Радиостанция «Юность» (1967—1968); ГУЦЭИ (1969); ВИА «Новый электрон» (1969—1970); Московская областная филармония (1970,1971,1973); ВИА «Москвичи» (1971,1973,1974); Джаз-оркестр под управлением Олега Лундстрема (1972—1973); ВИА «Весёлые ребята» (1974—1976); Государственный оркестр Армении под управлением Константина Орбеляна (1976).
Её карьера началась в 1965 году и продолжается по сей день, хотя в 2010 году после международного концертного тура «Сны о любви» она отошла от концертной деятельности. Творческий диапазон певицы многообразен: поп-музыка, соул, блюз, госпел, этно, синти-поп, софт-рок, шансон и панк. Известна голосом меццо-сопрано и сочетанием амплуа певицы и драматической актрисы➤.
Прадед и прабабушка Аллы Пугачёвой, Павел и Мария, жили в деревне Узгорск Славгородского районаМогилёвской области. Их сын Михаил переехал в Москву, где родился Борис — отец Пугачёвой.[3][4]
Отец — Борис Михайлович Пугачёв (1918—1982)[5][6]. Участник Великой Отечественной войны, потерял на войне глаз[5]. В Красной армии с 1941 года. Участник обороны Москвы. Служил в 162-м армейском инженерном батальоне сапёром. Имел звание младшего сержанта и был огнемётчиком 32-го отдельного батальона ранцевых огнемётов. Награждён медалями «За оборону Москвы»[7] и «За боевые заслуги»[8]. Член ВКП(б) с 1941 года. После войны был директором по сбыту Талдомской обувной фабрики, играл в народном театре на Варшавке. В 1963 году он был арестован и приговорён к трём годам исправительных работ за хозяйственные злоупотребления, отбыл полтора года на работах в Долгопрудном и был освобождён «за примерное поведение»[9].
Мать — Зинаида Архиповна Одегова (1922—1986)[5], получила педагогическое образование, во время войны сначала была бойцом противовоздушной обороны, затем ездила в составе фронтовой концертной бригады, после войны работала в отделе кадров завода «Энергоприбор»[6][9].
Младший брат — Евгений Борисович Пугачёв (1950—2011)[10][9].
Родители Пугачёвой познакомились и поженились в 1946 году, в 1947 у них родился первенец Геннадий; ребёнок умер младенцем от дифтерии[11].
Начиная с лета 1952 года Аллу с братом отправляли на дачу в деревню Новоалександрово, расположенную на берегу Клязьминского водохранилища[9], вскоре туда же на грузовике доставляли трофейное пианино «Циммерман», и мать заставляла заниматься на нём не менее 3 часов в день[14][15]. В 1956 году, в возрасте 7 лет, родители отдали дочь в музыкальную школу № 31 при музыкальном училище имени М. М. Ипполитова-Иванова[16]. Тогда же она пошла в первый класс средней школы № 496 в Лавровом переулкеТаганского района Москвы. За своенравный характер и умение за себя постоять во дворе и школе ей дали прозвище «фельдфебель»[17].
В 1965 году в Доме учителя на репетиции коллектива А. Лившица и А. Левенбука исполнила несколько песен и была принята в их сборную эстрадную программу «Пиф-Паф, или Сатирические выстрелы по промахам»[12]. В ноябре того же года, будучи студенткой второго курса училища, отправилась с ними в свою первую гастрольную поездку от Мосэстрады. Выступления прошли на Урале[19]. В декабре 1965 года с подачи Владимира Трифонова, младшего редактора Всесоюзного радио, для программы «С добрым утром!» записала свою первую песню «Робот» (муз. Л. Мерабова, сл. М. Танича)[20].
В начале 1966 года начинающий тогда композитор Владимир Шаинский предложил записать несколько своих новых песен. Вскоре песни «Как бы мне влюбиться» и «Не спорь со мной» стали победителями в конкурсе «Песня месяца», проводившемся на Всесоюзном радио[21].
В 1967 году впервые выступила на телевидении в детской телепередаче «Будильник», где исполнила песню «Иду из кино» (муз. Б. Савельева, сл. И. Кашежевой)[22]. В этом же году стала участницей агитбригады радиостанции «Юность» на гастролях по Тюменской области на теплоходе по рекам Иртышу и Оби. В составе агитбригады выступала перед геологами-нефтяниками, геофизиками, буровиками, строителями и оленеводами Крайнего Севера[23], исполняла в числе других и песню «Единственный вальс» собственного сочинения[24].
В начале 1968 года певица участвовала в концертах на Ямале, затем выступила в Тюмени на открытии Дворца нефтяников, исполняла «Король, цветочница и шут» (музыка В. Шаинского), песню композитора Кирилла Акимова и собственный «Единственный вальс»[25]. Перерывы на гастроли отрицательно сказались на учёбе, успешно сдав летом 1968 года теорию, она получила «двойку» за исполнение песни под собственный аккомпанемент. Начальник экзаменационной комиссии А. А. Юрлов пояснил: «слишком много эстрадного налёта, недопустимого к преподаванию в советской школе». Решением руководства училища её направили на стажировку учителем музыки и пения в московскую среднюю школу № 621, в результате ей удалось сдать государственные экзамены и получить диплом лишь в мае 1969 года[26].
В апреле 1969 года стала концертмейстером в Государственном училище циркового и эстрадного искусства (ГУЦЭИ)[12], где познакомилась с цирковым артистом-клоуном Миколасом Орбакасом, своим будущим мужем[27]. Летом 1969 года со студентами ГУЦЭИ отправилась на гастроли по областям средней полосы России со сборной эстрадной программой «Бумажный кораблик»[28].
В октябре 1969 года уволилась из ГУЦЭИ и устроилась в Липецкую филармонию вокалисткой ВИА «Новый электрон»[12] под управлением Валерия Приказчикова. Помимо концертов в Липецке и Липецкой области, в составе ансамбля гастролировала по многим маленьких городам, посёлкам и деревням Крайнего Севера в Архангельской области, республиках Коми и Карелии[29].
В августе 1970 года уволилась из Липецкой филармонии и ВИА «Новый электрон» и устроилась в Росконцерт солисткой Московской областной филармонии, где в то время работал её муж Миколас Орбакас. От филармонии вместе с мужем выступала в сборных концертах, на детских утренниках, много гастролировали[30].
Выступала до марта 1971 года, потом уволилась из филармонии и ушла в декретный отпуск[31]. 25 мая 1971 года у Пугачёвой и Орбакаса родилась дочь Кристина Орбакайте[32]. После родов певица некоторое время жила на родине мужа в городе Паланге (Литовская ССР).
Спустя 6 месяцев после родов, в ноябре 1971 года стала солисткой ВИА «Москвичи» под управлением Геннадия Пузырёва[33][34]. Однако в «Москвичах» проработала всего два месяца и в январе 1972 года, уйдя из ансамбля, стала солисткой Государственного эстрадно-джазового оркестра под управлением Олега Лундстрема (Росконцерт). В составе оркестра гастролировала по многим городам СССР, а в сентябре 1972 года прошли её первые зарубежные гастроли: она приняла участие в фестивале джаза «Jazz Jamboree[пол.]» в Варшаве, а также в концертах по городам Польши[35]. В октябре 1972 года на гастролях в Ленинграде познакомилась с поэтом-песенником Ильёй Резником[36], который предложил ей песню «Посидим, поокаем»[37].
В мае 1973 года певица покинула оркестр Лундстрема и вновь стала солисткой Московской областной филармонии, где по-прежнему работал её муж Миколас Орбакас[38]. Будучи солисткой филармонии, работала в жанре детских песен, в частности, записала песни к детскому аудиоспектаклю «Дважды два — четыре»[39].
В ноябре 1973 года развелась с Миколасом Орбакасом и ушла из Росконцерта и Московской областной филармонии. Она устроилась в Москонцерт и стала солисткой обновлённого состава ВИА «Москвичи» под управлением Виталия Кретюка[38]. В составе ансамбля выступала в Москве и других городах Советского Союза. В московском ДК железнодорожников состоялась премьера концертной программы ансамбля «Ты, я и песня», автором концепции которой выступил Наум Брод, а солистами — Алла Пугачёва и Юлий Слободкин[40]. Они пели преимущественно дуэтом[41], хотя у Аллы было и несколько сольных номеров[33][42].
В октябре 1974 года приняла участие в V Всесоюзном конкурсе артистов эстрады с песнями «Посидим, поокаем» и «Ермолова с Чистых прудов»[12]. По итогам выступления певице отказались присуждать призовое место, однако члены жюри Иосиф Кобзон, Гелена Великанова и Константин Орбелян настояли на том, чтобы молодую солистку не обошли стороной. В итоге остальные члены жюри всё же согласились присудить ей «утешительную» третью премию, которую она разделила вместе с Шайгеном Айрумяном, Борисом Лехтлааном, Сергеем Морозом, и таким образом стала лауреатом конкурса. Первую премию получили Валерий Чемоданов, актёр Московского театра «Современник», и Ренат Ибрагимов[43][44].
После участия в V Всесоюзном конкурсе артистов эстрады певице поступило предложение от руководителя ВИА «Весёлые ребята» Павла Слободкина. Она уволилась из «Москвичей» и стала солисткой «Весёлых ребят»[45]. Поначалу она исполняла бэк-вокал, потом — две песни в первом отделении, а затем — по две песни в обоих отделениях[комм. 2].
В начале 1975 года Пугачёву выбрали представителем СССР на XI международном песенном конкурсе «Золотой Орфей» в Болгарии. Её кандидатуру Министерству культуры предложил Константин Орбелян. Для участия в конкурсе, согласно правилам, нужно было исполнить песню болгарского автора, и Пугачёва выбрала «Арлекино» Эмила Димитрова[47], Павел Слободкин переработал мелодию и сделал новую аранжировку, Борис Баркас написал русский текст, а от себя певица добавила раскатистый смех в конце припевов.
4 июня 1975 года участвовала в конкурсе с песней «Я вновь хочу увидеть Ленинград», а 5 июня — в международном конкурсе вокалистов с песнями «Ты снишься мне» и «Арлекино». Исполнение «Арлекино» настолько восхитило болгарскую публику, что ей пришлось повторить песню на «бис»[48]. По итогам выступления жюри единогласно присудило певице гран-при — золотую статуэтку Орфея. 4 июля 1975 года фестиваль транслировало Центральное телевидение СССР, а уже 20 июля 1975 года вышел в свет её первый сольный релиз — миньон «Арлекино», на котором она впервые была представлена как единственный исполнитель. Тираж пластинки составил 14 миллионов экземпляров[49].
Безупречная художественная законченность, эмоциональная заразительность отличали её клоуна с его странным «трагическим» смехом, возвышенными мечтами о Гамлете и острой болью от сознания своей ничтожности.
На волне успеха на «Золотом Орфее» на протяжении 1976 года её приглашали на престижные международные фестивали. В январе 1976 года участвовала в международной музыкальной ярмарке «MIDEM» в Каннах (Франция), где ей аккомпанировал ВИА «Песняры». В апреле 1976 года с «Весёлыми ребятами» отправилась в ГДР в месячный промотур, где приняла участие во множестве сборных концертов и популярных передач на немецком телевидении и радио, записала сингл Harlekino. Затем, в мае — июне 1976 года с ансамблем гастролировала по городам Чехословакии и в Болгарии, где выступила в качестве почётной гостьи фестиваля «Золотой Орфей». В августе выступила в рамках концерта звёзд XVI международного фестиваля песни «Сопот-76» в Польше. В сентябре с ансамблем гастролировала по городам ГДР и приняла участие в международном шлягер-фестивале в Дрездене. Несмотря на формальное присутствие ансамбля на всех этих зарубежных гастролях, фактически всё внимание публики уделялось ей, а сам ансамбль воспринимался только как аккомпаниатор Пугачёвой. В это же время, в начале 1976 года репертуар певицы значительно пополнился новыми песнями. Со временем в концертах «Весёлых ребят» ей стали отводить полностью второе отделение, что вызывало недовольство у музыкантов, а затем — и у руководителя ансамбля Павла Слободкина. На этой почве между Пугачёвой и Слободкиным произошёл конфликт, и в начале осени 1976 года она покинула ансамбль[50].
В октябре 1976 года устроилась в Росконцерт и стала солисткой эстрадно-симфонического оркестра Армении под управлением Константина Орбеляна. В составе оркестра выступала в сборных концертах в московском ГЦКЗ «Россия», где исполняла 4 песни. Однако в оркестре Орбеляна проработала недолго. В ноябре 1976 года познакомилась с Александром Стефановичем, в будущем — своим вторым мужем. По его совету уже в декабре 1976 года покинула оркестр Орбеляна, чтобы начать сольную карьеру. Она уволилась из Росконцерта и снова стала солисткой Москонцерта[50].
В 1976 году впервые стала лауреатом фестиваля «Песня года». В заключительном концерте «Песни-76» исполнила ставшую популярной песню «Очень хорошо» (муз. А. Мажукова, сл. Д. Усманова)[51]. Тогда же, в 1976 году впервые приняла участие в новогодней телепередаче «Голубой огонёк», причём не только как исполнительница, но и как соведущая программы[52].
В декабре 1976 года в Харьковском театре музыкальной комедии состоялись её первые сольные концерты с ансамблем харьковской филармонии ВИА «Ритм» под управлением Александра Авилова. Пугачёвой отводилось полностью второе отделение — 45 минут. Афиш концертов не было, билеты распространялись кулуарно[комм. 3]. До приезда певицы «ритмовцы» на слух и по кассетным записям отрепетировали программу Пугачёвой из 14 песен, но в день концерта Пугачёва привезла ещё несколько новых[46].
Зрители были просто шокированы её выступлением. Они ожидали, что Алла выйдет и просто споёт. А она разговаривала, общалась — чтобы зрители поверили, что она открыта перед ними. Я раньше не видел, чтобы так работали. Пугачёва пела каждую песню на пределе…
Именно в Харькове была обкатана песня «Женщина, которая поёт», — репетировали ночью в номере гостиницы после того, как она была аранжирована приехавшим с Аллой Леонидом Гариным, соавтором музыки. За декабрьской серией, включавшей 16 концертов, в январе 1977 года уже «официально», с афишами и билетами в кассе, последовало ещё 18 концертов, все с аншлагами. По окончании Пугачёва предложила музыкантам «Ритма» постоянное сотрудничество и получила согласие[46].
Весной 1977 года состоялось выступление перед худсоветом Москонцерта, по результатам которого певица получила «красную строку» от худсовета, дающую право на собственное отделение[46].
Летом того же года поступила на отделение эстрадной режиссуры ГИТИСа (руководитель курса — А. Н. Николаев)[53], а на киностудии «Мосфильм» был запущен в производство музыкальный фильм-мелодрама «Третья любовь» (в дальнейшем — «Женщина, которая поёт»), в котором ей предстояло сыграть главную роль — певицу Анну Стрельцову[54]. Изначально писать всю музыку к фильму должен был Александр Зацепин, с которым Пугачёва тогда плотно сотрудничала[55].
…мне было безразлично, известна певица или нет. Главное — поёт прекрасно и к делу серьёзно относится. Поэтому работал с ней с большим удовольствием.<…> Раньше надо было спеть два раза, потом делали наложение, получается очень красиво. Так вот, большинство певиц не могли два раза спеть одинаково! То чуть короче, то чуть длиннее. А у Пугачёвой всегда всё точно, без ошибок!Александр Зацепин, «Есть только миг…» 2003[56]
В образе Бориса Горбоноса — альтер эго А. Пугачёвой
Однако во время съёмок фильма у них произошёл конфликт — она, не предупредив композитора заранее, без его ведома включила в картину свои песни (под псевдонимом Борис Горбонос). Из-за этого Зацепин отказался быть автором музыки, но после разговора с директором студии Н. Т. Сизовым всё же согласился оставить в фильме свои песни. В итоге вся фоновая музыка была написана Пугачёвой[57].
Женщина, которая поёт
Знаменитая запись была сделана живьём, без цифровых обработок и усилений. Многим кажется, что Пугачёва здесь не столько поёт, сколько «кричит» и «надрывается», но на самом деле поёт здесь она идеально, используя технику бельканто, виртуозно перескакивая с регистра на регистр.
Для съёмок модельер Вячеслав Зайцев создал для певицы свободное платье-балахон. Этот наряд позволял трансформироваться в различные образы, создавая «театр Аллы Пугачёвой». Она надолго оставила «балахон» для своих выступлений, подобного рода платья стали одной из визитных карточек певицы, важной деталью её сценического образа[59].
В мае 1978 года вышел первый сольный студийный альбом «Зеркало души». Альбом составляли 16 записей 1975—1977 годов преимущественно Александра Зацепина, а также три песни самой певицы (под псевдонимом Борис Горбонос) и по одной песне Бориса Рычкова и Марка Минкова. В конце 1970-х годов альбом стал одним из самых продаваемых в СССР, было выпущено несколько его экспортных вариантов со списком песен на английском, французском, испанском языках. Кроме того, альбом был издан за границей в Болгарии и Чехословакии[60][61].
В 1978 году продолжила активно гастролировать в СССР и за рубежом. Летом 1978 года она уволилась из Москонцерта, а ВИА «Ритм» — из Харьковской филармонии. Был создан новый коллектив, с которым певица перешла в Росконцерт, где проработала до 1988 года. Её концертным директором стал Евгений Болдин, в будущем — её третий муж.
В августе 1978 года отправилась в польский город Сопот для участия во II международном песенном конкурсе «Интервидение-78», где исполнила «Сонет Шекспира» и «Всё могут короли». Результатом её выступления стала победа на фестивале и триумф у польской публики. За исполнение песни «Всё могут короли» ей присудили гран-при «Янтарный соловей» и вручили денежную премию в размере 20 000 злотых, которую она передала в фонд строительства «Международного центра здоровья детей»[62].
В январе 1979 года в московском Театре эстрады состоялась премьера концертной программы «Женщина, которая поёт». До этого её концерты не имели определённого названия, а в афишах значилось «Поёт Алла Пугачёва». В этой программе к уже известным песням прибавилось много новинок. Помимо Москвы, в 1979 году новая программа была показана во многих крупных городах СССР и стала своеобразным промотуром одноимённого фильма, вышедшего в прокат весной 1978 года[54].
5 июля 1979 года в Москве дала совместный концерт с Джо Дассеном по случаю открытия олимпийской гостиницы «Космос»[63]. 25 августа 1979 года как почётный гость выступила в гала-концерте III международного фестиваля «Интервидение-79» в Сопоте (Польша).
В 1979 году вышел второй альбом певицы «Арлекино и другие», в который вошли записи периода работы в ВИА «Весёлые ребята». В 1980 году вышли ещё два альбома певицы: «Поднимись над суетой», состоящий из песен 1978—1979 годов её как композитора, и «То ли ещё будет» с записями 1977—1979 годов. Помимо этих пластинок вышло несколько синглов, а также альбомы в Японии, Финляндии, Болгарии и Чехословакии.
14 июня 1980 года провела своё последнее выступление с ВИА «Ритм». На базе безымянного ансамбля под управлением Ю. Шахназарова и некоторых музыкантов, пришедших из «Ритма», она организовала группу «Рецитал», которая в дальнейшем вплоть до окончания музыкальной карьеры в 2010 году неизменно оставалась её аккомпанирующим составом.
В августе 1980 года на «Мосфильме» начались съёмки кинофильма «Рецитал». Режиссёром картины выступил муж певицы Александр Стефанович. Фильм задумывался как музыкальная драма о певице, на пике своей популярности теряющей голос и вынужденной бросить эстраду. Однако на начальном этапе съёмок руководство киностудии отстранило певицу от участия в картине из-за скандала, устроенного ею на съёмочной площадке. Это привело к разрыву отношений между Пугачёвой и Стефановичем и последовавшему разводу. С несколько изменённым сценарием, другими исполнителями и песнями, фильм вышел под названием «Душа» (1981)[64].
В течение июля—августа 1980 года участвовала в культурной программе Олимпийских игр в Москве, дав несколько концертов для иностранных гостей в Театре эстрады[65][66].
В ночь с 31 декабря 1980 года на 1 января 1981 года в новогодней телепередаче «Голубой огонёк» в её исполнении прозвучала песня «Маэстро» на музыку латышского композитора Раймонда Паулса и стихи Ильи Резника. Эта песня положила начало новому творческому тандему Паулс — Резник — Пугачёва.
В июне 1981 года окончила факультет эстрадного искусства ГИТИСа по специальности «Эстрадная режиссура» и в качестве дипломной работы представила новую концертную программу «Монологи певицы»[36]. Защита дипломной работы состоялась в концертном зале Военно-воздушной инженерной академии им. Н. Е. Жуковского в Москве и представляла собой закрытый концерт для офицеров. Уже с июля 1981 года она отправилась представлять новую концертную программу во многих крупных городах СССР[67] и за рубежом. В течение 1981—1983 годов представила «Монологи певицы» в 15 городах СССР, а также в 10 странах зарубежья.
Осенью 1981 года дала серию концертов по городам Чехословакии, где также выступила на международном фестивале «Intertalent '81» в качестве почётного гостя. Провела гастроли по городам Австрии и Финляндии, также приняла участие в международном фестивале политической песни в Хельсинки[68].
В конце 1981 года вместе с Игорем Кио стала ведущей новой телепрограммы «Новогодний аттракцион», в которой звёзды эстрады и кино выступали в цирке в непривычных для себя амплуа. Сама певица стала ассистенткой фокусника Кио. Премьера первого выпуска «Новогоднего аттракциона» состоялась 2 января 1982 года. В то же время выступила в роли исполнительницы, ведущей и режиссёра-постановщика творческих вечеров Раймонда Паулса «У нас в гостях Маэстро», которые прошли 21—29 декабря 1981 года в московском Театре эстрады[69].
В 1982 году певица гастролировала в ГДР, СФРЮ, СРР, ВНР, Италии. 28 июня 1982 года выступила в Париже в концертном зале «Олимпия»[36][70], отзыв о выступлении Пугачёвой опубликовала французская газета France Soir[71]. Приняла участие в первом советско-американском телемосте «Москва — космос — Калифорния»[72][73].
В праздничной телепередаче «Новогодний аттракцион» 2 января 1983 года в её исполнении прозвучала песня «Миллион алых роз», ставшая хитом[74]. Особенной популярностью она пользовалась в Японии[75].
В 1983 году помимо гастролей по городам СССР выступала с концертами в ВНР, Швеции, СФРЮ, ЧССР[2]. В течение 1981—1983 годов выпустила 9 синглов и пятый номерной альбом «Как тревожен этот путь». Также был выпущен её альбом в Чехословакии[76].
…я хотела петь, но знала, что меня не отпустят. Неужели непонятно, какие это были годы?
В новогоднюю ночь 1984 года в праздничной телепрограмме «Новогодний аттракцион» певица исполнила две новые песни: «Расскажите, птицы» и «Айсберг», написанные начинающим композитором Игорем Николаевым, в то время музыкантом-клавишником в группе «Рецитал». С них началось их сотрудничество, результатом которого стал альбом «…Счастья в личной жизни!» (1986).
В начале 1984 года начала подготовку новой сольной программы «Пришла и говорю». Название дала одноимённая песня на стихи Беллы Ахмадулиной. Режиссёром-постановщиком выступила сама певица. «Пришла и говорю» по концепции существенно отличалась от предыдущей «Монологи певицы» (1981—1983); она была рассчитана на большие площадки (дворцы спорта и стадионы), для зрелищности каждая песня сопровождалась хореографическим номером или визуально-художественными эффектами. Певица позиционировала новую программу как театрализованное представление. Премьера состоялась 2 июня 1984 года в Москве в СК «Олимпийский», вмещавшем 35 000 человек[80][81]. В течение 1984 года певица представила её зрителям Ленинграда и Еревана[82].
Параллельно с новой концертной программой на «Мосфильме» шли съёмки кинофильма «Алла», в котором певица играла главную роль. В отличие от предыдущего кинофильма с её участием — «Женщина, которая поёт» (1978), — этот фильм был снят в жанре музыкального ревю и показал новый этап творчества певицы. Фильм вышел в прокат с названием «Пришла и говорю» (1985).
В 1984 году певица также снялась в музыкальном кинофильме «Сезон чудес», где исполнила несколько песен Юрия Чернавского. В планах также было выпустить совместный альбом «Видеомашина», но проект не был завершён из-за отъезда композитора за границу[83].
В течение 1984—1985 годов гастролировала за рубежом, в частности в странах Скандинавии. Итогом этих гастролей стало издание нескольких синглов и альбомов в Финляндии и Швеции, съёмки в популярной телепрограмме «Лестница Якоба[швед.]»[84] и других[2][85][86].
В 1985 году окончилось активное сотрудничество с Раймондом Паулсом. Премьера последних совместных композиций «Делу время» и «Без меня» состоялась в новогоднюю ночь 1985 года.
«Молодёжный период» (1985—1988)
Эпитет «молодёжный период» родился с лёгкой руки Р. Паулса, прокомментировавшего так в интервью латвийскому телевидению сотрудничество Пугачёвой с Кузьминым[87]
Период 1985—1988 годов стал новым, так называемым «молодёжным периодом» в творчестве певицы: аранжировки большинства композиций были выполнены в современной стилистике с хард-роковой гитарой, в текстах песен стало больше социальных тем[88]. Тогда же певица начала сотрудничество с Владимиром Кузьминым. В марте 1986 года в их исполнении прозвучала песня «Две звезды», ставшей визитной карточкой их дуэта. Сменился и её сценический имидж: на смену прежним «балахонам» пришли короткие юбки. Вместе с Кузьминым Пугачёва гастролировала во многих городах СССР и за рубежом[89], в частности выступила на песенном фестивале в Сан-Ремо в феврале 1987 года[90].
В июле 1985 года певица приняла участие в XII Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Москве[95][96][97]. В рамках фестиваля дала несколько совместных концертов с Дином Ридом и Удо Линденбергом. В дальнейшем между ними завязалось тесное сотрудничество[98]. В сентябре 1985 года приняла участие в сольных концертах Линденберга в Эссене, в октябре 1986 года вместе с ним участвовала в большом концерте-манифестации в Хассельбахе, а в августе—сентябре 1987 года состоялись их большое совместное турне «Рок за безъядерный мир к 2000 году»[99] в Москве, Ленинграде, городах Швейцарии и ФРГ. Итогом их сотрудничества стал выпуск сплит-альбома «Песни вместо писем» в июле 1988 года[100].
30 мая 1986 года после аварии на Чернобыльской АЭС вместе с Кузьминым приняла участие в сборном благотворительном концерте-акции «Счёт-904» в СК «Олимпийский» в Москве в помощь пострадавшим от аварии в Чернобыле[101]. А 8 сентября 1986 года в посёлке вахтовиков Зелёный Мыс, неподалёку от Припяти, всего в нескольких километрах от ещё не закрытого саркофагом реактора, певица дала концерт под открытым небом для ликвидаторов аварии[102][103]. Выступление в зоне повышенной радиации негативно отразилось на здоровье певицы, в том числе на её голосе[104]. Впоследствии ей было присвоено звание ликвидатора аварии на ЧАЭС.
В мае 1987 года на концерте в Вене вместе с американским певцом Барри Манилоу исполнила песню One Voice[105].
24 августа 1987 года во время гастролей в Ленинграде произошёл конфликт в гостинице «Прибалтийская». Причиной был отказ администрации предоставить певице заранее забронированный для неё номер. Всё началось с публикации в «Ленинградской правде»[106], и в условиях начавшейся в стране гласности происшествие получило широкий резонанс в советских средствах массовой информации. Певица подверглась резкому остракизму в прессе, отменялись её выступления, а Гостелерадио СССР на несколько месяцев изъяло её записи из теле- и радиоэфиров[99][107].
Осенью 1988 года состоялось двухнедельное турне по США с заключительным концертом в нью-йоркском «Карнеги-холле», публика, главным образом, состояла из эмигрантов из СССР. По версии журнала Billboard, Пугачёва «стоит в одном ряду с такими великими музыкантами музыкальной индустрии всех времён, какБинг Кросби, Элвис Пресли и Майкл Джексон»[108].
С 1988 года Пугачёва ежегодно проводила фестиваль «Рождественские встречи» в спорткомплексе «Олимпийский» — в концертную программу приглашались как известные[комм. 5], так и начинающие исполнители поп и рок-музыки (во время выступлений осуществлялась съёмка телевизионной версии программы)[110]. В 2000 году фестиваль прошёл в Театре оперетты[111]. В последний раз фестиваль состоялся в 2012 году[112].
В 1990 году в качестве гостя участвовала в церемонии вручения премии World Music Awards в Монте-Карло[113]. По данным биографа Алексея Белякова, в начале 1990-х годов в США Пугачёву по уровню популярности сравнивали с Мадонной, называя её «Красная Мадонна»[114].
Февраль 1991 года
В период 1995—1996 годов Пугачёва прекратила гастрольную деятельность.
15 апреля 1997 года в «Олимпийском» прошёл юбилейный концерт «Сюрприз для Аллы», приуроченный к дню рождения певицы, где около 40 российских артистов исполнили её песни[115]. Подобные концерты впоследствии стали регулярной традицией. В финале Пугачёва сама вышла на сцену и представила композицию «Примадонна», с которой 3 мая того же года выступила на конкурсе «Евровидение» в Дублине, заняв 15-е место[116][117].
Прозвище Примадонна, может быть, для кого-то и носило сначала иронический оттенок… Но ведь прижилось: скажешь «Примадонна» — и сразу понятно, о ком речь.
26 ноября 1997 года Алла Пугачёва на пресс-конференции объявила о возвращении на сцену и представила две программы — «Да!» (для стадионов и дворцов спорта) и «Избранное» — для камерных залов. Турне стартовало 3 апреля 1998 года в Алма-Ате и за три года включало более 150 концертов в России, странах СНГ и за рубежом[118]. Телеверсия московских концертов транслировалась на «ОРТ»[119], а в мае 1998 года вышел 15-й студийный альбом «Да!»[120]. Помимо этого, за три года ею было выпущено несколько синглов и сборников.
В течение 1997—2000 годов приняла участие в большом количестве сборных концертов и телешоу, среди которых; «Старые песни о главном» и концерт, посвящённый памяти Татьяны Снежиной[121]. В период празднования 850-летия Москвы участвовала в спектакле-дивертисменте «Москва на все времена» — церемонии закрытия празднования в спортивном комплексе «Лужники»[122].
— Вы, полагаю, отдаёте себе отчёт в том, что концерт с хором геев из Лос-Анджелеса является в вашем случае не столько концертом, сколько пламенным социальным манифестом? — Для отсталых людей это будет манифест. А для меня это будет нормальная человеческая и профессиональная акция. Я пою с хором, который мне нравится.
В 1999 году приняла предложение Мужского хора геев Лос-Анджелеса[англ.] о совместном выступлении в Москве во время их тура по России и странам Балтии[124]. Концерт состоялся 9 октября в Концертном зале имени П. И. Чайковского. Второе отделение завершилось совместным исполнением гимна, сочинённого Дином Ридом — We Shall Overcome / «Мы преодолеем». Некоторые расценили это как акцию в поддержку международного ЛГБТ-движения[123][125].
В 2001 году возглавила Международное жюри Международного конкурса вокалистов в рамках фестиваля «Славянский базар» в Витебске[126][127].
Пугачёва продолжила гастролировать с программами «Лучшее», «Святая грешница» и «Избранное», которые в 2000-х трансформировались в «Мы приехали» и существовали до сентября 2007 года. В их основе были песни композитора Любаши, совместный альбом «А был ли мальчик?», а также композиции прежнего репертуара. В 2005 году певица участвовала в бенефисе Любаши в Кремлёвском дворце[128].
В начале 2000-х Алла Пугачёва всё чаще выступала вместе с Максимом Галкиным. В 2003 году они отправились в совместное гастрольное турне и снялись в музыкальном телефильме «За двумя зайцами», что положило начало их творческому союзу.
2001—2005 годы — период наиболее тесного сотрудничества певицы с композитором Игорем Крутым. Она записала ряд его новых песен, приняла участие в его «Творческих вечерах», а также активно поддерживала его проекты: стала продюсером и ведущей фестиваля «Песня года» и в качестве «музы» выступала на конкурсе молодых исполнителей популярной музыки «Новая волна» в Юрмале[129].
Помимо этого певица учредила собственную премию «Золотая звезда Аллы» и стала продюсером проекта «Фабрика звёзд» на Первом канале[130]; организовала «Рождественские встречи» в казино «Кристалл» в Москве; снялась в музыкальном телефильме «Сказки про любовь» (режиссёр И. Миронова); выпустила два номерных альбома — «Речной трамвайчик» (2002) и «Живи спокойно, страна!» (2003) и несколько сборников и сплит-альбомов.
27 сентября 2007 года в Сочи дала последний концерт в рамках гастрольного тура «Мы приехали». В течение 2001—2007 годов концертная программа «Мы приехали» была показана публике 195 раз[131].
В 2008 году вышел 17-й и последний на сегодняшний день номерной альбом певицы — «Приглашение на закат». Также Алла Пугачёва выпустила клип на песню «Приглашение на закат»[132].
В 2007—2009 годах продолжала заниматься творческой деятельностью: участвовала в конкурсе «Новая волна» в Юрмале[133], вела концерты и теле-проекты, среди которых «Две звезды» и «Песня года»[134].
Завершение концертной деятельности (с 2010)
5 марта 2009 года на пресс-конференции объявила о завершении гастрольной деятельности после прощального тура «Сны о любви»[135][136]. Тур начался 7 апреля 2009 года в Москве и закончился 4 марта 2010 года в Софии, Болгария. В рамках прощального тура певица дала 37 концертов в 13 странах мира[137][138]. 15 апреля 2009 года во Дворце спорта «Лужники» состоялся юбилейный концерт-бенефис «С днём рождения, Алла!»[139], где в дуэте с Софией Ротару Пугачёва исполнила песню «Нас не догонят» группы «Тату»[140].
С 6 по 10 сентября 2011 года Алла Пугачёва организовала международный музыкальный фестиваль Crimea Music Fest в Ялте[141][142].
В 2017 году в рамках музыкального фестиваля «Жара» в Баку состоялся творческий вечер певицы, на котором также выступили и другие исполнители с песнями из её репертуара[143][144]. В том же году Пугачёва вошла в список «100 самых влиятельных россиян столетия» по версии Forbes[145].
3 февраля 2019 года Алла Пугачёва передала в коллекцию Фонда историка моды Александра Васильева 13 своих концертных костюмов, включая платье-балахон с цветочной аппликацией из видеоклипа на песню «Балет», платье-хитон из фильма «Сезон чудес», костюмы из мюзикла «За двумя зайцами», а также несколько нарядов, созданных для участия в ежегодном фестивале «Рождественские встречи»[148].
В браке с Орбакасом певица носила фамилию Орбакене, хотя на концертах выступала под девичьей фамилией.
В 2025 году Пугачёва заявила, что лишь первый и пятый её браки она считает настоящими. По её словам, Александр Стефанович вступил с ней в брак ради получения московской прописки, Евгений Болдин — потому что их отношения вне брака рассматривались властями как «плохой пример», а союз с Филиппом Киркоровым был заключён в целях содействия его карьере[162].
В 1988 году Алла Пугачёва совместно с Евгением Болдиным основала продюсерский центр «Театр песни», занимавшийся организацией концертов и выпуском сувенирной продукции. Деятельность центра прекратилась в начале 1990-х годов[170].
С начала 1990-х годов Пугачёва также реализовывала различные бизнес-проекты вне сцены. В 1992 году ею была зарегистрирована фирма «Алла», выпускавшая парфюмерию и журнал под тем же названием[171]. В 1997 году певица представила линию обуви Alla Pugachova совместно с брендом «Эконика». В 2002 году Пугачёва и Филипп Киркоров создали компанию Philip Kirkorov Production, занимавшуюся продюсированием музыкальных проектов, включая постановку мюзикла '«Чикаго»' в России. В 2003 году начала выпускать чипсы под маркой «АБ»[170].
В 2022 году было ликвидировано принадлежащее ей ООО «АБП», занимавшееся организацией концертной деятельности[172], а также прекращено сотрудничество с компанией «Эконика»[170].
20 июля 2007 года певица стала художественным руководителем FM-радиостанции «Алла» в Москве; она влияла на музыкальную политику, а также вела авторские программы: «Алло, Алла», «В гостях у Аллы», «Алла ищет таланты»[173]. После смерти Александра Варина — близкого друга певицы, идейного вдохновителя «Радио Алла» и президента «Вещательной корпорации „Проф-Медиа“» (ВКПМ), в которую входила радиостанция, — она не нашла общего языка с новым руководством ВКПМ и ушла из проекта. 24 января 2011 года радио прекратило вещание в России, а 31 января 2012 года и на Украине[174].
Театр песни Аллы Пугачёвой
В 2008 году губернатор Санкт-Петербурга Валентина Матвиенко выделила в устье реки Смоленки участок под строительство «Театра песни Аллы Пугачёвой». Анонсировалось, что строительство начнётся в 2009 году и продлится два года. Однако по состоянию на апрель 2014 строительство так и не было начато и находилось в стадии проектирования. Кроме того, в августе 2012 года Градостроительный совет Санкт-Петербурга рекомендовал снизить высоту здания с 70 до 60 метров. В январе 2014 Куйбышевский суд Петербурга признал незаконным решение городского комитета, разрешившего строить театр[175].
Общественная деятельность и позиция
В СССР
С четырнадцати лет и до 1977 года состояла в ВЛКСМ[99].
В день Августовского путча 1991 года, находясь в Одессе в компании Михаила Жванецкого, выразила уверенность, что возврата назад не получится, что их время ушло[99][176]. 3 сентября 2022 года, посетив церемонию прощания с Михаилом Горбачёвым, написала у себя на странице в Инстаграме о его положительной роли в период руководства СССР: «Ушла эпоха, в которой мы обрели свободу, перестали быть „Империей Зла“ для всего мира, исчез страх за будущее своих детей. И главное. Горбачёв отвергал насилие как способ политики и удержания собственной власти»[177]. Позже Пугачёва вспоминала, что Горбачёв был способен признавать собственные ошибки и стремился обеспечить людям «спокойную и радостную жизнь», хотя не всё задуманное удалось осуществить[162].
В России
В июне 1996 года приняла активное участие в предвыборном туре президентской кампании Бориса Ельцина «Голосуй, или проиграешь»[5]. 14 июня 1996 года, за два дня до голосования, в программе «Герой дня» на телеканале НТВ вышло интервью Леонида Парфёнова, в котором Пугачёва призвала всех россиян проголосовать за Ельцина[178][179]. В 1998 году поддержала кандидата в губернаторы Красноярского края Валерия Зубова[99]. Позже Пугачёва поделилась воспоминаниями о личной встрече с Ельциным, назвав её тёплой, однако отметив, что «правители тоже делают ошибки, и не у всех хватает мужества их признать»[162].
В период 1998—2007 годов была Послом доброй воли ЮНИСЕФ[180].
В декабре 2005 года стала членом Общественной палаты при Президенте Российской Федерации, где до 2008 года занималась вопросами социального развития[181].
К парламентским выборам 2007 года Пугачёва выступила в поддержку партии «Единая Россия» и её лидера Владимира Путина, заявив: «Я давно знаю Владимира Путина как человека, у которого слова с делом никогда не расходились. Сказал, не пойдёт на третий срок — значит, не пойдёт»[99][170]. В 2025 году, говоря о Путине, Пугачёва подчеркнула, что первоначально голосовала за него и поддерживала, считая его кумиром, однако изменила отношение после катастрофы подводной лодки «Курск», когда, по её словам, ожидала от него большей личной вовлечённости и поддержки пострадавших семей[162].
С сентября 2011 певица поддерживала политика Михаила Прохорова. Вступила в его партию «Правое дело», затем вошла в его Общественный совет — кандидата в президенты РФ[182]. 14 сентября приняла участие в её съезде[183][184], но после смещения её лидера на следующий день после съезда на встрече сторонников Михаила Прохорова покинула партию, обвинив в произошедшем Владислава Суркова[185]. В 2012—2015 годах являлась членом федерального гражданского комитета партии «Гражданская платформа»[186][187][187].
В 2012 году выступила в поддержку панк-группы Pussy Riot[188].
В эмиграции
18 сентября 2022 года в Пугачёва попросила российские власти признать её «иностранным агентом» вслед за мужем Максимом Галкиным, выступающим против вторжения России на Украину и ранее признанным «иностранным агентом»[189][190]:
Прошу зачислить меня в ряды иноагентов моей любимой страны, ибо я солидарна со своим мужем, честным, порядочным и искренним человеком, настоящим и неподкупным патриотом России, желающим Родине процветания, мирной жизни, свободы слова и прекращения гибели наших ребят за иллюзорные цели, делающие нашу страну изгоем и утяжеляющие жизнь наших граждан.
По словам Пугачёвой, в сентябре 2022 года замглавы администрации президента РФСергей Кириенко лично заверил её, что антивоенная позиция Максима Галкина не повлечёт для него и его семьи никаких последствий, подчеркнув, что певица остаётся «национальной гордостью». Пугачёва вспоминала, что была обрадована этими словами, однако уже через два дня после встречи Галкина внесли в список «иностранных агентов»[196].
9 июля 2024 года Алла Пугачёва осудила ракетный удар российских войск по детской больнице «Охматдет» в Киеве, опубликовав фото раненых матери и ребёнка из больницы: «БОГ терпелив, но всему есть ПРЕДЕЛ»[197][198]. Комментируя свои антивоенные высказывания, Пугачёва отметила, что истинный патриотизм заключается в способности сказать Родине, когда она ошибается[196]
орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (8 апреля 2009) — за большой вклад в развитие отечественного эстрадного искусства и многолетнюю творческую деятельность[211];
орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (17 апреля 2014) — за большой вклад в развитие отечественной культуры и эстрадного искусства[212];
С Президентом России Борисом Ельциным на церемонии вручения государственных наград (1999)
C Президентом России Дмитрием Медведевым на церемонии вручения государственных наград (2009)
С Президентом России Владимиром Путиным на церемонии вручения государственных наград (2014)
Награды других стран
орден Дружбы народов (23 сентября 2019, Беларусь) — за значительный вклад в развитие эстрадного искусства и укрепление белорусско-российских культурных связей[214]
орден «Дружба» (3 сентября 2009, Азербайджан) — за особые заслуги в развитии культурных связей между Азербайджанской Республикой и Российской Федерацией[215]. Вручён президентом Азербайджана Ильхамом Алиевым 4 сентября 2009 года[216]
Дискография певицы насчитывает более 100 сольных пластинок, включая 19 номерных альбомов (18 только с новым материалом и 1 Greatest Hits), 34 сингла и 25 «компиляций» и сборников[238]. Помимо России и стран бывшего СССР, альбомы издавались в Японии[239] (5, включая переиздания), Корее[240] (1), Швеции[241] (6), Финляндии[242] (4), Германии[243] (1), Польше[244] (2), Чехословакии[245] (3), Болгарии (5)[246][247] и Израиле (2)[248][249]. Дебютный альбом «Зеркало души» был продан тиражом 10 миллионов экземпляров (с учётом переизданий)[250].
Общее количество проданных дисков оценивается в 250 миллионов экземпляров[251][252][253].
Алла Пугачёва снималась в художественных фильмах. Наибольшую известность получила главная роль в музыкальной картине «Женщина, которая поёт» (1978). Певица также участвовала в музыкальных и телевизионных фильмах, а о ней самой было снято множество документальных и концертных фильмов.
Киновоплощения
Сценический типаж Аллы Пугачёвой становился основой для экранных персонажей[272]:
1985 — «Ну, погоди!», 15-й выпуск — Заяц, спасаясь от Волка, переодевается в костюм Лисы (балахон и парик с начёсом) и исполняет пародию на песню «Айсберг»; из-за кулис на них смотрит возмущённая Лиса — комплиментарный шарж на Аллу Пугачёву[273].
1985 — «Зимний вечер в Гаграх» — по воспоминаниям сценариста Александра Бородянского роль скандальной звезды эстрады Ирины Мельниковой (исполняет Наталья Гундарева) он сознательно рисовал с Аллы Пугачёвой, устроившей в 1980 году скандал на съёмочной площадке фильма «Рецитал» (в итоге вышедшего под названием «Душа»)[274].
Что будут писать о Леониде Брежневе в учебниках истории будущего? Напишут, что он был мелким политиком в эпоху Аллы Пугачёвой[279]
Заметка в энциклопедии. Брежнев Леонид Ильич — крупный политический деятель во времена Аллы Пугачёвой[280]
За годы творческой деятельности Алла Пугачёва оказала влияние не только на исполнительское искусство отечественной эстрады, но и на общественное сознание советского и постсоветского пространства. В массовом сознании её имя стало культурным символом, определяющим целую эпоху, а в советских анекдотах даже иронично сопоставлялось с фигурой Леонида Брежнева.
Политики, культурные деятели и журналисты отмечали, что её песни и образ прочно закрепились в коллективной памяти миллионов жителей бывшего СССР. В 2009 году Виктор Черномырдин подчеркивал, что Пугачёва будет оставаться в общественной жизни даже тогда, когда перестанет выходить на сцену: её песни будут петь ученики, а творчество продолжит жить в памяти людей[281]. По мнению исследователей, Пугачёва стала одной из немногих констант, соединяющих советское прошлое и постсоветское настоящее. После распада СССР её песни и образ оказались востребованы не только в новых национальных государствах, но и среди миллионов эмигрантов[282].
Современники называли Пугачёву «путеводной звездой» и «маяком в ночи» для артистов и для простых людей, видевших в ней пример внутренней свободы. Её воспринимали как революционера в жанре: она внесла свободу движения на сцене и свободу вокала, разрушив прежние рамки эстрадного искусства[283][284].
Для слушательниц Пугачёва стала не только певицей, но и ролевой моделью, символом свободы и своеобразным «домом мод». Музыкальные критики сравнивали её манеру с западными дивами — Эллой Фицджеральд, Эдит Пиаф, Тиной Тёрнер и Мадонной, отмечая, что она учила публику открытости, смелости и умению проживать чувства[285]. Михаил Жванецкий образно говорил о её голосе как о «зове женщины страны», связывая его с представлениями о свободе, молодости и любви[286].
Культурный след Пугачёвой проявлялся и в символических жестах: в 1985 году в финском порту Котка был спущен на воду корабль, названный в её честь[287]. В 2003 году в Москве появился прижизненный памятник певице, позже украденный[288]. Именные знаки и экспозиции её творчества были созданы на фестивале «Славянский базар» в Витебске и в «Ельцин-центре» в Екатеринбурге[289][290][291].
В театре
В Московском театре на Юго-Западе много лет не сходил с афиши спектакль «Театр Аллы Пугачёвой» — музыкально-танцевальное представление, поставленное в 1982 году Валерием Беляковичем[292]. Побывавший на спектакле через несколько лет после премьеры литературный критик Лев Аннинский сравнил его на страницах журнала с «искрами от кремня»:
…я был увлечён и покорён этим зрелищем. Смотрел — хохотал, вышел — задумался. <…> Странным образом из спектакля Беляковича я лучше понял, что такое искусство Аллы Пугачёвой и что оно означает, нежели после её собственных выступлений.Лев Аннинский, «Театр» № 9 1986[293]
24 и 25 апреля 2019 года в Московском «Гоголь-центре» прошёл спектакль-концерт «Наша Алла» в честь 70-летия певицы. Подготовкой действия занимался режиссёр Кирилл Серебренников[294]. В музыкальном посвящении прозвучали около двух десятков песен из репертуара «Примадонны»[295][296]:
Перед зрителями предстала артистка, раскалейдоскопировавшаяся лицами самых певчески одарённых артистов «Гоголь-центра», в своём идеальном состоянии: без «Настоящего полковника» или «Мадам Брошкиной», без тени, которую бросает на неё привычный круг людей, давно признанных «творческой элитой страны».
28 сентября 2023 года в Каннах в Театре имени Александра III состоялась премьера спектакля «Айсберг» по одноимённой пьесе Михаила Дурненкова. Спектакль поставил эстонский режиссёр Рене Кирспуу. Спектакль рассказывает об учительнице, сошедшей с ума из-за эмиграции Пугачёвой и возомнившей себя примадонной. Актриса Юлия Ауг, воплотившая образ «Примадонны» отметила: «Для меня она [Пугачёва] — величайшая артистка. Это код, который вшит в наши ДНК. Что бы сейчас ни происходило, как бы ни работали с образом певицы, именем, её невозможно вычленить из ДНК большинства россиян»[297][298].
«Кто виноват» Пугачёва впервые в ней демонстрирует всю мощь своих обертонов и бархатных нижних нот, что превращает типичную «советскую социально полезную песню о добре» в полную драматизма личную историю. Этой схемы певица будет придерживаться почти всю свою карьеру, и ни разу она её не подведёт.
«Посреди зимы» Пугачёва — амбассадор редких для нашей страны жанров госпела и соул. Когда все заслушивались шедевральной песней «Посреди зимы», слово «соул», как собственно и сам жанр, было в СССР неизвестным.
«Реченька» Этно от аутентичной народности отличает не воспроизведение национального колорита, а именно его реинкарнация и перенос в современность. А так ворожить и ворошить народную душу, как Пугачёва, умеет далеко не каждый. Для этого нужно было с этим народом прожить далеко не самые радужные годы.
Музыкальный критик Артемий Троицкий отмечал, что в середине 1970‑х годов председатель Гостелерадио СССРСергей Лапин решил, что Пугачёва не соответствует советскому образу артиста — сомнительно выглядит на сцене, некорректно себя ведёт. И якобы дал приказ: «крупным планом артистку не показывать. Потому что она с микрофоном ведёт себя так… это похоже на оральный секс»[327].
По признанию Игоря Дудинского, хорошо знавшего Вадима Козина c 1970-х годов по магаданской ссылке, Козин «не любил Аллу Пугачёву и постоянно повторял, что у неё „хроническое несмыкание связок“»[328].
Польский музыковед и культуролог Гжегож Пиотровский[пол.] в монографии Ałła Pugaczowa. Fenomen piosenkarstwa rosyjskiego отмечает у исполнительницы широкий диапазон голоса от контральто до сопрано — «её вокальная техника, сформированная на основании принципов классической постановки, объединяет различные способы оперирования голосом»[329]. «Разные голоса» находит и историк театра и эстрады Елизавета Уварова: «детский, взволнованно-лирический, романтический, хрипловато-уличный, то как бы „оперный“, то завораживающе-низкий, „интимный“, что находило оправдание и в актёрских перевоплощениях»[330].
В 1983 году участник группы ABBAБьорн Ульвеус посетил в Москве программу Аллы Пугачёвой «Монологи певицы». По его словам, даже при отсутствии знания языка содержание песен было понятно благодаря выразительной манере исполнения. Музыкант отметил, что впервые увидел Пугачёву годом ранее в коротком телесюжете, который произвёл на него сильное впечатление, и с тех пор стремился познакомиться с её творчеством ближе. Концерт, по его признанию, оставил у него особое впечатление, а её искусство он охарактеризовал как пленительное и обаятельное[331].
Композитор и исполнитель Тото Кутуньо в своём отзыве на выступление Аллы Пугачёвой в Сан-Ремо в 1987 году отмечал: «Меня тогда поразило до глубины души её исполнение. Когда Алла пела, я стоял за кулисами. Я бы назвал её стиль средиземноморским. Она пела просто и легко, и в то же время в её голосе было и палящее солнце, и солёный морской воздух, и буйство жизни»[332]. А встретившись с певицей в «Дзинтари» (Юрмала) в 2002 году, Кутуньо назвал её великой актрисой[333].
За честность, особенно в системе, возвысившей ложь до политического кредо, её обожали. Даже те, кого отталкивает её вульгарность, не перестают хвалить её талант. Её музыка — смесь поп-музыки, рока и цыганского русского фолка с сентиментальными текстами, которые почти невозможно перевести, — в основном изображает женщину, борющуюся со своими страстями, женщину, которую обидели, но которая полна решимости идти дальше.
…в феномене Аллы Пугачёвой всё же слишком важна таблоидная составляющая. Так дело обстоит не только сейчас, так было и в советские времена, только истории о её мужьях и скандалах распространялись не через интернет, а из уст в уста.
Коллега по цеху Елена Камбурова подметила, что «пошлости в выступлениях Аллы хватало»[109]. Журналист и музыкальный критик Артур Гаспарян оценил памфлетность композиции «Одуванчик» на концерте «Сны о любви» в Московском Кремле, когда на экране замелькали кадры с ранеными солдатами, окровавленными телами, погружаемыми в самолёт гробами: «Не все поняли, что Алла Борисовна учудила. Она, конечно, и прежде, бывало, попевала: „Эй, вы, там, наверху, не топочите, как слоны“, но такая гражданская позиция была изящно упрятана между строк, светилась игривым кукишем в кармане. И вдруг — такая прямолинейность! Песня протеста? Что случилось? Накипело?»[336].
Она — актриса, в этом её преимущество как певицы, потому что она — актриса изначально, и все её музыкальные миниатюры — это всё маленькие такие спектакли.
По мнению Лаймы Вайкуле: «Пугачёва была и остаётся самой главной российской „звездой“»[338][339].
О карьере композитора
В советской академической музыкальной среде сочинительство Пугачёвой с самого начала вызывало антагонизм и высокомерие. Особо выраженным это было со стороны выпускников теоретико-композиторских отделений музыкальных училищ и выпускников консерваторий. По легенде, секретарь Союза композиторов СССР с 1952 года Дмитрий Кабалевский, склонный в силу возраста к консерватизму, «полагал, что в Союзе композиторов должны быть умудрённые опытом люди, способные привнести в искусство что-то новое, „вечное“. А попытки заявить о себе начинающего композитора Аллы Пугачёвой он рассматривал как баловство, принижение роли самого Союза композиторов»[340].
Подняв историю публикаций «Московского комсомольца» о Пугачёвой-композиторе, А. Гаспарян припоминает как не раз тасовали порядок песен на альбомах, руша авторский замысел и драматургию, и каких тумаков надавали газете партийные «искусствоведы» в 1983 году, увидев её в списке лучших композиторов года: «Как смеете ставить эту вульгарную певичку в один ряд с признанными советскими композиторами?!»[341].
Музыкальный критик и журналист Алексей Мажаев в рецензии на альбом Пугачёвой «Как тревожен этот путь» отметил сочетание разных жанров — фолк («Лестница»), регги («Держи меня, соломинка»), блюз («Вот так случилось, мама»), цыганский романс («Старая песня»). Также Мажаев подметил, что в 12 из 16 композиций певица сама написала музыку, продемонстрировав совершенно разные вокальные техники и актёрское мастерство[342].
Американский музыкальный обозреватель Джон Парелес, посетивший концерт Аллы Пугачёвой в «Карнеги-холле» в 1988 году, отметил сочетание вокальной тонкости и артистической разносторонности певицы. По его наблюдениям, её репертуар был ориентирован на западные традиции — как по вокальным стилям, так и по инструментовке (клавишные, электрогитары, ударная установка), а также по аранжировкам, песенным формам и ритмике. При этом в музыке сохранялись черты, характерные для славянской традиции: использование минорных тональностей, театральная изменчивость интонаций и резкие контрастные переходы темпа, напоминающие русские народные танцы, что вызывало эмоциональный отклик публики[343].
Выпускник Ростовской консерватории 2004 года Антон Светличный, с разных сторон анализируя композицию Пугачёвой «Три счастливых дня», определяет её как «китчевый протошансон» а-ля Игорь Крутой[344]:
…там гармонический язык плавает, куски не стыкуются друг с другом стилистически. Во вступлении слышен явный западный adult contemporary 80-х (строгая диатоника, аккорды с надстройками и даже slash chords, флейта пана и чистая гитара в аранжировке).<…> Но начинается куплет — и нас вихрем уносит в советский (или брайтонский) ресторан. Отклонение через II—V в субдоминанту — и всё, приплыли в лужу, из-под маски Уитни Хьюстон показывается Люба, прстгспд, Успенская.
↑В США, Кубе, Франции, Италии, Австрии, Швейцарии, Германии, Дании, Норвегии, Швеции, Финляндии, Польше, Чехословакии, Венгрии, Румынии, Югославии, Болгарии, Израиле, Индии, Японии, КНДР и Австралии.
↑А. Пугачёва в качестве артистки Москонцерта не имела права на сольное выступление, она могла исполнить за весь концерт только 2—3 песни[46].
↑А. Пугачёва вынуждена была ответить отказом — репетиционный процесс требовал слишком долгого времени пребывания за границей[77].
↑Не раз отказывавшаяся участвовать в «Рождественских встречах» Елена Камбурова, заявила: «Атмосфера этих встреч для меня неприемлема»[109].
↑Британская поп-группа Pet Shop Boys поддержала певицу. Участники группы заявили, что «восхищаются мужеством и честностью легендарной российской суперзвезды Аллы Пугачёвой»[192][193]. Также слова поддержки в адрес Пугачёвой высказали немецкий рок-музыкант Удо Линденберг[194] и украинская певица Светлана Лобода[195].
↑Вопреки расхожему мнению, Пугачёва не является последней артисткой, удостоенной звания «народный артист СССР» (указ о присвоении звания Пугачёвой был подписан 20 декабря 1991 года), — последними удостоенными этого звания были Софья Пилявская и Олег Янковский (указ от 21 декабря 1991 года).
↑ 12Указаны годы выхода музыкальных альбомов, а не время их записи и сведения.
↑Двадцать мужчин Аллы Пугачёвой. В пяти частях(рус.). Новости Даугавпилса (1 октября 2004). — Часть II: «Продолжение следует…» — «Даже летом, когда дети Пугачёвых отправлялись в посёлок Новоалександровский на Клязьминском водохранилище, пианино перевозили следом, и Алла должна была заниматься как минимум три часа каждый день». Дата обращения: 23 апреля 2023. Архивировано 28 сентября 2016 года.
↑Гранковская В.У нас в гостях Маэстро(рус.). Газета «Труд» (13 января 1982). — Интервью Аллы Пугачёвой и Раймонда Паулса о прошедших концертах «У нас в гостях Маэстро». Дата обращения: 27 августа 2012. Архивировано из оригинала 17 октября 2012 года.
↑Сушков Ю.Квартет Алла-«Херрейс»(рус.). Газета «Неделя» (01 мая 1985) (1 апреля 1985). Дата обращения: 28 августа 2012. Архивировано из оригинала 28 октября 2012 года.
↑Мир, жизнь, оптимизм(рус.). Газета «Ленинградская правда» (29 августа 1985) (29 августа 1985). Дата обращения: 28 августа 2012. Архивировано 19 апреля 2014 года.
↑«Радио Алла» — 4 года(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой (20 июля 2011). Дата обращения: 9 октября 2012. Архивировано из оригинала 17 октября 2012 года.
↑Указ Президиума Верховного Совета РСФСР № 786 от 26 июня 1980 года «О присвоении почётного звания „Заслуженный артист РСФСР“ Пугачёвой А. Б.» // Ведомости Верховного Совета Российской Советской Федеративной Социалистической Республики. — Москва, 1980. — № 27 (3 июля). — С. 571. — ISSN0320-7935.
↑Указ Президиума Верховного Совета РСФСР № 91 от 9 января 1985 года «О присвоении почётного звания „Народный артист РСФСР“ Пугачёвой А. Б.» // Ведомости Верховного Совета Российской Советской Федеративной Социалистической Республики. — Москва, 1985. — № 3 (17 января). — С. 50. — ISSN0320-7935.
↑Последний указ Президента(рус.). Газета «Московский комсомолец» (21 декабря 1991). Дата обращения: 9 октября 2012. Архивировано из оригинала 17 октября 2012 года.
↑Пугачёва, ура!(рус.) Журнал «Экран и сцена» № 52 (20 декабря 1991). Дата обращения: 27 августа 2012. Архивировано из оригинала 17 октября 2012 года.
↑Зеркало души(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 15 октября 2013. Архивировано 16 октября 2013 года.
↑Арлекино и другие(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 21 октября 2012. Архивировано из оригинала 23 октября 2012 года.
↑Поднимись над суетой(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 21 октября 2012. Архивировано из оригинала 23 октября 2012 года.
↑То ли ещё будет(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 16 октября 2013. Архивировано 16 октября 2013 года.
↑Как тревожен этот путь(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 21 октября 2012. Архивировано из оригинала 23 октября 2012 года.
↑Алла Пугачёва в Стокгольме(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 21 октября 2012. Архивировано из оригинала 23 октября 2012 года.
↑Счастья в личной жизни(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 16 октября 2013. Архивировано 16 октября 2013 года.
↑Пришла и говорю(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 23 октября 2012. Архивировано из оригинала 5 декабря 2012 года.
↑Алла(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 16 октября 2013. Архивировано из оригинала 16 октября 2013 года.
↑Да!(рус.)Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 16 октября 2013. Архивировано 16 октября 2013 года.
↑Речной трамвайчик(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 16 октября 2013. Архивировано 16 октября 2013 года.
↑Живи спокойно, страна(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 16 октября 2013. Архивировано 16 октября 2013 года.
↑Приглашение на закат(рус.). Официальный сайт Аллы Пугачёвой. — Информация об альбоме. Дата обращения: 16 октября 2013. Архивировано 16 октября 2013 года.
↑Марченко Мария.Мирэй Матье, Мэрилин Монро, Мэрил Стрип. Художник-самоучка из Гатчины делает кукольные образы знаменитостей(рус.). Телеканал Санкт-Петербург (29 июля 2023). Дата обращения: 21 декабря 2023. Архивировано 6 августа 2023 года.
Уварова Е. Д.Пугачёва, Алла Борисовна // Эстрада России. XX век // энциклопедия(рус.) / ответственный редактор Е. Д. Уварова. — М.: ОЛМА-Пресс, 2004. — С. 536—538. — 861 с. — 5000 экз. — ISBN 5-224-04462-6.
Скороходов Г. Алла и Рождество. — 2-е изд. — М.: Эксмо, Алгоритм, 2005. — 320 с. — (Любимые наших любимых). — ISBN 5-699-09127-0.
Скороходов Г. Алла Пугачёва. Встречи с рождественской феей. — М.: Алгоритм, 2012. — С. 320. — (Женщина, покорившая мир). — 3000 экз. — ISBN 978-5-4438-0154-4.
.jpg)
СССР→ 
Россия
Израиль
Медиафайлы на Викискладе
.jpg)
.jpg)
.JPG)
С Президентом России Борисом Ельциным на церемонии вручения государственных наград (1999)
C Президентом России Дмитрием Медведевым на церемонии вручения государственных наград (2009)
С Президентом России Владимиром Путиным на церемонии вручения государственных наград (2014)
Алла Пугачёва — Every night and every day (Лестница Якоба)
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
![[93]](#cite_note-http://s1.uploads.ru/i/xuWa5.jpg-97){kind=link}
