалось резкое и непредсказуемое изменение настроения[6]. Бо́льшую часть своей жизни она также страдала зависимостью от алкоголя и наркосодержащих лекарств — барбитуратов и снотворных средств[5].

В последние годы жизни актрисы её психологическое состояние было крайне нестабильным. Съёмки её последнего фильма для киностудии 20th Century Fox, «Что-то должно случиться», были сорваны из-за постоянного отсутствия Монро на площадке и привели к огромному скандалу со студией, расторгнувшей с ней контракт[7]. В ночь с 4 на 5 августа 1962 года Мэрилин Монро обнаружили мёртвой. Смерть наступила из-за передозировки барбитуратов[5]. Официальная причина смерти — самоубийство[8][9], но существует и несколько альтернативных версий, наиболее популярные из которых — заказное убийство семьёй Кеннеди[10], а также врачебная ошибка психотерапевта актрисы Ральфа Гринсона. Спустя долгое время после своей смерти Монро остаётся важнейшим культурным символом, главной эмблемой сексуальной революции и иконой мировой поп-культуры. В 1999 году Американский институт киноискусства поставил её на шестое место в списке из 25 легендарных актрис американского киноэкрана[11][к 1].

Жизнь и карьера

[править | править код]

1926—1943: Детство и первый брак

[править | править код]
Мэрилин Монро в младенчестве

Мэ́рилин Монро́, урождённая Но́рма Джи́н Мо́ртенсон, появилась на свет 1 июня 1926 года около 9:30 утра в Лос-Анджелесе, Калифорния и была третьим ребёнком Глэдис Пёрл Бейкер (в девичестве — Монро, 27 мая 1902 — 11 марта 1984). Когда Глэдис было пятнадцать лет, она вышла замуж за Джона Ньютона Бейкера, который был на девять лет старше её. В этом браке родились двое детей: Роберт (1917—1933) и Бернис[англ.] (1919—2014)[12]. В 1921 году Глэдис подала на развод, и Бейкер забрал детей к себе в штат Кентукки. О существовании старшей сестры Мэрилин узнала когда ей было двенадцать лет, а их первая встреча состоялась лишь в 1944 году. В 1924 году Глэдис второй раз вышла замуж за Мартина Эдварда Мортенсена, но ещё до того, как она забеременела Нормой Джин, они расстались, а окончательно развелись только в 1928 году. Личность отца девочки оставалась неизвестной: в свидетельстве о рождении отцом значится Мортенсен, хотя его фамилия там написана как Мортенсон, а когда Глэдис крестила дочь, то записала её под фамилией Бейкер. В подростковом возрасте Мэрилин узнала, что её отцом был мужчина по имени Чарльз Стэнли Гиффорд (1898—1965), с которым у матери актрисы был роман в 1925 году. Будучи взрослой, Монро не раз предпринимала попытки связаться с ним, но тот отказывался выходить на контакт, хотя знал, что Мэрилин действительно является его дочерью. В 2022 году с помощью сохранившихся волос актрисы родственники Гиффорда сделали ДНК-тест, и этот факт официально подтвердился[13][14].

Чарльз Стэнли Гиффорд, настоящий отец Мэрилин Монро

Первые годы жизни Нормы Джин были довольно счастливыми, хотя мать вследствие занятости на работе не могла уделять ей достаточно внимания, поэтому вскоре после родов отдала дочь в семью временных опекунов Альберта и Иды Болендер в сельский городок Хоторн. В семье росли и другие приёмные дети, их воспитывали в соответствии с принципами евангельского христианства. Первое время Глэдис жила с Болендерами, но неблизкий путь до работы и долгие рабочие смены в конечном итоге вынудили её вернуться в Лос-Анджелес в начале 1927 года[15]. С дочерью она после этого виделась только по выходным, когда брала её в кино или на экскурсии по городу. Артур Миллер, третий муж актрисы, вспоминал, как однажды Монро призналась ему в том, что её мать несколько раз пыталась убить её[16]. Хотя Болендеры хотели удочерить Норму Джин, к лету 1933 года Глэдис посчитала себя финансово стабильной, чтобы забрать дочь, и купила небольшой дом в Голливуде[17]. В этом доме с ними квартировала актёрская семья Джорджа и Мод Аткинсон с их дочерью Нелли. Несколько месяцев спустя, в январе 1934 года, у Глэдис случился нервный срыв и вскоре ей был поставлен диагноз — параноидная шизофрения[18]. Проведя несколько месяцев в доме престарелых, она была помещена в больницу Metropolitan State Hospital[англ.], расположенной в Норуолке. Остаток своей жизни Глэдис провела в различных больницах и редко контактировала с Монро. Когда Мэрилин стала знаменитой и начала зарабатывать больше денег, то перевела мать в частную клинику, где та находилась вплоть до кончины актрисы. Позже старшая сестра Монро забрала Глэдис во Флориду, там она и провела остаток своей жизни в одном из диспансеров[18]. Детство Мэрилин Монро повлияло на её желание стать актрисой:

Я захотела стать актрисой, когда мне было лет пять или вроде того. Я любила играть. Мне не нравился окружающий мир, ведь он был довольно мрачным, зато я любила притворяться взрослой, это позволяло определять границы по-своему, выдумывая разные ситуации и притворяться кем-то другим… Когда я узнала, что это называется «актёрской игрой», я заявила, что это именно то, чем я хочу заниматься. Некоторые из моих приёмных семей отправляли меня в кинотеатр, лишь бы я только убралась из дома, и я просиживала там с утра до ночи. Маленький ребёнок — один, в переднем ряду, напротив огромного экрана… Но я обожала это.

Мэрилин Монро[19]

Норма Джин оказалась на попечении государства, и её забрала к себе подруга Глэдис — Грейс Макки, которая оформила над ней временную опеку. В 1935 году, когда девочке было девять лет, Грейс вышла замуж за Эрвина Годдарда, и Норма Джин оказалась лишней в новой семье. Так она попала в сиротский приют Лос-Анджелеса[20], где её несколько раз хотели удочерить, но Глэдис отказывалась подписать соответствующие документы. В 1936 году дирекция приюта убедила Грейс, что Норме Джин будет гораздо лучше расти в семье, после чего та оформила над ней официальное опекунство, но забрать из приюта смогла только в июне 1937 года. Вскоре из-за сексуального домогательства со стороны мужа Грейс девочка переехала к своей двоюродной тёте Оливии в Комптон[21]. Но и там Норма Джин прожила недолго, так как один из сыновей Оливии тоже домогался до неё, и в начале 1938 года Грейс отправила Норму Джин к своей тёте Анне Лоуэр, которая жила в Ван-Найсе. Норма Джин была зачислена в среднюю школу Эмерсон[англ.] и позже называла свой период жизни с Лоуэр одним из немногих, когда она действительно чувствовала себя спокойно. В школе она была довольно посредственной ученицей, но проявляла неплохие способности к письму и много писала для школьной газеты. Когда в 1942 году у Анны начались проблемы со здоровьем, Норме Джин пришлось вернуться к Грейс[22]. После окончания школы Эмерсон она посещала школу в Ван-Найсе[англ.][23].

Мэрилин Монро со своим первым мужем Джеймсом Догерти[англ.], 1943 или 1944 год

Во время учёбы в школе Норма Джин встретила Джеймса Догерти[англ.], работника завода, который был на пять лет старше неё и вскоре они начали встречаться. Норма Джин была влюблена в Джеймса с 15 лет, когда он был старостой своего класса и капитаном школьной футбольной команды[24][25]. В 1942 году Эрвин Годдард получил перевод по службе в Западную Виргинию, и 16-летняя Норма Джин столкнулась с проблемой: по законам Калифорнии Годдарды не могли вывезти её за пределы штата, из-за чего девушке предстояло снова вернуться в приют. Чтобы предотвратить это, Грейс Годдард обратилась к матери Догерти, Этель, с предложением, чтобы он женился на Норме. Этель согласилась, и они рассказали о своей идее Джеймсу и Норме Джин. Однако оба были настроены довольно скептически: Догерти считал, что девушка слишком юна для замужества, а она в свою очередь сильно нервничала. Норма Джин обратилась к Грейс с идеей, чтобы их брак с Джеймсом носил исключительно фиктивный характер, на что Грейс ответила ей: «Не волнуйся дорогая, ты всему научишься»[26]. Через год после свадьбы её муж нанялся в торговый флот, а она пошла работать на авиационный завод фирмы «Radioplane Co.». В июне 1945 года там появился армейский фотограф Дэвид Коновер, по указанию своего начальника Рональда Рейгана делавший пропагандистские снимки женщин на военных заводах[27]. Он заметил красоту Нормы Джин и, сделав несколько её снимков, предложил позировать за пять долларов в час[20]. Норма Джин согласилась и оставила работу на заводе, чтобы начать карьеру модели, но вскоре у неё появились разногласия с мужем из-за того, что он не одобрял её новую профессию[28]. В 1945 году 19-летняя Норма Джин устроилась в модельное агентство Эммелин Снайвли Blue Book в Лос-Анджелесе, где позировала под руководством фотографа Андре Де Дьенеса, начиная приобретать известность в мире моде́линга[29].

1944—1948: Моделинг, развод и первые роли в кино

[править | править код]
Норма Джин Догерти и Radioplane TDD-2/OQ-3, 26 июня 1945 года

В начале своей модельной карьеры Мэрилин изредка использовала имя Джин Норман, её вьющиеся каштановые волосы были выпрямлены, позже она перекрасилась в блондинку. Фигура Нормы Джин была сочтена более подходящей для пинапа, поэтому она появлялась в основном в рекламе и мужских журналах[30]. По данным главы агентства Эммелин Снайвли, Норма Джин была одной из наиболее амбициозных и трудолюбивых моделей, к началу 1946 года её фото было на обложках 33-х различных журналов, таких как Pageant[англ.], Camera и Peek[30].

Под впечатлением от успеха Нормы Джин Снайвли заключила на неё контракт с актёрским агентством в июне 1946 года[31]. После неудачного собеседования с боссами киностудии Paramount Pictures она получила приглашение от Бена Лайона[англ.], директора кинокомпании 20th Century Fox. Исполнительному продюсеру студии Дэррилу Зануку не понравилась эта затея, хотя он был убеждён, что нужно дать ей стандартный шестимесячный контракт, дабы избежать подписания ею контракта с конкурирующей студией RKO Pictures[32]. Контракт вступил в силу в августе 1946 года, вскоре она вместе с Лайоном выбрала сценический псевдоним — Мэрилин Монро[33]. Имя было выбрано Лайном в честь бродвейской звезды 1930-х годов Мэрилин Миллер, а фамилию выбрала сама Монро в соответствии с девичьей фамилией своей матери[34]. В сентябре 1946 года она развелась с Джеймсом Догерти, который был против её карьеры[35][24].

Монро в период её работы моделью позирует для открытки

В первые месяцы своего контракта Мэрилин не получала ролей в кино, поэтому у неё было много свободного времени, которое она посвятила изучению актёрского мастерства, вокала и танцев[36]. Чтобы узнать больше о киноиндустрии и научиться продвигать себя, она много времени проводила в студии, наблюдая за другими актёрами. В феврале 1947 года ей дали две первые эпизодические роли в фильмах «Опасные годы» и «Скудда-У! Скудда-Эй!»[37]. Студия записала её в актёрскую группу, проходившую обучение драматическому мастерству, позднее она заявила: «Тогда я впервые почувствовала, какой может быть настоящая драматическая игра, и я была одержима этим ощущением»[38]. После этого у Монро не было предложений в кино, студия 20th Century Fox не продлила с ней контракт, и она вернулась к работе модели.

Мэрилин продолжила обучение в актёрской группе, а в октябре должна была сыграть небольшую роль в театре Беверли Хиллз[англ.], но постановка по неясным причинам так и не была начата. Вскоре она подружилась с журналистом Сидни Сколски, а также у неё начался роман с исполнительным директором студии 20th Century Fox Джозефом Шенком, который уговорил своего друга Гарри Кона — главу Columbia Pictures подписать с ней контракт в марте 1948 года.

Студийная фотография Мэрилин Монро 1947 года

Линия роста волос на лбу Монро была приподнята при помощи электроэпиляции, а волосы были отбелены до платинового оттенка[39][40][41]. Вскоре она начала работать с преподавателем актёрского мастерства Наташей Лайтесс, которая оставалась её наставником до 1955 года[41]. Единственным фильмом актрисы на киностудии был малобюджетный мюзикл 1948 года «Хористки», где она впервые сыграла главную роль — девушку из хора, за которой ухаживает состоятельный человек[42]. Во время съёмок фильма у неё завязались отношения с преподавателем по вокалу Фредом Карджером, оплатившим исправление её неправильного прикуса[43]. По признанию актрисы, Фред был её первой настоящей любовью. Мэрилин даже мечтала о замужестве и совместной жизни с ним, но они расстались по его инициативе, так как мужчина счёл, что она не сможет стать хорошим примером для его сына от первого брака. Несмотря на это, актриса на протяжении всей своей оставшейся жизни поддерживала тесное общение с семьёй Карджера, в частности с его матерью, с которой у неё сохранились очень тёплые отношения[44]. Несмотря на съёмки в главной роли и последующие кинопробы на главную роль в комедии «Рождённая вчера», контракт с Монро не был продлён из-за отказа актрисы присоединиться к главе студии на яхте. Мюзикл «Хористки» был выпущен в октябре и не имел успеха[45].

После ухода из Columbia Pictures в сентябре 1948 года актриса стала протеже Джонни Хайда, вице-президента актёрского агентства William Morris, и между ними завязался роман. Она переехала жить к нему на его виллу в Лос-Анджелесе, Хайд сделал ей предложение, но Мэрилин отказалась[44]. Он заплатил за её пластическую операцию на челюсти и ринопластику, а также устроил ей эпизодическую роль в фильме братьев Маркс «Счастливая любовь». Мэрилин продолжала работать моделью, а в мае 1949 года позировала обнажённой для знаменитых фотографий, сделанных Томом Келли[англ.][46]. Хотя её роль в фильме «Счастливая любовь» была очень маленькой, летом того же года актриса была выбрана для участия в рекламной кампании фильма в Нью-Йорке[47].

1949—1952: Прорыв в карьере

[править | править код]
Monroe in The Asphalt Jungle. She is wearing a black dress and stands in a doorway, facing a man wearing a trench coat and a fedora
Мэрилин Монро в фильме «Асфальтовые джунгли» (1950)

Хайд полностью посвятил себя совместной жизни с Мэрилин и развитию её карьеры, благодаря его усилиям она появилась в шести фильмах, выпущенных в 1950 году и начала привлекать к своей персоне повышенное внимание критиков и общественности[48]. У неё были эпизодические роли в фильмах «Билет в Томагавк», «Правый кросс» и «Огненный шар», а также небольшие роли в двух успешных картинах: криминальной драме Джона Хьюстона «Асфальтовые джунгли» и в драме Джозефа Манкевича «Всё о Еве»[49]. В первом фильме она сыграла Анджелу, молодую любовницу стареющего преступника[50]. Хотя на экране актриса была лишь пять минут, она была упомянута в журнале Photoplay, и, по словам её биографа Дональда Спото, «успешно перешла из ранга модели, снимающейся в кино, в ранг серьёзной актрисы»[50]. В фильме «Всё о Еве» Монро сыграла мисс Кассуэлл, наивную молодую актрису[51].

В декабре 1950 года на фоне успеха в этих фильмах, Джонни Хайд обеспечил Монро семилетний контракт с киностудией 20th Century Fox. Он умер от сердечного приступа спустя несколько дней, эта трагедия сильно огорчила и ввела актрису в глубокую депрессию; она даже предприняла попытку самоубийства, но была спасена своей близкой подругой Наташей Лайтесс[49]. Родственники Хайда после его смерти выселили Мэрилин из его виллы, и она переехала в дом Лайтесс[49]. Несмотря на все эти события, 1951 год стал для неё очень успешным. В марте она посетила 23 церемонию вручения премии «Оскар» и представила победителя в одной из номинаций, а в сентябре журнал Collier’s стал первым национальным журналом, который опубликовал фото всего её профиля[52]. Позже Монро получила второстепенные роли в четырёх малобюджетных фильмах: «Моложе себя и не почувствуешь», «Любовное гнёздышко» и «Давай сделаем это легально»[53]. По данным журнала Photoplay, все четыре фильма с ней «приобрели сексуальный характер», она также получила похвалу критиков, Босли Краузер из The New York Times описа́л её как «зажигательную актрису», а Эзра Гудман из Los Angeles Daily News[англ.] назвал её «одной из самых ярких актрис». Чтобы развивать свои актёрские способности, Монро начала брать уроки у Михаила Чехова и Лотти Гослар. Её популярность у зрителей существенно возросла, она получала несколько тысяч писем от фанатов в неделю, армейская газета Stars and Stripes назвала её «Мисс пинап 1951 года»[54].

Монро начала играть главные роли на втором году своего контракта. В 1952 году журналист Флорабель Мьюир[англ.] назвал её «It girl[англ.]», а Хедда Хоппер охарактеризовала её как «королеву пинапа, ставшей грозой бокс-офиса»[55][56]. В феврале она была названа «самой молодой кассовой актрисой» Голливудской ассоциацией иностранной прессы[57], в том же месяце она начала встречаться с отставным Нью-Йоркским «Янки» Джо Ди Маджо, который был одним из самых известных спортивных деятелей той эпохи, их отношения получили широкую огласку в мировых СМИ[54].

Кит Эндес и Мэрилин Монро в фильме «Стычка в ночи» (1952)

В марте 1952 года разразился скандал, когда актриса рассказала в интервью, что в 1949 году она позировала обнажённой для фотографий, которые были представлены в календаре. Пресса узнала об этом несколькими неделями позже, этот инцидент нёс за собой потенциально катастрофические последствия для её карьеры. Но студия и Монро решили говорить об этом открыто, подчёркивая, что она позировала обнажённой, только когда была в трудном финансовом положении. При помощи этой стратегии ей удалось добиться ещё большей симпатии от публики и повышенного интереса к фильмам с её участием; в следующем месяце её фотография впервые появилась на обложке журнала Life. Монро преподносила себя в качестве нового секс-символа, это было связано с разными пиар-ходами в 1952 году, например, она носила откровенное платье, когда была ведущей парада в честь конкурса «Мисс Америка», также большую роль в этом сыграл обозреватель сплетен Эрл Уилсон[англ.], который утверждал, что обычно под её сексуальными нарядами не было нижнего белья[58].

Независимо от своей популярности и статуса секс-символа, Мэрилин стремилась расширить свой актёрский диапазон. Летом 1952 года на экраны вышли два коммерчески успешных фильма, где ей достались драматические роли[59]. Первым из них стала драма Фрица Ланга «Стычка в ночи», за роль в котором она получила множество восторженных отзывов, критики из газеты The Hollywood Reporter заявили, что «своей блистательной актёрской игрой она заслуживает статус звезды», а в журнале Variety написали, что «её невероятная красота и лёгкая манера игры — залог её популярности»[59][60]. Вторым фильмом был психологический триллер Роя Уорда Бейкера «Можно входить без стука», где она снялась в роли душевнобольной няни, эту роль ей дали для того, чтобы проверить её способности в более тяжёлой драме[61]. Кинокартина получила смешанные отзывы от критиков, некоторые посчитали её неопытной для такой трудной роли[62], а критики из журнала Variety заявили, что у фильма был плохой сценарий[63]. Тем не менее он пользовался популярностью среди зрителей и собрал в прокате полтора миллиона долларов[64]. Теплее его приняла современная публика и критики, которые восхищались игрой Монро и отметили, что она обладала драматическим дарованием, а сам фильм назвали одним из лучших в карьере актрисы[64].

Monroe, wearing a transparent lace robe and diamond earrings, sitting at a dressing table and looking off-camera with a shocked expression
Мэрилин Монро в роли душевнобольной няни в фильме «Можно входить без стука» (1952)

В 1952 году студия 20th Century Fox продолжала давать ей роли недалёких блондинок в комедийных фильмах, которые использовали её сексуальную привлекательность. По словам сценариста Наннэлли Джонсона, её роль молодой модели в фильме Эдмунда Гулдинга «Мы не женаты!», была создана исключительно для того, чтобы представить Мэрилин в двух купальниках[65]. В эксцентричной комедии Говарда Хоукса «Обезьяньи проделки», где она снялась вместе с Кэри Грантом и Джинджер Роджерс, актриса сыграла секретаршу, сексуальную и наивную блондинку, с которой развлекался главный герой[66]. В том же году у Монро была эпизодическая роль проститутки в фильме «Вождь краснокожих и другие…»[66].

В этот период Монро приобрела репутацию человека, с которым трудно работать, сложности усугублялись по мере развития её карьеры. Она часто опаздывала или не появлялась вообще, не помнила свои реплики и требовала повторных съёмок сцен до тех пор, пока не была довольна своим исполнением[67]. Зависимость Монро от своих преподавателей — сначала от Наташи Лайтесс, а позже от Полы Страсберг — сильно раздражала режиссёров[68]. Проблемы Мэрилин объяснялись сочетанием перфекционизма, низкой самооценкой и боязнью сцены. Ей не нравилось отсутствие контроля своей работы на съёмочных площадках, но актриса никогда не сталкивалась с подобными проблемами во время фотосессий, где она могла быть более спонтанной, а не следовать сценарию[69]. Чтобы облегчить свою тревогу и хроническую бессонницу, Монро начала принимать наркотики, алкоголь и злоупотреблять снотворным, это в свою очередь усугубило её проблемы, хотя серьёзной зависимости она достигла только в 1956 году. По словам историка кино Сары Черчвелл[англ.] поведение Монро, особенно в поздние годы её карьеры, было ответом на снисходительность и сексизм со стороны её коллег — мужчин и директоров[70]. Точно так же другой историк кино Лоис Баннер утверждала, что в начале и на пике её карьеры боссы киностудии 20th Century Fox применяли по отношению к ней сексуальное и психологическое насилие[71].

1953: Состоявшаяся звезда

[править | править код]
Мэрилин Монро в фильме «Ниагара» (1953)

Мэрилин Монро снялась в трёх фильмах, выпущенных в 1953 году и стала одной из главных секс-символов и одной из самых востребованных голливудских исполнителей[72]. Первым из них была кинокартина в жанре нуар «Ниагара», где она сыграла роковую женщину, планирующую убийство мужа, роль которого исполнил Джозеф Коттен[73]. К тому времени Монро и её визажист Аллан «Уайти» Снайдер разработали её «фирменный» макияж: тёмные изогнутые брови, бледная кожа, алые губы и родинка[74]. По словам историка кино Сары Черчвелл, «Ниагара» был одним из самых откровенных и провокационных фильмов в карьере актрисы, в него вошли сцены, в которых её тело прикрывала лишь простыня или полотенце[66]. Самая известная сцена этого фильма — это снятый общим планом момент, когда при ходьбе бёдра Монро соблазнительно двигаются. Студия использовала эти кадры в маркетинге фильма.

После выхода фильма в прокат, женские клубы протестовали, считая его аморальным, но он оказался популярным среди зрителей и собрал в прокате 2 миллиона долларов[75]. В то время как критики из журнала Variety назвали его «жутким» и «избитым», газета The New York Times написала: «Продюсеры в полной мере используют как величие водопада и прилегающие к нему районы, так и величие Мэрилин Монро… Возможно, мисс Монро и не на вершине своего актёрского мастерства, но она показала, что может быть обольстительной, даже когда просто ходит»[76][77]. Актриса продолжала привлекать внимание своими откровенными нарядами в рекламных кампаниях; в марте 1953 года она получила премию от журнала Photoplay как «Самая популярная звезда». На церемонии награждения она была одета в вызывающее платье из золотой парчи, что побудило актрису Джоан Кроуфорд описать её поведение прессе как «неподобающее»[78][75].

Мэрилин Монро в фильме «Джентльмены предпочитают блондинок» (1953)

В то время как «Ниагара» сделала Монро секс-символом и определила её «образ», второй фильм актрисы 1953 года, сатирическая музыкальная комедия Говарда Хоукса «Джентльмены предпочитают блондинок», закрепила за ней амплуа недалёкой блондинки. Фильм, основанный на одноимённом романе Аниты Лус и его бродвейской версии, рассказывает о двух шоугёлз, отправляющихся на гастроли в Париж, в исполнении Мэрилин и Джейн Расселл. Роль Монро первоначально была предназначена для Бетти Грейбл, самой популярной блондинки киностудии 20th Century Fox 1940-х годов; но Монро быстро затмила её как звезда, способная понравиться и мужской, и женской аудитории. В рамках рекламной кампании фильма она и Расселл оставили отпечатки своих рук на бетоне за пределами Китайского театра Граумана в июне. Фильм был выпущен вскоре после этого и стал одним из самых больших кассовых успехов года, собрав в прокате 5 миллионов долларов, вдвое превысив производственные затраты[75]. Авторитетные издания The New York Times и Variety отозвались положительно о Монро, особенно отметив её исполнение песни «Diamonds Are a Girl’s Best Friend». По словам последнего, она продемонстрировала «способность придавать песням сексуальность, а также подчёркивать зрительную ценность сцен своим присутствием в них»[79][80].

Мэрилин Монро, Бетти Грейбл и Лорен Бэколл в фильме «Как выйти замуж за миллионера» (1953)

В сентябре состоялся телевизионный дебют Мэрилин в программе «The Jack Benny Program» приуроченный к промо-кампании её третьего фильма 1953 года под названием «Как выйти замуж за миллионера», где её коллегами стали Бетти Грейбл и Лорен Бэколл[81]. Мэрилин играла роль наивной модели, которая объединилась со своими подругами с целью найти богатых мужей. Это был второй фильм, выпущенный в широкоэкранном формате CinemaScope, при помощи которого компания 20th Century Fox надеялась привлечь зрителей обратно в кинотеатры, так как телевидение начало вызывать убытки у киностудий. Несмотря на смешанные отзывы, фильм имел большой кассовый успех, заработав в мировом прокате 8 миллионов долларов. Кроме того, Монро хорошо поладила со своими коллегами, особенно с Грейбл, которая назвала Мэрилин очень приятным и искренним человеком[82].

Монро была указана в ежегодной десятке «топ прибыльных звёзд» в 1953 и 1954 годах и стала главным достоянием студии[83][84]. Позиция актрисы в качестве ведущего секс-символа страны была подтверждена в декабре 1953 года, когда Хью Хефнер показал её на обложке и развороте в первом номере журнала Playboy[85], хотя Монро и не давала своего согласия на это. В качестве обложки была использована её фотография 1952 года на параде в честь конкурса «Мисс Америка», а на развороте была представлена одна из её обнажённых фотографий 1949 года[85].

1954—1955: Конфликт с 20th Century Fox и брак с Джо Ди Маджо

[править | править код]
Мэрилин Монро и Джо Ди Маджо в Сан-Франциско, в день своей свадьбы, 14 января 1954 года

Хотя Монро стала одной из величайших звёзд студии 20th Century Fox, положение её контракта не изменялось с 1950 года, ей было уделено гораздо меньше внимания, чем другим звёздам её ранга, также она не могла сама выбрать себе проект или коллег с которыми хотела бы работать[86]. Мэрилин стремилась стать драматической актрисой, но её попытки сниматься в других фильмах, а не только в комедиях или мюзиклах были сорваны президентом кинокомпании Дэррилом Зануком, который имел сильную личную неприязнь к ней и считал, что она будет зарабатывать для студии больше денег, снимаясь в картинах подобного плана[87]. Когда она отказалась приступить к съёмкам ещё одной музыкальной комедии, экранизации провального бродвейского мюзикла «Девушка в розовом трико», в которой она должна была сниматься вместе с Фрэнком Синатрой, студия в качестве наказания приостановила действие её контракта до 4 января 1954 года. Проблема состояла в том, что руководство не позволяло прочесть актрисе сценарий, аргументируя это тем, что её задача состоит только в том, чтобы выучить свои реплики и явиться на съёмки. Ей напомнили, что по условиям контракта она не имеет прав на утверждение сценария. Когда Мэрилин не появилась на репетициях и пробах к фильму, студия всё же отправила ей сценарий и, прочитав его, актриса пришла в ужас от бессмысленности и откровенной глупости фильма, а главную героиню назвала вульгарной. Сюжет закручивался вокруг школьной учительницы Дженни, которая мечтает стать певицей. Случается так, что её богатый муж из высшего общества лишается всего и отправляет её работать танцовщицей в салун. Там она встречает известного певца, который влюбляется в неё и помогает ей стать звездой большой сцены. Кроме проблем со сценарием всё осложнялось тем, что за съёмки в фильме Синатре платили бы по 5,000 долларов в неделю, в то время как гонорар актрисы был до абсурдного низок — всего 1,250 долларов в неделю и оставался неизменным годами, несмотря на то, что она к тому времени была звездой первой величины[88]. Мэрилин это одновременно разозлило и расстроило, она даже поссорилась с Наташей Лайтесс, которая уговаривала её сняться в картине[89].

Этот конфликт был на первых полосах газет, и Монро сразу же начала рекламную кампанию, чтобы противостоять любым негативным высказываниям прессы и укрепить свою позицию в конфликте. 14 января 1954 года она и Джо Ди Маджо, чьи отношения были предметом постоянного внимания средств массовой информации с 1952 года, тайно поженились в Сан-Франциско[90]. Затем они отправились в Японию, сочетая медовый месяц со своей деловой поездкой[91]. Мэрилин четыре дня в путешествовала по Корее, где исполняла песни из своих фильмов в рамках шоу для USO, на котором присутствовали более 60 тысяч американских морских пехотинцев[92]. Вернувшись в Голливуд в феврале, актриса была награждена специальной наградой как «Самая популярная звезда»[93]. Она достигла соглашения со студией в марте, в него вошёл новый контракт, подписанный позднее в том же году. После её утвердили на главную роль в киноверсии хитовой бродвейской пьесы «Зуд седьмого года», за которую она должна была получить дополнительную оплату в размере 100 тысяч долларов[94]. Её следующей работой стал приключенческий фильм Отто Преминджера «Река не течёт вспять», отснятый летом 1953 года до приостановления её контракта вместе с Робертом Митчемом и Рори Кэлхуном. Монро назвала его «третьеклассным ковбойским фильмом», хотя он пользовался успехом и собрал в прокате 4 миллиона долларов[95]. После возвращения на 20th Century Fox, Мэрилин сыграла роль второго плана в мюзикле Уолтера Лэнга «Нет лучше бизнеса, чем шоу-бизнес», и хотя она категорически отказывалась сниматься в нём, студия настояла на её участии в обмен на роль в фильме «Девушка в розовом трико», сценарии которых были схожи[94]. Мюзикл представляет собой музыкальные номера на песни знаменитого композитора Ирвинга Берлина и рассказывает о жизненных взлётах и падениях семьи, выступающей в водевиле. Изначально фильм создавался для того, чтобы продемонстрировать на большом экране легенду Бродвея Этель Мерман, которая так и не смогла повторить свой сценический успех в кино. Но по мере продвижения производства студия всё больше полагалась на Мэрилин, усиливая её роль и добавляя ей больше экранного времени. Изначально её персонажа не было в сценарии, она была введена специально для того, чтобы привлечь людей в кинотеатры, поскольку киностудии продолжали нести всё больше убытков из-за популяризации телевидения[88]. Фильм вышел в декабре 1954 года и провалился в прокате, и хотя всё восторженное внимание зрителей было приковано к актёрской игре Монро, критики посчитали её вульгарной и писали, что другие актёры превзошли её[88]. Он получил более положительные отзывы от современной публики и критиков, которые отмечали, что её выступление в фильме было «блистательным», а она сама хоть и редко появляется в кадре, но выглядит очень хорошо и проявляет множество своих талантов[88].

Monroe is posing for photographers, wearing a white halterneck dress, which hem is blown up by air from a subway grate on which she is standing.
Монро позирует для фотографов во время съёмок фильма «Зуд седьмого года», 1954 год

В сентябре 1954 года актриса приступила к съёмкам романтической комедии Билли Уайлдера «Зуд седьмого года», её партнёром был Том Юэлл, а она играла молодую рекламную модель, которая становится объектом сексуальных фантазий своего женатого соседа, пока его жена с сыном в отъезде. Хотя фильм был снят в Голливуде, студия решила заранее создать рекламу, устроив съёмку одной из сцен на Лексингтон-Авеню в Нью-Йорке[96]. В ней Монро стоит на решётке над метро и воздух поднимает вверх подол её белого платья. Эта сцена стала одной из самых известных в её карьере, а позже — и в мировом кинематографе. Съёмки продолжались несколько часов и привлекли толпу размером 5000 человек, в том числе профессиональных фотографов[96]. В то время как рекламный трюк с Монро был размещён на международной полосе страниц, он также положил конец её браку с Джо Ди Маджо. Брак начал разваливаться с самого начала, так как Джо постоянно ревновал её и контролировал их отношения, Дональд Спото и Лоис Баннер также утверждают, что он применял физическое насилие. Позже это подтвердила Наташа Лайтесс. Она рассказывала, что Ди Маджо часто сильно избивал актрису, и на съёмки она приходила с синяками по всему телу[88]. После возвращения в Голливуд, Мэрилин наняла известного адвоката Джерри Гислера[англ.] и в октябре 1954 года объявила, что подала на развод[88]. Фильм «Зуд седьмого года» был выпущен в июне следующего года и собрал 12 миллионов долларов в прокате, что сделало его одним из самых больших коммерческих успехов года[97].

Мэрилин Монро в актёрской студии Ли Страсберга, 1955 год

После съёмок в этом фильме Монро начала новую борьбу за свою карьеру и покинула Голливуд, уехав на восточное побережье, где она и её друг, фотограф Милтон Грин основали свою собственную продюсерскую компанию, Marilyn Monroe Productions (MMP) — действие, которое впоследствии назвали «существенным» для краха студийной системы[98]. Объявляя об основании этой компании в пресс-конференции в январе 1955 года, Мэрилин заявила, что устала от одних и тех же ролей недалёких и сексуальных блондинок: «У всего есть предел. Я хочу делать что-то лучшее. Вне типичных ожиданий зрителя»[99]. Актриса также призналась, что главной причиной, по которой она создала свою продюсерскую компанию, было желание экранизировать её любимый роман «Братья Карамазовы» Фёдора Достоевского, и сыграть в нём роль своей мечты — Грушеньку Светлову[100]. Однако из-за дальнейшего банкротства компании Монро не смогла вовремя выкупить права на экранизацию, и это сделала студия MGM, а роль Грушеньки сыграла актриса Мария Шелл в одноимённом фильме 1958 года. Мэрилин очень расстроилась, но о работе Шелл отозвалась положительно, сказав: «Мария была прекрасна в этой роли»[101]. Говоря о недовольстве контрактом с 20th Century Fox, актриса отметила, что студия также не выполняла своих обязанностей перед ней, например, не выплатила ей обещанный бонус в размере 100 тысяч долларов за фильм «Зуд седьмого года»[102]. Результатом этого стало длительное юридическое сражение между ней и студией[103]. Пресса в значительной степени высмеяла Мэрилин за её действия, а в бродвейской пьесе 1955 года под названием «Испортит ли успех Рока Хантера?[англ.]» Монро пародировала похожая на неё актриса Джейн Мэнсфилд, сыгравшая роль глупой актрисы, создающей свою собственную продюсерскую компанию[104].

1955 год Монро полностью посвятила углублённому изучению актёрского ремесла. Она переехала в Нью-Йорк и начала брать уроки драматического искусства у Констанс Колльер и посещать семинары по методу игры в актёрской студии, запущенной Ли Страсбергом[105]. Часто она делала для себя заметки, записывая то, что узнала в тот или иной день, признавая, что замечания Страсберга о ней являются важными[104].

Мэрилин многому научилась у Страсберга и его жены Полы, получая частные уроки в их доме из-за стеснительности, вскоре между ними установились близкие отношения и она практически стала членом их семьи[106]. Монро разорвала отношения с Наташей Лайтесс и заменила её на Страсберга, который оказал большое влияние на всю её дальнейшую карьеру[107]. Кроме того, она начала проходить курс психоанализа по рекомендации Страсберга, который считал, что актёр должен противостоять эмоциональным травмам и использовать их в своих выступлениях[108].

В личной жизни Мэрилин продолжила отношения с Ди Маджо до середины 1955 года, несмотря на продолжающийся процесс развода. Позже она начала встречаться с драматургом Артуром Миллером, их отношения становились всё более серьёзными после октября 1955 года, когда её развод с Ди Маджо был завершён. ФБР вскоре завела на неё дело. Студия опасалась, что актриса будет занесена в чёрный список и призвала её прекратить их отношения, потому как Миллер был под надзором ФБР в связи с обвинениями в коммунизме и не раз вызывался на Комиссию по расследованию неамериканской деятельности. Несмотря на риск для своей карьеры, Мэрилин отказалась закончить их отношения, позже назвав руководителя студии тру́сом[108].

К концу года Монро и студия пришли к соглашению о новом семилетнем контракте. Было понятно, что её продюсерская компания окажется не в состоянии в одиночку финансировать свои проекты, и студия была готова сотрудничать с ней над совместным производством фильмов[103]. В договоре было прописано, чтобы она снялась в четырёх фильмах для 20th Century Fox на протяжении семи лет[109]. Студия должна была платить ей 100 тысяч долларов за каждый фильм, и предоставила ей право выбирать себе проекты, режиссёров и кинематографистов[109]. Кроме того, она хотела быть свободной, чтобы снять один фильм от своей компании после каждой завершённой кинокартины для 20th Century Fox[109].

1956—1959: Признание критиков и брак с Артуром Миллером

[править | править код]
Айлин Хекарт, Мэрилин Монро и Дон Мюррей в фильме «Автобусная остановка» (1956)

В 1956 году Монро объявила о своей победе над 20th Century Fox прессе, которая ранее высмеяла её, а теперь благосклонно писала о её решении бороться со студией[110]. Журнал Time назвал её «проницательной деловой женщиной»[111], а Look[англ.] предсказал, что эта победа ознаменует триумф личности над стадом на несколько лет вперёд[110]. 23 февраля она официально изменила своё имя на Мэрилин Монро[112]. Её отношения с Артуром Миллером вызвали ряд негативных откликов в прессе. Уолтер Уинчелл писал, что «самая известная белокурая кинозвезда Америки — теперь любимица левой интеллигенции»[113]. В марте Монро приступила к съёмкам комедийной драмы «Автобусная остановка», ставшей её первым фильмом по новому контракту. Она сыграла Шери — певицу салу́на, чьи мечты о славе разрушаются влюблённым в неё юным, но дерзким ковбоем, роль которого исполнил Дон Мюррей. Специально для этой роли Мэрилин изучала озаркский акцент и намеренно демонстрировала посредственное пение и танцы. Она отклонила костюмы, разработанные её постоянным дизайнером Травиллой и заменила их на свои, найденные в костюмерной студии, так как решила, что в её предыдущих фильмах было много гламура[114][115]. Бродвейский режиссёр Джошуа Логан сразу согласился работать с ней, несмотря на изначальные сомнения в её актёрских способностях и, по его мнению, её «сомнительной репутации»[116]. Съёмки проходили в штатах Айдахо и Аризона в начале 1956 года, с Монро как с руководителем ММП[114]. Опыт совместной работы изменил мнение Логана о Монро, он сравнил её с Чарли Чаплином в умении смешивать комедию и трагедию, а позже назвал её «одной из самых недооценённых личностей в истории»[117][118].

Мэрилин Монро и Артур Миллер на своей свадьбе, 29 июня 1956 года

Монро и Миллер поженились 29 июня 1956 года на гражданской церемонии в окружном суде Вестчестера в Уайт-Плейнс, штат Нью-Йорк; два дня спустя состоялась свадебная церемония согласно еврейской традиции, которую провели в нью-йоркском доме Кей Браун, литературного агента Миллера, расположенного в Ваккабуке, штат Нью-Йорк[119][120]. Вступая в брак, Мэрилин перешла в иудаизм, что привело к запрету всех её фильмов в Египте[121]. Актриса исповедала иудаизм до конца жизни и даже называла себя «еврейкой-атеисткой». После смерти Монро среди её личных вещей обнаружили мезузу, менору и сидур с её личными заметками на полях[122]. СМИ считали, что секс-символ Монро и интеллектуал Миллер не подходят друг другу[123], например, один из газетных заголовков гласил: «Эрудит (дословно: яйцеголовый) женился на песочных часах» («Egghead Weds Hourglass»)[124][125]. Вскоре Мэрилин забеременела, но случился выкидыш[126].

Фильм «Автобусная остановка» был выпущен в августе и снискал огромный успех среди зрителей и кинокритиков[114]. В The Saturday Reviem of Literature[англ.] написали, что «её игра эффективно раз и навсегда рассеивает представление о том, что она просто гламурная личность»[114]. Босли Краузер заявил: «Не упадите со своих стульев и готовьтесь к громкому сюрпризу. Мэрилин Монро наконец-то доказала, что она драматическая актриса»[127]. За эту роль она получила номинацию на премию «Золотой глобус» в категории «Лучшая женская роль — комедия или мюзикл»[114].

В августе актриса приступила к работе над первым фильмом самостоятельного производства ММП[114]. Романтическая комедия «Принц и танцовщица» снималась на студии Pinewood в Англии и была основана на пьесе Теренса Реттигена «Спящий принц[англ.]» 1953 года, рассказывающей о любовной связи между актрисой и принцем в 1910-х годах[128]. Главные роли впервые были сыграны на сцене Лоренсом Оливье и Вивьен Ли. Он исполнял свою роль, а также был режиссёром и сопродюсером фильма[111]. Съёмки осложнялись конфликтами между ним и Монро[129]. Он проявлял к ней несдержанность и сильно разозлил её своей фразой: «Всё, что вам нужно делать, это быть сексуальной»[114]. Ему также не нравилось постоянное присутствие Полы Страсберг, исполняющей обязанности её педагога драматического искусства на съёмочной площадке[130]. В отместку подобному поведению со стороны Оливье, Мэрилин начала прибывать поздно и стала неконструктивной, заявив: «Если вы не уважаете своих артистов, они не могут хорошо работать»[129].

Мэрилин Монро и Лоренс Оливье на пресс-конференции фильма «Принц и танцовщица» (1957)

В период съёмок этого фильма, Монро переживала много личных проблем. Её наркомания обострилась, а беременность закончилась выкидышем[129]. У неё также были ссоры с Грином по поводу того, как ММП должна быть запущена[114]. Несмотря на все трудности, производство фильма было завершено согласно графику. Его премьера состоялась в июне 1957 года, он получил смешанные отзывы от критиков и оказался непопулярным среди американской аудитории[131]. Лучше картину приняли в Европе, где Мэрилин была удостоена высшей итальянской кинопремии «Давид ди Донателло», премии «Crystal Star Award» и была номинирована на премию BAFTA[132].

После возвращения в США актриса сделала 18-месячный перерыв от работы, чтобы сконцентрироваться на семейной жизни. Супружеская пара Миллеров проводили своё время в Нью-Йорке, Коннектикуте и на Лонг-Айленде[133]. Мэрилин забеременела в середине 1957 года, но беременность оказалась внематочной и её пришлось прекратить[134]. Позже у неё случился ещё один выкидыш спустя год[135]. Её гинекологические проблемы были вызваны эндометриозом — заболеванием, от которого она страдала на протяжении всей своей взрослой жизни[136]. Вскоре после этих событий Мэрилин также была госпитализирована из-за передозировки наркотиков[136]. Во время перерыва она окончательно рассорилась с Грином и уволила его из компании, выкупив свою долю в ММП, поскольку они не смогли урегулировать свои разногласия[137][138].

Мэрилин Монро, Тони Кёртис и Джек Леммон во время съёмок фильма «В джазе только девушки» (1959)

Мэрилин вернулась в Голливуд в июле 1958 года, чтобы сниматься вместе с Джеком Леммоном и Тони Кёртисом в комедии Билли Уайлдера «В джазе только девушки»[139]. Хотя ей вновь предложили роль недалёкой блондинки, она согласилась благодаря поддержке Миллера и предложению получить 10 % от прибыли фильма в дополнение к её стандартной оплате[140]. Трудности во время съёмок стали очень серьёзными и также как и фильм приобрели культовый статус[141]. Монро требовала десятки повторов и не могла запомнить простейшие реплики, Кёртис лихо заявил, что целовать её было как «целовать Гитлера» из-за количества дублей[141]. Сама актриса сравнила съёмки с тонущим кораблём, а в письме своему другу Норману Ростену остроумно отметила: «мне беспокоиться незачем, у меня нет фаллического символа, который можно потерять», намекая на Уайлдера, персонажей Кёртиса и Леммона, которые должны были потерять свои «фаллосы», чтобы «стать женщинами», этими словами она также подчеркнула, что ей не нужно поддаваться сексуально-мотивированным решениям, которые типичны для режиссёров, продюсеров и актёров-мужчин[142][141]. Многие проблемы возникли из-за того, что она и Уайлдер, который также имел репутацию сложного человека, не пришли к единому мнению о том, как ей следует играть эту роль. Мэрилин разозлила Уайлдера, попросив изменить многие из её сцен, что, в свою очередь, усилило её страх сцены, и предполагается, что она намеренно испортила несколько сцен, чтобы сыграть их по-своему[141].

В конечном итоге Уайлдер был доволен игрой Монро, заявив: «Запомнить текст может любой, но только настоящий артист может выйти на площадку, не зная своих реплик, и выдать такое выступление, как она!»[143]. Фильм был выпущен в марте 1959 года и, несмотря на трудности его производства, получил восторженные отзывы от кинокритиков и снискал масштабный коммерческий успех, собрав в прокате 25 миллионов долларов[144]. Роль Душечки принесла актрисе премию «Золотой глобус» в номинации «Лучшая женская роль — комедия или мюзикл», журнал Veriety назвал её «комедианткой с непревзойдённым сочетанием сексапильности и тайминга, что просто невероятно»[132][145]. По результатам опросов BBC, Американского института киноискусства и Sight & Sound, кинокартина была признана одним из лучших когда-либо созданных фильмов[146][147][148]. Также это был единственный фильм актрисы, вышедший в кинопрокат СССР[144].

1960—1962: Спад карьеры и личные трудности

[править | править код]
Monroe and Montand standing next to a piano in a studio-type setting and looking at sheet music.
Мэрилин Монро и Ив Монтан в музыкальной комедии «Займёмся любовью» (1960)

После фильма «В джазе только девушки» Мэрилин взяла очередной перерыв до конца 1959 года, когда она вернулась в Голливуд и снялась в музыкальной комедии «Займёмся любовью», рассказывающей о истории любви начинающей актрисы и миллионера[149]. Она выбрала режиссёра Джорджа Кьюкора и попросила своего мужа Артура Миллера, чтобы он внёс поправки в сценарий, который она с самого начала называла слабым и бессмысленным. Актриса была крайне недовольна фильмом и приняла в нём участие только потому, что у неё были контрактные обязательства перед 20th Century Fox, а роль Аманды Делл она считала худшей в своей карьере[149][150]. Съёмки картины откладывались из-за её частых опозданий и исчезновений[149]. У Мэрилин был роман с Ивом Монтаном, её партнёром по фильму, который широко освещался в прессе и использовался в рекламной кампании фильма[151]. Кинокартина была неудачной, после её выхода в сентябре 1960 года Босли Краузер описал Монро как «неопрятную» и сказал, что она утратила свой прежний динамизм[152], а Хедда Хоппер назвала фильм «самой вульгарной картиной, в какой она когда-либо снималась»[153]. В том же году Трумен Капоте предложил ей сыграть Холли Голайтли в кинокартине «Завтрак у Тиффани», являющейся экранизацией его одноимённой повести 1958 года, но на роль была утверждена Одри Хепбёрн, так как продюсеры фильма опасались, что Монро усложнит съёмки[154]. В том же году актрису поместили в психиатрическую клинику Пэйн Уитни Нью-Йоркской больницы. В то время как один отчёт связывает это с попыткой самоубийства, другой утверждает, что Монро чувствовала себя очень подавленной из-за личных проблем и позвонила своему психоаналитику Марианне Крис, которая поместила её в отделение из-за «истощения». Хотя Монро думала, что отправляется туда для лечебного отдыха, нахождение в клинике нанесло ей ещё больший вред. На четвёртый день пребывания в отделении для душевнобольных, ей удалось добраться до телефона, она позвонила бывшему мужу Джо Ди Маджо, и он помог ей освободиться[155].

Monroe holding a hat and standing in the middle of a crowd of people, facing the camera. On her right is Gable and on her left, Winwood. There is a sign that says 'BAR' in the background.
Мэрилин Монро, Кларк Гейбл, Монтгомери Клифт, Илай Уоллак и Эстель Винвуд в фильме «Неприкаянные» (1961)

Последней актёрской работой актрисы стал драматический фильм Джона Хьюстона «Неприкаянные» 1961 года. Сценарий был написан Артуром Миллером с целью обеспечить Монро драматическую роль[156]. Она играла Розлин Тэйбер, недавно разведённую женщину, ставшую другом трёх стареющих ковбоев и специалистки по разводам преклонных лет, роли которых исполнили Кларк Гейбл, Илай Уоллак, Монтгомери Клифт и Телма Риттер. Съёмки проходили в пустыне Невады с июля по ноябрь 1960 года и вновь были очень тяжёлыми[157]. Будучи ребёнком, Монро думала и «надеялась», что Гейбл — её отец, после того как увидела фотографию одного из бывших парней своей матери, у которого были «тонкие усики», совсем как у Гейбла[158][159]. Когда режиссёр захотел сделать Розлин второстепенным персонажем, а не главным, Гейбл «боролся» с ним, чтобы обеспечить Розлин место главного персонажа[160]. К концу съёмок четырёхлетний брак Монро и Миллера фактически закончился, и он начал новые отношения с фотографом Инге Морат[156].

Мэрилин была недовольна тем фактом, что главную героиню фильма Артур частично списал с неё самой, также актриса считала, что её персонаж уступает мужским. Помимо этого, у фильма были серьёзные проблемы со сценарием, Миллер постоянно переписывал его, часто за ночь перед началом съёмок, что очень не нравилось Монро и становилось причиной серьёзных скандалов между супругами[161]. В июле актриса была госпитализирована после острого отравления наркотиками и алкоголем, в связи с чем съёмки были отложены на неделю[161]. Здоровье Мэрилин было серьёзно подорвано, у неё были сильные боли из-за камней в жёлчном пузыре, а наркомания обострилась настолько, что она днями не могла прийти в себя. Макияж ей наносили, пока она спала под воздействием барбитуратов, а для того, чтобы привести актрису в чувства, её приходилось затаскивать под холодный душ[161]. После очередной передозировки Монро в августе, съёмки были остановлены на неделю для того, чтобы она могла провести детоксикацию в больнице Лос-Анджелеса[161]. Невзирая на эти проблемы, Хьюстон позже заявил про её роль в фильме: «она не играла эмоции. Это было по-настоящему. Она забиралась вглубь себя, находила нужную эмоцию и поднимала её оттуда в своё сознание»[162].

Монро подала на развод с Миллером сразу после окончания съёмок, ей был предоставлен быстрый развод в Мексике в январе 1961 года[163]. Фильм «Неприкаянные» был выпущен в следующем месяце, но успеха не имел. Отзывы о нём были смешанные, журнал Variety жаловался, что у фильма рваный характер повествования[164], а Босли Краузер назвал Мэрилин «совершенно пустой и непонятной», заявив: «К сожалению для структуры фильма, всё сконцентрировано на Монро»[165]. В одном из последних интервью актриса призналась, что ненавидит этот фильм всей душой, в особенности свою роль в нём[161]. Несмотря на первоначальный провал, кинокартина получила более положительные отзывы от критиков и киноведов в XXI веке. Джефф Эндрю[англ.] из британского института кино назвал его культовым[166], учёный Тони Трэйси описал игру Монро как «наиболее зрелую интерпретацию персонажа в её карьере»[167], Джеффри Макнаб из журнала The Independent похвалил её за роль Розлин, отметив её «необычайное» изображение «силы эмпатии» персонажа[168].

Мэрилин Монро во время съёмок фильма «Что-то должно случиться» (1962)

Вскоре актриса начала переговоры о съёмках в телевизионной экранизации пьесы Уильяма Сомерсета Моэма «Дождь» на канале NBC, но производство проекта было остановлено, поскольку руководство телеканала не удовлетворило её требование назначить режиссёром Ли Страсберга[169]. Первые шесть месяцев 1961 года Мэрилин решала проблемы со здоровьем, она перенесла операцию в связи с эндометриозом и холецистэктомию и провела четыре недели в психиатрической больнице, где лечилась от депрессии[170]. Актрисе помог её бывший муж Джо Ди Маджо, с которым она возобновила отношения[171]. Весной 1961 года Монро переехала в Калифорнию, а в начале 1962 года купила дом в Брентвуде[172]. В течение жизни актриса сменила около 40 домов и квартир, но вилла в Калифорнии была её единственным собственным жилищем, где она провела и последние дни жизни[173][172].

Мэрилин вернулась в глаза общественности весной 1962 года, когда получила премию «Золотой глобус» как «Любимая всемирная кинозвезда» и приступила к съёмкам нового фильма для 20th Century Fox «Что-то должно случиться», являющегося ремейком фильма «Моя любимая супруга» 1940 года. Режиссёром был Джордж Кьюкор, а партнёрами Дин Мартин и Сид Чарисс[174]. За несколько дней до начала съёмок у Монро начался синусит. Несмотря на медицинские рекомендации о переносе съёмок, студия начала их, как и планировалось, в конце апреля. Мэрилин была слишком больна, чтобы работать в ближайшие шесть недель, но несмотря на подтверждение от нескольких врачей, студия пыталась давить на неё, публично утверждая, что она притворяется. 19 мая она взяла перерыв, чтобы спеть песню «Happy Birthday, Mr. President» на сцене в день рождения президента Джона Ф. Кеннеди, в Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Монро шокировала общественность своим «голым» платьем бежевого цвета, украшенным шестью тысячами стразов и плотно облегающим её фигуру, тем самым создавая видимость наготы[к 2]. Эта поездка актрисы вызвала ещё большее раздражение у руководителей студии, которые ранее не позволили ей отлучаться с работы[175].

В конце мая с Монро снимали сцену для фильма, в которой она плавала обнажённая в бассейне[176]. Для создания предварительной рекламы, студия пригласила представителей прессы на фотосъёмку этой сцены. Фотографии были опубликованы в журнале Life, это был первый случай, когда крупная звезда позировала обнажённой на пике своей карьеры[177]. Когда она снова была на больничном в течение нескольких дней, 20th Century Fox решила, что не может себе позволить ещё один фильм, выбивающийся из графика, когда и так с трудом покрывались возрастающие затраты «Клеопатры»[178]. 7 июня студия уволила Монро и предъявила ей иск в размере 750 тысяч долларов в качестве возмещения ущерба[179]. Она была заменена на Ли Ремик, но после того, как Дин Мартин отказался сниматься в фильме с кем-либо кроме Монро, 20th Century Fox подала на него в суд и прекратила съёмки[180]. Студия обвинила актрису в срыве съёмок и стала распространять негативную информацию о ней, утверждая, что она душевнобольная[179].

Одна из последних фотосессий Мэрилин Монро, проведённая Джорджем Баррисом за 23 дня до её смерти, июнь 1962

Студия пожалела о своём решении и в середине июня возобновила переговоры с Монро; соглашение о новом контракте, включавшее возобновление съёмок в фильме «Что-то должно случиться» и главную роль в чёрной комедии «Что за путь![англ.]» было достигнуто позднее тем же летом. Помимо этого, в планах Мэрилин были съёмки в биографическом фильме о Джин Харлоу, актрисе и секс-символе 1930-х годов[150]. Чтобы восстановить свой публичный имидж, актриса приняла участие в нескольких рекламных кампаниях, включая интервью для журналов Life, Cosmopolitan и её первую фотосессию для Vogue. Для Vogue, Монро и фотограф Берт Штерн сотрудничали, сделав две серии фотографий, стандартную модельную и одну, где она позировала в обнажённом виде. Они были опубликованы посмертно под названием The Last Sitting[181].

Смерть и похороны

[править | править код]
Монро (третья слева) с актёрами на съёмочной площадке фильма «Ангел-истребитель» во время её визита в Мексику в феврале 1962 года. Это одно из её последних публичных появлений

Домработница Монро Юнис Мюррей осталась на ночь в её доме по адресу 12305 Fifth Helena Drive, в Брентвуде в ночь её смерти с 4 на 5 августа 1962 года. Весь день Мэрилин была вялой и рано отправилась в свою спальню. Мюррей проснулась в 3:00 ночи и почувствовала что-то неладное. Хотя она увидела свет из-под двери спальни хозяйки, домработница не могла понять что произошло, так как дверь была заперта. Тогда Мюррей вышла в сад и заглянула в окно спальни. Она увидела обнажённую Монро, неподвижно лежащую лицом вниз на кровати с телефонной трубкой в руке. Мюррей тут же позвонила психиатру актрисы, доктору Ральфу Гринсону, который приехал, вломился в спальню и обнаружил Мэрилин Монро мёртвой. Смерть была официально подтверждена врачом актрисы, доктором Хайманом Энгельбергом, который прибыл в дом около 3:50 ночи, а в 4:25 утра они уведомили об этой трагедии Департамент полиции Лос-Анджелеса.

Первая публикация газеты «New York Mirror» (6 августа 1962 года)

Патологоанатомами отдела Лос-Анджелеса была оказана помощь в расследовании психиатров из Лос-Анджелеса возможных причин смерти актрисы. Экспертами было установлено, что Монро умерла 4 августа между 8:30 и 10:30 вечера[2], а в отчёте токсикологии позже выяснилось, что причиной смерти стало острое отравление барбитуратами. В крови актрисы было обнаружено 8 мг% (миллиграмм на 100 миллилитров раствора) хлоральгидрата, 4,5 мг% пентобарбитала и 13 мг% фенобарбитала в печени. Пустые бутылки от этих лекарств были найдены рядом с её кроватью. Вероятность того, что это была случайная передозировка, исключена, потому что дозировка, обнаруженная в её теле, в несколько раз превышала допустимый предел[182]. Её врачи заявили, что Монро была склонна к частым приступам страха и депрессии, также у неё наблюдалось резкое и непредсказуемое изменение настроения. Помимо этого, в течение жизни она несколько раз предпринимала попытки покончить с собой и пережила много наркотических и алкогольных передозировок[182][183]. В связи с этими фактами и отсутствием каких-либо признаков насильственной смерти, врачи определили причину её смерти как самоубийство.

Склеп Мэрилин Монро на Вествудском кладбище

Мэрилин Монро была международной звездой, и её внезапная смерть стала главной новостью в США и Европе[184]. Историк кино Лоис Баннер заявила, что после смерти Мэрилин уровень самоубийств в Лос-Анджелесе вырос в два раза[184], а редакторы газеты Chicago Tribune сообщили, что они получили сотни телефонных звонков от представителей СМИ с просьбой предоставить информацию о смерти актрисы[185]. Французский художник Жан Кокто отметил, что «её смерть должна послужить страшным уроком для всех тех, чьим главным занятием является шпионаж и издевательства над кинозвёздами». Коллега Лоренс Оливье считал её жертвой шумихи и сенсаций, режиссёр Джошуа Логан заявил, что она была «одной из самых недооценённых личностей в истории»[186].

Похороны Монро, состоявшиеся на Вествудском кладбище 8 августа 1962 года, носили частный характер и на них присутствовали только самые близкие ей люди. Поминальная служба была организована сестрой актрисы Бернис, Джо Ди Маджо и его бизнес-менеджером Инез Мелсон. Ди Маджо был единственным из мужей актрисы, присутствовавшим на похоронах[187]. Мать Монро, которая в то время находилась в санатории, также не присутствовала, так как ей не сообщили о смерти дочери[188]. Ди Маджо запретил семье Кеннеди присутствовать на церемонии, а также большей части Голливуда, сказав: «Передайте им, что если бы не они, Мэрилин всё ещё была бы здесь»[189]. Актриса была похоронена в своём любимом зелёном платье от Эмилио Пуччи и зелёном шарфе, а её двойной бронзовый гроб был украшен розами и шёлком цвета шампанского[190][191]. Похоронную службу проводил лютеранский священник, преподобный Э. Дж. Солдан[192]. Читались (в масоретской нумерации) Псалом 23, 14 глава Книги Иова, выдержки из Псаломов 46 и 139, также цитировался 14 стих 139 Псалома «How fearfully & wonderfully she was made by the Creator» — «Как дивно она была устроена Творцом». Исполнялась Симфония № 6 Чайковского и, по просьбе Монро, играла магнитофонная запись песни «Над радугой» в исполнении Джуди Гарленд[193][194]. Во время церемонии Ди Маджо был опустошен, плакал, целовал тело Монро и повторял: «Я люблю тебя. Я люблю тебя»[195]. Тысячи зрителей заполнили улицы вокруг кладбища. Мэрилин Монро была похоронена в склепе под № 24 на Вествудском кладбище[196]. 20 лет после этого Ди Маджо каждую неделю присылал розы на могилу Монро[189][195].

В течение последующих десятилетий после этого было выдвинуто несколько конспирологических теорий о смерти Монро, включая убийство и случайную передозировку[197]. Версия убийства впервые получила основное внимание с публикацией Нормана Мейлера «Marilyn: A Biography» в 1973 году, в последующие годы она получила широкое распространение и даже дошла до окружного прокурора Джона Ван де Кампа, который решил провести повторное расследование в 1982 году. Никаких следов насилия не было обнаружено[198]. Сразу после смерти актрисы версия о передозировке широко обсуждалась в американской печати, вызвав так называемый «эффект Вертера», в результате чего сотни американцев последовали её примеру[199].

Личная жизнь

[править | править код]

Принято считать, что у Мэрилин Монро было много любовников, однако это утверждение является сильным преувеличением. Личная жизнь актрисы всегда была под прицелом пристального внимания публики и СМИ, которые постоянно приписывали ей никогда не существовавшие романы и связи. Широко распространённые слухи о том, что она сделала множество абортов, до сих пор ничем не обоснованы и не доказаны, а большинство биографов опровергают это утверждение[200]. Мэрилин Монро в целом очень часто становится объектом слухов, домыслов и откровенных мистификаций. Некоторые фотографии или видеозаписи с другими женщинами выдаются за фото и видео с Мэрилин Монро[200]. Ещё при жизни актрисы в 1952 году на пике её славы злоумышленники распространяли обнажённые фотографии малоизвестной модели Арлин Хантер, выдавая их за фотографии Мэрилин Монро. Актриса подала на них суд, в результате которого было доказано, что на фотографиях не она, благодаря отсутствию у Хантер характерного клиновидного выступа на лбу[200]. Уже после смерти Мэрилин порнофильм с участием другой актрисы пытались продать на аукционе под видом порнофильма с Мэрилин Монро[201].

Многие люди в разные годы выступали с различными сенсационными заявлениями об актрисе и/или своих отношениях с ней, не подтверждая свои слова, а иногда и вовсе будучи уличёнными во лжи[200]. В их числе актёры Марлон Брандо и Тони Кёртис, писавшие об этом в своих биографиях[200], а также журналист Роберт Слэтцер, написавший о Монро книгу[202], в которой он утверждал, что они были тайно женаты в течение нескольких дней и оставались близкими друзьями до самой её смерти. Однако Слэтцер, как и многие другие, кто выступал с подобными заявлениями, был изобличён во лжи. Во-первых, он не смог доказать свои утверждения документально. Во-вторых, при жизни актриса даже не знала его имени и лишь однажды столкнулась с ним мельком, когда Слэтцер подошёл к ней во время съёмок фильма «Ниагара», представился её поклонником и попросил автограф и совместное фото. В-третьих, в названный день их «бракосочетания» было установлено, что Мэрилин проводила время в гостях у своей близкой подруги и преподавательницы актёрского мастерства Наташи Лайтесс[203][204].

Первым мужем Нормы Джин Мортенсон стал моряк, а в будущем полицейский Джеймс Догерти[англ.], за которого она вышла замуж в 16 лет, чтобы не возвращаться в сиротский приют[26]. Брак продлился 4 года и распался из-за желания Нормы Джин делать карьеру, в то время как муж хотел, чтобы она была домохозяйкой. Спустя годы Монро заявила, что брак с Догерти был довольно пресным: «Я в связи с этим браком не горевала, но и не чувствовала себя в нём счастливой. Мы с мужем редко разговаривали. И вовсе не потому, что были обижены или поссорились. Просто нам нечего было сказать друг другу. Я умирала от скуки»[26].

Мэрилин Монро вместе со своим вторым мужем Джо Ди Маджо, 1953 год

В феврале 1952 года Мэрилин начала встречаться с знаменитым игроком в бейсбол итальянского происхождения Джо Ди Маджо[200]. После двух лет отношений, 14 января 1954 года, пара тайно поженилась в Сан-Франциско. Сразу после заключения брака Ди Маджо начал безумно ревновать жену ко всем мужчинам на свете, поднимал на неё руку и требовал, чтобы она оставила кинокарьеру и стала примерной домохозяйкой. Спустя 9 месяцев брака Монро подала на развод, сославшись на физическое и психологическое насилие со стороны мужа. Коллеги и друзья актрисы рассказывали, что на съёмки и встречи она приходила заплаканной, а по всему её телу виднелись ссадины и синяки[200]. Несмотря на процесс развода, пара продолжала встречаться и сожительствовать до середины 1955 года[200]. Джо продолжал оказывать Мэрилин поддержку во всём, и в дальнейшем именно он организовал похороны актрисы и на протяжении 20 лет еженедельно отправлял на её могилу дюжину живых роз[200].

В 1956 году Мэрилин вышла замуж в третий и последний раз за драматурга Артура Миллера. Этот брак оказался самым длительным из всех, продлился пять лет и закончился в январе 1961 года[200]. Будущие супруги впервые были представлены друг другу ещё в 1951 году, когда Монро снималась в фильме «Моложе себя и не почувствуешь»[205]. После этого они не встречались четыре года, однако поддерживали связь через письма. Их следующая встреча состоялась в 1955 году на студии, когда актриса проходила пробы к двум фильмам, позже Мэрилин вспоминала: «В тот вечер на площадке я старалась как могла. Никогда не забуду, что он сказал в тот день. Ему казалось, что мне надо играть в театре, а люди, слышавшие это, засмеялись. Но он повторил: "Нет-нет, серьезно". И в его тоне я почувствовала глубокую человечность. Он обращался со мной как с равной. И это для меня самое главное»[206]. Спустя годы стало известно, что через несколько недель после свадьбы Артур сделал запись в дневнике, где говорилось: «Мне кажется, что она маленький ребёнок, я её ненавижу!». Мэрилин увидела это и была шокирована, после чего супруги сильно поссорились[200]. Актриса хотела иметь детей от Миллера, и за время брака беременела около пяти раз, но всегда неудачно. Известно, что одна беременность оказалась внематочной[207], а последующие беременности заканчивались выкидышами[26].

Мэрилин Монро и её третий муж Артур Миллер, 1959 год

В последние годы жизни у актрисы возобновились близкие отношения с её вторым мужем Джо Ди Маджо. В начале 1960-х они вместе отдыхали во Флориде. Комментируя их воссоединение прессе, Мэрилин говорила: «Нам просто очень хорошо вместе. Джо никогда не бросит меня в беде, но прежней любовной искры между нами нет. Мы понимаем друг друга лучше, чем когда-либо»[208][209].

Роман с 35-м президентом США Джоном Фицджералдом Кеннеди

[править | править код]
Единственная подлинная фотография Мэрилин Монро с обоими братьями Кеннеди, сделанная 19 мая 1962 года

Существует много различных не подтверждённых версий и слухов о том, как протекал роман актрисы с 35-м президентом США Джоном Ф. Кеннеди. Данный вопрос всегда вызывал много споров, начиная с серьёзности и значимости этих отношений, заканчивая различными теориями заговора вокруг них. Большинство биографов Монро сходятся во мнении, что их знакомство произошло в 1961 году через общих друзей. С течением времени многие, в том числе и близкие актрисе люди выступали с различными сенсационными заявлениями на данную тему, при этом никогда не предоставляя каких-либо доказательств или же не имея на то достаточных оснований. В пример можно привести слова некоторых о том, что эти отношения длились на протяжении многих лет, а сама Монро была знакома с Кеннеди ещё с конца 1940-х годов, когда он был малоизвестным сенатором, а она только начинала свой путь в мир большого кино. Иногда эти люди утверждают, что слышали из уст самой актрисы о её связях с президентом в разные периоды её жизни, даже когда она была связана узами брака. Часто авторов таких сплетен уличают во лжи в попытках нажиться на ситуации[200].

Мэрилин Монро во время выступления в честь дня рождения Джона Ф. Кеннеди, 19 мая 1962 года

19 мая 1962 года Мэрилин Монро появилась на праздновании 45-летия президента в Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Одетая в знаменитое «голое» платье, актриса в довольно провокационной и сексуальной манере поздравила Кеннеди песней «Happy Birthday, Mr. President». Существуют сведения, что во время этого выступления Монро находилась под действием алкоголя и/или наркотических веществ. Событие моментально вызвало мировой резонанс, общественность и пресса заговорили о возможном романе между ними, хотя широкому распространению и обсуждению при жизни обоих эти слухи не подвергались[200][210].

По прошествии многих лет огромную популярность приобрёл слух о романе с братом президента — Робертом Кеннеди, но он никогда не имел достаточных оснований и явных доказательств. Данное утверждение всегда опровергалось большинством биографов и близкими с актрисой людьми[203].

Также существует мнение, что летом 1962 года Монро перенесла аборт или выкидыш. Слухам о том, что Мэрилин Монро была беременна от Джона Кеннеди, уже несколько десятков лет. Не предоставляя каких-либо доказательств, биограф Фред Лоуренс Гайлес в своей книге 1969 года «Норма Джин: жизнь Мэрилин Монро» утверждал, что у актрисы был аборт в июле 1962 года, менее чем за месяц до её смерти[211].

Публичный имидж

[править | править код]
Мэрилин Монро на промо-фото к фильму «Джентльмены предпочитают блондинок», 1953 год

В 1940-е годы был расцвет актрис, которые воспринимались публикой серьёзными и умными, такие как Кэтрин Хепбёрн и Барбара Стэнвик, игравшие сложных драматических персонажей на экране. В военные годы они в основном привлекали в кинотеатры женскую аудиторию. Студия 20th Century Fox намеревалась сделать Мэрилин новым секс-символом десятилетия, звездой, способной привлекать в кинотеатры вернувшихся с войны мужчин, и рассматривала её как замену Бетти Грейбл, своей наиболее популярной блондинки 1940-х годов[212]. По данным учёного-кинематографиста Ричарда Дайера[англ.], звёздный образ Монро был создан в основном для привлечения мужской аудитории[213].

С самого начала Монро сыграла важную роль в создании своего публичного имиджа, и на протяжении всей своей карьеры практически полностью его контролировала[214]. Актриса разработала большинство своих рекламных стратегий, поддерживала дружеские отношения с известными журналистами, такими как Сидни Скольски[англ.] и Луэлла Парсонс, а также контролировала использование собственных изображений. Кроме Грейбл, Мэрилин часто сравнивали с другой знаменитой платиновой блондинкой, кинозвездой 1930-х годов — Джин Харлоу[215]. Сравнение частично вызвано самой Монро из-за её признания в том, что Харлоу была кумиром её детства, с которой ей хотелось бы сняться вместе в кино, она даже наняла стилиста Харлоу, который занимался окрашиванием её волос[216]. Экранный образ Монро был сосредоточен на её светлых волосах и стереотипах, связанных с ними, в особенности на глупости, наивности и сексуальной доступности[217]. В фильмах она часто использовала придыхание, говорила наивным, слегка детским голосом, а в интервью это создавало впечатление, будто всё сказанное нею было совершенно невинным и нерасчётливым, тем самым пародируя себя двусмысленными фразами, которые стали известны как «Монроизмы»[218]. Например, когда её спросили, что на ней было надето во время обнажённой фотосессии 1949 года, Мэрилин ответила: «У меня было включено радио»[219].

Мэрилин Монро на промо-фото к фильму «Как выйти замуж за миллионера», 1953 год

В кино актриса обычно играла очень привлекательную и сексуальную блондинку, пользующуюся огромной популярностью у мужчин. Её персонажами практически всегда были шоугёлз, секретарши или модели, которые находились на виду и угождали мужчинам[213]. Мэрилин начала свою карьеру в качестве пинап модели, и её фигура была одной из её наиболее часто отмечаемых особенностей[220]. На рекламных фотографиях актриса часто была расположена так, чтобы её соблазнительные формы находились на первом плане[220]. Характерная Монро походка, при которой её бёдра обольстительно колышутся, привлекла ещё бо́льшее внимание к её телу и принесла ей прозвище «девушка с горизонтальной походкой»[66].

Одежда играла важную роль в имидже актрисы. Она носила откровенные наряды, демонстрирующие её сексуальную фигуру. Монро часто надевала белое, чтобы подчеркнуть белоснежный цвет своей кожи и платиновых волос. Её рекламные трюки часто вращались вокруг нарядов, которые были либо очень откровенными, либо граничили с наготой, например, когда во время пресс-конференции у неё внезапно рвалась бретелька на платье. В пресс-рассказах Мэрилин изображалась воплощением американской мечты, девушкой, поднявшейся из тяжёлого и нищего детства к голливудской славе[221]. Большинство историй о времени, проведённом ею в приёмных семьях и приютах были преувеличены или даже частично выдуманы[221]. Киновед Томас Харрис, проанализировав имидж Монро в 1957 году, писа́л, что её происхождение и отсутствие семьи заставляло Мэрилин казаться более сексуально доступной, «идеальной партнёршей», в отличие от современной ей Грейс Келли, которая также была представлена как привлекательная блондинка, но из-за того, что она происходит из высшего класса, Келли стала рассматриваться как утончённая актриса, недостижимая для большинства зрителей мужского пола[222].

Огромное влияние на имидж Монро оказала её педагог актёрского мастерства Наташа Лайтесс, от которой она переняла манеру игры, мимику и жесты, они также стали неотъемлемой частью её персоны и публичного образа. Позже Лайтесс рассказывала, что поначалу Мэрилин совсем не умела себя преподносить, это отчётливо проявлялось в её неумении говорить связно, в зажатости и боязни всего, что связано со сценой, и что впоследствии она с одержимостью бросалась на всё, что сделало её Мэрилин Монро: платья, макияж, публичность и демонстрирование собственной сексуальности. Педагог стала для неё потребностью не только в наставлениях относительно актёрского мастерства, но и в жизни. Мэрилин была зависима от неё и отказывалась сниматься без присутствия Лайтесс на площадке. Всё это очень раздражало руководителей студии и режиссёров. Во время съёмки крупных планов Наташа всегда держала Мэрилин за руку, поскольку актриса сильно нуждалась в моральной поддержке. Доходило до того, что педагога прогоняли с площадки, попросту не выдерживая её присутствия, дачи противоположных наставлений и попыток управлять всем съёмочным процессом, но в итоге всем приходилось мириться с этим[200].

Хотя идея изображать Монро на экране недалёкой и сексуально привлекательной блондинкой — это лишь хорошо продуманный акт, зрители и кинокритики считали, что это её реальная личность и что она не притворяется, когда играет в кино. Это стало препятствием на более позднем этапе её карьеры, когда она хотела сменить образ, заняться другими видами ролей и быть уважаемой бизнес-леди[223]. Историк кино Сара Черчвелл изучила рассказы о Монро и заявила[224]:

Самый большой миф — это то, что она была глупа. Второй миф, что она была хрупкой. Третий, что она не могла играть. Она была далеко не глупа, хоть и не получила формального образования и переживала из-за этого. Но тем не менее, она была очень умной и очень упорной. Ей приходилось это сочетать, чтобы побороть голливудскую студийную систему в 50-х... Глупая блондинка была лишь ролью — ради всего святого, ведь она была актрисой! Настолько хорошей актрисой, что никто и не верит, что она была чем-то помимо того, что она показывала на экране.

Биограф Лоис Баннер писа́ла, что актриса часто тонко пародировала статус секс-символа в своих фильмах и публичных выступлениях, и что «созданный ею образ был блестящим архетипом, стоя́щим между Мэй Уэст и Мадонной в традициях гендерных трикстеров двадцатого века»[225]. Сама Монро утверждала, что находилась под влиянием Мэй Уэст, переняв у неё «несколько трюков — например, умение высмеивать собственную сексуальность». В 1950-х годах Мэрилин также училась искусству комедии и танцев в классах МИМ и у танцовщицы Лотти Гослар[англ.], известной своими комическими выступлениями на сцене, Гослар также наставляла её на съёмочных площадках[226]. В фильме 1953 года «Джентльмены предпочитают блондинок», в котором она играла недалёкую блондинку, в одной из сцен актрисой была сказана фраза: «Я могу быть умной, когда это нужно, но большинству мужчин это не нравится». Изначально этой реплики не было в сценарии фильма, она была предложена самой Монро[227]. В 1962 году актриса в интервью журналу Life высказалась о своём отношении к статусу секс-символа, сказав: «Я никогда не понимала его, этот секс-символ. Я всегда думала, что символами были те моменты, когда мы играем вместе на сцене! Вот беда, секс-символ становится вещью. Я просто ненавижу быть вещью. Но если я собираюсь быть символом чего-то, то я предпочла бы быть секс-символом, не вещью, а символом»[228].

Мэрилин Монро на вечеринке в клубе «Ciro's[англ.]», май 1953 года

По словам Дайера, в 1950-х годах Монро стала «фактически нарицательным именем для обозначения секса», и «её образ следует вписывать в поток идей о морали и сексуальности, характерных для пятидесятых годов в Америке», таких как «Фрейдовские представления о сексе», «Отчёты Кинси» (1953) и книгой Бетти Фридан «Загадка женственности» (1963). Демонстрируя уязвимость и не осознавая всех масштабов своей сексуальной привлекательности, Монро стала первым секс-символом, представившим секс как нечто естественное и безопасное, в отличие от роковых женщин 1940-х годов[229]. Дональд Спото также описа́л её как воплощение «послевоенного идеала американской девушки» — нежной, нуждающейся в любви, угождающей мужчине, наивной, предлагающей секс без требований», что находит отражение в словах Моли Хаскелл[англ.] заявившей о том, что «она была выдумкой 1950-х, ложью о том, что у женщины нет сексуальных потребностей, и что она существует исключительно для того, чтобы угождать мужчинам или соблазнять их». Норман Мейлер писа́л, что «Мэрилин демонстрировала, что секс может быть трудным и опасным с другими, но сладким с ней», а Граучо Маркс охарактеризовал её как «Мэй Уэст, Теда Бара и Малышка Бо-Пип в одном флаконе». По словам Хаскелл, из-за статуса секс-символа, Монро оказалась менее популярной среди женщин, нежели среди мужчин, так как женщины «не могли олицетворять себя с ней и не поддерживали её», хотя это изменилось после её смерти[230].

Рекламное фото шампуня от Мэрилин Монро

Ричард Дайер также утверждал, что светлые волосы Монро стали её отличительной чертой, поскольку они делали её «расово однозначной» и исключительно белой как раз в то время, когда начиналось движение за гражданские права, и что её следует рассматривать как символ расизма в поп-культуре XX века[231]. Лоис Баннер соглашалась с тем, что это не совпадение, что Монро запустила тренд «платиновой блондинки» во время движения за гражданские права, но также раскритиковала Дайера, указывая на то, что в личной жизни Монро имела дело с людьми, которых считали «этнически белыми», такими как Джо Ди Маджо (итало-американец) и Артуром Миллером (еврей)[232]. По словам Баннер, актрису иногда критиковали за преобладающие расовые нормы в её рекламных фотографиях[233]. Баннер также отмечала, что иногда Монро бросала вызов расовым нормам; например, на снимке, опубликованном в журнале Look в 1951 году, она была запечатлена во время уроков пения с преподавателем афроамериканского происхождения Филом Муром[англ.][233]. Также актриса дружила с чернокожей джаз-певицей Эллой Фицджеральд и помогла ей в карьере. Фицджеральд позже рассказывала: «Это благодаря Мэрилин я стала играть в Мокамбо[англ.], очень популярном ночном клубе 1950-х годов. Она лично позвонила владельцу клуба и сказала ему, что хочет, чтобы я была немедленно принята, и если он сделает это, она ежевечерне будет заказывать ближний столик [в этом клубе]. Она сказала ему, — и это была правда, ведь она была суперзвезда, — что пресса будет сходить с ума. Хозяин ответил согласием, и Мэрилин была там, за столиком, каждый вечер. Пресса была в восторге. После этого мне никогда уже не приходилось играть в небольших джаз-клубах. Она была необычной женщиной, немного впереди своего времени. И она об этом не знала»[234].

По данным журнала Photoplay, Монро воспринималась как специфически американская звезда, «национальный институт, столь же известный, как хот-доги, яблочный пирог или бейсбол»[235], Лоис Баннер называет её величайшим символом популюкса[англ.], звездой, чей «радостный и яркий образ помог нации справиться со страхом перед холодной войной, атомной угрозой и советским тоталитаризмом[236]. Историк Фиона Хэндисайд писа́ла, что французские женщины ассоциировали белизну и блондинок с американской современностью и чистоплотностью, и поэтому Монро стала символом современной, «освобождённой» женщины, чья жизнь проходит в общественной сфере[237]. Хэндисайд цитировала слова другого историка кино Лоры Малви, которая охарактеризовала Монро как человека, поддерживающего американскую потребительскую культуру: «Если Америка стала экспортировать демократию гламура в послевоенной, нищей Европе, в кино должен быть его образ… Мэрилин Монро… с ней связаны все американские атрибуты... она пришла, чтобы воплотить в единый образ это сложное взаимодействие экономических, политических и эротических потребностей общества. К середине 1950-х годов она стала брендом бесклассового гламура, доступного любому человеку с использованием американской косметики, чулок и лифчиков»[238].

20th Century Fox наживалась на популярности Монро, создавая несколько похожих актрис, таких как Джейн Мэнсфилд, Барбара Николс и Шири Норт. Другие киностудии также пытались «открыть собственных Мэрилин Монро»: Universal Pictures с Мейми Ван Дорен[239], Columbia Pictures с Ким Новак[240], и Rank Organisation с Дианой Дорс[241].

Говоря о внушительных масштабах популярности Монро ещё при жизни, нельзя не упомянуть также тот факт, что ей был посвящён первый в истории фан-клуб о знаменитости, носивший название «Монро-6». В него входила шестёрка молодых людей, прозвавшими себя её самыми преданными поклонниками. Актриса была знакома с каждым из них лично и часто приглашала к себе домой на ланч и ездила на шопинг. Помимо этого, они получали от Мэрилин много эксклюзивной информации и распространяли только правду о ней, опровергая мифы в прессе. Один из поклонников, Джеймс Хэспил, был самым активным участником фан-клуба, часто виделся с Монро лично и стал её приятелем, а после её смерти написал книгу о своём опыте общения с ней[200].

Мэрилин Монро на промо-фото к фильму «Ниагара», 1953 год. Данный снимок является одним из самых культовых изображений актрисы. Именно эта фотография легла в основу шелкографи́ческого полотна Энди Уорхола «Диптих Мэрилин» (1962)

По данным энциклопедии The Guide to United States Popular Culture, «с Монро, как с иконой американской поп-культуры, в масштабах известности могут сравниться только Элвис Пресли и Микки Маус… никакая другая звезда не вызывала столь широкий спектр эмоций — от похоти до жалости, от зависти к угрызениям совести»[242]. Историк искусств Гейл Левин заявила, что Монро вполне может быть «самой фотографируемой личностью XX века»[69], в 1999 году Американский институт киноискусства поставил её на шестое место в списке из 25 легендарных актрис американского киноэкрана[к 3]. Смитсоновский институт включил её в список «100 наиболее значимых американцев всех времён»[243], а авторитетное издание Variety и телеканал VH1 поместили её в первую десятку своих рейтингов величайших икон поп-культуры XX века[244][245]. В 2024 году особняк Монро в Брентвуде был признан объектом культурного наследия[246].

О Мэрилин Монро написано сотни книг и диссертаций[247]. Она является объектом стихотворений, картин, скульптур, фильмов, спектаклей, опер и песен[248]. Актриса послужила вдохновением для многих выдающихся деятелей искусства, которые отдавали ей дань уважения в своих произведениях или же посвящали их ей, а также отмечали значимость её влияния на формирование собственного образа и творчества. Среди них писатели Артур Миллер, Трумен Капоте, Норман Мейлер и Джойс Кэрол Оутс[249][250][251]. Музыкальные исполнители Мадонна, Мэрилин Мэнсон, Мэрайя Кэри, Элтон Джон, Misfits, Бритни Спирс, Кайли Миноуг, Гвен Стефани, Кристина Агилера, Леди Гага и Лана Дель Рей[252]. Художники Энди Уорхол, Филипп Халсман, Сальвадор Дали, Виллем де Кунинг, Джеймс Гилл[англ.] и Одри Флэк[253].

Мэрилин Монро посвящено множество документальных и художественных фильмов. В 1980 году для телевидения был снят фильм «Мэрилин: Нерассказанная История», в главной роли — Кэтрин Хикс[254]. В 1996 году на телеэкраны вышел фильм «Норма Джин и Мэрилин», в котором роль Монро сыграли сразу две актрисы: Эшли Джадд Норму Джин, а Мира Сорвино Мэрилин Монро. Обе актрисы были номинированы на премию «Золотой глобус» в категории «Лучшая женская роль в мини-сериале или телефильме»[255]. В 2011 году в мировой прокат вышел фильм «7 дней и ночей с Мэрилин», где роль Монро исполнила Мишель Уильямс. В 2015 году на канале Lifetime состоялся выход биографического мини-сериала «Секретная жизнь Мэрилин Монро», в котором главную роль сыграла Келли Гарнер[256]. Проект был высоко оценён критиками и получил три номинации на премию «Эмми»[257]. В 2022 году на Netflix вышел художественный фильм «Блондинка», по одноимённому роману писательницы Джойс Кэрол Оутс. Монро в нём воплотила кубино-испанская актриса Ана де Армас[258].

Всё, чем когда-либо владела или пользовалась Монро, включая её сценические наряды, личные вещи, движимое и не движимое имущество, на протяжении многих лет уходит с молотков аукционов за миллионы долларов[259]. Кроме того, она остаётся ценным брендом[260], её образ и имя были лицензированы для сотни продуктов, она была показана в рекламе для многонациональных корпораций и брендов, среди которых «Max Factor», «Chanel», «Christian Dior», «Dolce & Gabbana», «Nike», «Mercedes-Benz», «Visa», «Mastercard», «Snickers», «Pepsi» и «Absolut Vodka»[261][262].

Мэрилин Монро для журнала «Photoplay», июнь 1953 года

Непреходящая популярность Монро связана с её противоречивым имиджем. С одной стороны, она остаётся секс-символом, иконой красоты и одной из самых известных звёзд классического голливудского кино[263][264][265]. Она также запомнилась своей непростой личной жизнью, нестабильным детством, борьбой за профессиональное уважение и своей неожиданной, трагической смертью и теориями заговора вокруг этого. О ней писали учёные и журналисты, заинтересованные в вопросах гендерного равенства и феминизма[266], такие как Глория Стейнем, Жаклин Роуз[англ.], Молли Хаскелл и Лоис Баннер[267][268][269]. Некоторые, такие как Стейнем, рассматривали её как жертву студийной системы. Другие, такие как Хаскелл, Роуз и Черчвелл, напротив, подчёркивали проактивную роль Монро в её собственной карьере и создании своего публичного образа[270][267].

Из-за контраста между славой и личной жизнью, актриса тесно связана с более широкими дискуссиями о современных явлениях, таких как СМИ, слава и культура потребления[271]. По данным историка Сюзанны Хэм, Монро остаётся актуальной фигурой в рамках продолжающихся дискуссий о современном обществе, поскольку она «никогда полностью не находится в одном времени или месте» и стала «основой, на которой могут (ре)конструироваться повествования об американской культуре» а также «функционирует как культурный тип, который может воспроизводиться, трансформироваться и переводиться в новые контексты разными людьми»[271]. Аналогично, Лоис Баннер назвала Монро «вечным оборотнем», который воссоздаётся новыми поколениями согласно их специфике[272].

В то время как Мэрилин Монро остаётся культурной иконой, кинокритики разделились во мнениях относительно её наследия как актрисы. Дэвид Томсон[англ.] назвал её роли в кино «абстрактными»[273], а Полин Кейл написала, что Монро использовала отсутствие актёрских навыков, чтобы повеселить публику: «У неё хватало остроумия, глупости или отчаяния, чтобы превращать пинап в актёрскую игру, и наоборот. Она делала то, что другим мешал делать „хороший вкус“»[274]. По мнению Питера Брэдшоу, Монро была талантливой комедийной актрисой, которая понимала, как достичь нужного комедийного диапазона[275], а Роджер Эберт отмечал, что «эксцентричность и неврозы Монро на съёмочных площадках стали печально известными, однако студия терпела её на протяжении многих лет, тогда как любую другую актрису за подобное поведение вышвырнули бы сразу. Но в случае с Мэрилин всё обстояло по-другому, потому что конечный результат был волшебным»[276]. Джонатан Розенбаум заявил, что «она тонко извращала сексистское содержание своего материала» и что «трудности, с которыми сталкиваются некоторые люди при оценке интеллекта Монро как актрисы, по-видимому, коренятся в идеологии репрессивной эпохи, когда считалось, что гламурные женщины не должны быть умными»[277]. Констанс Колльер, одна из педагогов актёрского мастерства Монро, ещё при жизни актрисы сказала: «Мэрилин — это красивое дитя. Но я не могу назвать её актрисой, во всяком случае в традиционном смысле слова. То, чем она владеет, — эта аура, это свечение, этот трепетный ум — может так и не проявиться на сцене. Всё это так хрупко и трудноуловимо, что может быть захвачено только камерой. Это — как колибри в полёте: только камера в состоянии запечатлеть сию поэзию»[250].

Фильмография

[править | править код]

 — главная роль

Год Русское название Оригинальное название Роль
1947 ф Опасные годы Dangerous Years Иви
1948 ф Скудда-У! Скудда-Эй! Scudda Hoo! Scudda Hay! Бетти
1948 ф Хористки Ladies of the Chorus Пегги Мартин
1949 ф Счастливая любовь Love Happy клиентка Груниона
1950 ф Билет в Томагавк A Ticket to Tomahawk Клара
1950 ф Асфальтовые джунгли The Asphalt Jungle Анджела Финли
1950 ф Всё о Еве All About Eve Клаудия Кассуэлл
1950 ф Огненный шар The Fireball Полли
1950 ф Правый кросс Right Cross Даски Ледью
1951 ф История родного города Home Town Story Айрис Мартин
1951 ф Моложе себя и не почувствуешь As Young as You Feel Харриет
1951 ф Любовное гнёздышко Love Nest Роберта «Бобби» Стивенс
1951 ф Давай сделаем это легально Let’s Make It Legal Джойс Маннеринг
1952 ф Стычка в ночи Clash by Night Пегги
1952 ф Мы не женаты! We’re Not Married! Аннабел Джоунс Норрис
1952 ф Можно входить без стука Don’t Bother to Knock Нелл Форбс
1952 ф Обезьяньи проделки Monkey Business Лоис Лорел
1952 ф Вождь краснокожих и другие… O. Henry’s Full House проститутка
1953 ф Ниагара Niagara Роуз Лумис
1953 ф Джентльмены предпочитают блондинок Gentlemen Prefer Blondes Лорелей Ли
1953 ф Как выйти замуж за миллионера How to Marry a Millionaire Пола Дебевуаз
1954 ф Река не течёт вспять River of No Return Кей Уэстон
1954 ф Нет лучше бизнеса, чем шоу-бизнес There's No Business Like Show Business Виктория Хоффман-Паркер
1955 ф Зуд седьмого года The Seven Year Itch девушка
1956 ф Автобусная остановка Bus Stop Шери
1957 ф Принц и танцовщица The Prince and the Showgirl Элси Марина
1959 ф В джазе только девушки Some Like It Hot Дана «Душечка» Ковальчик
1960 ф Займёмся любовью Let’s Make Love Аманда Делл
1961 ф Неприкаянные The Misfits Розлин Тэйбер
1962 ф Что-то должно случиться Something's Got to Give Эллен Вагстафф Арден

Примечания

[править | править код]
Комментарии
  1. AFI в 1999 году при составлении данного списка предложил считать «легендой американского киноэкрана» актёра (актрису) или группу актёров, игравших заметные роли в американских полнометражных фильмах, чей дебют состоялся не позднее 1950 года, или дебютировавшего позже, но умершего к 1999 году.
  2. Большинство биографов актрисы сходятся во мнении, что Монро и Кеннеди знали друг друга через общих друзей. И хотя они иногда проводили время вместе и вступали в интимную связь, нет ни одного явного доказательства того, что их отношения носили серьёзный характер.
  3. AFI в 1999 году при составлении данного списка предложил считать «легендой американского киноэкрана» актёра (актрису) или группу актёров, игравших заметные роли в американских полнометражных фильмах, чей дебют состоялся не позднее 1950 года, или дебютировавшего позже, но умершего к 1999 году.
Источники
  1. МОНРО : [арх. 3 января 2023] // Монголы — Наноматериалы. — М. : Большая российская энциклопедия, 2013. — С. 51. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 21). — ISBN 978-5-85270-355-2.  (Дата обращения: 27 ноября 2018)
  2. 1 2 Banner, 2012, p. 411.
  3. Chapman, 2001, с. 468.
  4. Hertel, Howard; Heff, Don (August 6, 1962). "Marilyn Monroe Dies; Pills Blamed". Los Angeles Times. Архивировано 25 сентября 2015. Дата обращения: 23 сентября 2015.
  5. 1 2 3 Spoto, Donald. Marilyn Monroe : the biography. — Eagle Large Print, USA, 1993. — ISBN 9780792717362. Архивировано 22 июля 2020 года.
  6. Kormam, Seymour Marilyn Monroe Ruled 'Probable Suicide' Victim (англ.). Chicago Tribune. Tribune Publishing (18 августа 1962). Дата обращения: 21 октября 2015. Архивировано 10 марта 2016 года.
  7. Wilkerson Tichi, Marcia Borie. Hollywood legends: the golden years of the Hollywood reporter. — Tale Weaver Publishing, 1988. — С. 323.
  8. Spoto, Donald. Marilyn Monroe : the biography. — Eagle Large Print, USA, 1993. — ISBN 9780792717362. Архивировано 22 июля 2020 года.
  9. John Huston. The Legend Of Marilyn Monroe, documentary — Stage 67, 1966.
  10. Tierney McAfee. All About Marilyn Monroe's Alleged Affairs with JFK and Brother Bobby (англ.). People.
  11. AFI's 100 Years...100 Stars: The 50 Greatest American Screen Legends. American Film Institute. Дата обращения: 10 ноября 2019.
  12. Мария Тюмерина. Бернис Бейкер Миракл: как сложилась судьба сестры Мэрилин Монро | MARIECLAIRE. www.marieclaire.ru. Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 1 июля 2022 года.
  13. Elsa Keslassy. Marilyn Monroe’s Biological Father Revealed in Documentary ‘Marilyn, Her Final Secret’ (EXCLUSIVE) (англ.). Variety. Дата обращения: 25 мая 2022. Архивировано 14 мая 2022 года.
  14. Shafiq Najib. Marilyn Monroe's Father Charles Stanley Gifford Sells at Auction for $31K (англ.). People.
  15. Banner, 2012, pp. 32–33.
  16. Did Marilyn Monroe's Mom Gladys Pearl Baker Really Try to Kill Her? Дата обращения: 5 ноября 2023. Архивировано 5 ноября 2023 года.
  17. Banner, 2012, p. 35.
  18. 1 2 Churchwell, 2004, pp. 155–156.
  19. Meryman, Richard (2007-09-14). "Great interviews of the 20th century: "When you're famous you run into human nature in a raw kind of way"". The Guardian (англ.). Guardian Media Group. Архивировано 4 ноября 2015. Дата обращения: 21 октября 2015.
  20. 1 2 Мэрилин Монро \Анна Плантажене; пер. с фр. и вступ. ст. Е. В. Колодочкиной. — М.: Молодая гвардия; Палимпсест, 2011. — 265(7) с.: ил. — (Жизнь замечательных людей: Малая серия: сер. биогр.; вып. 14). — С. 54—56.
  21. Banner, 2012, pp. 62–64.
  22. Мэрилин Монро \Анна Плантажене; пер. с фр. и вступ. ст. Е. В. Колодочкиной. — М.: Молодая гвардия; Палимпсест, 2011. — 265(7) с.: ил. — (Жизнь замечательных людей: Малая серия: сер. биогр.; вып. 14). — С. 57, 65.
  23. Spoto, 2001, pp. 67–69.
  24. 1 2 McLellan, Dennis (2005-08-18). "James Dougherty, 84; Was Married to Marilyn Monroe Before She Became a Star". Los Angeles Times (англ.). Архивировано 10 июня 2012. Дата обращения: 13 мая 2011.
  25. "Personal Letter from a 16-Year Old Marilyn Monroe Sells for $52,460 at Bonhams & Butterfields" (англ.). artdaily.org (20 апреля 2011). Дата обращения: 7 мая 2011. Архивировано 17 октября 2012 года.
  26. 1 2 3 4 Marilyn Monroe’s Sadness Was Deeper Than Anyone Knew (And Owed to Her Mother) — Here’s the Story of Their Relationship (англ.). Woman's World.
  27. The Radioplane Target Drone. Дата обращения: 21 октября 2014. Архивировано 29 ноября 2017 года.
  28. Banner, 2012, pp. 103–104.
  29. Мэрилин Монро. Немеркнувшая «звезда» \ Виталий Вульф, Серафима Чеботарь. — М.: Яуза : Эксмо, 2013. — С. 48.
  30. 1 2 Spoto, 2001, pp. 95–107.
  31. Spoto, 2001, pp. 110–111.
  32. Banner, 2012, p. 119.
  33. Spoto, 2001, pp. 112–114.
  34. Spoto, 2001, p. 114.
  35. Spoto, 2001, p. 109.
  36. Spoto, 2001, pp. 118–119.
  37. Spoto, 2001, pp. 120–121.
  38. Spoto, 2001, pp. 122–126.
  39. The Mystery of Marilyn Monroe's Plastic Surgery (англ.). Allure.
  40. The Pre-Plastic-Surgery Era: 4 Weird Ways Old Hollywood Stars Changed Their Faces (англ.). Marie Claire.
  41. 1 2 Spoto, 2001, pp. 133–134.
  42. Churchwell, 2004, p. 59.
  43. Spoto, 2001, pp. 141–144.
  44. 1 2 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава седьмая. — 896 с.
  45. Summers, 1985, p. 43.
  46. Spoto, 2001, pp. 151–153.
  47. Banner, 2012, p. 149.
  48. Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава десятая. Январь 1950 года — март 1952 года. — 896 с.
  49. 1 2 3 Churchwell, 2004, pp. 59–60.
  50. 1 2 Spoto, 2001, pp. 159–162.
  51. Spoto, 2001, pp. 168–170.
  52. Spoto, 2001, pp. 183, 191.
  53. Churchwell, 2004, p. 60.
  54. 1 2 Spoto, 2001, p. 192.
  55. Muir, Florabel (1952-10-19). "Marilyn Monroe Tells: How to Deal With Wolves". Chicago Tribune (англ.). Tribune Publishing. Архивировано 1 мая 2016. Дата обращения: 18 октября 2015.
  56. Hopper, Hedda (1952-05-04). "They Call Her The Blowtorch Blonde". Chicago Tribune (англ.). Tribune Publishing. Архивировано 21 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  57. Kahana, Yoram Marilyn: The Globes' Golden Girl (англ.). Hollywood Foreign Press Association (HFPA) (30 января 2014). Дата обращения: 11 сентября 2015. Архивировано 12 марта 2016 года.
  58. Spoto, 2001, pp. 224–225.
  59. 1 2 Spoto, 2001, pp. 194–195.
  60. Clash By Night (англ.). American Film Institute. Дата обращения: 8 августа 2015. Архивировано 24 сентября 2015 года.
  61. Spoto, 2001, pp. 196–197.
  62. Crowther, Bosley (1952-07-19). "Don't Bother to Knock". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. Архивировано 4 сентября 2015. Дата обращения: 8 августа 2015.
  63. "Review: Don't Bother to Knock". Variety (англ.). Penske Media Corporation. 1951-12-31. Архивировано 2 октября 2015. Дата обращения: 8 августа 2015.
  64. 1 2 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава одиннадцатая. Март—декабрь 1952 года. — 896 с.
  65. Spoto, 2001, p. 200.
  66. 1 2 3 4 Churchwell, 2004, p. 62.
  67. Churchwell, 2004, p. 238.
  68. Spoto, 2001, p. 139, 195, 233–234, 241, 244, 372.
  69. 1 2 Filmmaker interview – Gail Levin (англ.). Public Broadcasting Service (19 июля 2006). Дата обращения: 11 июля 2016. Архивировано 10 августа 2016 года.
  70. Churchwell, 2004, pp. 257–264.
  71. Banner, 2012, pp. 189–190, 210-211.
  72. The 2006 Motion Picture Almanac, Top Ten Money Making Stars (англ.). Quigley Publishing Company. Дата обращения: 25 августа 2008. Архивировано 21 декабря 2014 года.
  73. Churchwell, 2004, p. 233.
  74. Churchwell, 2004, pp. 25, 62.
  75. 1 2 3 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава двенадцатая. 1953 год. — 896 с.
  76. "Niagara Falls Vies With Marilyn Monroe". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. 1953-01-22. Архивировано 5 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  77. "Review: 'Niagara'". Variety (англ.). Penske Media Corporation. 1952-12-31. Архивировано 21 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  78. Truhler, Kimberly Style Essentials--Stardom Strikes Marilyn Monroe as GENTLEMEN PREFER BLONDES.
  79. Brogdon, William (1953-07-01). "Gentlemen Prefer Blondes". Variety (англ.). Penske Media Corporation. Архивировано 21 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  80. Crowther, Bosley (1953-07-16). "Gentlemen Prefer Blondes". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. Архивировано 26 сентября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  81. Spoto, 2001, p. 250.
  82. Mosness, Carissa 'How to Marry a Millionaire': 7 Fun Facts About the 1953 Film (амер. англ.). Woman's World (11 августа 2024). Дата обращения: 6 сентября 2024.
  83. The 2006 Motion Picture Almanac, Top Ten Money Making Stars (англ.). Quigley Publishing Company. Дата обращения: 25 августа 2008. Архивировано 21 декабря 2014 года.
  84. Solomon, 1988, p. 89.
  85. 1 2 Churchwell, 2004, p. 217.
  86. Churchwell, 2004, p. 68.
  87. Churchwell, 2004, pp. 68, 208–209.
  88. 1 2 3 4 5 6 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава тринадцатая. Январь—сентябрь 1954 года. — 896 с.
  89. There's No Business Like Show Business Trivia (англ.). IMDb. Дата обращения: 23 мая 2022. Архивировано 21 мая 2022 года.
  90. Spoto, 2001, p. 260.
  91. Spoto, 2001, pp. 262–263.
  92. Churchwell, 2004, p. 241.
  93. Spoto, 2001, p. 267.
  94. 1 2 Spoto, 2001, p. 271.
  95. Churchwell, 2004, pp. 66–67.
  96. 1 2 Spoto, 2001, pp. 283–284.
  97. Spoto, 2001, p. 331.
  98. Spoto, 2001, pp. 158–159, 252–254.
  99. Spoto, 2001, p. 303.
  100. Любимые книги Мэрилин Монро. Дата обращения: 13 мая 2022. Архивировано 13 мая 2022 года.
  101. Adam Victor. The Marilyn Encyclopedia. — С. 106—108: Films Marilyn Considered or wanted. — 343 с.
  102. Spoto, 2001, pp. 302–303.
  103. 1 2 Spoto, 2001, pp. 301–302.
  104. 1 2 Spoto, 2001, p. 338.
  105. Spoto, 2001, p. 302.
  106. Spoto, 2001, p. 327.
  107. Spoto, 2001, p. 350.
  108. 1 2 Spoto, 2001, pp. 310–313.
  109. 1 2 3 Spoto, 2001, pp. 339–340.
  110. 1 2 Banner, 2012, pp. 296–297.
  111. 1 2 Spoto, 2001, p. 341.
  112. Spoto, 2001, p. 345.
  113. Spoto, 2001, pp. 343–345.
  114. 1 2 3 4 5 6 7 8 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава шестнадцатая. 1956 год. — 896 с.
  115. Spoto, 2001, pp. 352–357.
  116. Spoto, 2001, pp. 352–354.
  117. Brilliant Stardom and Personal Tragedy Punctuated the Life of Marilyn Monroe (англ.). The New York Times. Arthur Ochs Sulzberger, Jr. (6 августа 1962). Дата обращения: 23 сентября 2015. Архивировано 10 марта 2016 года.
  118. Banner, 2012, p. 254.
  119. Spoto, 2001, pp. 364–365.
  120. Schreck, Tom Marilyn Monroe’s Westchester Wedding; Plus, More County Questions And Answers (англ.). Westchester Magazine (ноябрь 2014). Дата обращения: 25 сентября 2017. Архивировано 15 августа 2016 года.
  121. Meyers, 2010, pp. 156–157.
  122. Источник. Дата обращения: 4 ноября 2023. Архивировано 31 декабря 2023 года.
  123. Красота на интеллект. Свадьба Мэрилин Монро и Артура Миллера Архивная копия от 7 февраля 2023 на Wayback Machine // Sputnik, 18.06.2021
  124. Churchwell, 2004, pp. 253–257.
  125. Meyers, 2010, p. 155.
  126. Marilyn Monroe Was Pregnant At Least 3 Times Before Her Death (англ.). yahoo!life.
  127. Spoto, 2001, p. 358.
  128. Spoto, 2001, p. 372.
  129. 1 2 3 Churchwell, 2004, pp. 258–261.
  130. Spoto, 2001, pp. 370–379.
  131. Churchwell, 2004, p. 69.
  132. 1 2 Banner, 2012, p. 346.
  133. Spoto, 2001, pp. 381–382.
  134. Spoto, 2001, pp. 392–393.
  135. Spoto, 2001, pp. 406–407.
  136. 1 2 Churchwell, 2004, pp. 274–277.
  137. Churchwell, 2004, pp. 271–274.
  138. Spoto, 2001, pp. 389–391.
  139. Banner, 2012, p. 325 on it being a comedy on gender.
  140. Banner, 2012, p. 325.
  141. 1 2 3 4 Churchwell, 2004, p. 626.
  142. Thomas Larson. The White Mask: Marilyn Monroe and "Some Like It Hot" (англ.).
  143. Spoto, 2001, p. 406.
  144. 1 2 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава семнадцатая. 1957—1959 годы. — 896 с.
  145. "Review: 'Some Like It Hot'". Variety (англ.). Penske Media Corporation. 1959-02-24. Архивировано 4 марта 2016. Дата обращения: 21 октября 2015.
  146. Christie, Ian The top 50 Greatest Films of All Time. British Film Institute (сентябрь 2012). Дата обращения: 5 сентября 2015. Архивировано из оригинала 5 сентября 2015 года.
  147. Some Like It Hot. American Film Institute. Дата обращения: 5 сентября 2015. Архивировано 17 мая 2019 года.
  148. The 100 greatest comedies of all time. BBC (22 августа 2017). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 января 2018 года.
  149. 1 2 3 Churchwell, 2004, p. 71.
  150. 1 2 Spoto, 2001, pp. 410–415.
  151. Churchwell, 2004, p. 72.
  152. Crowther, Bosley (1960-09-09). "Movie Review: Let's Make Love (1960)". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. Архивировано 11 октября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  153. Hopper, Hedda (1960-08-25). "Hedda Finds Marilyn's Film 'Most Vulgar'". Chicago Tribune (англ.). Tribune Publishing. Архивировано 22 апреля 2016. Дата обращения: 18 октября 2015.
  154. Banner, 2012, p. 335.
  155. Thomas, Lee Marilyn Monroe detailed her experience in a psychiatric ward with harrowing letters (амер. англ.). Far Out Magazine (7 июня 2021). Дата обращения: 8 сентября 2024.
  156. 1 2 Churchwell, 2004, p. 266.
  157. Spoto, 2001, pp. 429–430.
  158. Escalante, Ana 10 Things You Don't Know About Marilyn Monroe (амер. англ.). Glamour (3 августа 2012). Дата обращения: 8 августа 2024.
  159. Caskey, Sara Why Marilyn Monroe Once Believed A Hollywood Icon Was Her Father (амер. англ.). The List (24 июня 2023). Дата обращения: 8 августа 2024.
  160. Crislip, Anthony Clark Gable Fought John Huston To Save Marilyn Monroe's The Misfits Role (амер. англ.). SlashFilm (18 декабря 2022). Дата обращения: 8 августа 2024.
  161. 1 2 3 4 5 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава девятнадцатая. 1961 год. — 896 с.
  162. Tracy, 2010, p. 109.
  163. Spoto, 2001, pp. 450–455.
  164. The Misfits (англ.). Variety (31 декабря 1960). Дата обращения: 16 ноября 2016. Архивировано 18 ноября 2016 года.
  165. Crowther, Bosley (1961-02-02). "Movie Review: The Misfits (1961)". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. Архивировано 1 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  166. Andrew, Geoff A Film That Fate Helped Make a Classic: The Misfits (англ.). British Film Institute (17 июня 2015). Дата обращения: 10 сентября 2015. Архивировано 9 марта 2016 года.
  167. Tracy, 2010, p. 96.
  168. McNab, Geoffrey The Misfits, film review: Marilyn Monroe gives an extraordinary performance (англ.). The Independent (12 июня 2015). Дата обращения: 16 ноября 2016. Архивировано 17 ноября 2016 года.
  169. Spoto, 2001, pp. 453–454.
  170. Spoto, 2001, pp. 453, for a new role, 466–467 for operations, 456–464 for psychiatric hospital stays.
  171. Spoto, 2001, pp. 456–459.
  172. 1 2 Spoto, 2001, pp. 465–470, 484–485.
  173. «Я не привыкла быть счастливой»: где жила и погибла Мэрилин Монро. Росбизнесконсалтинг (1 июня 2020). Дата обращения: 7 июня 2020. Архивировано 7 июня 2020 года.
  174. Churchwell, 2004, p. 258, for the involvement of MMP.
  175. Banner, 2012, p. 398.
  176. Spoto, 2001, p. 523.
  177. Churchwell, 2004, p. 74.
  178. Spoto, 2001, p. 535.
  179. 1 2 Churchwell, 2004, p. 75.
  180. Spoto, 2001, pp. 535–536.
  181. Banner, 2012, p. 401.
  182. 1 2 Kormam, Seymour Marilyn Monroe Ruled 'Probable Suicide' Victim (англ.). Chicago Tribune. Tribune Publishing (18 августа 1962). Дата обращения: 21 октября 2015. Архивировано 10 марта 2016 года.
  183. Banner, 2012, pp. 411–413.
  184. 1 2 Banner, 2012, p. 427.
  185. Hopper, Hedda Pill Death Secret Goes With Marilyn (англ.). Chicago Tribune. Tribune Publishing (6 августа 1962). Дата обращения: 23 сентября 2015. Архивировано 7 марта 2016 года.
  186. Brilliant Stardom and Personal Tragedy Punctuated the Life of Marilyn Monroe (англ.). The New York Times. Arthur Ochs Sulzberger, Jr. (6 августа 1962). Дата обращения: 23 сентября 2015. Архивировано 10 марта 2016 года.
  187. How Marilyn Monroe and Joe DiMaggio’s Tumultuous Marriage Began in San Francisco (англ.). kqued.org.
  188. "Marilyn Monroe: The Sad and Untimely Death of America's Fantasy" (англ.). www.qcc.cuny.edu.
  189. 1 2 Joe DiMaggio’s Heart-Wrenching Gesture for Marilyn Monroe That He Continued for 20 Years After Her Death (англ.). SheKnows.
  190. Marilyn Monroe Funeral: Uncovering Her Farewell (англ.). Titan Casket.
  191. Marilyn Monroe Funeral Photograph (англ.). Snopes.
  192. CursumPerficio. Дата обращения: 5 ноября 2023. Архивировано 5 ноября 2023 года.
  193. М. Шнайдер. «Последний сеанс Мэрилин. Записки личного психоаналитика» :: Кладбище мемориального парка Вествуд, Глендон-авеню, август 1962 года — август 1984 года. Дата обращения: 5 ноября 2023. Архивировано 5 ноября 2023 года.
  194. Marilyn Biography. Дата обращения: 5 ноября 2023. Архивировано 5 ноября 2023 года.
  195. 1 2 Marilyn Monroe: Mourners at her funeral were also to blame for her death, claimed unpublished Arthur Miller essay (англ.). The Independent.
  196. Top 10 Celebrity Grave Sites: Marilyn Monroe (англ.). Time. Time Inc.. Дата обращения: 15 октября 2015. Архивировано 19 ноября 2015 года.
  197. Churchwell, 2004, pp. 297–318, for different theories proposed by Spoto, Summers, Brown & Barham, and Donald Wolfe.
  198. Spoto, 2001, p. 606.
  199. Причины самоубийств. Дата обращения: 2 ноября 2009. Архивировано из оригинала 26 августа 2009 года.
  200. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — 896 с.
  201. Порнофильм с Мерилин Монро пойдёт с молотка. www.infox.ru. Дата обращения: 17 декабря 2020.
  202. Robert Slatzer. The life and curious death of Marilyn Monroe. — USA: Pinnacle Books (Mm), 1974. — 480 с. — ISBN 0846700018. — ISBN 9780846700012.
  203. 1 2 Haspiel, James. Mėrilin Monro : mezhdu slavoĭ i odinochestvom. — ĖKSMO, 2012. — ISBN 9785699536009.
  204. Спото Дональд. Послесловие. Большое мошенничество - Мэрилин Монро. www.e-reading.by. Дата обращения: 24 мая 2017. Архивировано 25 сентября 2017 года.
  205. Who Were Marilyn Monroe's Most Famous Lovers? Revisiting Her Relationships and Rumored Affairs (англ.). People.
  206. Жорж Бельмонт. Мэрилин Монро: «Моя репутация всегда слегка запаздывала». Marie Claire.
  207. "Marilyn Monroe: Still Life". PBS (19 июля 2006). Дата обращения: 8 мая 2011. Архивировано 17 октября 2012 года.
  208. "28/03/1961 sur une plage en Floride - Divine Marilyn Monroe". 2011-03-06. Архивировано 29 июля 2017. Дата обращения: 24 мая 2017.
  209. Мэрилин Монро :: Публикации :: М. Морган. «Мэрилин Монро» :: Глава девятнадцатая. «Я строю фундамент». www.m-monroe.ru. Дата обращения: 1 октября 2023.
  210. Haspiel, James. Mėrilin Monro : mezhdu slavoĭ i odinochestvom. — ĖKSMO, 2012. — ISBN 9785699536009.
  211. Была ли Мэрилин Монро беременна от Джона Кеннеди? Миф развенчан - Новости. ES. Дата обращения: 1 октября 2023.
  212. Banner, 2012, pp. 124, 177.
  213. 1 2 Dyer, 1986, pp. 19, 20.
  214. Stacey, Michelle Model Arrangement (англ.). Smithsonian Institution (май 2008). Дата обращения: 11 сентября 2015. Архивировано 25 сентября 2015 года.
  215. Banner, 2012, p. 238.
  216. Banner, 2012, pp. 38, 175, 343.
  217. Churchwell, 2004, pp. 21–26, 181–185.
  218. [[#CITEREF|]].
  219. Banner, 2012, p. 194.
  220. 1 2 Dyer, 1986, pp. 19–20.
  221. 1 2 Banner, 2012, pp. 44–45.
  222. Harris, 1991, pp. 40–44.
  223. Banner, 2012, pp. 273–276.
  224. Dotinga, Randy Marilyn Monroe: Anything but a dumb blonde (англ.). The Christian Science Monitor (3 августа 2012). Дата обращения: 16 июня 2016. Архивировано 30 июня 2016 года.
  225. Banner, 2012, p. 244.
  226. Banner, 2012, pp. 170–171.
  227. Banner, 2012, p. 201.
  228. Churchwell, 2004, p. 33.
  229. Dyer, 1986, pp. 29–39.
  230. Dyer, 1986, p. 57, quoting Haskell.
  231. Dyer, 1986, p. 40.
  232. Banner, 2012, pp. 254–256.
  233. 1 2 Banner, 2012, p. 184.
  234. The Official Web Site of Ella Fitzgerald. Дата обращения: 6 сентября 2012. Архивировано из оригинала 17 августа 2012 года.
  235. Banner, 2012, p. 8.
  236. Banner, 2012, pp. 239–240.
  237. Handyside, 2010, pp. 1–16.
  238. Handyside, 2010, p. 2, quoting Mulvey.
  239. Spoto, 2001, p. 396.
  240. Solomon, 2010, p. 110.
  241. From the archives: Sex Symbol Diana Dors Dies at 52 (англ.). The Guardian (5 мая 1964). Дата обращения: 11 сентября 2015. Архивировано 25 сентября 2015 года.
  242. Chapman, 2001, pp. 542–543.
  243. Frail, T.A. Meet the 100 Most Significant Americans of All Time (англ.). Smithsonian Institution (17 ноября 2014). Дата обращения: 10 сентября 2015. Архивировано 3 сентября 2015 года.
  244. Beatles Named 'Icons of Century' (англ.). BBC (16 октября 2005). Дата обращения: 10 сентября 2015. Архивировано 6 марта 2016 года.
  245. "The 200 Greatest Pop Culture Icons Complete Ranked List" (Press release) (англ.). VH1. Дата обращения: 10 сентября 2015PR Newswire. {{cite press release}}: |archive-url= требует |archive-date= (справка)
  246. Marilyn Monroe’s Brentwood House Declared a Landmark, Saving It From Demolition (англ.). Variety.
  247. Schneider, Michel Michel Schneider's Top 10 Books About Marilyn Monroe (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (16 ноября 2011). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 28 сентября 2015 года.
  248. Happy birthday, Marilyn (англ.). guardian.co.uk (29 мая 2001). Дата обращения: 6 сентября 2012. Архивировано 17 октября 2012 года.
  249. Before the Literary Bar (англ.). NY Magazine.
  250. 1 2 Трумен Капоте. Music for Chameleons (англ.). — USA: Random House, 1980. — P. 224—226. — 262 p. — ISBN 978-0-3945-0826-9.
  251. «Off the Page: Joyce Carol Oates» Архивная копия от 22 июля 2017 на Wayback Machine, The Washington Post, 2003-10-24. Retrieved on 2008-10-29.
  252. Blonde Ambition: 12 Stars Inspired by Marilyn Monroe (англ.). Pop Sugar.
  253. Teravarna. The Influence of the Superstar Marilyn Monroe on Modern Art (англ.).
  254. Marilyn: The Untold Story (англ.). IMDb. Дата обращения: 17 июня 2022. Архивировано 17 июня 2022 года.
  255. Norma Jean & Marilyn (1996) (англ.). Rotten Tomatoes. Дата обращения: 14 июня 2022. Архивировано 4 февраля 2022 года.
  256. Metacrtic. The Secret Life of Marilyn Monroe (англ.). Дата обращения: 24 мая 2022. Архивировано 24 мая 2022 года.
  257. The Secret Life of Marilyn Monroe (англ.). Emmy. Дата обращения: 24 мая 2022. Архивировано 24 мая 2022 года.
  258. Keslassy, Elsa 'Blonde' Official Trailer: Ana de Armas Unravels as Marilyn Monroe in Netflix's NC-17 Drama. Variety (28 июля 2022). Дата обращения: 28 июля 2022. Архивировано 29 сентября 2022 года.
  259. «Улетающее» платье Мэрилин Монро продано за $4,6 млн. Дата обращения: 17 июля 2011. Архивировано 20 июля 2011 года.
  260. The Blond Marilyn Monroe (англ.). Time (14 июня 1999). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 6 января 2016 года.
  261. Churchwell, 2004, pp. 33, 40.
  262. Churchwell, Sarah Max Factor Can't Claim Credit for Marilyn Monroe (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (9 января 2015). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 25 августа 2015 года.
  263. Churchwell, 2004, p. 8.
  264. Stromberg, Joseph Remembering Marilyn Monroe (англ.). Smithsonian Institution (5 августа 2011). Дата обращения: 10 сентября 2015. Архивировано 28 сентября 2015 года.
  265. Wild, Mary Marilyn: The Icon (англ.). British Film Institute (29 мая 2015). Дата обращения: 10 сентября 2015. Архивировано 4 марта 2016 года.
  266. Happy Birthday, Marilyn (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (29 мая 2001). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 11 июня 2015 года.
  267. 1 2 Rose, 2014, pp. 100–137.
  268. Haskell, 1991, pp. 254–265.
  269. Banner, Lois Marilyn Monroe: Proto-feminist? (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (21 июля 2012). Дата обращения: 7 ноября 2015. Архивировано 21 ноября 2015 года.
  270. Haskell, Molly Engineering an Icon (англ.). The New York Times. Arthur Ochs Sulzberger, Jr. (22 ноября 1998). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 7 марта 2016 года.
  271. 1 2 Hamscha, 2013, pp. 119–129.
  272. Banner, Lois Marilyn Monroe, the Eternal Shape Shifter (англ.). Los Angeles Times. Tribune Publishing (5 августа 2012). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 6 марта 2016 года.
  273. Thomson, David. The Inscrutable Life and Death of Marilyn Monroe (англ.). New Republic (6 августа 2012). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 10 декабря 2015 года.
  274. Marilyn: A Rip-Off With Genius (англ.). The New York Times. Arthur Ochs Sulzberger, Jr. (22 июля 1973). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 25 марта 2016 года.
  275. Bradshaw, Peter. Cannes and the Magic of Marilyn Monroe (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (9 мая 2012). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 23 сентября 2015 года.
  276. Ebert, Roger Some Like It Hot (англ.). Roger Ebert.com (9 января 2000). Дата обращения: 11 июля 2016. Архивировано 28 апреля 2013 года.
  277. Rosenbaum, Jonathan Marilyn Monroe's Brains (англ.). Chicago Reader (1 декабря 2005). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 26 апреля 2016 года.

Литература

[править | править код]