Избранные статьи — статьи, которые отвечают определённым критериям качества. Перед тем, как появиться на этой странице, такие статьи проходят процедуру избрания (см. Википедия:Кандидаты в избранные статьи), где их обсуждают на предмет точности, нейтральности, полноты и стиля изложения.
Существуют также Хорошие статьи, которые ещё не удовлетворяют всем критериям избранных, но приближаются к ним по качеству.
Все избранные статьи отмечены маленькой золотой звёздочкой () в верхнем правом углу своей страницы, а также шаблоном внизу статьи и на странице обсуждения.
Сейчас в русской Википедии 1971 избранная статья. См. также список избранных статей с датами избрания и список основных авторов избранных статей (критерий включения в таблицу — наибольшая доля вклада или не менее 50 % от вклада первого основного автора или доля вклада ⩾ 20 %).
В платоновском мифе остров Атлантида располагался за Геракловыми столпами (Гибралтарским проливом) в Атлантическом океане. Царства, располагавшиеся на острове, населяли потомки бога Посейдона, которые приступили к завоеванию Ойкумены. Нападение атлантов было отражено древнейшими афинянами, после чего царь богов Зевс наслал на Атлантиду землетрясение и наводнение, от которых остров погрузился на морское дно. Платон приводил и дату катастрофы — за 9000 лет до Солона, который якобы узнал эту историю от египетских жрецов. В историографии XIX—XXI веков сложилось единогласное мнение, что сказание об Атлантиде — образец политического мифа. Он был создан Платоном для иллюстрации противоположных типов государства: нравственно и социально здорового аристократического «государства разума» (Афины) и нездоровой, развращённой богатством и роскошью тиранической Атлантиды.
Замысел нового произведения возник у Сурикова летом 1881 года, когда он вместе с семьёй жил на даче в подмосковной деревне Перерва. В том же году были созданы первые эскизы для будущей картины «Меншиков в Берёзове», а вся работа над полотном заняла около двух лет. Картина была представлена на 11-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открывшейся в марте 1883 года в Санкт-Петербурге, а в апреле переехавшей в Москву. Прямо с выставки полотно было приобретено Павлом Третьяковым.
Обсуждая картину «Меншиков в Берёзове» в статье о передвижной выставке, критик Владимир Сизов отметил, что «в манере письма, в экспрессии лица видна сила и энергия художника», добавив, что появление этого произведения «служит верным ручательством в серьёзности направления художника и в его будущих успехах». Живописец Михаил Нестеров называл полотно «Меншиков в Берёзове» своей самой любимой картиной Сурикова и писал, что из всех суриковских драм «Меншиков» был «наиболее „шекспировской“ по вечным, необъяснимым судьбам человеческим».
Оставив в 1936 году в возрасте 24 лет любительский спорт, продолжила карьеру как основная звезда профессиональных ледовых шоу в США, в течение короткого периода в начале 1950-х годов выступая также в качестве менеджера и продюсера собственного ледового ревю. В 1936—1948 годах снялась в главных ролях более чем в десятке голливудских фильмов, в основном снятых студией 20th Century-Fox Film, самым известным из которых стала «Серенада солнечной долины». Как кинолентам с участием Хени, так и её ледовым ревю сопутствовал значительный финансовый успех. Выйдя замуж в третий раз в 1957 году за норвежского бизнесмена Нильса Унстада, завершила выступления и занялась коллекционированием произведений современного искусства, собрание которых впоследствии легло в основу экспозиции Центра искусств Хени-Унстад в Осло. Удостоена звезды на Аллее славы в Голливуде, посмертно включена в списки Зала славы мирового фигурного катания (1976) и Международного зала славы женского спорта (1982).
«Распятие» — незавершённая картина русского художника Николая Ге. Она была создана в 1892 году и является отвергнутым автором вариантом считающейся в настоящее время утраченной картины «Распятие» 1894 года.
На публичное экспонирование на территории Российской империи полотна «Распятие» 1892 года, как и на демонстрацию на выставках окончательного варианта картины, был наложен запрет. Попытки представить его на временной выставке в Третьяковской галерее, где оно хранилось некоторое время, не увенчались успехом. «Распятие» было вывезено в 1900 году сыном художника Николаем Ге (младшим), эмигрировавшим из Российской империи, в Швейцарию. За XX век картина успела побывать в парижском Музее в Люксембургском саду, в церкви Святого Петра города Шоле в регионе Вандея, а также в Музее истории и искусств Шоле. В настоящее время полотно находится в коллекции и постоянной экспозиции Музея Орсе в Париже. В XX и в начале XXI века картина много раз демонстрировалась на французских национальных и международных выставках.
Искусствовед Элеонора Гомберг-Вержбинская писала в книге «Передвижники» (1970), что картина 1892 года в состоянии вызвать физиологический ужас от зрелища смерти. Она считала, что именно в этой картине Ге использовал свои ощущения от пребывания у постели умирающей жены. Художник разместил фигуры разбойников у самых краёв картины (они обрезаны, у одного вообще заметны только часть плеча и торса без головы), стремясь потрясти «экспрессией обнажённого замученного тела, запрокинутой головой, судорогой, исказившей лицо Христа». Фрагментарность боковых фигур создаёт также впечатление внезапности появления изображённой сцены перед зрителем. Тёмное пространство фона противопоставлено ярко освещённой почве и крестам. Это создаёт внутреннюю динамику образов и делает картину «почти кричаще-напряжённой».