Ла-Ла Ленд
Ла-Ла Ленд | |
---|---|
англ. La La Land | |
![]() | |
Жанр | музыкальная романтическая комедийная драма |
Режиссёр | Дэмьен Шазелл |
Продюсеры |
Фред Бергер[англ.] Джордан Горовиц[англ.] Гари Гилберт[англ.] Марк Плэтт |
Автор сценария |
Дэмьен Шазелл |
В главных ролях |
Райан Гослинг Эмма Стоун Джон Ледженд Розмари Деуитт |
Оператор | Линус Сандгрен |
Композитор | Джастин Гурвиц |
Художник-постановщик | Дэвид Уоско[вд] |
Хореограф | Мэнди Мор[англ.] |
Кинокомпании |
Summit Entertainment[1] (дистрибуция) Black Label Media[англ.] TIK Films[2] Impostor Pictures Gilbert Films[англ.] Marc Platt Productions |
Дистрибьютор | Summit Entertainment |
Длительность | 128 минут[3] |
Бюджет | $ 30 млн[4] |
Сборы | $ 447 407 695[5] |
Страна |
![]() |
Язык | английский |
Год | 2016 |
IMDb | ID 3783958 |
Официальный сайт | |
![]() |
«Ла-Ла Ленд» (англ. La La Land) — американский музыкальный романтический комедийно-драматический фильм 2016 года, снятый режиссёром Дэмьеном Шазеллом с Райаном Гослингом и Эммой Стоун в главных ролях. В центре сюжета — влюблённые джазовый пианист Себастьян и начинающая актриса Миа из Лос-Анджелеса, стремящиеся осуществить свои мечты. Название картины одновременно относится к городу Лос-Анджелес и к идиоматическому выражению, означающему потерю связи с реальностью.
Шазелл написал сценарий в 2010 году, но не нашёл студию, готовую финансировать фильм без внесения изменений. После успеха второй картины Шазелла, «Одержимость» (2014), будущий проект режиссёра был куплен студией Summit Entertainment. Съёмочный процесс начался в августе 2015 года и закончился в середине сентября того же года в Лос-Анджелесе[6]. Премьера «Ла-Ла Ленда» состоялась на открытии 73-го Венецианского кинофестиваля, 31 августа 2016 года[7], а в прокат фильм вышел 9 декабря. Кассовые сборы составили 446 миллионов долларов при бюджете в размере 30 миллионов долларов[5].
«Ла-Ла Ленд» получил положительные отзывы от кинокритиков, похваливших сценарий и режиссуру Шазелла, актёрскую игру Гослинга и Стоун, саундтрек Джастина Гурвица и музыкальные номера. Фильм одержал победу во всех семи номинациях, в которых был представлен на 74-й церемонии вручения наград «Золотой глобус», установив рекорд за всю историю премии, также получил одиннадцать номинаций на 70-й церемонии BAFTA, победив в пяти категориях. На 89-й церемонии вручения премии «Оскар» фильм был представлен в четырнадцати номинациях, повторив рекорд картин «Всё о Еве» (1950) и «Титаник» (1997), и одержал победу в шести категориях: «Лучшая режиссура», «Лучшая женская роль» (Стоун), «Лучшая операторская работа», «Лучшая музыка к фильму», «Лучшая песня к фильму» («City of Stars») и «Лучшая работа художника-постановщика»[8].
Сюжет
[править | править код]Слоган фильма: «Мечтающим безумцам» (англ. Here’s to the fools who dream)[9] |
В пробке на автостраде Лос-Анджелеса («Another Day of Sun»)[~ 1] между Мией Долан, начинающей актрисой, и Себастьяном Уайлдером, амбициозным джазовым пианистом, завязывается мимолётный конфликт. После неудачного рабочего дня последующее прослушивание Мии также проходит безрезультатно, когда на середине эмоциональной сцены директор по кастингу отвечает на звонок. Вечером того же дня соседки по дому приглашают Мию на пышную вечеринку в Холивуд-Хиллс[англ.], дабы поднять девушке настроение («Someone in the Crowd»). Позже машину Мии эвакуируют из-за неправильной парковки, и ей приходится добираться до дома пешком.
Во время подработки в ресторане Себастьян начинает импровизировать[англ.], увлечённо исполняя на пианино джазовую музыку, вопреки указаниям владельца играть только традиционные рождественские песни. Миа, проходящая мимо ресторана, случайно слышит музыку («Mia & Sebastian’s Theme»). Отреагировав, девушка входит в заведение, но Себастьян уже уволен. Музыкант в гневе направляется к выходу, Миа пытается сделать ему комплимент, однако он, не слушая, отталкивает её.
Месяцы спустя Миа сталкивается с Себастьяном на вечеринке, где он играет в кавер-группе, исполняющей поп 80-х годов; Миа дразнит его, попросив исполнить «I Ran (So Far Away)»[англ.], песню, которую Себастьян рассматривает в качестве оскорбления «серьёзного музыканта». После вечеринки двое идут к своим машинам, жалуясь на общество друг друга, вопреки искре между ними («A Lovely Night»). На следующий день Себастьян пришёл на работу к Мии, и она провела его по территории киностудии[англ.], в кафе которой она работает бариста, объяснив это её страстью к актёрскому мастерству. Себастьян отвёл Мию в джаз-клуб, рассказав о своём увлечении джазом и о желании открыть собственный клуб. Они влюбляются друг в друга («City of Stars»). Себастьян пригласил Мию на сеанс фильма «Бунтарь без причины» (1955); она соглашается, забыв про обещанный нынешнему бойфренду ужин. Скучая на двойном свидании, Миа сбегает и направляется в театр к Себастьяну, когда киносеанс уже начался. Фильм прерывается, и парочка проводит остаток вечера, танцуя в Обсерватории Гриффита («Planetarium»).
После ещё более неудачного прослушивания Миа решает написать моноспектакль. Себастьян устраивается на постоянную работу пианиста в джаз-клуб («Summer Montage»); влюблённые решают съехаться. Себастьяну поступает предложение от бывшего сокурсника Кита стать клавишником в его джаз-фьюжн-группе, где Себастьяну предлагается стабильный доход. Миа общается с матерью по телефону и пытается убедить её, что в скором времени Себастьян сделает карьеру; Себастьян подслушивает её разговор и соглашается на предложение Кита. Миа посещает один из концертов группы («Start a Fire»), но волнуется из-за того, что Себастьяну не нравится их музыка.
Во время первого концертного турне группы Миа и Себастьян ссорятся; она обвиняет его в отказе от своей мечты, на что тот заявляет, что он нравился ей больше, когда не был успешным. Миа решает уйти — она обижена и сокрушена. Себастьян пропускает спектакль Мии по причине фотосессии группы, о которой он забыл. Пьеса проваливается; немного людей посещают выступление, и после Миа подслушивает снисходительные отзывы зрителей. Она подавлена и, будучи не способной заплатить за аренду театра, решает уехать к родителям в Боулдер-Сити, Невада. Себастьян получает звонок от присутствовавшего на спектакле Мии директора по кастингу, который приглашает девушку на прослушивание. Себастьян едет в Боулдер-Сити и уговаривает Мию посетить пробы. На прослушивании директор по кастингу просит Мию рассказать историю из жизни; она поёт о своей тёте, некогда жившей в Париже, которая вдохновила Мию стать актрисой («Audition (The Fools Who Dream)»). Себастьян воодушевляет её посвятить себя этой возможности. Они открыто заявляют, что всегда будут любить друг друга, но не уверены в своём будущем.
Пять лет спустя. Миа — известная актриса, она счастлива в браке с другим мужчиной, от которого у неё есть дочь. Одним вечером парочка натыкается на джаз-бар. Заметив логотип «У Себа», который Миа когда-то придумала, девушка понимает, что Себастьян всё-таки открыл свой клуб. Разглядев Мию среди посетителей бара, Себастьян начинает играть их «тему любви», и оба представляют, как всё могло бы быть, если бы они не поступились своими отношениями («Epilogue»). Миа покидает бар, и напоследок они с Себастьяном улыбаются друг другу, показывая, что счастливы порознь («The End»).
В ролях
[править | править код]- Райан Гослинг в роли Себастьяна Уайлдера
- Эмма Стоун в роли Мии Долан
- Джон Ледженд в роли Кита
- Розмари Деуитт в роли Лауры Уайлдер
- Финн Уиттрок в роли Грега Эрнеста
- Джессика Рот в роли Алексис
- Соноя Мидзуно в роли Кейтлин
- Кэлли Эрнандес в роли Трейси
- Дж. К. Симмонс в роли Билла
- Том Эверетт Скотт в роли Дэвида
- Миген Фэй в роли мамы Мии
- Дэймон Гэптон[англ.] в роли Гарри
- Джейсон Фукс в роли Карло
- Джош Пенс[англ.] в роли Джоша
Создание
[править | править код]Подготовка
[править | править код]![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/54/Damien_Chazelle_%28cropped%29.jpg/170px-Damien_Chazelle_%28cropped%29.jpg)
Будучи барабанщиком, Дэмьен Шазелл имеет пристрастие к музыкальным фильмам[10]. Он написал сценарий ленты «Ла-Ла Ленд» в 2010 году, когда, как он считал, киноиндустрия казалась ему недосягаемой[11]. Идея Шазелла заключалась в том, чтобы «взять старый мюзикл, и изменить его на современный лад, где всё не всегда выходит точным образом»[10], и выразить признательность всем тем творческим людям, переезжающим в Лос-Анджелес в погоне за мечтой[12]. Он задумал фильм, когда был студентом Гарвардского университета, вместе со своим сокурсником Джастином Гурвицом[13]. Вдвоём они раскрыли эту тему в дипломной работе, посредством малобюджетного мюзикла «Гай и Мэдлин на скамейке в парке», рассказывающего о бостонском джазовом музыканте[14]. Шазелл был вдохновлён традицией городских симфонических фильмов 1920-х годов, таких как «Манхэтта»[англ.] (1921) и «Человек с киноаппаратом» (1929), отдающих дань уважения городам[15]. После окончания университета в 2010 году Шазелл и Гурвиц переехали в Лос-Анджелес и продолжили писать сценарий, но сделали в нём несколько поправок, в том числе изменили место действия с Бостона на Лос-Анджелес[13].
Пожалуй, Лос-Анджелес игнорирует свою историю больше других американских городов, доходя до полного к ней равнодушия. Но потрудитесь его изучить, и сработает волшебство: город раскроется вам слой за слоем, подобно луковице.[15].
Оригинальный текст (англ.)L.A., even more so than any other American city, obscures, sometimes neglects, its own history. But that can also be its own magical thing, because it's a city that reveals itself bit by bit, like an onion, if you take the time to explore it.
Вместо попыток сопоставить Лос-Анджелес с достопримечательностями Парижа или Сан-Франциско, Шазелл сделал акцент на достоинствах города, которые отличают его от других: дорожное движение, разрастание города и его панорама[15]. Стиль и общая атмосфера фильма были вдохновлены работами режиссёра Жака Деми «Шербурские зонтики» (1964) и «Девушки из Рошфора» (1967), особенно второй, более танцевальной и джаз-ориентированной[16]. Кинокартина также наполнена визуальными отсылками к такой Голливудской классике, как «Бродвейская мелодия 40-х» (1940), «Поющие под дождём» (1952), «Театральный фургон» (1953) и «Американец в Париже» (1951)[17]. Говоря о последнем из них, Шазелл заметил: «От этого фильма мы взяли много хорошего. Он является прекрасным примером того, как многие из тех старых мюзиклов были по-настоящему вызывающими»[18]. «Ла-Ла Ленд» схож в развитии тем и сюжетных линий с предыдущим музыкальным фильмом Шазелла «Одержимость». Режиссёр сказал: «Они оба о попытках стать артистом и примирении с мечтами, чтобы по мере возможности оставаться человеком. „Ла-Ла Ленд“ тем более жесток в этом плане»[19]. Шазелл также добавил, что обе картины отражают его личный опыт как кинорежиссёра, трудящегося ради продвижения по Голливудской лестнице[12]. «Ла-Ла Ленд» был вдохновлён именно его опытом переезда с Восточного побережья с предубеждением, что Лос-Анджелес — это «только узкие аллеи и автострады»[15].
Шазелл не мог снять фильм в течение нескольких лет, так как ни у одной студии не было желания финансировать оригинальный современный мюзикл без известных песен. Это был также джазовый мюзикл, который в издании The Hollywood Reporter назвали «угасшим жанром»[20]. Режиссёр полагал, что у финансистов были сомнения о потенциале проекта потому, что в тот момент Шазелл и Гурвиц не были известными[13]. Он отыскал продюсеров через друзей, которые познакомили его с Фредом Бергером[англ.] и Джорданом Горовицом[англ.][13]. С двумя продюсерами в деле они отправили сценарий на студию Focus Features с предполагаемым бюджетом около миллиона долларов[13]. Однако студия потребовала следующих изменений: мужскую главную роль джазового пианиста сменить на рок-музыканта, изменить сложную открывающую фильм сцену и горько-сладкую концовку сменить на хэппи-энд[13]. В конечном итоге, Шазелл отказался от проекта и двинулся дальше[13].
Позже Шазелл написал сценарий к фильму «Одержимость», который имел более простую концепцию для продажи студиям и был менее сомнительным для финансирования[21]. Когда кинолента была благосклонно принята критиками на премьерном показе в январе 2014 года на кинофестивале «Сандэнс»[англ.], Шазелл продолжил продвигать «Ла-Ла Ленд» на большой экран[13]. Год спустя, когда «Одержимость» получила пять номинаций на 87-ой церемонии вручения премии «Оскар», включая категорию «Лучший фильм», и собрала 50 миллионов долларов в прокате при бюджете в 3 миллиона долларов, Шазелл и его проект привлекли внимание студий[20]. В 2015 году, через пять лет после написания сценария Шазеллом[22], студии Summit Entertainment и Black Label Media, вместе с продюсером Марком Плэттом, согласились инвестировать деньги в «Ла-Ла Ленд» и выпустить его в широкий прокат[12]. Они были поражены критическим и коммерческим успехом фильма «Одержимость»[12]. Патрик Вэксбергер из Lionsgate, ранее работавший над франшизой «Шаг вперёд»[англ.], подтолкнул Шазелла на увеличение бюджета, так как он чувствовал, что высококачественные мюзиклы не могут быть дешёвыми[23].
Кастинг
[править | править код]Изначально, Майлз Теллер и Эмма Уотсон должны были сыграть главные роли в фильме[11]. Уотсон отказалась из-за обязательства сняться в музыкальной адаптации «Красавица и чудовище» (2017), в то время как Теллер отклонил предложение после длительных контрактных переговоров[11]. Райан Гослинг, напротив, сам отказался от роли Чудовища[англ.] в «Красавице и чудовище» в пользу «Ла-Ла Ленда»[24]. Шазелл решил сделать своих персонажей несколько старше, более способными к борьбе за свои мечты, нежели новичками, только что прибывшими в Лос-Анджелес[13].
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e6/Ryan_Gosling_by_Gage_Skidmore.jpg/170px-Ryan_Gosling_by_Gage_Skidmore.jpg)
Эмма Стоун играет Мию, начинающую лос-анджелесскую актрису[20]. Стоун любит мюзиклы с детства, когда в восемь лет посмотрела «Отверженных», сказав, что «пение всегда было моей настоящей мечтой»[20]. Стоун добавила, что её любимым фильмом является романтическая комедия «Огни большого города» (1931) Чарли Чаплина[10]. В детстве она училась пом-танцам и год занималась балетом[20]. Стоун переехала в Голливуд со своей матерью в 15 лет, чтобы сделать карьеру, и усердно старалась попасть на прослушивания в течение первого года[25]. Когда же она их проходила, ей часто отказывали после того, как она начинала петь или говорила только одну строчку[25]. Стоун использовала свой собственный опыт для создания персонажа Мии, и некоторые из её качеств были добавлены в фильм[19].
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/81/John_Legend_by_Sachyn_Mital.jpg/170px-John_Legend_by_Sachyn_Mital.jpg)
Стоун познакомилась с Шазеллом в 2014 году, когда актриса дебютировала на Бродвее в мюзикле «Кабаре»[20]. Шазелл и Гурвиц увидели вечернее выступление актрисы, когда она была простужена[26]. Позже Шазелл встретился со Стоун в нью-йоркской закусочной «Бруклинский трактир», где он вкратце изложил ей свой замысел по поводу будущего фильма[27]. Актриса обрела уверенность после своего выступления в «Кабаре» и была готова к требованиям режиссёра[27]. Готовясь к роли, Стоун смотрела некоторые из музыкальных фильмов, вдохновлявших Шазелла, включая «Шербурские зонтики» и картины-коллаборации Фреда Астера и Джинджер Роджерс[англ.][22]. Стоун приняла предложение сняться в «Ла-Ла Ленде» потому, что Шазелл был очень увлечён своим проектом[27].
Райан Гослинг играет Себастьяна, джазового пианиста[20]. Как и Стоун, Гослинг привнёс в характер своего персонажа личный опыт амбициозного актёра[20]. Один случай на кастинге Гослинга был использован в фильме для Мии[25]. Гослинг исполнял эмоциональную сцену на одном из прослушиваний и в это время директор по кастингу ответила на звонок и начала говорить о своих планах на обед[28]. Шазелл встретился с Гослингом в баре, находящемся недалеко от его второго дома в Холивуд-Хиллс[англ.], когда актёр начал сниматься в кинокартине «Игра на понижение»[13].
Шазелл утвердил Стоун и Гослинг на главные роли сразу после того, как студия Summit Entertainment купила права на фильм[12]. Режиссёр отметил, что оба «чувствовали себя больше всех подходящими на роль пары старого Голливуда», вроде Спенсера Трейси и Кэтрин Хепбёрн, Фреда Астера и Джинджер Роджерс[англ.], Хамфри Богарта и Лорен Бэколл, и Мирны Лой и Уильяма Пауэлла[19]. Кинолента стала третьей совместной работой Стоун и Гослинга: ранее они снимались в фильмах «Эта дурацкая любовь» (2011) и «Охотники на гангстеров» (2013)[29]. Оба актёра научились петь и танцевать для исполнения номеров под шесть оригинальных композиций картины[13].
Остальная часть актёрского состава — Дж. К. Симмонс[30], Соноя Мидзуно[31], Джессика Рот[31], Кэлли Эрнандес[31], Финн Уиттрок[30], Розмари Деуитт[32], Джон Ледженд[33], Джейсон Фукс[34] и Миген Фэй[35] — была объявлена между июлем и августом 2015 года[31]. Ледженд играет давнего друга Себастьяна и фронтмена нео-соул-группы «The Messengers»[20].
Хореографом «Ла-Ла Ленда» выступила Мэнди Мор[англ.][20], известная по работе в американских шоу «Танцы со звёздами»[англ.] и «Ты думаешь, что можешь танцевать?»[англ.][36]. Репетиции проходили в продюсерском офисе в Этуотер Виллидж, Лос-Анджелес[англ.], в течение трёх-четырёх месяцев, начиная с мая 2015 года[13]. Гослинг тренировал игру на пианино в одном помещении, Стоун работала с Мор в другом, а художник по костюмам Мэри Зофрис, известная работой над костюмами для ленты «Железная хватка», располагала частью комплекса[13]. Гослинг, ранее не имевший опыта, должен был научиться играть на пианино[37]. Мор сделала акцент на эмоциях, нежели на технике танца, что Стоун назвала принципиально важным, когда снималась сцена с автомобилем Toyota Prius[20]. Чтобы помочь актёрскому составу и команде перейти на творческий лад, Шазелл решил каждый вечер пятницы устраивать для них сеансы классических фильмов, однажды вдохновивших его на создание «Ла-Ла Ленда», включая такие мюзиклы, как «Шербурские зонтики», «Поющие под дождём», «Цилиндр» и «Ночи в стиле буги»[13].
Съёмки
[править | править код]С самого начала Дэмьен Шазелл хотел, чтобы музыкальные номера фильма были сняты «безупречно» и одной монтажной склейкой, как в работах 1930-х годов Фреда Астера и Джинджер Роджерс[англ.][27]. Режиссёр также хотел имитировать широкоэкранный формат CinemaScope, использовавшийся для съёмок мюзиклов 1950-х годов[38], таких как «Всегда хорошая погода»[англ.] (1955)[38]. Таким образом, фильм был снят на 35-мм плёнку[39], на кинокамеру Panavision в широкоэкранном формате, но без использования настоящего CinemaScope, так как технология более недоступна[40]. Лишь одна сцена была снята на 16-мм плёнку, на камеру Aaton A-Minima[англ.][39].
Шазелл хотел, чтобы Лос-Анджелес был основным местом действия его фильма, заявив, что «в нём есть что-то очень поэтическое, как я считаю, в этом городе, построенном людьми с несбыточными мечтами и людьми, в общем-то рискнувшими всем, что у них было»[10]. Непосредственно съёмочный процесс картины официально начался 10 августа 2015 года[41] и прошёл на более чем шестидесяти местах Лос-Анджелеса[13], включая фуникулёр «Полёт ангелов»[англ.][место 2] в Даунтауне[13], дома в Холивуд-Хиллс[англ.][13], мост Колорадо-стрит[место 3], театр «Риальто»[англ.][место 4] в Южной Пасадене, студию Warner Brothers[место 5], Большой центральный рынок[англ.][место 6][42], кафе «Лайтхаус»[англ.][место 7] на пляже Хермоса[англ.], отель «Шато Мармон»[место 8], и башни Уоттса[место 9][42], где были сняты множество сцен одним дублем. Съёмки продлились 40 дней и закончились в середине сентября 2015 года[6].
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/93/Angels_Flights-13.jpg/220px-Angels_Flights-13.jpg)
Открывающая сцена фильма была снята первой[13] на перекрытой части эстакады Развязки имени судьи Гарри Преджерсона[место 10], соединяющей автомагистрали I-105[англ.] и I-110[англ.], ведущие в Даунтаун Лос-Анджелеса[12]. Сцена снималась в течение двух дней, и были задействованы более ста танцоров[43]. Конкретно в этой сцене, Шазелл хотел передать ощущение, насколько огромен город[15]. Съёмки изначально планировались на участке первоуровневой автострады, пока Шазелл не решил снимать на соединении 105—110 в 30 метрах над землёй[13]. Художник-постановщик Дэвид Уоско[англ.] сказал: «Мне казалось, что кто-нибудь таки упадёт и разобьётся»[13]. Не вся автомагистраль была перекрыта во время съёмок[13]. Режиссёр картины сравнил сцену с вымощенной жёлтым кирпичом дорогой, ведущей в Изумрудный город в мюзикле «Волшебник страны Оз» (1939)[13].
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/thumb/8/8b/%D0%9B%D0%B0-%D0%9B%D0%B0_%D0%9B%D0%B5%D0%BD%D0%B4_%28%D1%81%D0%BA%D1%80%D0%B8%D0%BD%D1%88%D0%BE%D1%82%29.jpg/250px-%D0%9B%D0%B0-%D0%9B%D0%B0_%D0%9B%D0%B5%D0%BD%D0%B4_%28%D1%81%D0%BA%D1%80%D0%B8%D0%BD%D1%88%D0%BE%D1%82%29.jpg)
Шазелл выискивал для «старого Лос-Анджелеса» локации, которые были в руинах или вовсе в разрушенном состоянии[15]. Одним из таких примеров был фуникулёр «Полёт ангелов»[англ.], построенный в 1901 году[15]. Фуникулёр был закрыт в 2013 году после того, как вагон сошёл с рельсов[15]. Были предприняты попытки исправить аттракцион и повторно открыть его, однако все усилия были бесполезны[15]. Тем не менее, съёмочная группа смогла получить разрешение использовать его в течение одного дня[15]. Миа работает в кафе на студии Warner Brothers; Режиссёр рассматривал территорию студии, как «памятник» Голливуда[15]. Художник-постановщик Дэвид Уоско[англ.], известный сотрудничеством с режиссёром Квентином Тарантино, создал множество постеров для киноленты, подделанных под старые[15]. Временами режиссёр давал им названия, также решив использовать заглавие своего первого фильма, «Гай и Мэдлин на скамейке в парке» для одного постера, воссоздающего атмосферу мюзиклов 1930-х годов[15].
Шестиминутная сцена с автомобилем Toyota Prius должна была быть отснята во время недолгого момента, называемого «золотым часом», наступающего с заходом солнца[20]. Потребовались восемь дублей и два дня, чтобы запечатлеть его на камеру[20]. Когда Райан Гослинг и Эмма Стоун наконец сняли сцену, «все просто выдохлись», вспоминала Стоун[27]. Так как Гослинг и Стоун прежде всего не являлись танцорами, оба допустили ряд ошибок, особенно во время долгих непрерывных музыкальных номеров, снятых одним дублем[22]. Тем не менее, Шазелл сочувствовал актёрам, понимая их неопытность в танцах и не обращая внимания на ошибки[22]. Когда снимался первый совместный танец Себастьяна и Мии, Стоун наткнулась на позади стоящую скамейку, но поднялась и продолжила следовать сценарию[22].
Сцена спора во время романтического ужина, устроенного Себастьяном (Гослинг) для Мии (Стоун), являлась одной из самых часто переписываемых в фильме[44]. Гослинг и Стоун также помогали создать диалог сцены, чтобы сделать её одной из самых реалистичных в кинокартине, наполненной фантазией и фантастическими элементами[44]. Шазелл провёл за монтажом фильма около года вместе с редактором-монтажёром Томом Кроссом[англ.], так как оба были заинтересованы главным образом в правильном тоне ленты[13].
Саундтрек
[править | править код]La La Land: Original Motion Picture Soundtrack | |
---|---|
![]() | |
Саундтрек разных исполнителей | |
Дата выпуска | 9 декабря 2016 |
Дата записи | 2015 |
Место записи | Berry Drive Studios, Conway Recording Studios[англ.], Igloo Music Studios, Sony Pictures Studios (Лос-Анджелес, Калифорния)[45] |
Жанры | барокко-поп, свинг, фри-джаз |
Длительность | 45:53 |
Продюсеры | Джастин Гурвиц, Мариус Де Фриз[англ.], Стивен Гизикки |
Страна |
![]() |
Язык песен | английский |
Лейбл | Interscope |
Профессиональные рецензии | |
La La Land: Original Motion Picture Soundtrack — саундтрек к фильму «Ла-Ла Ленд», написанный американским композитором и сокурсником Дэмьена Шазелла в Гарвардском университете Джастином Гурвицом[20]. Ранее, он также написал музыку к двум предыдущим фильмам режиссёра: «Гай и Мэдлин на скамейке в парке» (2009) и «Одержимость» (2014)[20]. Тексты песен были написаны Бенджом Пасеком и Джастином Полом[27], за исключением композиции «Start a Fire», авторами которой являются Джон Ледженд, Гурвиц, Мариус Де Фриз[англ.] и Анжелика Синелу[45]. На 74-ой церемонии вручения премии «Золотой глобус» Гурвиц получил награду в номинации «Лучшая музыка к фильму», а песня «City of Stars» одержала победу в категории «Лучшая песня»[49]. После вручения «Золотого глобуса» саундтрек дошёл до второй позиции в американском чарте Billboard 200 и возглавил британский UK Albums Chart[49].
Саундтрек был издан 9 декабря 2016 года на лейбле Interscope Records в цифровом формате[45], а 16 декабря на компакт-диске[50]. Альбом был записан в 2015 году на студиях Berry Drive Studios, Conway Recording Studios[англ.], Igloo Music Studios и Sony Pictures Studios, находящихся в Лос-Анджелесе[45]. Были выпущены две версии саундтрека. La La Land: Original Motion Picture Soundtrack содержит все песни из фильма и несколько оригинальных композиций[51], а расширенная версия, La La Land: Original Motion Picture Score, включает в себя все композиции, написанные Гурвицом к картине[50]. 27 февраля 2017 года было издано специальное издание La La Land: The Complete Musical Experience, содержащее все песни и оригинальные композиции в порядке исполнения в ленте[52].
№ | Название | Исполнители | Длительность |
---|---|---|---|
1. | «Another Day of Sun» | Актёрский состав фильма | 3:48 |
2. | «Someone in the Crowd» | Эмма Стоун, Кэлли Эрнандес, Соноя Мидзуно, Джессика Рот | 4:20 |
3. | «Mia & Sebastian’s Theme» | Джастин Гурвиц | 1:38 |
4. | «A Lovely Night» | Райан Гослинг, Эмма Стоун | 3:57 |
5. | «Herman’s Habit» | Гурвиц | 1:52 |
6. | «City of Stars» | Гослинг | 1:51 |
7. | «Planetarium» | Гурвиц | 4:17 |
8. | «Summer Montage / Madeline» | Гурвиц | 2:05 |
9. | «City of Stars» | Гослинг, Стоун | 2:30 |
10. | «Start a Fire» | Джон Ледженд | 3:12 |
11. | «Engagement Party» | Гурвиц | 1:27 |
12. | «Audition (The Fools Who Dream)» | Стоун | 3:48 |
13. | «Epilogue» | Гурвиц | 7:39 |
14. | «The End» | Гурвиц | 0:46 |
15. | «City of Stars (Humming)» (при участии Эммы Стоун) | Гурвиц | 2:43 |
Общая длительность: | 45:53 |
№ | Название | Исполнители | Длительность |
---|---|---|---|
1. | «Mia Gets Home» | Джастин Гурвиц | 0:27 |
2. | «Bathroom Mirror / You’re Coming Right?» | Гурвиц | 1:23 |
3. | «Classic Rope-a-Dope» | Гурвиц | 0:45 |
4. | «Mia & Sebastian’s Theme» | Гурвиц | 1:37 |
5. | «Stroll up the Hill» | Гурвиц | 0:49 |
6. | «There the Whole Time / Twirl» | Гурвиц | 0:44 |
7. | «Bogart & Bergman» | Гурвиц | 2:11 |
8. | «Mia Hates Jazz» | Гурвиц | 1:10 |
9. | «Herman’s Habit» | Гурвиц | 1:52 |
10. | «Rialto at Ten» | Гурвиц | 1:38 |
11. | «Rialto» | Гурвиц | 0:28 |
12. | «Mia & Sebastian’s Theme (Late for the Date)» | Гурвиц | 1:30 |
13. | «Planetarium» | Гурвиц | 4:19 |
14. | «Holy Hell» | Гурвиц | 0:42 |
15. | «Summer Montage / Madeline» | Гурвиц | 2:04 |
16. | «It Pays» | Гурвиц | 2:12 |
17. | «Chicken on a Stick» | Гурвиц | 1:40 |
18. | «City of Stars / May Finally Come True» (при участии Райана Гослинга и Эммы Стоун) | Гурвиц | 4:18 |
19. | «Chinatown» | Гурвиц | 1:23 |
20. | «Surprise» | Гурвиц | 1:30 |
21. | «Boise» | Гурвиц | 1:13 |
22. | «Missed the Play» | Гурвиц | 0:36 |
23. | «It’s Over / Engagement Party» | Гурвиц | 1:35 |
24. | «The House in Front of the Library» | Гурвиц | 0:31 |
25. | «You Love Jazz Now» | Гурвиц | 0:51 |
26. | «Cincinnati» | Гурвиц | 2:06 |
27. | «Epilogue» | Гурвиц | 7:39 |
28. | «The End» | Гурвиц | 0:46 |
29. | «Credits» | Гурвиц | 3:40 |
30. | «Mia & Sebastian’s Theme (Celesta)» | Гурвиц | 1:28 |
Общая длительность: | 53:07 |
№ | Название | Исполнители | Длительность |
---|---|---|---|
1. | «Another Day of Sun (With Radios)» | Актёрский состав фильма | 4:34 |
2. | «Mia Gets Home» | Джастин Гурвиц | 0:24 |
3. | «Bathroom Mirror / You’re Coming Right?» | Гурвиц | 1:19 |
4. | «Someone in the Crowd» | Эмма Стоун, Кэлли Эрнандес, Соноя Мидзуно, Джессика Рот | 4:19 |
5. | «Classic Rope-a-Dope» | Гурвиц | 0:46 |
6. | «Japanese Folk Song[англ.]» | Телониус Монк | 1:40 |
7. | «Deck the Halls» | Гурвиц | 0:32 |
8. | «Mia & Sebastian’s Theme» | Гурвиц | 1:38 |
9. | «Take on Me» | D.A.[англ.] | 3:00 |
10. | «I Ran (So Far Away)[англ.]» | D.A.[англ.] | 3:37 |
11. | «Stroll up the Hill» | Гурвиц | 0:45 |
12. | «A Lovely Night» | Райан Гослинг, Стоун | 4:00 |
13. | «There the Whole Time / Twirl» | Гурвиц | 0:44 |
14. | «Bogart & Bergman» | Гурвиц | 2:11 |
15. | «Mia Hates Jazz» | Гурвиц | 1:10 |
16. | «Herman’s Habit» | Гурвиц | 1:51 |
17. | «Rialto at Ten» | Гурвиц | 1:38 |
18. | «City of Stars» | Гослинг | 1:51 |
19. | «Rialto» | Гурвиц | 0:28 |
20. | «Mia & Sebastian’s Theme (Late for the Date)» | Гурвиц | 1:30 |
21. | «Planetarium» | Гурвиц | 4:20 |
22. | «Holy Hell!» | Гурвиц | 0:42 |
23. | «Summer Montage / Madeline» | Гурвиц | 2:04 |
24. | «It Pays» | Гурвиц | 2:12 |
25. | «Chicken on a Stick» | Гурвиц | 1:39 |
26. | «Messengers Rehearsal» | The Messengers | 1:02 |
27. | «City of Stars / May Finally Come True» (при участии Райана Гослинга и Эммы Стоун) | Гурвиц | 4:10 |
28. | «Start a Fire» | Джон Ледженд | 3:11 |
29. | «Chinatown» | Гурвиц | 1:22 |
30. | «Surprise» | Гурвиц | 1:30 |
31. | «Boise» | Гурвиц | 1:14 |
32. | «Missed the Play» | Гурвиц | 0:37 |
33. | «It’s Over / Engagement Party» | Гурвиц | 1:35 |
34. | «The House in Front of the Library» | Гурвиц | 0:31 |
35. | «Audition (The Fools Who Dream)» | Стоун | 4:12 |
36. | «You Love Jazz Now» | Гурвиц | 0:51 |
37. | «Cincinnati» | Гурвиц | 2:06 |
38. | «Epilogue» | Гурвиц | 7:41 |
39. | «The End» | Гурвиц | 0:45 |
40. | «Credits» | Гурвиц | 3:39 |
41. | «City of Stars (Humming)» (при участии Эммы Стоун) | Гурвиц | 2:40 |
42. | «Mia & Sebastian’s Theme (Celesta)» | Гурвиц | 1:26 |
43. | «Silent Night» | Эдди Уэйкс | 2:47 |
44. | «Audition (The Fools Who Dream) (Studio Version)» | Стоун | 3:29 |
Общая длительность: | 93:42 |
Выход и реакция
[править | править код]![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/0c/Venice_Film_Festival_-_73_-_Mostra_del_cinema_di_Venezia_%2829522412161%29.jpg/220px-Venice_Film_Festival_-_73_-_Mostra_del_cinema_di_Venezia_%2829522412161%29.jpg)
Мировая премьера «Ла-Ла Ленда» состоялась на открытии 73-го Венецианского кинофестиваля 31 августа 2016 года[7]. Фильм также показывался на Кинофестивале Теллурида[англ.][53], на Кинофестивале в Торонто[54], на Лондонском кинофестивале[55], на Кинофестивале в Миддлберге в конце октября 2016 года, на Кинофестивале в Вирджинии[англ.], состоявшийся 6 ноября того же года в Виргинском университете, и на AFI Fest 15 ноября 2016 года[56].
Первоначально студия Summit Entertainment планировала выпустить фильм в прокат 15 июля 2016 года[57], однако в марте того же года было объявлено, что картина выйдет в ограниченном прокате[англ.] 2 декабря 2016 года, а в широком — 16 декабря[58]. Шазелл заявил, что дата была изменена в связи с тем, что, как он считал, она не подходила по контексту фильма[19]; режиссёр также хотел, чтобы кинолента начала прокат медленно, с показов на ранних осенних кинофестивалях[19]. Выход в прокат был отложен на неделю до 9 декабря, вместе с широким прокатом[англ.], по-прежнему планировавшимся на 16 декабря[59]. Lionsgate выпустила фильм в пяти кинотеатрах 9 декабря и в широкий прокат в 200 кинотеатрах 16 декабря[6]; 25 декабря картина вышла в прокат во всей стране[6]. В мировом прокате «Ла-Ла Ленд» был выпущен 6 января 2017 года, а через неделю — в некоторых кинотеатрах Соединённых Штатов в формате IMAX[60]. В Великобритании фильм был выпущен 12 января[3]. На Blu-ray, Ultra HD Blu-ray и DVD «Ла-Ла Ленд» был издан 25 апреля 2017 года, о чём компания Lionsgate сообщила 11 апреля того же года[61].
Кассовые сборы
[править | править код]«Ла-Ла Ленд» заработал 151,1 миллион долларов в Соединённых Штатах и Канаде и 295 миллионов долларов в других странах, а общая сумма кассовых сборов в мировом прокате составила 447 миллионов долларов, при бюджете в размере 30 миллионов долларов[5]. В редакции сайта Deadline подсчитали, что чистая прибыль картины составит 68,25 миллионов долларов, когда будут учтены все расходы и доходы фильма, что сделает его одним из двадцати самых кассовых релизов 2016 года[62].
«Ла-Ла Ленд» вышел на большой экран 9 декабря 2016 года[63] в ограниченном прокате в пяти кинотеатрах Лос-Анджелеса и Нью-Йорка[64]. За первый уик-энд фильм заработал 881 107 долларов, в среднем по 176 221 долларов с каждого из пяти кинотеатров, что является лучшим средним показателем в 2016 году[65]. В свой второй уик-энд ограниченного проката, картина вышла в 200 кинотеатрах и заработала 4,1 миллиона долларов, заняв 7-е место по кассовым сборам за неделю[66]. Прибыль увеличилась на 366 % по сравнению с предыдущей неделей и показ от каждого кинотеатра приносил в среднем 20 510 долларов[66]. На следующей неделе лента вышла в 734 кинотеатрах по всей стране, заработав 5,8 миллионов долларов за уик-энд (включая 4 миллиона долларов в Рождество и 9,2 миллионов долларов за четыре дня), заняв 8 место по кассовым сборам[67]. 6 января 2017 года, в уик-энд перед «Золотым глобусом», фильм вышел в 1515 кинотеатрах и заработал 10 миллионов долларов, заняв 5 позицию по кассовым сборам[68]. На шестой неделе показа картина заработала 14,5 миллионов долларов (в общей сложности 16,9 миллионов долларов за четыре дня уик-энда Мартина Лютера Кинга), заняв 2 место по сборам, уступив ленте «Скрытые фигуры»[69]. После объявления номинантов на 89-ю церемонию вручения премии «Оскар», где «Ла-Ла Ленд» был представлен в 14 номинациях, прокат фильма расширился до 3136 кинотеатров 27 января 2017 года (количество увеличилось на 1271 по сравнению с прошлой неделей) и за уик-энд картина заработала 12,1 миллионов долларов (на 43 % больше по сравнению с предыдущей неделей, когда фильм заработал 8,4 миллионов долларов)[70]. В уик-энд с 24 по 26 февраля (выходные «Оскара»), «Ла-Ла Ленд» заработал 4,6 миллиона долларов, точно также, как и в прошлый уик-энд[71]. На следующей неделе, после 6 побед на премии «Оскар», фильм заработал 3 миллиона долларов[72].
Награды и номинации
[править | править код]На 89-й церемонии вручения наград премии «Оскар», «Ла-Ла Ленд» получил шесть главных наград: «Лучшая режиссура», «Лучшая женская роль» (Эмма Стоун), «Лучшая операторская работа», «Лучшая музыка к фильму», «Лучшая песня к фильму» («City of Stars») и «Лучшая работа художника-постановщика»[8]. Картина получила в общей сложности 14 номинаций, повторив рекорд фильмов «Всё о Еве» (1950) и «Титаник» (1997)[73]. Среди прочих номинаций — «Лучший фильм», «Лучшая мужская роль» (Райан Гослинг), «Лучший оригинальный сценарий», «Лучший монтаж», «Лучший дизайн костюмов», вторая номинация в категории «Лучшая песня к фильму» («Audition»), «Лучший звуковой монтаж» и «Лучший звук»[73]. Во время церемонии, актриса Фэй Данауэй, вручавшая награду в категории «Лучший фильм», ошибочно объявила «Ла-Ла Ленд» победителем, прочитав название ленты с карточки Уоррена Битти, который объявлял результаты прошлой номинации, «Лучшая женская роль», победу в которой одержала Стоун[74]. Организаторам потребовалось более двух минут, чтобы исправить ошибку; подлинным победителем оказался фильм «Лунный свет»[75].
На 74-й церемонии вручения премии «Золотой глобус», «Ла-Ла Ленд» был номинирован в семи номинациях[76]. Фильм одержал победу во всех номинациях, в которых был представлен, включая категории «Лучший фильм — комедия или мюзикл», «Лучшая режиссёрская работа», «Лучшая мужская роль — комедия или мюзикл» (Гослинг), «Лучшая женская роль — комедия или мюзикл» (Стоун), «Лучший сценарий», «Лучшая музыка к фильму» и «Лучшая песня» («City of Stars»)[77]. На 70-й церемонии вручения премии BAFTA фильм получил более одиннадцати номинаций, больше, чем любой другой проект в 2016 году[78]. Лента победила в пяти номинациях, включая «Лучший фильм», «Лучшая женская роль» (Стоун), «Лучшая режиссура», «Лучшая операторская работа» и «Лучшая музыка к фильму»[79].
Примечания
[править | править код]- Аннотации
- ↑ В скобках указывается название трека, прозвучавшего на определённом моменте мюзикла.
- Источники
- ↑ Owen Gleiberman. Film Review: La La Land (англ.). Variety (31 августа 2016). Дата обращения: 29 октября 2017. Архивировано 20 июня 2018 года.
- ↑ Lilian Lin. Will China Go Gaga for La La Land? (англ.). The Wall Street Journal (25 января 2017). Дата обращения: 1 марта 2017. Архивировано 20 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 La La Land (12A rating) (англ.). BBFC (14 октября 2016). Дата обращения: 22 февраля 2017. Архивировано 30 июня 2018 года.
- ↑ Peter Bart. Peter Bart: La La Land Adds Musical Backbeat To Wide-Open Awards Race (англ.). Deadline (17 ноября 2016). Дата обращения: 2 декабря 2016. Архивировано 21 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 3 La La Land (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 5 апреля 2024. Архивировано 3 апреля 2024 года.
- ↑ 1 2 3 4 Anthony D’Alessandro. How La La Land Director Damien Chazelle, His Team and Lionsgate Faced The Music and Resurrected The Original Hollywood Musical (англ.). Deadline (17 февраля 2017). Дата обращения: 11 декабря 2016. Архивировано 9 февраля 2017 года.
- ↑ 1 2 Nick Vivarelli. Damien Chazelle’s La La Land to Open Venice Film Festival in Competition (англ.). Variety (17 июня 2016). Дата обращения: 20 июня 2016. Архивировано 8 сентября 2016 года.
- ↑ 1 2 The 89th Academy Awards (2017) Nominees and Winners (англ.). AMPAS. Дата обращения: 26 февраля 2017. Архивировано 27 февраля 2017 года.
- ↑ Taglines of La La Land (англ.). IMDB. Дата обращения: 7 января 2018. Архивировано 16 февраля 2017 года.
- ↑ 1 2 3 4 Ariston Anderson. La La Land: Emma Stone, Director Damien Chazelle Talk Bringing Back Hope in Films (англ.). The Hollywood Reporter (31 августа 2016). Дата обращения: 9 октября 2016. Архивировано 1 сентября 2016 года.
- ↑ 1 2 3 Patrick Hipes, Dominic Patten. Ryan Gosling and Emma Stone Circling Damien Chazelle’s La La Land (англ.). Deadline (14 апреля 2015). Дата обращения: 20 августа 2015. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Nigel M. Smith. Damien Chazelle on La La Land: «Los Angeles is full of people chasing dreams» (англ.). The Guardian (8 сентября 2016). Дата обращения: 9 октября 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 Rebecca Ford. How La La Land Went From First-Screening Stumbles to Hollywood Ending (англ.). The Hollywood Reporter (3 ноября 2016). Дата обращения: 3 ноября 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ Meredith Goldstein. La La Land could have been set in Boston (англ.). The Boston Globe (13 сентября 2016). Дата обращения: 20 сентября 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Mekado Murphy. L.A. Transcendental: How La La Land Chases the Sublime (англ.). The New York Times (4 ноября 2016). Дата обращения: 5 ноября 2016. Архивировано 5 июня 2018 года.
- ↑ Pete Hammond. Damien Chazelle’s La La Land, An Ode to Musicals, Romance and L.A, Ready to Launch Venice and Oscar Season (англ.). Deadline (30 августа 2016). Дата обращения: 9 октября 2016. Архивировано 14 сентября 2016 года.
- ↑ Michael Phillips[англ.]. Ryan Gosling sings, dances, reads in margins of Gene Kelly’s annotated script (англ.). Chicago Tribune (12 сентября 2016). Дата обращения: 10 октября 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ Joe McGovern. How America in Paris Won Best Picture and Changed Hollywood (англ.). Entertainment Weekly (2 февраля 2017). Дата обращения: 24 сентября 2017. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 Joe McGovern. La La Land director on the «timeless glamour» of Ryan Gosling and Emma Stone (англ.). Entertainment Weekly (30 августа 2016). Дата обращения: 10 октября 2016. Архивировано 19 ноября 2016 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Rebecca Reegan. With La La Land, Emma Stone and director Damien Chazelle aim to show that original musicals aren’t all tapped out (англ.). Los Angeles Times (12 сентября 2016). Дата обращения: 10 октября 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ Pete Hammond. Tom Hanks Interrupts His Own Sully To Lavishly Praise La La Land (англ.). Deadline (3 сентября 2016). Дата обращения: 9 октября 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 Ethan Alter. Emma Stone on Reteaming With Ryan Gosling in La La Land and Her New Appreciation of Los Angeles (англ.). Yahoo! Movies (16 сентября 2016). Дата обращения: 10 октября 2016. Архивировано 10 ноября 2016 года.
- ↑ Scott Roxborough. Zurich: Lionsgate’s Patrick Wachsberger on His Journey from Jerry Lewis to Twilight, La La Land (англ.). The Hollywood Reporter (25 сентября 2016). Дата обращения: 10 октября 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ Brianna Wiest. Emma Watson Almost Starred in La La Land (англ.). Teen Vogue (9 января 2017). Дата обращения: 25 апреля 2017. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 3 Emma Jones. La La Land: Gosling and Stone serenade Hollywood (англ.). BBC (6 октября 2016). Дата обращения: 10 октября 2016. Архивировано 26 марта 2017 года.
- ↑ Matthew Grobar. Emma Stone Reveals Unorthodox La La Land Audition (англ.). Deadline (5 ноября 2016). Дата обращения: 6 ноября 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Jason Gay. Emma Stone Takes the Biggest Leap of Her Career With La La Land (англ.). Vogue (14 октября 2016). Дата обращения: 16 октября 2016. Архивировано 1 февраля 2017 года.
- ↑ This painful audition scene in La La Land was based on Ryan Gosling’s real-life experience (англ.). Los Angeles Times. Дата обращения: 10 октября 2016. Архивировано 17 сентября 2016 года.
- ↑ Kate Thomas, Jennifer Pearson. Lights, camera, action! Emma Stone looks every inch the girl next door in a blue shirt and A-line skirt as she joins Ryan Gosling on the set of La La Land (англ.). Daily Mail (8 октября 2015). Дата обращения: 10 октября 2016. Архивировано 18 августа 2021 года.
- ↑ 1 2 Rebecca Ford. La La Land Adding American Horror Story Actor Finn Wittrock (англ.). The Hollywood Reporter (10 июля 2015). Дата обращения: 20 августа 2015. Архивировано 22 марта 2016 года.
- ↑ 1 2 3 4 Patrick Hipes. Sonoya Mizuno, Jessica Rothe and Callie Hernandez Move into La La Land (англ.). Deadline (8 июля 2015). Дата обращения: 20 августа 2015. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ Patrick Hipes. Rosemarie DeWitt Chimes in For La La Land (англ.). Deadline (4 августа 2015). Дата обращения: 20 августа 2015. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ Justin Kroll. John Legend in Talks to Join Emma Stone and Ryan Gosling in Musical La La Land (англ.). Variety (4 августа 2015). Дата обращения: 6 августа 2015. Архивировано 5 декабря 2016 года.
- ↑ Ross A. Lincoln. John Magaro Joins War Machine; Jason Fuchs Moves to La La Land (англ.). Deadline (11 августа 2015). Дата обращения: 16 августа 2015. Архивировано 14 июня 2018 года.
- ↑ Erik Pederson. Tony Sirico Joins Woody Allen’s Latest; Meagen Fay Tunes Up for La La Land (англ.). Deadline (10 августа 2015). Дата обращения: 12 января 2017. Архивировано 22 июня 2018 года.
- ↑ Mandy Moore biography (англ.). Emmys. Дата обращения: 19 января 2018. Архивировано 30 января 2018 года.
- ↑ Margarita Lázaro. 27 curiosidades de La La Land (исп.). El Huffington Post (13 января 2017). Дата обращения: 24 марта 2017. Архивировано 12 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 Bill Desowitz. Oscars 2017: Why Cinematographers for Scorsese, Chazelle and More Shot on Film (англ.). IndieWire (10 ноября 2016). Дата обращения: 3 декабря 2017. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 La La Land (2016) Technical Specifications (англ.). IMDb. Дата обращения: 18 января 2018. Архивировано 3 апреля 2018 года.
- ↑ Diana Dabrowska. La La Land (by Damien Chazelle) Special Presentations (англ.). CinemaScope (5 сентября 2016). Дата обращения: 3 декабря 2017. Архивировано 26 июня 2018 года.
- ↑ On the Set for August 14, 2015: Marlon Wayans Starts Fifty Shades of Black, Bill Condon Wraps Up Beauty and The Beast (англ.). SSN Insider (14 августа 2015). Дата обращения: 20 августа 2015. Архивировано из оригинала 21 августа 2017 года.
- ↑ 1 2 Ryan Gosling sees La La Land as an opportunity to show off Los Angeles (англ.). Los Angeles Times. Дата обращения: 6 ноября 2016. Архивировано 6 ноября 2016 года.
- ↑ Anthony D’Alessandro. How Damien Chazelle Pulled Off That L.A. Freeway Musical Number in La La Land (англ.). Deadline (12 сентября 2016). Дата обращения: 9 октября 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 Kevin P. Sullivan. How Emma Stone and Ryan Gosling Helped Write Their La La Land Fight (англ.). Entertainment Weekly (24 февраля 2017). Дата обращения: 3 декабря 2017. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 Justin Hurwitz — La La Land: Original Motion Picture Soundtrack (англ.). Discogs. Дата обращения: 13 января 2018. Архивировано 15 января 2018 года.
- ↑ Marcy Donelson. Justin Hurwitz — La La Land: Original Motion Picture Soundtrack Review (англ.). AllMusic. Дата обращения: 13 января 2018. Архивировано 14 января 2018 года.
- ↑ Various Artists — La La Land: Original Motion Picture Soundtrack Review (англ.). Consequence of Sound (12 декабря 2016). Дата обращения: 13 января 2018. Архивировано 15 января 2018 года.
- ↑ Sowing Season Staff. Justin Hurwitz — La La Land: Original Motion Picture Soundtrack Review (англ.). Sputnikmusic (11 января 2017). Дата обращения: 13 января 2018. Архивировано 13 января 2018 года.
- ↑ 1 2 Keith Caulfield. La La Land Soundtrack Heading for Top Five of Billboard 200 Chart (англ.). Billboard (12 января 2017). Дата обращения: 13 января 2018. Архивировано 9 мая 2018 года.
- ↑ 1 2 Justin Hurwitz — La La Land: Original Motion Picture Score CD-version (англ.). Discogs. Дата обращения: 13 января 2018. Архивировано 14 января 2018 года.
- ↑ 1 2 Kristopher Tapley. Listen to «City of Stars» From the La La Land Soundtrack, Arriving December 9 (англ.). Variety (17 ноября 2016). Дата обращения: 17 ноября 2016. Архивировано 14 января 2018 года.
- ↑ 1 2 Justin Hurwitz — La La Land: The Complete Musical Experience (англ.). Discogs. Дата обращения: 13 января 2018. Архивировано 14 января 2018 года.
- ↑ Pete Hammond. Telluride Film Festival Lineup: Sully, La La Land, Arrival, Bleed For This and More (англ.). Deadline (1 сентября 2016). Дата обращения: 1 сентября 2016. Архивировано 14 октября 2016 года.
- ↑ Joey Nolfi. Toronto Film Festival 2016: Magnificent Seven, La La Land in lineup (англ.). Entertainment Weekly (26 июля 2016). Дата обращения: 30 августа 2016. Архивировано 22 июня 2018 года.
- ↑ Buy tickets for La La Land . London Film Festival. Дата обращения: 10 сентября 2016. Архивировано 25 сентября 2016 года.
- ↑ Patrick Hipes. La La Land Added As AFI Fest Centerpiece Gala (англ.). Deadline (20 октября 2016). Дата обращения: 20 октября 2016. Архивировано 21 октября 2016 года.
- ↑ Jeff Sneider. Power Rangers, Kristen Stewart’s American Ultra Land Release Dates (англ.). TheWrap (30 апреля 2015). Дата обращения: 20 августа 2015. Архивировано 2 мая 2015 года.
- ↑ Brent Lang. Ryan Gosling, Emma Stone Musical La La Land Grabs Oscar Season Debut (англ.). Variety (7 марта 2016). Дата обращения: 13 марта 2016. Архивировано 14 марта 2016 года.
- ↑ Anthony D’Alessandro. La La Land Shuffles Back One Weekend in December Rollout (англ.). Deadline (23 сентября 2016). Дата обращения: 23 сентября 2016. Архивировано 24 сентября 2016 года.
- ↑ La La Land Dances into Select IMAX Theatres (англ.). IMAX (5 января 2017). Дата обращения: 5 января 2017. Архивировано 22 июня 2018 года.
- ↑ La La Land on Blu-ray, DVD и Ultra HD Blu-ray (англ.). Lionsgate (13 марта 2017). Дата обращения: 3 декабря 2017. Архивировано 13 марта 2017 года.
- ↑ Mike Fleming Jr. No. 18 La La Land Box Office Profits — 2016 Most Valuable Movie Blockbuster Tournament (англ.). Deadline (21 марта 2017). Дата обращения: 22 марта 2017. Архивировано 19 июня 2018 года.
- ↑ Brian Brooks. La La Land Dances To Year’s Best Box Office Theater Average (англ.). Deadline (11 декабря 2016). Дата обращения: 12 декабря 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ Pamela McClintock. Weekend Box Office: Office Christmas Party Wins Friday; La La Land Soars (англ.). The Hollywood Reporter (9 декабря 2016). Дата обращения: 11 декабря 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ Scott Mendelson. Box Office: Office Christmas Party Topped Friday, But La La Land Nabbed Festive $300K (англ.). Forbes (10 декабря 2016). Дата обращения: 11 декабря 2016. Архивировано 23 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 Anthony D’Alessandro. Rogue One Flying To $152 millions on Weekend; Collateral Beauty A Career B.O. Low For Will Smith (англ.). Deadline (19 декабря 2018). Дата обращения: 14 января 2018. Архивировано 12 июня 2018 года.
- ↑ Anthony D’Alessandro, Anita Busch. With Fences, La La Land Enter Top 10 As Rogue One and Sing Rule Holiday (англ.). Deadline (27 декабря 2018). Дата обращения: 14 января 2018. Архивировано 16 июня 2018 года.
- ↑ Anthony D’Alessandro. Rogue One Doesn’t Want To Fall To Hidden Figures As Winter Storm Helena Closes Theaters (англ.). Deadline (9 января 2017). Дата обращения: 14 января 2018. Архивировано 16 июня 2018 года.
- ↑ Anthony D’Alessandro. Hidden Figures Stays Smart, But Why Are So Many Movies Bombing Over MLK Weekend? (англ.). Deadline (17 января 2017). Дата обращения: 14 января 2018. Архивировано 12 июня 2018 года.
- ↑ Anthony D’Alessandro. Is Controversy Impacting A Dog’s Purpose At The Box Office? (англ.). Deadline (29 января 2017). Дата обращения: 14 января 2018. Архивировано 16 июня 2018 года.
- ↑ Anthony D’Alessandro. Universal/Blumhouse’s Get Out Now Grabbing A $30 millions (англ.). Deadline (27 февраля 2017). Дата обращения: 27 февраля 2017. Архивировано 12 июня 2018 года.
- ↑ Anthony D’Alessandro. Logan’s $85.3M Debut Breaks Records For Wolverine Series and Rated R Fare; Beats Fifty Shades and Passion Of The Christ (англ.). Deadline (6 марта 2017). Дата обращения: 7 марта 2017. Архивировано 18 июня 2018 года.
- ↑ 1 2 Kimberly Nordyke, Hilary Lewis. Oscars: La La Land Ties Record With 14 Nominations (англ.). The Hollywood Reporter (24 января 2017). Дата обращения: 24 января 2017. Архивировано 24 июня 2018 года.
- ↑ Jim Donnelly. Moonlight Wins Best Picture After 2017 Oscars Envelope Mishap (англ.). AMPAS (2 марта 2017). Дата обращения: 27 февраля 2017. Архивировано 25 января 2020 года.
- ↑ Michael Rothman, Michael Edison Hayden. Moonlight wins best picture after La La Land mistakenly announced (англ.). ABC News (27 февраля 2017). Дата обращения: 27 февраля 2017. Архивировано 21 июня 2018 года.
- ↑ Golden Globes 2017: The Complete List of Nominations (англ.). The Hollywood Reporter (12 декабря 2016). Дата обращения: 12 декабря 2016. Архивировано 5 января 2017 года.
- ↑ Ashley Lee. Golden Globes: La La Land Breaks Record for Most Wins by a Film (англ.). The Hollywood Reporter (8 января 2017). Дата обращения: 12 января 2017. Архивировано 12 января 2017 года.
- ↑ Alex Ritman. BAFTA Awards: La La Land Leads Nominations (англ.). The Hollywood Reporter (9 января 2017). Дата обращения: 10 января 2017. Архивировано 10 января 2017 года.
- ↑ Robert Mitchell. La La Land Wins Top Prizes at BAFTA Awards in London (англ.). Variety (12 февраля 2017). Дата обращения: 12 февраля 2017. Архивировано 12 февраля 2017 года.
Локации
[править | править код]Источник информации о некоторых локациях — Jenna Chandler. La La Land: The ultimate filming location map (англ.). Curbed Los Angeles (13 апреля 2017). Дата обращения: 1 января 2018. Архивировано 1 января 2018 года.
- ↑ Обсерватория Гриффита; Griffith Observatory, East Observatory Avenue, 2800, Los Angeles, California, 90027: 34°07′07″ с. ш. 118°18′01″ з. д.HGЯO
- ↑ Фуникулёр «Полёт ангелов»[англ.]; Angels Flight Railway, South Olive Street, 356, Los Angeles, California, 90013: 34°03′05″ с. ш. 118°15′01″ з. д.HGЯO
- ↑ Мост Колорадо-стрит; Colorado Street Bridge, West Colorado Boulevard, 504, Pasadena, California, 91105: 34°08′41″ с. ш. 118°09′49″ з. д.HGЯO
- ↑ Театр «Риальто»[англ.]; Rialto Theatre, Fair Oaks Avenue, 1023, South Pasadena, California, 91030: 34°06′50″ с. ш. 118°09′03″ з. д.HGЯO
- ↑ Студия Warner Brothers; Warner Bros. Studio, Warner Boulevard, 4000, Burbank, California, 91522: 34°08′55″ с. ш. 118°20′27″ з. д.HGЯO
- ↑ Большой центральный рынок[англ.]; Grand Central Market, South Broadway, 317, Los Angeles, California, 90013: 34°03′03″ с. ш. 118°14′57″ з. д.HGЯO
- ↑ Кафе «Лайтхаус»[англ.]; Lighthouse Café, Pier Avenue, 30, Hermosa Beach, California, 90254: 33°51′43″ с. ш. 118°24′04″ з. д.HGЯO
- ↑ Отель «Шато Мармон»; Chateau Marmont Hotel, West Sunset Boulevard, 8221, West Hollywood, California, 90046: 34°05′53″ с. ш. 118°22′07″ з. д.HGЯO
- ↑ Watts Towers of Simon Rodia State Historic Park, East 107th Street, 1765, Los Angeles, California, 90002: 33°56′19″ с. ш. 118°14′28″ з. д.HGЯO
- ↑ Автомагистрали I-105[англ.]/I-110[англ.]; 105/110 Freeway Interchange, Los Angeles, California, 90061: 33°55′36″ с. ш. 118°16′52″ з. д.HGЯO
- ↑ Маунт Холливуд Драйв; Mount Hollywood Drive, Los Angeles, California, 90027: 34°08′08″ с. ш. 118°18′16″ з. д.HGЯO
Ссылки
[править | править код]- Официальный сайт (англ.)
- «Ла-Ла Ленд» (англ.) на сайте TCM Movie Database
- Фильмы на английском языке
- Фильмы по алфавиту
- Фильмы 2016 года
- Альбомы по алфавиту
- Саундтреки 2016 года
- Фильмы Дэмьена Шазелла
- Фильмы — лауреаты премии «Золотой глобус» за лучший фильм — комедия или мюзикл
- Фильмы США 2016 года
- Трагикомедийные фильмы США
- Романтические кинокомедии США
- Фильмы-мелодрамы США
- Фильмы о Лос-Анджелесе
- Фильмы 2016 года в IMAX
- Фильмы Summit Entertainment
- Музыкальные фильмы США
- Фильмы-мюзиклы США
- Фильмы Lionsgate Films
- Фильмы, спродюсированные Марком Э. Платтом
- Фильмы Black Label Media