Крёстный отец (фильм)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Крёстный отец
англ. The Godfather
Постер фильма
Жанр
Режиссёр
Продюсер Альберт Раддиruen
На основе одноимённого романа Марио Пьюзо
Автор
сценария
  • Марио Пьюзо
  • Фрэнсис Форд Коппола
В главных
ролях
Оператор Гордон Уиллис
Композитор Нино Рота
Художник-постановщик Дин Тавуларис
Кинокомпания
Дистрибьютор Paramount Pictures
Длительность 175 мин[1]
Бюджет $ 6-7,2 млн[N 1]
Сборы $250–291 млн[N 2]
Страна  США
Язык английский
Год 1972
Следующий фильм Крёстный отец 2
IMDb ID 0068646
Официальный сайт​ (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Крёстный оте́ц» (англ. The Godfather) — криминальная драма[2] режиссёра Фрэнсиса Форда Копполы. Экранизация одноимённого романа Марио Пьюзо, изданного в 1969 году. Слоган: «Предложение, от которого невозможно отказаться». Главные роли Вито и Майкла Корлеоне исполняют Марлон Брандо и Аль Пачино, соответственно. Во второстепенных ролях снялись Джеймс Каан и Роберт Дюваль.

Считается величайшим гангстерским фильмом по мнению Американского института киноискусства и одним из лучших фильмов в истории кинематографа[3]. Стабильно входит в первую пятёрку 250 лучших фильмов по версии веб-сайта IMDb (2-е место по состоянию на 12 января 2022 года).

На 45-й церемонии вручения наград Американской академии «Оскар» картина получила три премии: в категориях «Лучший фильм года», «Лучший адаптированный сценарий» Пьюзо и Копполы, в категории «Лучший актёр главной роли» за актёрское исполнение Марлона Брандо — и ещё 19 различных наград и 17 номинаций. Также занимает вторую строчку в списке лучших фильмов за всю историю американского кинематографа («100 лет… 100 фильмов (10-я юбилейная редакция)» (англ. AFI’s 100 Years… 100 Movies (10th Anniversary Edition)), изданного Американским институтом киноискусства), уступая лишь киноленте «Гражданин Кейн»[4].

Съёмки фильма проходили в течение четырёх месяцев в середине 1971 года. Премьера состоялась в марте 1972 года (11[5] или 15[6][7] марта). При небольшом бюджете в 6-7,2 миллионов долларов фильм собрал в прокате 250–291 миллиона.

Сюжет[править | править код]

Семья Корлеоне: Майкл, дон Вито, Сонни, Фредо

1945 год, Нью-Йорк. Гости веселятся на свадьбе Конни Корлеоне и Карло Рицци. Отец Конни дон Вито Корлеоне выслушивает просителей. Его младший сын Майкл, капитан морской пехоты в отставке, герой недавно закончившейся войны, рассказывает своей подруге Кей Адамс о гостях на свадьбе. Джонни Фонтейн, популярный певец и крестник дона Вито, просит помощи. Он желает получить роль в кино, но глава студии Джек Вольц категорически отказывается. Дон Вито отправляет своего консильери Тома Хейгена в Лос-Анджелес к Вольцу. Вольц отказывает Хейгену, но на следующее утро обнаруживает в постели отрубленную голову своего ценного жеребца.

Незадолго до Рождества дон Вито встречается с мафиози Соллоццо. Тот при поддержке семьи Татталья собирается раскрутить наркобизнес в США и просит два миллиона долларов взаймы и прикрытия для своих людей в случае суда над ними. Он обещает семье Корлеоне хороший процент с прибыли, но дон Вито отказывает, несмотря на советы консильери и своего старшего сына Сонни. Опасаясь Соллоццо, Вито посылает к Татталья своего лучшего боевика Луку Брази, чтобы тот под видом ренегата узнал о планах Соллоццо. Однако Брази погибает на встрече с Соллоццо и Бруно Татталья, разгадавшими планы Корлеоне. Люди Соллоццо устраивают покушение на дона Вито. Солоццо передаёт через захваченного его людьми Тома Хейгена предложение пойти на сделку. Тяжелораненый дон Вито оказывается в больнице, а семью возглавляет Сонни. Соллоццо передаёт весть о гибели Брази. Майкл отправляется в больницу навестить отца и с ужасом обнаруживает, что полиция арестовала всю охрану больницы. Майкл и подошедший посетитель изображают охрану больницы перед подъехавшими боевиками Соллоццо. К больнице прибывает полиция, разгневанный капитан Маккласки приказывает Майклу убираться. Майкл обвиняет капитана, что тот продался Соллоццо, на что Маккласки мощным ударом разбивает ему лицо.

На следующее утро люди Сонни убивают Бруно Татталья, начинается война между семьями. Соллоццо предлагает встречу с Майклом, чтобы договориться о перемирии. Майкл понимает, что Соллоццо слишком опасен, он неминуемо убьёт отца, прикованного к больничной койке. Майкл соглашается на встречу и в ресторане из припрятанного пистолета расстреливает Соллоццо и Маккласки.

Война семей продолжается. Выздоровевший дон Вито возвращается в свою усадьбу. Майкл укрывается на Сицилии, где вступает в брак с местной девушкой Аполлонией. Карло Рицци избивает свою жену, разъярённый Сонни мчится к их дому, но погибает, попав в засаду у поста сборщика платы. Подкупленный охранник Фабрицио подкладывает бомбу в машину Майкла, но вместо него погибает Аполлония. Дон Вито устраивает встречу с главами семей, предлагая мир. Ему приходится согласиться с требованием дона Барзини прикрывать наркобизнес и примириться с доном Филиппом Татталья. Дон Вито понимает, что Барзини с самого начала стоял за Татталья и Соллоццо.

Майкл возвращается в Америку, женится на Кей и возглавляет семью. Дон Вито становится его советником. Семья Корлеоне готовится перебраться в Неваду, расширяя там игорный бизнес. Майкл предлагает местному воротиле Мо Грину уступить долю в его бизнесе, его брат Фредо Корлеоне по глупости поддерживает Грина.

Дон Вито скоропостижно умирает. Семья Корлеоне готовится к переезду в Неваду. Тессио, один из капорежиме Корлеоне, передаёт предложение от Барзини о встрече. Дон Вито предупреждал, что тот, кто передаст такое предложение — предатель, а на встрече Майкла убьют. Майкл соглашается. Встреча назначена на тот же день, что и крещение ребёнка Конни. Пока Майкл стоит у алтаря в качестве крёстного отца ребёнка, люди Корлеоне убивают донов Татталья, Барзини, Страччи, Кунео и Мо Грина. Боевики Корлеоне уводят Тессио. Майкл выбивает из Карло признание, что он по наущению Барзини специально избил жену, чтобы заманить в ловушку Сонни. Он заверяет Карло, что тому нечего опасаться, но на выезде из поместья Карло убивают. Приехавшая безутешная Конни бросает в лицо Майклу обвинения в убийствах. Майкл даёт Кей слово, что невиновен в этом. Кей испытывает облегчение, но видит, как прибывшие капорежиме отдают дань уважения дону Майклу Корлеоне, и понимает, что Майкл её обманул.

В ролях[править | править код]

Актёр Роль
Марлон Брандо Дон Вито Корлеонеглава мафиозного клана Корлеоне, известный всем как «Крёстный отец».
Отец Сонни, Фредо, Майкла и Конни; приёмный отец Тома Хейгена. Муж Кармеллы Корлеоне.
Дон Вито Корлеонеглава мафиозного клана Корлеоне, известный всем как «Крёстный отец».
Отец Сонни, Фредо, Майкла и Конни; приёмный отец Тома Хейгена. Муж Кармеллы Корлеоне.
Аль Пачино Майкл Корлеонемладший сын в семье Корлеоне. Его метаморфоза из скромного молодого человека
в безжалостного и хладнокровного босса мафии — ключевая сюжетная линия фильма.
Майкл Корлеонемладший сын в семье Корлеоне. Его метаморфоза из скромного молодого человека
в безжалостного и хладнокровного босса мафии — ключевая сюжетная линия фильма.
Джеймс Каан Сантино «Сонни» Корлеонестарший сын дона Вито. Считается преемником Вито.
Горяч, импульсивен и скор на расправу.
Сантино «Сонни» Корлеонестарший сын дона Вито. Считается преемником Вито.
Горяч, импульсивен и скор на расправу.
Роберт Дюваль Томас «Том» Хейгенприёмный сын дона Вито. Адвокат. Исполняющий обязанности консильери.
Хороший юрист, однако в сложной ситуации не справляется должным образом с ролью консильери, в результате чего отстраняется от дел Майклом.
Томас «Том» Хейгенприёмный сын дона Вито. Адвокат. Исполняющий обязанности консильери.
Хороший юрист, однако в сложной ситуации не справляется должным образом с ролью консильери, в результате чего отстраняется от дел Майклом.
Джон Казале Фредерико «Фредо» Корлеонесредний сын дона Вито. Из всех братьев кажется самой невзрачной и слабой в характерном плане фигурой.
Не может даже защитить отца во время покушения: когда в Вито стреляют, Фредо роняет пистолет, а потом рыдает от бессилия.
Фредерико «Фредо» Корлеонесредний сын дона Вито. Из всех братьев кажется самой невзрачной и слабой в характерном плане фигурой.
Не может даже защитить отца во время покушения: когда в Вито стреляют, Фредо роняет пистолет, а потом рыдает от бессилия.
Талия Шайр Констанция «Конни» Корлеоне-Рицциединственная дочь дона Вито. Замужем за Карло Рицци. Констанция «Конни» Корлеоне-Рицциединственная дочь дона Вито. Замужем за Карло Рицци.
Дайан Китон Кэтрин «Кей» Адамс-Корлеонеподруга Майкла, а впоследствии вторая жена и мать его детей. Кэтрин «Кей» Адамс-Корлеонеподруга Майкла, а впоследствии вторая жена и мать его детей.
Ричард Кастеллано Питер Клеменцакапореджиме клана Корлеоне. Питер Клеменцакапореджиме клана Корлеоне.
Эйб Вигода Сальваторе Тессиокапореджиме клана Корлеоне. Сальваторе Тессиокапореджиме клана Корлеоне.
Аль Леттьери Вирджил «Турок» Соллоццодилер, занимающийся импортом наркотиков. Связан с семейством Татталья. Вирджил «Турок» Соллоццодилер, занимающийся импортом наркотиков. Связан с семейством Татталья.
Джанни Руссо Карло Риццимуж Конни. Становится партнёром семейства Корлеоне и впоследствии предаёт Сонни. Карло Риццимуж Конни. Становится партнёром семейства Корлеоне и впоследствии предаёт Сонни.
Стерлинг Хэйден капитан Марк МаккласкиКоррумпированный капитан полиции Нью-Йорка, сотрудничающий с Солоццо. капитан Марк МаккласкиКоррумпированный капитан полиции Нью-Йорка, сотрудничающий с Солоццо.
Ленни Монтана Лука Брази[en]подручный дона Корлеоне. Лука Брази[en]подручный дона Корлеоне.
Ричард Конте Дон Эмилио Барзиниглава семейства Барзини. Дон Эмилио Барзиниглава семейства Барзини.
Эл Мартино Джонни Фонтейнзнаменитый певец. Крестник дона Вито. Джонни Фонтейнзнаменитый певец. Крестник дона Вито.
Джон Марли Джек Вольцглава киностудии в Голливуде. Джек Вольцглава киностудии в Голливуде.
Алекс Рокко Мо Гриндавний партнёр семьи Корлеоне. Имеет сеть гостиниц и казино в Лас-Вегасе. Мо Гриндавний партнёр семьи Корлеоне. Имеет сеть гостиниц и казино в Лас-Вегасе.
Моргана Кинг Кармелла Корлеонежена дона Вито. Мать Сонни, Фредо, Майкла и Конни, а также приёмная мать Тома Хейгена. Кармелла Корлеонежена дона Вито. Мать Сонни, Фредо, Майкла и Конни, а также приёмная мать Тома Хейгена.
Коррадо Гайпа Дон Томмазиностарый друг Вито Корлеоне, укрывший Майкла во время его бегства на Сицилию. Дон Томмазиностарый друг Вито Корлеоне, укрывший Майкла во время его бегства на Сицилию.
Виктор Рендина Дон Филипп Таттальяглава семейства Татталья. Дон Филипп Таттальяглава семейства Татталья.
Симонетта Стефанелли Аполлония Вителли-Корлеонепервая жена Майкла, с которой он познакомился на Сицилии. Аполлония Вителли-Корлеонепервая жена Майкла, с которой он познакомился на Сицилии.
Том Роски Рокко Лампонебоевик под началом Клеменцы, занявший в семействе место
убитого предателя Полли Гато. Будущий капореджиме семейства Корлеоне.
Рокко Лампонебоевик под началом Клеменцы, занявший в семействе место
убитого предателя Полли Гато. Будущий капореджиме семейства Корлеоне.
Джо Спинелл Уилли Чиччибоевик семейства Корлеоне. Уилли Чиччибоевик семейства Корлеоне.
Ричард Брайт Альберт «Аль» Нерителохранитель Майкла. Позже становится капореджиме семьи Корлеоне. Альберт «Аль» Нерителохранитель Майкла. Позже становится капореджиме семьи Корлеоне.
Тони Джорджо Бруно Таттальясын Филиппа Таттальи Бруно Таттальясын Филиппа Таттальи
Анджело Инфанти Фабрициоохранник Майкла на Сицилии. Впоследствии предаёт Майкла, подкладывая бомбу в его машину, в которой сидела его первая жена Аполлония, и убегает. Фабрициоохранник Майкла на Сицилии. Впоследствии предаёт Майкла, подкладывая бомбу в его машину, в которой сидела его первая жена Аполлония, и убегает.
Франко Читти Калоохранник Майкла на Сицилии. Калоохранник Майкла на Сицилии.

Отличия от романа[править | править код]

Одним из основных отличий романа от фильма является ретроспектива ранней жизни Дона Корлеоне, включающая в себя обстоятельства его эмиграции в Америку, описание жизни его семьи, убийство Дона Фануччи, развитие карьеры в мире мафии. Всё это было использовано позже в продолжении к первой части «Крёстный отец 2».

Также при экранизации было вырезано много эпизодов из жизни других героев. Например, в фильме не были показаны неудачи Джонни Фонтейна с женщинами и только упомянуты проблемы с голосом; история любовной связи Сантино и Люси Манчини, а также его уличные хулиганства, совершаемые в подростковом возрасте; полностью отсутствует линия доктора Джулиуса Сегала, который следил за восстановлением лицевых костей Майкла, повреждённых ударом МакКласки; наличие склонности к педофилии у Джека Вольца.

Фильм начинается сценой, где гробовщик Америго Бонасера ищет справедливости у Дона. За помощью далее приходит пекарь Назорин, затем Лука Брази и Джонни Фонтейн. В книге же порядок следующий: пекарь, Лука, гробовщик, Фонтейн.

В фильме продюсер Джек Вольц показан как влиятельный и богатый представитель шоу-бизнеса. В книге также упоминается о возможных широких связях этого человека в правительстве — он является советником президента США по вопросам кино, а также утверждает о своей дружбе с директором ФБР, что, вероятно, является лишь хвастовством.

Согласно книге, Майкл объясняет свою решимость Сонни словами: «Они сделали это личным, стреляя на улице. Насилие — это не бизнес, это личное», но в кинофильме он отвечает девизом отца: «Ничего личного. Это только бизнес».

В сцене возле больницы, когда к схваченному Майклу подоспевают верные семье люди, в фильме Том Хейген забирает сына дона и объясняет капитану полиции, что теперь за Вито Корлеоне будут присматривать частные детективы. В книге же на помощь Майклу подоспел адвокат Клеменцы, а Тома он видит лишь спустя время, очнувшись в больнице.

В романе Кей узнаёт о возвращении Майкла с Сицилии случайно, позвонив его матери, и сама приезжает в Лонг-Бич, где встречается с Майком. В кинофильме Майкл находит Кей сам.

В фильме были значительно уменьшены характерные линии некоторых героев. До минимума были сведены роли: Джонни Фонтейна, Люси Манчини, Рокко Лампоне и Альберта Нери (последние два не произносят в фильме ни слова). Полностью удалены из фильма бывший консильери Дженко Абанданно (снят эпизод, не вошедший в фильм), доктор Джулиус Сегал, Нино Валенти и доктор Тацци из Сицилии. Также в книге Майкл и Кей имеют двух сыновей, но в фильме у них сын и дочь.

По книге, Фабрицио (один из телохранителей Майкла в Сицилии) убит наряду с другими во время сцены крещения.

Окончание книги отличается от конца кинофильма: фильм заканчивается на 31 главе, когда Кей сама понимает, что Майкл стал подобен своей семье, а книга заканчивается 32 главой, в которой Хейген рассказывает обо всех делах её мужа.

Во время «сцены крещения» в фильме все главы четырёх семейств были убиты. В романе были убиты только Барзини и Татталья, а также приближённые к ним — заплечные мастера, букмекеры.

Марио Пьюзо сам писал сценарий для всей кинотрилогии, поэтому был в курсе всех расхождений. Между тем существует раритетный телевизионный сериал «Крёстный отец: Сага», выпущенный в 1977 году. Сериал перемонтирован в «правильном» хронологическом порядке, относительно истории семьи Корлеоне (ретроспектива с Де Ниро показана в начале, далее события первой части и так далее), с добавлением удалённых из полнометражных фильмов эпизодов: эпизод с намёком на педофилию Джека Вольца, убийство Фабрицио путём взрыва его автомобиля (происходит одновременно с событиями «Крёстный отец 2») и прочие. Всего добавленные сцены составляют около 60 минут экранного времени. Позже «Сага» была дополнена материалом третьей части и выпущена на видео под названием «Крёстный отец. Трилогия. 1901—1980».

Производство[править | править код]

Разработка[править | править код]

Фильм основан на романе Марио Пьюзо «Крёстный отец», который оставался в списке бестселлеров журнала «The New York Times» в течение 67 недель и был продан тиражом более девяти миллионов копий за два года[8][9][10]. Выпущенный в 1969 году, он стал самой продаваемой опубликованной работой в истории за несколько лет[11]. Paramount Pictures первоначально узнала о романе Пьюзо в 1967 году, когда литературный разведчик компании связался с тогдашним вице-президентом Paramount по производству Питером Бартом по поводу незаконченной шестьдесятстраничной рукописи Пьюзо[9]. Барт считал, что работа «выходит за рамки истории мафии», и предложил Пьюзо вариант за 12 500 долларов за эту работу с вариантом в 80 000 долларов, если готовая работа будет превращена в фильм[9][12]. Несмотря на то, что агент Пьюзо попросил его отклонить предложение, Пьюзо отчаянно нуждался в деньгах и заключил сделку[9][12]. Роберт Эванс из Paramount рассказывает, что, когда они встретились в начале 1968 года, он предложил Пьюзо сделку на 12 500 долларов за 60-страничную рукопись под названием «Mafia» после того, как автор признался ему, что ему срочно нужны 10 000 долларов для погашения долгов по азартным играм[13].

В марте 1967 года Paramount объявила, что они поддержали предстоящую работу Пузо в надежде снять фильм[9]. В 1969 году Paramount подтвердила свои намерения сделать фильм из романа по цене 80 000 долларов[N 3][12][14][15][16], с целью выхода фильма на Рождество в 1971 году[17]. 23 Марта 1970 года Альберт С. Радди был официально объявлен продюсером фильма, отчасти потому, что руководители студии были впечатлены его интервью и потому, что он был известен тем, что приносил свои фильмы в бюджет[18][19][20].

Поиск режиссёра[править | править код]

A photo of Francis Ford Coppola
Коппола, Френсис Форд (На фото в 2011 году) был выбран режиссером. Paramount хотела, чтобы фильм был снят итальянским американцем, чтобы сделать фильм «этническим до глубины души».

Эванс хотел, чтобы фильм был снят итало-американцем, чтобы сделать фильм «этническим до глубины души»[21][22]. Последний мафиозный фильм Paramount «Братство» очень плохо прошёлся в прокате[10][23]; Эванс считал, что причиной его неудачи было почти полное отсутствие актёров или творческих кадров итальянского происхождения (режиссёр Мартин Ритт и актёр Кирк Дуглас не были итальянцами)[13]. Серджо Леоне был первым выбором Paramount для съёмки фильма[24][25]. Леоне отказался от этой возможности, чтобы работать над собственным гангстерским фильмом «Однажды в Америке»[24][25]. Затем к обращались Петру Богдановичу, но он также отклонил предложение, потому что не интересовался мафией[26][27][28]. Также обращались к Питеру Йейтсу, Ричарду Бруксу, Артуру Пенну, Коста-Гаврасу и Отто Премингеру, но все они отказались[29][30]. Главный помощник Эванса Питер Барт предложил Фрэнсиса Форда Копполу в качестве режиссёра итальянского происхождения, который будет работать за низкую сумму и бюджет после плохому результатов его последнего фильма «Люди дождя»[31][21]. Коппола изначально отказался от работы, потому что нашёл роман Пьюзо неряшливым и сенсационным, описывая его как «довольно дешёвый материал»[13][32]. В то время студия Копполы, American Zoetrope[33], имела долги более 400 000 долларов Warner Bros. за перерасход бюджета с фильмом «THX 1138», и в сочетании со своим плохим финансовым положением, наряду с советами друзей и семьи, Коппола передумал и взялся за работу[30][34][35]. Коппола был официально объявлен режиссёром фильма 28 сентября 1970 года[36]. Коппола согласился получить 125 000 долларов и шесть процентов от валовой арендной платы[37][38]. Коппола позже нашел более глубокую тему для материала и решил, что фильм должен быть не об организованной преступности, а о семейной хронике, метафоре капитализма в Америке[21].

Коппола и Paramount[править | править код]

До начал производства, Paramount переживала неудачный период[10]. В дополнение к провалу «Братства», другие недавние фильмы, которые были спродюсированы или совместно спродюсированы Paramount, значительно превысили свои бюджеты: «Дарлинг Лили»[19], «Золото Калифорнии» и «Ватерлоо»[10][23]. Бюджет фильма первоначально составлял 2,5 миллиона долларов, но по мере роста популярности книги Коппола выступал за и в конечном итоге получил больший бюджет[N 1][29][39][41]. Руководители Paramount хотели, чтобы действие фильма разворачивалось в современном Канзас-Сити и съёмки проходили в студии, чтобы сократить расходы[29][19][39]. Коппола возражал и хотел установить фильм в тот же период времени, что и роман, 1940-е и 1950-е годы[19][29][35][36]; причины Копполы: пребывание в Корпусе морской пехоты Майкла Корлеоне, появление корпоративной Америки и Америки в годы после Второй Мировой войны[36]. Роман становился все более успешным, и поэтому пожелания Копполы в конечном итоге были согласованы[19][39]. Руководители студии впоследствии позволили Копполе снять фильм в Нью-Йорке и Сицилии[46].

Исполнительный директор Gulf+Western Чарльз Блудорн был разочарован Копполой из-за количества экранных тестов, которые он провёл, не найдя человека, который играл бы различные роли[42]. Производство быстро отставало из-за нерешительности Копполы и конфликтов с Paramount, что привело к тому, что расходы составили около 40 000 долларов в день[42]. С ростом расходов Paramount заставила тогдашнего вице-президента Джека Балларда внимательно следить за производственными расходами[47]. Во время съёмок Коппола заявил, что чувствует, что его могут уволить в любой момент, так как он знал, что руководители Paramount недовольны многими решениями, которые он принял[29]. Коппола знал, что Эванс попросил Элию Казань взять на себя режиссуру фильма, потому что боялся, что Коппола слишком неопытен, чтобы справиться с возросшим размером производства[48]. Коппола также был убеждён, что режиссер Арам Авакян и помощник режиссёра Стив Кестнер сговариваются, чтобы уволить его. Авакян пожаловался Эвансу, что он не может правильно монтажировать сцены, потому что Коппола не снимал достаточно кадров. Эванс был доволен кадрами, отправленными на Западное побережье, и уволочил Копполу уволить их обоих. Позже Коппола объяснил: «Как и крёстный отец, я уволил людей в качестве упреждающего удара. Люди, которые больше всего рыли, чтобы меня уволили, я уволил»[49]. Брандо пригрозил уйти, если Коппола будет уволен[29][47].

Paramount хотела, чтобы «Крёстный отец» обратился к широкой аудитории, и угрожал Копполе «тренером по насилию», чтобы сделать фильм более захватывающим. Коппола добавил еще несколько жестоких сцен, чтобы сделать студию счастливой. По этой причине была добавлена сцена, в которой Конни разбивает посуду после того, как узнала, что Карло обманывает[35].

Сценарий[править | править код]

14 апреля 1970 года стало известно, что Пьюзо был нанят Paramount за 100 000 долларов вместе с процентом от прибыли фильма для работы над сценарием[20][50][51]. Работая над книгой, Коппола хотел, чтобы темы культуры, характера, власти и семьи были на переднем плане , в то время как Пьюзо хотел сохранить аспекты своего романа[52], а его первоначальный черновик из 150 страниц был закончен 10 августа 1970 года[50][51]. После того, как Коппола был назначен режиссёром, он и Пьюзо работали над сценарием по отдельности[53]. Пьюзо работал над своей частью в Лос-Анджелесе, в то время как Коппола писал свою часть в Сан-Франциско[53]. Коппола создал книгу, в которой он вставил страницы из книги Пьюзо[54][53]. Там он сделал заметки о каждой из пятидесяти сцен книги, которые касались основных тем, распространенных в сцене, следует ли включать сцену в фильм, а также идей и концепций, которые могут быть использованы при съёмках, чтобы сделать фильм верным итальянской культуре[53][47]. Они оставались на связи, пока писали свои соответствующие сценарий и принимали решения о том, что включить и что удалить для окончательной версии[53]. Второй проект был завершен 1 марта 1971 года и состоял из 173 страниц[50][55]. Окончательный сценарий был закончен 29 марта 1971 года[51] и содержал 163 страниц[50][53], 40 страниц по сравнению с тем, о чем просила Paramount[56]. Во время съёмок Коппола сослался на дневник, который он создал по окончательному проекту сценария[53][47]. Сценарист Роберт Таун не указан в титрах, особенно в сцене в саду Пачино-Брандо[57]. Несмотря на завершение третьего черновика, некоторые сцены в фильме еще не были написаны и были написаны во время производства[58].

Итало-американская лига гражданских прав во главе с гангстером Джозефом Коломбо утверждала, что в фильме подчёркиваются стереотипы об итало-американцах, и хотела, чтобы все использование слов «мафия» и «Коза ностра» было удалено из сценария[17][59][60][61]. Лига также попросила, чтобы все деньги, полученные от премьеры, были пожертвованы в фонд лиги для строительства новой больницы[60][61]. Коппола утверждал, что сценарий Пьюзо содержал только два случая использования слова «мафия», в то время как «Коза ностра» вообще не использовался[60][61]. Они были удалены и заменены другими терминами без ущерба для истории[60][61]. Лига поддержала сценарий[60][61]. Ранее окна машины Альберта С. Радди были сняты с запиской, оставленной на приборной панели, в которой, по сути, говорилось: «Заткнись из фильма или иначе»[21].

Кастинг[править | править код]

Пьюзо первым проявил интерес к тому, чтобы Марлон Брандо сыграл дона Вито Корлеоне, отправив письмо Брандо, в котором он заявил, что Брандо был «единственным актёром, который может сыграть Крёстного отца»[62]. Несмотря на пожелания Пьюзо, руководители Paramount были против того, чтобы иметь Брандо[33], отчасти из-за плохих результатов его недавних фильмов, а также из-за его короткого характера[39][63]. Коппола отдавал предпочтение Брандо или Лоренсу Оливье [64][65], но агент Оливье отказался от роли, утверждая, что Оливье болен[66]; однако Оливье снимался в фильме «Игра на вылет»[65]. Студия настаивала на том, чтобы эту роль получил Эрнест Боргнайн[64]. Другими считались Джордж К. Скотт, Ричард Конте, Энтони Куинн и Орсон Уэллс[64][67][68]. Уэллс был предпочтительным выбором Paramount[69].

После нескольких месяцев дебатов между Копполой и Paramount по поводу Брандо двумя финалистами на эту роль были Боргнайн и Брандо[70], последним из которых президент Paramount Стэнли Джаффе потребовал провести экранный тест[71][72]. Коппола не хотел обидеть Брандо и заявил, что ему нужно протестировать оборудование, чтобы провести экранный тест в резиденции Брандо в Калифорнии[72][73]. Для грима Брандо засунул ватные шарики в щёки[70], положил лак для обуви в волосы, чтобы затемнить их, и закатал воротник[74]. Коппола поместил кассету прослушивания Брандо в середине видео-прослушиваний, когда руководители Paramount смотрели их[75]. Руководители были впечатлены усилиями Брандо и позволили Копполе назначить Брандо на эту роль, если Брандо примет более низкую зарплату и подпишет залог, чтобы гарантировать, что он не вызовет никаких задержек в производстве[70][75][76]. Брандо заработал 1,6 миллиона долларов от сделки по чистому участию[77].

С самого начала производства Коппола хотел, чтобы Роберт Дюваль сыграл роль Тома Хейгена[17][78][79]. После тестирования нескольких других актёров Коппола в конечном итоге получил своё желание, и Дюваль получил эту роль[78][79]. Эл Мартино, тогдашний знаменитый певец в ночных клубах, был уведомлён о персонаже Джонни Фонтане другом, который прочитал роман и чувствовал, что Мартино представлял персонажа Джонни Фонтана. Затем Мартино связался с продюсером Альбертом С. Радди, который дал ему роль. Однако Мартино был лишён роли после того, как Коппола стал режиссёром, а затем присвоил эту роль певцу Вику Дэймону. По словам Мартино, после того, как его лишили роли, он отправился к Расселу Буфалино, своему крёстному отцу и криминальному боссу, который затем организовал публикацию различных новостных статей, в которых утверждалось, что Коппола не знал о том, что Радди дает Мартино роль[21]. В конце концов Дэймон отказался от роли, потому что не хотел спровоцировать толпу, в дополнение к тому, что ему платили слишком мало[21][80]. В конечном счете, роль Джонни Фонтейна была передана Мартино[21][80].

Роберту Де Ниро первоначально была дана роль Поли Гатто[81][70]. Место в фильме «Банда, не умевшая стрелять» открылось после того, как Аль Пачино покинул проект в пользу «Крёстный отец», что привело Де Ниро к прослушиванию на роль и покинул фильм после получения роли[81][82]. Де Ниро также получил роль Сонни Корлеоне[83][84][85]. После ухода Де Ниро Джонни Мартино получил роль Гатто[21]. Коппола позвал Дайан Китон на роль Кей Адамс из-за её эксцентричной репутации[86]. Джон Казале получил роль Фредо Корлеоне после того, как Коппола увидел, как он выступает в офф-бродвейской постановке[86]. Джанни Руссо получил роль Карло Рицци после того, как его попросили провести экранный тест, в котором он разыграл бой между Рицци и Конни[87].

Ближе к началу съёмок 29 марта ещё не была получена роль Майкла Корлеоне[88]. Руководители Paramount хотели популярного актёра, либо Уоррена Битти, либо Роберта Редфорда[89][70][90]. Продюсер Роберт Эванс хотел, чтобы Райан О’Нил получил роль отчасти из-за его недавнего успеха в «Истории любви»[90][91]. Пачино был фаворитом Копполы на эту роль[33], так как он мог представить, как он бродит по сицилийской сельской местности, и хотел неизвестного актёра, который выглядел бы как итало-американец[35][90][91]. Тем не менее, руководители Paramount сочли Пачино слишком коротким, чтобы играть Майкла[17][21]. Также прошли прослушивание Дастин Хоффман, Мартин Шин и Джеймс Каан[86]. Бёрту Рейнольдсу предложили роль Майкла, но Марлон Брандо пригрозил уйти, если Рейнольдс будет нанят, поэтому Рейнольдс отказался от роли[92]. Джеку Николсону также предложили роль, но он отказался, так как чувствовал, что роль должен сыграть итало-американский актёр[93][94]. Каан был хорошо принят руководителями Paramount и первоначально получил роль Майкла, в то время как роль Сонни Корлеоне была присуждена Кармину Кариди[21]. Коппола все еще настаивал на том, чтобы Пачино сыграл Майкла после этого, и Эванс в конечном итоге уступил, позволив Пачино играть роль Майкла, пока Каан играл Сонни[95]. Эванс предпочел Каана Кариди, потому что Каан был на семь дюймов короче Кариди, что было намного ближе к высоте Пачино[21]. Несмотря на согласие сыграть Майкла Корлеоне, Пачино заключил контракт на главную роль в фильме «Банда, не умевшая стрелять», но две студии договорились об урегулировании, и Пачино подписал контракт с Paramount за три недели до начала съёмок[96].

Коппола дал несколько ролей в фильме членам семьи[21]. Он дал своей сестре Талии Шир роль Конни Корлеоне[97][98]. Его дочь София сыграла Майкла Фрэнсиса Рицци, новорожденного сына Конни и Карло[21][99]. Кармин Коппола, его отец, появился в фильме в качестве дополнительного играющего на пианино во время сцены[100]. Жена, мать и два сына Копполы появились в качестве статистов на картине[21].

Несколько небольших ролей, таких как Лука Брази, были выбраны после начала съёмок[101].

Съёмки[править | править код]

Перед началом съёмок актёрский состав получил двухнедельный период для репетиции, который включал в себя ужин, в котором каждый актёр и актриса должны были взять на себя характер в течение своего действия[102]. Съёмки должны были начаться 29 марта 1971 года сценой между Майклом Корлеоне и Кей Адамс, покидающих Best & Co. в Нью-Йорке после покупки рождественских подарков[103][104]. Погода 23 марта предсказала шквал снега, что заставило Радди перенести дату съёмок; снег не растаял, и была использована снегоуборочная машина[104]. Основные съёмки в Нью-Йорке продолжались до 2 июля 1971 года[105][106]. Коппола попросил трехнедельный перерыв, прежде чем отправиться за границу сниматься на Сицилию[105]. После отъезда экипажа на Сицилию Paramount объявила, что дата выхода будет перенесена на начала 1972 года[107].

The New York Supreme Court building on Foley Square in Manhattan, New York City.
Сцена убийства Дона Барзини была снята на ступенях здания верховного суда Нью-Йорка на Фоли-сквер в Манхэттене.[108]

Оператор Гордон Уиллис первоначально отказался от возможности снять фильм, потому что постановка показалась ему «хаотичной»[109][95]. После того, как Уиллис принял предложение, он и Коппола согласились не использовать какие-либо современные съёмочные устройства, вертолеты или зум-объективы[110]. Уиллис и Коппола решили использовать «формат таблицы» съёмок, чтобы казалось, что фильм рассматривается как картина[110]. Он использовал тени и низкий уровень освещенности на протяжении всего фильма, чтобы продемонстрировать психологические события[110]. Уиллис и Коппола согласились снять светлые и тёмные сцены на протяжении всего фильма[42]. Уиллис недоэкспонировал фильм, чтобы создать «жёлтый тон»[110]. Сцены в Сицилии были сняты, чтобы показать сельскую местность и «показать более романтическую землю», сдела эти сцены «мягче, романтичнее», чем сцены Нью-Йорка[111].

Packard Super Eight 1941 года, используемая в фильме

Один из самых шокирующих моментов фильма связан с реальной, отрубленной головой лошади[35][112]. Эта сцена была снята в заповеднике Сэндс-Пойнт на Лонг-Айленде[113]. Коппола получил некоторую критику за сцену, хотя голова была получена от компании по производству кормов для собак от лошади, которая должна была быть убита независимо от фильма[114]. 22 июня место убийства Сонни было снято на взлетно-посадочной полосе на Митчел-Филд в Юниондейле, где были построены три платные будки, а также ограждения и рекламные щиты, чтобы устроить сцену[115]. Автомобилем Сонни был Lincoln Continental 1941 года с просверленными в нём отверстиями чтобы напоминать пулевые отверстия[116][117]. Съёмки сцены заняли три дня и стоили более 100 000 долларов[118][117].

Просьба Копполы снимать на месте была соблюдена; примерно 90 процентов было снято в Нью-Йорке и его окрестностях[119][120], с использованием более чем 120 различных мест[121]. Несколько сцен были сняты в Filmways в Восточном Гарлеме[122]. Остальные части были сняты в Калифорнии и в Сицилии. Сцены, действие которых происходит в Лас-Вегасе, не были сняты на месте, потому что не было достаточно средств[119][123]. Савока и Форца-д’Агро были сицилийскими городами, показанными в фильме[124]. Начальная свадебная сцена была снята в районе Статен-Айленда с использованием почти 750 местных жителей[120][125]. Дом, используемый в качестве дома Корлеоне, и место проведения свадьбы, находился на 110 Лонгфелло-авеню в районе Тодт-Хилл на Статен-Айленде[125][126]. Стена вокруг дома Корлеоне была изготовлена из пенополистирола[125]. Сцены, действие которых происходит в бизнесе по производству оливкового масла Корлеоне и вокруг него, были сняты на Мотт-стрит[121][127].

После того, как съёмки закончились 7 августа[128], усилия по постпродакшну были сосредоточены на сокращении фильма до нормальной длительности[129]. Кроме того, продюсеры и режиссёры всё ещё включали и удаляли различные сцены из окончательной версии, а также обрезали определенные сцены[130]. В сентябре была просмотрена первая грубая версия фильма[129]. Многие сцены, удалённые из фильма, были сосредоточены вокруг Сонни, который не продвигал сюжет[131]. К ноябрю Коппола и Радди закончили полуфинал[131]. Дебаты о составе, участвующем в окончательном монтаже, остались даже через 25 лет после выхода фильма[132]. Фильм был показан сотрудникам и экспонентам Paramount в конце декабря 1971 года и январе 1972 года[133].

Музыка[править | править код]

Коппола нанял итальянского композитора Нино Роту для создания музыки к фильму, включая композицию «Love Theme from The Godfather»[134][135]. Для музыки Рота должен был относиться к ситуациям и персонажам в фильме[134][135]. Рота синтезировал новую музыку для фильма и взял некоторые части из своей музыки к фильму «Fortunella», чтобы создать итальянское чувство и вызвать трагедию в фильме[136]. Исполнительный директор Paramount Эванс счёл музыку слишком «высокострой» и не хотел её использовать; однако она был использован после того, как Копполе удалось заставить Эванса согласиться[134][135]. Коппола считал, что музыка Роты придала фильму ещё больше итальянского ощущения[135]. Отец Копполы, Кармайн, создал дополнительную музыку к фильму[137], особенно музыку, сыгранную группой во время первой свадебной сцены[135][136].

Случайная музыка включает в себя композицию «C'è la luna mezzo mare» и арию Керубино «Non so più cosa son» из «Свадьбы Фигаро»[136]. Саундтрек к фильму был выпущен в 1972 году на виниловой пластинке Paramount Records, на компакт-диске в 1991 году Geffen Records и на цифровых носителях Geffen 18 августа 2005 года[138]. Альбом содержит более 31 минуты музыки, которая была использована в фильме, большая часть которой была написана Ротой, а также песня Копполы и песня Джонни Фэрроу и Марти Саймса[139][140][141]. AllMusic дал альбому пять из пяти, а редактор Зак Кёрд сказал, что это «тёмный, надвигающийся и элегантный саундтрек»[139]. Редактор Filmtracks считал, что Рота преуспел в связывании музыки с основными аспектами фильма[141].

Показ[править | править код]

Кинотеатральный показ[править | править код]

Мировая премьера фильма состоялась в театре Loews's State Theatre в Нью-Йорке во вторник, 14 марта 1972 года, почти через три месяца после запланированной даты выхода в Рождество в 1971 году[142][143][144] с прибылью от премьеры, пожертвованной Клубу мальчиков Нью-Йорка[145]. До премьеры фильма фильм уже заработал 15 миллионов долларов на пред-показах в более чем 400 кинотеатрах[39]. На следующий день[33] фильм вышел в пяти кинотеатрах Нью-Йорка (Loew's State I и II, Orpheum, Cine и Tower East)[146][21][144]. Следующим был Императорский театр в Торонто[142] 17 марта[147], а затем Лос-Анджелес в двух театрах 22 марта[148]. 24 марта 1972 года фильм вышел на всей остальной части США[146][144], достигнув 316 театров пять дней спустя[149].

Выход на видео[править | править код]

Телевизионные права были проданы NBC за рекордные 10 миллионов долларов за один показ в течение двух ночей[150]. Театральная версия фильма дебютировала на NBC с незначительными правками[151]. Первая половина фильма вышла в эфир в субботу, 16 ноября 1974 года, а вторая половина два дня спустя[152]. Телевизионные трансляции привлекли большую аудиторию со средним рейтингом Нильсена 38,2 и долей аудитории 59%, что сделало его восьмым самым просматриваемым фильмом на телевидении, а трансляция второй половины получила третий лучший рейтинг для фильма по телевидению после «Аэропорта» и «Истории любви» с рейтингом 39,4 и 57%[152]. Трансляция помогла создать ожидание предстоящего продолжения[151]. В следующем году Коппола создал проект «Крестный отец: Сага» специально для американского телевидения в релизе, который объединил первые два фильма с неиспользованными мыенами из этих двух фильмов в хронологическом порядке, который смягчил жестокий, сексуальный и нецензурный материал своего дебюта на NBC 18 ноября 1977 года[153]. В 1981 году Paramount выпустила издание «Godfather Epic», который также рассказывал историю первых двух фильмов в хронологическом порядке, с дополнительными сценами, но не отредактирован для чувствительности трансляции[153]. Проект «Крестный отец: Трилогия 1901-1980» был выпущен в 1992 году, в котором все три фильмы находятся в хронологическом порядке[154].

«The Godfather Family: A Look Inside» — 73-минутный документальный фильм, выпущенный в 1991 году[155]. Режиссёром выступил Джефф Уорнер, в фильме был представлен закулисный контент из всех трёх фильмов, интервью с актёрами и экранные тесты[155]. Издание «The Godfather DVD Collection» было выпущено 9 октября 2001 года и содержало все три фильма, каждый с комментариями Копполы, и бонусный диск, содержащий «The Godfather Family: A Look Inside»[156]. На DVD также было генеалогическое древо Корлеоне, хронология «Крестный отец» и кадры речей о приеме на премию «Оскар»[156].

Реставрация[править | править код]

Во время оригинального показа фильма оригинальные негативы были изношены из-за того, что катушка печаталась так много, чтобы удовлетворить спрос[157][158]. Кроме того, дублирующий негатив был потерян в архивах Paramount[158]. В 2006 году Коппола связался со Стивеном Спилбергом, чья студия DreamWorks недавно была выкуплена Paramount, по поводу реставрации фильма[157][158]. Роберт А. Харрис был нанят для наблюдения за реставрацией «Крёстного отца» и его двух сиквелов, Гордон Уиллис также участвовал в реставрации[159][160]. Работа началась в ноябре 2006 года с устранения негативов, чтобы они могли пройти через цифровой сканер для создания файлов 4K с высоким разрешением. Если негатив был повреждён и обесцвечен, была проделана работа в цифровом виде, чтобы восстановить его первоначальный вид[157][158]. После полутора лет работы над реставрацией проект был завершён[158]. Paramount назвала готовый продукт «The Godfather: The Coppola Restoration» и выпустила его для 23 сентября 2008 года как на DVD, так и на Blu-ray[159][160]. Дэйв Кер из «The New York Times» полагал, что реставрация вернула «золотое сияние их оригинальных театральных показов»[159]. В целом, реставрация фильма была хорошо принята критиками и Копполой[157][158][159][160][161]. Реставрация содержит несколько новых дополнительных материалов в высоком разрешении (включая дополнительные сцены, закулисные кадры и т. д.)[161].

Paramount Pictures восстановила и ремастеринговала первые два фильма и новую версию третьего фильма для ограниченного проката и домашнего медиа-релиза на Blu-ray и 4K Blu-ray в честь 50-летия премьеры The Godfather. Издания были выпущены 22 марта 2022 года[162].

Реакция[править | править код]

Кассовые сборы[править | править код]

«Крестный отец» был блокбастером, побив множество кассовых рекордов и стал самым кассовым фильмом 1972 года[163]. В день выхода кассовые сборы составили 57 829 долларов, а цены на билеты выросли с 3 до 3,50 долларов[142]. Цены в Нью-Йорке выросли ещё больше в выходные дни до 4 долларов, а количество показов увеличилось с четырёх до семи раз в день[142]. За первый уик-энд фильм собрал 61 615 долларов в Торонто[142] и 240 780 долларов в Нью-Йорке[164], всего 302 395 долларов. За первую неделю фильм собрал 454 000 долларов в Нью-Йорке[142] и 115 000 долларов в Торонто[147] всего 568 800 долларов, что сделало его самым кассовым в американском прокате за неделю[165]. За первые пять дней национального релиза он собрал 6,8 миллиона долларов, в результате которого его валовой доход составил 7 397 164 долларов[166]. Неделю спустя его валовый доход достиг 17 291 705 долларов[167], а недельный валовой доход составил около 10 миллионов долларов, что является отраслевым рекордом[168]. К 9 апреля он собрал еще 8,7 миллиона долларов, его общие сборы составили 26 000 815 долларов[169]. После 18 недель на первом месте в США фильм собрал 101 миллион долларов, что является самым быстрым фильмом, достигшим этой вехи[170][171]. Некоторые новостные статьи в то время провозглашали, что это был первый фильм, который собрал 100 миллионов долларов в Северной Америке[148], но такие сообщения ошибочны; эта запись принадлежит журналу Звуки музыки, выпущенному в 1965 году[172]. Он оставался на первом месте в США еще пять недель, его общее число раз на первом месте дошло до 23 недель подряд, пока его не превзошёл фильм «Бабочки свободны» в течение одной недели, прежде чем стать номером один еще на три недели[173][174].

Фильм заработал 81,5 миллиона долларов в кинотеатральном прокате в США и Канаде во время своего первоначального выпуска[163][175], увеличив свои доходы до 85,7 миллиона долларов благодаря перевыпуску в 1973 году[176] и включая ограниченный прокат в 1997 году[177], он в конечном итоге заработал сборы, эквивалентные 135 миллионам долларов с бюджетом 6,5 миллионов[146]. Это превзошло фильм «Унесённые ветром», фильм получил лучшего заработка арендной платы[163], пока его не превзошёл фильм «Челюсти» в 1975 году[148][178]. Фильм повторил свой успех за рубежом, заработав в общей сложности 142 миллиона долларов в мировом театральном прокате, статв самым высоким чистым заработком[179]. Прибыль фильма была настолько высокой, что прибыль Gulf & Western Industries, Inc., которая владела Paramount, подскочила с 77 центов до 3,30 долларов за акцию за год, согласно статье «Los Angeles Times» от 13 декабря 1972 года[148]. Перевыпущенный еще восемь раз с 1997 года, фильм собрал от 250 до 291 миллиона долларов в виде кассовых сборов по всему миру[N 2] и с учётом на инфляции цен на билеты в Северной Америке, входит в число 25 самых кассовых фильмов[180].

Критика[править | править код]

Фильм был признан значительным как в США, так и во всём мире[4]. Режиссура Копполы, в сочетании с игрой выдающихся актёров и прекрасным сценарием, обеспечила фильму успех и среди кинокритиков, и среди простых зрителей. Можно сказать, что в фильме присутствует много насилия, однако в данном случае это лишь художественное средство для отражения режиссёрского видения и для создания соответствующей атмосферы в фильме.

Основной же драматизм фильма заключается в трагедии Майкла Корлеоне — молодого человека, героя войны, жизнь и даже душа которого оказывается сломлена под давлением собственной ответственности, власти и интересов семьи. Его превращение в жестокого и коварного босса являет собой одну из самых искусно показанных метаморфоз в истории мирового кинематографа. По наблюдению российского киноведа Камилла Ахметова, кульминацией картины является её финал, где мастерски, в технике параллельного монтажа, совмещено крещение младенца со сценами убийств конкурентов Майкла: «В случае неудачи его ждёт крах, а его успех означает, что он пожертвовал ради семьи всеми своими идеалами и убеждениями». Ахметов парадоксально приходит к выводу, что несмотря на жанр гангстерского, криминального фильма, «Крёстный отец» в истории кинематографа занимает место как «шедевр кино о семье»[181].

Впрочем, фильм критиковался за романтизацию криминала и демифологизацию[182][183][184]. Александр Караганов отмечал, что фильм воздействует на зрителей с такой силой, что они начинают сочувствовать главному герою, а в повествовании ослабляется роль жертв мафии. В ответ на это замечание Коппола заметил, что во многом такой подход объясняется литературной основой: «Предметом многослойного исследования для меня были мафия как идея, как метафора, а также способы, какими она действует в правительстве, в бизнесе. Очевидно, некоторая романтизация героев пришла в фильм из книги»[185]. Протоиерей Алексий Уминский в своей книге «Человек и Церковь. Путь свободы и любви» отмечал:

И такие замечательные фильмы, как «Однажды в Америке» или «Крёстный отец», по сути, продолжают тему романтизации зла. Ведь как бы оно ни выглядело на экране, очевидно, что реальность совсем иная. И не дай Бог в настоящей жизни попасть в одну из тех ситуаций, что показаны в этих фильмах. Никакой романтики в изрешечённых пулями телах родных и близких нет.

Награды и номинации[править | править код]

Премия «Оскар» 1973[186]

Лучший фильм — продюсер: Альберт Радди[en](награда)
Лучший актёр — Марлон Брандо (награда, отказался от награды)[187]
Лучший адаптированный сценарий — Марио Пьюзо, Фрэнсис Форд Коппола (награда)
Лучший режиссёр — Фрэнсис Форд Коппола (номинация)
Лучший актёр второго плана — Джеймс Каан (номинация)
Лучший актёр второго плана — Роберт Дюваль (номинация)
Лучший актёр второго плана — Аль Пачино (номинация)[188]
Лучший дизайн костюмов — Анна Хилл Джонстон (номинация)
Лучший звук — Чарльз Гренцбах, Ричард Портман, Кристофер Ньюман (номинация)
Лучший монтаж — Уильям Рейнольдс, Петер Циннер (номинация)
Лучшая музыка к фильму — Нино Рота (снят с номинации)[189]

Премия «Золотой глобус» 1973[190]

Лучший фильм (драма) (награда)
Лучшая режиссёрская работа — Фрэнсис Форд Коппола (награда)
Лучший сценарий — Марио Пьюзо, Фрэнсис Форд Коппола (награда)
Лучший саундтрек — Нино Рота (награда)
Лучший актёр (драма) — Марлон Брандо (награда)
Лучший актёр (драма) — Аль Пачино (номинация)
Лучший актёр второго плана — Джеймс Каан (номинация)

Премия BAFTA 1973[191]

Премия имени Энтони Эскуита за лучшую музыку к фильму — Нино Рота (награда)
Лучший актёр — Марлон Брандо (номинация)
Лучший актёр второго плана — Роберт Дюваль (номинация)
Лучший дизайн костюмов — Анна Хилл Джонстон (номинация)
Самый многообещающий дебютант в главной роли — Аль Пачино (номинация)
Также

Рейтинги AFI:

В 1990 году «Крёстный отец» был включён в Национальный реестр фильмов.

Культурное влияние[править | править код]

Несмотря на то, что многие фильмы о гангстерах предшествовали «Крёстному отцу», тяжёлое вливание Френсиса Форда Копполы в итальянскую культуру, стереотипы и его изображение бандитов как персонажей значительной психологической глубины и сложности было беспрецедентным[192]. Коппола пошёл дальше с «Крёстным отцом», отсняв вторую часть, и успех этих двух фильмов, критически, художественно и финансово, открыл двери для многочисленных других изображений итальянских американцев в качестве бандитов, включая такие фильмы, как «Славные парни» Мартина Скорсезе и сериалы, такие как «Клан Сопрано» Дэвида Чейза. Всестороннее исследование итало-американской культуры в кино, проведённое с 1996 по 2001 гг. Итальянским Институтом Америки показало, что со времён Крёстного отца, в среднем, было выпущено около 300 фильмов с участием итальянских американцев в качестве бандитов (в основном вымышленных)[193].

Эпический фильм «Крестный отец», включающий в себя оригинальную трилогию и дополнительные кадры, которые Коппола включил позже, к настоящему моменту полностью интегрирован в американскую жизнь и привел к весьма стереотипному представлению об итало-американской культуре. Первый фильм оказал наибольшее влияние и, в отличие от любого предыдущего фильма, его изображение итальянцев, иммигрировавших в Соединенные Штаты в первые десятилетия XX века, возможно, относится к итало-американскому режиссёру, представляющему его собственное понимание их опыта. Своими действиями фильмы объясняют интеграцию вымышленных итальянских преступников в американское общество. Хотя история разворачивается в период массовой иммиграции в США, она коренится в особых обстоятельствах семьи Корлеоне, которая живёт вне закона. Некоторые критики превратили их историю в историю универсальности иммиграции, другие же утверждают, что это заставляет зрителя отождествлять организованную преступность с итало-американской культурой. Выпущенный в период интенсивного национального цинизма и самокритики, американский фильм вызвал отклик в отношении двойной идентичности, присущей нации иммигрантов[194]. «Крестный отец» усилил негативное изображение голливудских иммигрантов-итальянцев после фильма и стал инструментом вербовки для организованной преступности[195].

Концепция мафиозного «Крестного отца» была изобретением Марио Пьюзо, и эффектом фильма было добавление к языку вымышленной номенклатуры. Точно так же незабываемое высказывание Вито Корлеоне «Я собираюсь сделать ему предложение, от которого он не может отказаться», стало второй по значимости памятной фразой в истории кино за 100 лет (100 известных цитат из американских фильмов за 100 лет по версии Американского института киноискусства)[196]. Во французском романе «Отец Горио» Оноре де Бальзак пишет о том, что Вотрен говорит Эжену: «В таком случае я сделаю вам предложение, от которого никто не откажется»[197].

Реальные гангстеры с энтузиазмом отреагировали на фильм, и многие из них чувствовали, что это изображение того, как они должны были действовать[198]. Сальваторе «Сэмми Бык» Гравано, бывший глава преступной семьи Гамбино[199], заявил: «Я покинул фильм ошеломленным … Я имею в виду, что я выплыл из театра. Может быть, это была выдумка, но для меня, тогда, это была наша жизнь. Это было невероятно. Я помню, как разговаривал со множеством парней, созданных парней, которые чувствовали то же самое». По словам известного киллера Энтони Фиато после просмотра фильма, члены криминальной Семьи Патриарка Поли Интисо и Ники Гизо изменили свои речевые образцы ближе к тем, которые были у Вито Корлеоне. Интисо часто ругался и использовал плохую грамматику, но после выхода фильма он начал более отчетливо говорить и философствовать[200].

Телевидение[править | править код]

Джон Белуши, выступая в отрывке «Saturday Night Live» в роли Вито Корлеоне на сеансе терапии, выражая свои внутренние чувства по отношению к семье Татталья, говорит: «Кроме того, они стреляли в моего сына Сантино 56 раз»[201].

В телесериале «Клан Сопрано» топлесс-бар Тони Сопрано называется «Бада Бинг», повторяя фразу в «Крестном отце», когда Сонни Корлеоне говорит: «Тебе нужно подобраться так близко, и бада-бинг! Вы взрываете их мозги по всему вашему хорошему костюму Лиги Плюща[202]».

Фильм несколько раз пародировали в анимационном телесериале «Симпсоны». В эпизоде ​​сезона 3 «Лизина пони» Лиза просыпается, чтобы найти лошадь в своей постели, и начинает кричать. Музыка и сама сцена напоминают знаменитую сцену «голова лошади» в «Крестном отце». В эпизоде ​​4 сезона «Mr. Plow» сцена смерти Сонни Корлеоне имитируется, когда Барт Симпсон забрасывается снежками[203][204]. Сцена снова пародируется в эпизоде ​​сезона 16 «All’s Fair in Oven War», в которой Джеймс Каан играет роль гостя. В эпизоде ​​сезона 18 «The Mook, the Chef, the Wife and Her Homer» финальная сцена фильма имитируется закрытием двери для Лизы Симпсон[205].

В 2022 году вышел мини-сериал «Предложение», который рассказывает о съёмках «Крёстного отца»[206].

Театральная постановка[править | править код]

1 и 2 июня 2019 года в Астраханском театре оперы и балета под руководством прославленного итальянского хореографа Лучано Каннито и главного балетмейстера Константина Уральского состоялась мировая премьера балета «Крестный отец». Главные роли исполнили Артур и Айгуль Альмухаметовы.

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 Источники расходятся во мнениях как по первоначальному бюджету, так и по окончательному бюджету. Стартовый бюджет был зарегистрирован в 1 миллион долларов[19], 2 миллиона долларов[17][39][40][12] и 2,5 миллиона долларов[21][41], то время как Коппола позже получил бюджет в размере 5 миллионов долларов[29]. Окончательный бюджет был назван в 6 миллионов долларов[29][21][42][6], 6,5 миллионов долларов[39][43], 7 миллионов долларов[44] и 7,2 миллиона долларов[45].
  2. 1 2 Источники расходятся во мнениях о сумме, которую собрал фильм.
    • 1974: Newsweek. — 1974. — Vol. 84. — P. 74. — «The original Godfather has grossed a mind-boggling $285 million...».
    • 1991: Von Gunden, Kenneth. Postmodern auteurs: Coppola, Lucas, De Palma, Spielberg, and Scorsese. — McFarland & Company, 1991. — P. 36. — «Since The Godfather had earned over $85 million in U.S.-Canada rentals (the worldwide box-office gross was $285 million), a sequel, according to the usual formula, could be expected to earn approximately two-thirds of the original's box-office take (ultimately Godfather II had rentals of $30 million).». — ISBN 978-0-89950-618-0.
    • Re-releases: The Godfather (1972). Box Office Mojo. — «Original release: $243,862,778; 1997 re-release: $1,267,490; 2009 re-release: $121,323; 2011 re-release: $818,333; 2014 re-release: $29,349; 2018 re-release: $21,701; 2020 re-release: $4,323; 2022 re-release: $3,999,963; Budget: $6,000,000». Дата обращения: 17 марта 2022.
  3. Источники расходятся во мнениях о дате, когда Paramount подтвердила свои намерения превратить роман Марио Пьюзо «Крёстный отец» в полнометражный фильм. В работе Харлана Лебо говорится, что объявление было сделано в январе 1969 года,[12], в то время как книга Дженни Джонса указывает дату объявления через три месяца после публикации романа, в июне 1969 года.[14]
  1. THE GODFATHER (18). British Board of Film Classification. Дата обращения: 26 марта 2022. Архивировано 12 июня 2016 года.
  2. The Godfather | Plot, Cast, Oscars, & Facts | Britannica (англ.). www.britannica.com. Дата обращения: 31 декабря 2021.
  3. Джордан Хоффман. Best Movie Ever: The Godfather (англ.). Ugo (9 февраля 2011). Дата обращения: 31 августа 2012. Архивировано из оригинала 5 июня 2012 года.
  4. 1 2 AFI's 100 Years... 100 Movies (10th Anniversary Edition) (англ.). Дата обращения: 7 января 2009. Архивировано 24 августа 2011 года.
  5. The Godfather Архивная копия от 29 сентября 2017 на Wayback Machine. Metacritic.
  6. 1 2 The Godfather, Box Office Information. Box Office Mojo. — «Worldwide Gross: $245,066,411». Дата обращения: 21 января 2012. Архивировано 28 января 2012 года.
  7. The Godfather (1972). Release Info Архивная копия от 10 апреля 2018 на Wayback Machine. IMDb.
  8. Lebo, 2005, p. 5–6.
  9. 1 2 3 4 5 Jones, 2007, p. 10.
  10. 1 2 3 4 "The Godfather" Turns 40. CBS News (March 15, 2012). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 17 июля 2014 года.
  11. Lebo, 2005, p. 7.
  12. 1 2 3 4 5 Lebo, 2005, p. 6.
  13. 1 2 3 Phillips, 2004, p. 88.
  14. 1 2 Jones, 2007, p. 10–11.
  15. O'Brian, Jack Not First Lady on TV A4 (January 25, 1973). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 21 ноября 2018 года.
  16. Michael L. Geczi and Martin Merzer. Hollywood business is blockbuster story 11B (April 10, 1978). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 14 ноября 2020 года.
  17. 1 2 3 4 5 Italie, Hillel. 'Godfather' films have their own saga (December 24, 1990), С. A7. Дата обращения: 15 июля 2014.
  18. Jones, 2007, p. 14.
  19. 1 2 3 4 5 6 Phillips, 2004, p. 92.
  20. 1 2 Lebo, 2005, p. 11.
  21. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Mark Seal. The Godfather Wars. Vanity Fair (March 2009). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 14 июля 2014 года.
  22. Welsh, Phillips, Hill, 2010, p. 104.
  23. 1 2 Jones, 2007, p. 12.
  24. 1 2 Fristoe, Roger Sergio Leone Profile. Turner Classic Movies. Дата обращения: 16 июля 2014. Архивировано 16 июля 2014 года.
  25. 1 2 Bozzola, Lucia. Sergio Leone, The New York Times (2014). Дата обращения: 16 июля 2014.
  26. James, Clive Peter Bogdanovich. The Guardian (November 30, 2004). Дата обращения: 16 июля 2014. Архивировано 27 августа 2013 года.
  27. Peter Bogdanovich – Hollywood survivor, BBC News (January 7, 2005). Дата обращения: 16 июля 2014.
  28. Webb, Royce 10 BQs: Peter Bogdanovich. ESPN (July 28, 2008). Дата обращения: 16 июля 2014. Архивировано 10 ноября 2013 года.
  29. 1 2 3 4 5 6 7 8 Horne, Philip. The Godfather: 'Nobody enjoyed one day of it', The Daily Telegraph (September 22, 2009). Дата обращения: 15 июля 2014.
  30. 1 2 "The Godfather" Turns 40. CBS News (March 15, 2012). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 17 июля 2014 года.
  31. Phillips, 2004, p. 89.
  32. Lebo, 1997, p. 23.
  33. 1 2 3 4 He Came Out of Nowhere And Was Quickly Someone, New York Times (March 14, 2022), С. 10(L).
  34. Hearn, Marcus. The Cinema of George Lucas. — New York City : Harry N. Abrams Inc., 2005. — P. 46. — ISBN 978-0-8109-4968-3.
  35. 1 2 3 4 5 The Godfather DVD commentary featuring Francis Ford Coppola, [2001]
  36. 1 2 3 Jones, 2007, p. 18.
  37. Lebo, 2005, p. 25.
  38. Cowie, 1997, p. 11.
  39. 1 2 3 4 5 6 7 Backstage Story of 'The Godfather' (March 14, 1972), С. 9. Дата обращения: 15 июля 2014.
  40. Cowie, 1997, p. 9.
  41. 1 2 Francis Ford Coppola's The Godfather opens. History (U.S. TV network). Дата обращения: 16 июля 2014. Архивировано 4 июля 2014 года.
  42. 1 2 3 4 Jones, 2007, p. 19.
  43. Phillips, 2004, p. 93.
  44. The Godfather (1972) – Financial Information. The Numbers. Дата обращения: 22 января 2020. Архивировано 14 марта 2019 года.
  45. Block & Wilson, 2010, p. 527
  46. Phillips, 2004, p. 92–93.
  47. 1 2 3 4 Jones, 2007, p. 20.
  48. Phillips, 2004, p. 96.
  49. Phillips, 2004, p. 100.
  50. 1 2 3 4 Jones, 2007, p. 11.
  51. 1 2 3 Jones, 2007, p. 252.
  52. Lebo, 1997, p. 30.
  53. 1 2 3 4 5 6 7 Phillips, 2004, p. 90.
  54. Coppola, 2016.
  55. Cowie, 1997, p. 26.
  56. The making of The Godfather. The Week. THE WEEK Publications, Inc (July 15, 1988). Дата обращения: 15 июня 2012. Архивировано 21 июля 2014 года.
  57. Lebo, 1997, p. 162.
  58. Lebo, 1997, p. 36.
  59. Gage, Nicholas. A Few Family Murders, but That's Show Biz, The New York Times (March 19, 1972). Дата обращения: 15 июня 2012.
  60. 1 2 3 4 5 Parker, Jerry. They're Having a Ball Making 'Godfather' (June 27, 1971), С. 2. Дата обращения: 15 июля 2014.
  61. 1 2 3 4 5 Parker, Jerry. About 'The Godfather'... It's Definitely Not Irish-American (May 30, 1971), С. 13. Дата обращения: 15 июля 2014.
  62. Santopietro, 2012, p. 2.
  63. Santopietro, 2012, p. 1.
  64. 1 2 3 Williams, 2012, p. 187.
  65. 1 2 What Could Have Been... 10 Movie Legends Who Almost Worked on The Godfather Trilogy. Academy of Motion Picture Arts and Sciences (April 2, 2012). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 30 марта 2013 года.
  66. Stanley, 2014, p. 83.
  67. Mayer, Geoff. Historical Dictionary of Crime Films. — Scarecrow Press, 2012. — P. 176. — ISBN 978-0-8108-6769-7.
  68. World Features Syndicate. Marlon Brando played Don Vito Corleone in "The Godfather.... Chicago Tribune (May 13, 1991). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 15 июля 2014 года.
  69. An alternate Godfather could have starred Robert Redford and Elvis Pressley. NPR (14 марта 2022). Дата обращения: 19 октября 2022.
  70. 1 2 3 4 5 Williams, 2012, p. 188.
  71. Santopietro, 2012, p. 2–3.
  72. 1 2 Gelmis, 1971, p. 52.
  73. Santopietro, 2012, p. 3–4.
  74. Santopietro, 2012, p. 4.
  75. 1 2 Santopietro, 2012, p. 5.
  76. Gelmis, 1971, p. 53.
  77. “Brando's $3-Mil Year”. Variety: 1. January 9, 1974.
  78. 1 2 Lebo, 1997, p. 53-55.
  79. 1 2 Jones, 2007, p. 173.
  80. 1 2 Jones, 2007, p. 50.
  81. 1 2 Jones, 2007, p. 147.
  82. "The Godfather" Turns 40. CBS News (March 15, 2012). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 16 июля 2014 года.
  83. Entretenimiento. Robert De Niro revela el secreto para conseguir su papel en 'El Padrino'. Cnnespanol.cnn.com (20 апреля 2017). Дата обращения: 6 февраля 2022.
  84. El Padrino: Mirá la fallida audición de Robert De Niro para el rol de Sonny Corleone. Indiehoy.com (September 19, 2020). Дата обращения: 6 февраля 2022.
  85. Esta es la audición que hizo Robert De Niro para ser Sonny Corleone... ¡Por la que fue rechazado!. Boldamania.com. Дата обращения: 6 февраля 2022.
  86. 1 2 3 The Godfather DVD Collection documentary A Look Inside, [2001]
  87. Cowie, 1997, p. 20-21.
  88. Lebo, 1997, p. 61.
  89. Cowie, 1997, p. 23.
  90. 1 2 3 Jones, 2007, p. 133.
  91. 1 2 Nate Rawlings (March 14, 2012). “The Anniversary You Can't Refuse: 40 Things You Didn't Know About The Godfather”. Time. Архивировано из оригинала January 2, 2014. Дата обращения January 2, 2014. Используется устаревший параметр |url-status= (справка)
  92. Sippell, Margeaux Roles Burt Reynolds Turned Down, From Bond to Solo (September 6, 2018).
  93. Godfather role was an offer Al Pacino could refuse | The Godfather | The Guardian. www.theguardian.com (October 29, 2014).
  94. Staff, Movieline Jack Nicholson: A Chat With Jack (November 2, 2004).
  95. 1 2 Cowie, 1997, p. 24.
  96. "The Godfather" Turns 40. CBS News (March 15, 2012). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 16 июля 2014 года.
  97. Lebo, 1997, p. 59.
  98. Welsh, Phillips, Hill, 2010, p. 236.
  99. Sofia Coppola Mimics Hollywood Life in 'Somewhere'. NPR (December 20, 2010). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 26 июня 2013 года.
  100. Cowie, 1997, p. 22.
  101. Lebo, 1997, p. 60.
  102. Lebo, 1997, p. 87-88.
  103. Santopietro, 2012, p. 128.
  104. 1 2 Lebo, 1997, p. 93.
  105. 1 2 Lebo, 2005, p. 184.
  106. Lebo, 1997, p. 109.
  107. Lebo, 1997, p. 185.
  108. Lebo, 2005, p. 181.
  109. Feeney, Mark. A Study in Contrasts, WUTC (2006). Дата обращения: 19 июля 2014.
  110. 1 2 3 4 Lebo, 1997, p. 70.
  111. Cowie, 1997, p. 59.
  112. Lebo, 1997, p. 137.
  113. Sands Point Preserve Conservancy Information about TV and film productions that took place at Sands Point Preserve
  114. Phillips, 2004, p. 102.
  115. Lebo, 2005, p. 174.
  116. Lebo, 2005, p. 176.
  117. 1 2 Cowie, 1997, p. 50.
  118. Lebo, 1997, p. 172.
  119. 1 2 Lebo, 1997, p. 26.
  120. 1 2 Secrets of 'The Godfather' Filming Now Revealed (June 11, 1972), С. 10.
  121. 1 2 Jim and Shirley Rose Higgins. Movie Fan's Guide to Travel (May 7, 1972), С. F22.
  122. Jones, 2007, p. 24.
  123. Lebo, 1997, p. 132.
  124. In search of... The Godfather in Sicily, The Independent, Independent Digital News and Media Limited (April 26, 2003). Дата обращения: 12 февраля 2016.
  125. 1 2 3 Jones, 2007, p. 30.
  126. Ferretti, Fred. Corporate Rift in 'Godfather' Filming (March 23, 1971), С. 28.
  127. Lebo, 2005, p. 115.
  128. Cowie, 1997, p. 57.
  129. 1 2 Lebo, 1997, p. 192.
  130. Lebo, 1997, p. 192, 194-196.
  131. 1 2 Lebo, 1997, p. 197.
  132. Lebo, 1997, p. 197-198.
  133. Lebo, 1997, p. 198.
  134. 1 2 3 Phillips, 2004, p. 107.
  135. 1 2 3 4 5 Welsh, Phillips, Hill, 2010, p. 222.
  136. 1 2 3 Lebo, 1997, p. 191.
  137. Phillips, 2004, p. 355.
  138. The Godfather (Original Motion Picture Soundtrack). Apple (January 1991). Дата обращения: 16 апреля 2013. Архивировано 20 июля 2014 года.
  139. 1 2 Curd, Zach Nino Rota – The Godfather [Original Soundtrack]. Allmusic. All Media Network. Дата обращения: 20 июля 2014. Архивировано 20 июля 2014 года.
  140. Nino Rota – The Godfather [Original Soundtrack]. Allmusic. All Media Network. Дата обращения: 20 июля 2014. Архивировано 20 июля 2014 года.
  141. 1 2 The Godfather. Filmtracks. Christian Clemmensen (Filmtracks Publications) (October 3, 2009). Дата обращения: 20 июля 2014. Архивировано 20 июля 2014 года.
  142. 1 2 3 4 5 6 “It's Everybody's 'Godfather'”. Variety: 5. March 22, 1972.
  143. Cowie, 1997, p. 60.
  144. 1 2 3 The Godfather, AFI, American Film Institute.. Дата обращения: 15 июля 2014.
  145. Lebo, 1997, p. 200.
  146. 1 2 3 Block, Wilson, 2010, pp. 518, 552.
  147. 1 2 'Godfather' Record $115,000, Toronto”. Variety: 16. March 22, 1972.
  148. 1 2 3 4 The Godfather (1972) – Notes. Turner Classic Movies. Дата обращения: 16 июля 2014. Архивировано 29 октября 2013 года.
  149. Lebo, 1997, p. 204.
  150. Murphy, A.D. (November 13, 1974). “Frank Yablans Resigns Par Presidency”. Variety: 3.
  151. 1 2 Lebo, 2005, p. 245.
  152. 1 2 “Hit Movies on U.S. TV Since 1961”. Variety: 160. January 24, 1990.
  153. 1 2 Lebo, 2005, p. 247.
  154. Lebo, 2005, p. XIV.
  155. 1 2 Duncan, Alice. The Godfather Family: A Look Inside (1991), The New York Times (2015). Дата обращения: 16 июля 2014.
  156. 1 2 Duncan, Alice (October 9, 2001). “The Godfather DVD Collection”. Entertainment Weekly. Архивировано из оригинала August 23, 2015. Дата обращения July 16, 2014. Используется устаревший параметр |url-status= (справка)
  157. 1 2 3 4 Snider, Mike 'Godfather' films finally restored to glory. USA Today (September 23, 2008). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 21 июля 2014 года.
  158. 1 2 3 4 5 6 Kaplan, Fred Your DVD Player Sleeps With the Fishes. Slate (September 30, 2008). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 21 июля 2014 года.
  159. 1 2 3 4 Kehr, Dave. New DVDs: 'The Godfather: The Coppola Restoration', The New York Times (September 22, 2008). Дата обращения: 15 июля 2014.
  160. 1 2 3 Phipps, Keith The Godfather: The Coppola Restoration. The A.V. Club. Onion Inc (October 7, 2008). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 21 июля 2014 года.
  161. 1 2 Noller, Matt The Godfather Collection: The Coppola Restoration. Slant Magazine (September 26, 2008). Дата обращения: 15 июля 2014. Архивировано 21 июля 2014 года.
  162. 'The Godfather Trilogy Releasing to 4k, Finally (January 13, 2022). Дата обращения: 14 марта 2022.
  163. 1 2 3 Frederick, Robert B. (January 3, 1973). “'Godfather': & Rest of Pack”. Variety: 7.
  164. “Unprecedented boxoffice! (advert)”. Variety: 12. March 22, 1972.
  165. “50 Top-Grossing Films”. Variety: 21. March 29, 1972.
  166. 'Godfather' B.O. $7,397,164”. Daily Variety: 1. March 30, 1972.
  167. “The Godfather is now a phenomenon (advert)”. Variety: 12—13. April 5, 1972.
  168. Green, Abel (April 5, 1972). “'Godfather': Boon To All Pix”. Variety: 3.
  169. 'Godfather' B.O. Beyond $26 Mil”. Daily Variety: 1. April 11, 1972.
  170. 'Godfather-Part II' Preems March 24, '74”. Variety: 1. August 2, 1972.
  171. “Motion Picture History Has Been Made (advertisement)”. Variety: 10. August 2, 1972.
  172. Robert Wise – The Sound of Music (1965). American Film Institute. Дата обращения: 20 ноября 2012. Архивировано 4 ноября 2015 года.
  173. “50 Top-Grossing Films”. Variety: 11. September 6, 1972.
  174. “50 Top-Grossing Films”. Variety: 9. September 27, 1972.
  175. Wedman, Len. Birth of a Nation classic proves it's still fantastic, The Vancouver Sun (January 24, 1973), С. 39.
  176. Godfather 1 all-time earner, The Gazette (January 9, 1975), С. 21.
  177. The Godfather (Re-issue) (1997). Box Office Mojo. — «North America:$1,267,490». Дата обращения: 20 ноября 2012. Архивировано 21 марта 2013 года.
  178. Dirks, Tim Top Films of All-Time: Part 1 – Box-Office Blockbusters. AMC Filmsite.org. Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 14 октября 2013 года.
  179. Jacobs, Diane. Hollywood Renaissance. — Dell Publishing, 1980. — P. 115. — «The Godfather catapulted Coppola to overnight celebrity, earning three Academy Awards and a then record-breaking $142 million in worldwide sales». — ISBN 978-0-440-53382-5.
  180. All Time Box Office Adjusted for Ticket Price Inflation. Box Office Mojo. Дата обращения: 20 ноября 2012. Архивировано 4 мая 2009 года.
  181. Ахметов, 2019, с. 376—377.
  182. Как трилогия «Крёстный отец» изменила лицо криминальной братии. Дата обращения: 7 января 2015. Архивировано 7 января 2015 года.
  183. С чего начинается мафия? Архивная копия от 29 июня 2018 на Wayback Machine // Газета «Труд».
  184. Неблагородные доны Архивная копия от 29 июня 2018 на Wayback Machine // Русский Базар: Russian Bazaar Newspaper in New York (Brooklyn, Queens, Staten Island, Manhattan, Bronx) and New Jersey.
  185. Караганов, 1980, с. 218.
  186. Oscars.org. The 45th Academy Awards (1973). Дата обращения: 27 января 2017. Архивировано 2 апреля 2015 года.
  187. Марлон Брандо отказался от присуждённого ему «Оскара». На церемонии вручения он отправил на сцену вместо себя Сашин Лёгкое Перо, представительницу индейского племени апачи, которая тоже не приняла премию. Таким образом актёр хотел высказать протест против дискриминации коренного населения Америки Самые откровенные и нелепые эпизоды «Оскара». — фрагмент церемонии награждения. Дата обращения: 19 марта 2009. Архивировано 17 февраля 2012 года..
  188. Аль Пачино бойкотировал церемонию награждения, выразив недоумение, почему он был номинирован в категории «лучший актёр второго плана», тогда как его коллега по фильму Марлон Брандо, имеющий гораздо меньше экранного времени, был номинирован в категории «лучший актёр главной роли»
  189. Данная номинация была снята после того, как выяснилось, что одна из музыкальных тем саундтрека ранее звучала в итальянской картине 1958 года «Фортунелла». Было проведено повторное голосование, и в результате пятым номинантом в данной категории стал Джон Эддисон за саундтрек к фильму «Игра на вылет»
  190. Goldenglobes.com. Winners & Nominees: Godfather, The. Дата обращения: 27 января 2017. Архивировано 2 февраля 2017 года.
  191. BAFTA Awards Search: The Godfather 1973. Дата обращения: 27 января 2017. Архивировано 2 февраля 2017 года.
  192. CBS News South Carolina Primary Poll, December 2007 (англ.). ICPSR Data Holdings (6 марта 2009). Дата обращения: 19 мая 2019.
  193. Eddie Murphy, <italic>Coming to America</italic>, and Formal Negativity // Double Negative<subtitle>The Black Image and Popular Culture</subtitle>. — Duke University Press. — ISBN 9781478002239.
  194. Ana Serafim. Terrorism—A Cultural Phenomenon? // Connections: The Quarterly Journal. — 2005. — Т. 04, вып. 1. — С. 61–74. — ISSN 1812-1098. — doi:10.11610/connections.04.1.04.
  195. Dane J. Cash. Kristol, Irving William (22 January 1920–18 September 2009), public intellectual and the "godfather of neoconservatism". — Oxford University Press, 2014-04. — (American National Biography Online).
  196. 5.13. Secure servers per 100 000 inhabitants, July 2004 (англ.). dx.doi.org. Дата обращения: 19 мая 2019.
  197. Andreia Maria de Souza. As personagens femininas em Le père Goriot de Honoré de Balzac. — Universidade de Sao Paulo Sistema Integrado de Bibliotecas - SIBiUSP.
  198. Sifakis, Carl. The Mafia encyclopedia. — New York, N.Y.: Facts on File, 1987. — 1 online resource (xiii, 367 pages) с. — ISBN 0585076650, 9780585076652.
  199. Stefano Miani, Kasia Sagan. The Role of Foreign Banks in Poland // Transition Studies Review. — 2006-07. — Т. 13, вып. 2. — С. 255–269. — ISSN 1614-4015 1614-4007, 1614-4015. — doi:10.1007/s11300-006-0114-z.
  200. Brando, Marlon, (3 April 1924–1 July 2004), American actor, stage and screen // Who Was Who. — Oxford University Press, 2007-12-01.
  201. Simon, George Percival, (3 March 1893–29 April 1963), Managing Director, Daily Telegraph, since 1962 // Who Was Who. — Oxford University Press, 2007-12-01. Архивировано 12 февраля 2021 года.
  202. New York Times New York City Poll, August 2005 (англ.). ICPSR Data Holdings (26 апреля 2007). Дата обращения: 19 мая 2019.
  203. DVD-ROM drive compatibility test for DVD-R (general), DVD-RW, DVD+R, DVD+RW and DVD-RAM discs (phase 1).. — Gaithersburg, MD: National Institute of Standards and Technology, 2003.
  204. References // Supply-Side Sustainability. — New York Chichester, West Sussex: Columbia University Press, 2003-01-31. — ISBN 9780231504072.
  205. Jennifer. Westfield. His Lovely Wife (review) // Prairie Schooner. — 2006. — Т. 80, вып. 4. — С. 197–199. — ISSN 1542-426X. — doi:10.1353/psg.2007.0039.
  206. Новый стриминговый сервис покажет сериал о создании «Крестного отца». Дата обращения: 19 июля 2021. Архивировано 19 июля 2021 года.

Литература[править | править код]

  • Ахметов, Камилл. Кино как универсальный язык. Лекции о кинематографе. — М.: АСТ, 2019. — 464 с. — (Звезда лекций). — ISBN 978-5-17-112552-3.
  • Бискинд, Питер. Беспечные ездоки, бешеные быки / Пер. с англ. С. Арбузова. — М.: АСТ, 2007. — 640 с. — ISBN 978-5-17-044733-6.
  • Караганов А. В. Фрэнсис Форд Коппола — вчерашний и сегодняшний // Экран, 1978—1979 / Сост. Ю. Тюрин, Г. Долматовская. — М.: Искусство, 1980. — С. 216—221. — 272 с.
  • Коппола, Фрэнсис Форд. Живое кино: Секреты, техники, приёмы = Live Cinema and Its Techniques / Пер. с англ. К. Артамонова. — М.: Альпина Паблишер, 2018. — 250 с. — ISBN 978-5-9614-7083-3.
  • Коуви, Питер. Крёстный отец. История создания культового фильма = The Godfather propetries, including all artwork, photography, scrip excerpts and all related element / Пер. с англ. А. Жирнов. — М.: БОМБОРА, 2016. — 160 с. — (Подарочные издания. Кино). — ISBN 978-5-04-092906-1.
  • Мусский И. А. Крёстный отец // 100 великих зарубежных фильмов. — М.: Вече, 2008. — С. 354—361. — 480 с. — 5000 экз. — ISBN 978-5-9533-2750-3.
  • Плахов, Андрей. Фрэнсис Форд Коппола // Режиссеры настоящего: в 2 т. — СПб.: Сеанс, 2008. — Т. 1. Визионеры и мегаломаны. — С. 142—163. — 312 с. — (Дом кино). — ISBN 978-5-901586-24-2.
  • Stanley, Timothy. Citizen Hollywood: How the Collaboration Between LA and DC Revolutionized American Politics. — New York, New York : Thomas Dunne Books, 2014. — ISBN 978-1-250-03249-2.
  • Williams, Joe. Hollywood Myths: The Shocking Truths Behind Film's Most Incredible Secrets and Scandals. — Minneapolis, Minnesota : MBI Pub. Co. and Voyageur Press, 2012. — ISBN 978-1-250-03249-2.

Ссылки[править | править код]