Американская ночь

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Американская ночь
фр. La Nuit américaine
Постер фильма
Жанр трагикомедия
Режиссёр Франсуа Трюффо
Продюсер Франсуа Трюффо
Авторы
сценария
Жан-Луи Ришар
Франсуа Трюффо
Сюзанна Шиффман
В главных
ролях
Жаклин Биссет
Жан-Пьер Лео
Франсуа Трюффо
и др.
(ансамблевый состав)
Оператор Пьер-Вильям Гленн
Композитор Жорж Делерю
Кинокомпания Les Films du Carrosse
Дистрибьютор Columbia Pictures
Длительность 115 мин
Страны  Франция
 Италия
Языки французский
английский
Год 1973
IMDb ID 0070460
Логотип Викицитатника Цитаты в Викицитатнике

«Американская ночь» (фр. La Nuit américaine) — художественный фильм 1973 года совместного производства Франции и Италии, 13-й полнометражный фильм Франсуа Трюффо. Для режиссёра этот фильм стал триумфом — он получил за него множество международных наград, в том числе премию «Оскар» в номинации «Лучший иностранный фильм». Примечательно, что фильм выдвигался на премию «Оскар» в 1974 году как лучший фильм на иностранном языке, а через год был также номинирован на премию в категориях «лучшая работа режиссёра», «лучший сценарий» и «лучшая женская роль второго плана» (Валентина Кортезе).

Премьера фильма состоялась 14 марта 1973 года на Каннском кинофестивале. Лента посвящена Лилиан Гиш и её сестре Дороти.

Название картины отсылает к техническому приему, когда съемки ночных сцен осуществляются днем при помощи специальных фильтров (зрителям потом кажется, что действие разворачивается в темноте). В английском языке французскому термину «la nuit américaine» соответствует «day for night», буквально «день вместо ночи» (под этим названием картина вышла в прокат США).

Сюжет[править | править код]

По словам критика Роджера Эберта, фильм Трюффо напоминает небольшую антологию забавных случаев со съемочной площадки. Также Эберт называет «Американскую ночь» поэмой, в которой воспет процесс создания фильмов — «не хороших фильмов, и не плохих, а просто фильмов как таковых»; герои картины, и прежде всего режиссер Ферран, влюблены в кино и в свою работу, только в ней они обретают счастье[1].

Ферран снимает картину «Познакомьтесь с Памелой» на студии «Викторин», расположенной в Ницце. По сюжету этой мелодрамы, молодой человек знакомит свою невесту Памелу с родителями, и в результате девушка без памяти влюбляется в его отца. Заканчивается история трагично: бывший жених Памелы убивает отца-соперника, а сама она гибнет в автокатастрофе.

Съемки «Познакомьтесь с Памелой», сопряженные со множеством больших и мелких сложностей, длятся шесть недель. За это время все участники превращаются в одну большую семью, в которой проблемы каждого известны всем. Стареющая кинозвезда Северина страдает оттого, что у нее тяжело болен сын; она подбадривает себя шампанским, и в результате ее игра становится все более страстной (но при этом она забывает собственные реплики и дубль за дублем путает дверь в комнату с дверцей шкафа). Пожилой актер Александр решается раскрыть свою гомосексуальность, пригласив на съемки молодого любовника. Молодой и крайне инфантильный артист Альфонс, страстно влюбленный в одну из сотрудниц съемочной группы, не в состоянии пережить ее измены — он объявляет, что бросает работу и кинематограф в принципе. Чтобы отвлечь Альфонса от горестных размышлений и уговорить не срывать съемки, исполнительница роли Памелы, англо-американская актриса Джули Бейкер, соблазняет его. При этом Джули недавно вышла замуж за пожилого врача, вылечившего ее от психического расстройства. Когда Альфонс в порыве чувств звонит ее мужу и сообщает: «Я занимался с вашей женой любовью, я полюбил ее, вам следует развестись», происходит большой скандал, и тяжелый нервный срыв наступает уже у самой Джули — теперь она не может найти в себе сил, чтобы выйти на съемочную площадку. А когда съемки все-таки возобновляются, приходит известие, что Александр погиб в автокатастрофе. Теперь нужно либо менять исполнителя ключевой роли, либо выкручиваться и снимать оставшиеся сцены с помощью дублеров.

Со всеми неприятностями, грозящими срывом съемок, участники группы пытаются справиться сообща. Ферран, которому нужно снять картину в ограниченный период времени и при этом уложиться в бюджет, замечает: «Съемки фильма — как поездка в дилижансе. Сначала рассчитываешь на приятное путешествие, а потом просто надеешься, что доберешься до места назначения живым».

В ролях[править | править код]

Восприятие[править | править код]

  • «Не только лучший фильм, когда-либо снятый о фильмах, но и великолепное развлечение… Трюффо раскручивает полдюжины сюжетных нитей и следует за ними столь легко, что создаётся впечатление, будто мы сплетничаем с ним о его коллегах. Съёмочная площадка — это микрокосм» (Роджер Эберт).[1]
  • «Самый близкий мне фильм из всех, снятых Трюффо. „Американская ночь“ лучше всего даёт понять, кем он был. А он был воплощением кинематографа». (Стивен Спилберг)[2].
  • «Я был очень дружен с Луи Маллем и знал Трюффо. Я знал всю их банду. Они думали, что изобрели, что-то новое. То, что они делали, было не таким уж новым, но это было хорошо. Например, картина Трюффо „Американская ночь“ (1973). По-моему, это настоящий шедевр. Очень смешная, очень хорошая картина. Я ему так и сказал. По счастью, успел сказать ему это прежде, чем он умер» (Билли Уайлдер)[3].
  • «Когда б вы знали, из какого сора»… Фильм не зря назван в честь приёма, позволяющего снимать ночь средь бела дня. Чудо и ложь кино торжествуют…" (Михаил Трофименков, «Коммерсантъ»)[4].
  • «Почти все фильмы Трюффо сознают мимолётность [реальности], которая, вместо того, чтобы обесценивать жизнь и любовь, придаёт им особую ценность… Качество того или иного опыта не может быть измерено его продолжительностью или итогом. Оставим долговечность секвойям» (Винсент Кэнби, «The New York Times»)[5].
  • «Трюффо явно обожает утрированность реальности как перед камерой, так и позади её. Создание фильма — единственное, в чём могут найти счастье эти персонажи (а следовательно, и сам Трюффо)» (Марк Питилло, allmovie)[6].
  • Годару фильм не понравился, причём в изображении режиссёра Феррана он усмотрел нарциссизм Трюффо: «Почему, спрашивается, режиссёр — единственный, кто ни с кем не трахается в этом фильме?»[7].

Награды[править | править код]

Жюли (Жаклин Биссет) и Альфонс (Жан-Пьер Лео) в кадре фильма «Встречайте Памелу» в фильме режиссёра Франсуа Трюффо «Американская ночь»

Оскар:

BAFTA

Номинации[править | править код]

Оскар:

Литература[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. Roger Ebert. Day for Night movie review & film summary (1973) | Roger Ebert (англ.). https://www.rogerebert.com/. Дата обращения: 26 июня 2021. Архивировано 2 июня 2013 года.
  2. Подлинный список Спилберга: 15 картин, научивших его снимать кино - Новости - Титр. www.ivi.ru. Дата обращения: 8 октября 2017. Архивировано 12 сентября 2017 года.
  3. Кроу, 2016, с. 213.
  4. Фильм Американская ночь (Франция, Италия, 1973) – Афиша-Кино. Афиша. Дата обращения: 2 июля 2022. Архивировано 25 мая 2022 года.
  5. Canby, Vincent. Screen: 'Day for Night':Truffaut's Own World Viewed From Inside The Cast, The New York Times (29 сентября 1973). Архивировано 2 июля 2022 года. Дата обращения: 2 июля 2022.
  6. Day for Night (1973) - François Truffaut | Review | AllMovie (англ.). Дата обращения: 2 июля 2022. Архивировано 2 июля 2022 года.
  7. Diana Holmes, Robert Ingram. François Truffaut. Manchester University Press, 1998. ISBN 0-7190-4554-1. Page 177.

Ссылки[править | править код]